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在景德镇这座闪烁着中国千年古文明之光的世界陶瓷艺术之都，有着无数的陶艺追梦人。有一位叫吕歌的年轻艺术家，像他那响亮而乐观的名字一样，唱着一首陶艺追梦之歌，一路奋进走来。在万千人为这千年不衰的艺术迷恋的队伍中，吕歌的身影越发透着新鲜的气息和一股感人的创新力量而引人注目。从事陶瓷山水画创作二十多年的吕歌从千年的青花中一路走来，打下了扎实的陶瓷画艺基本功。他深悟了青花瓷艺术深沉、简约、大气、质朴的不朽艺术韵味，那是扎根于中华民族性灵中不朽的精神。在多年艰苦的陶瓷工艺操持路上，他越发认识到陶艺至深，艺无止境。他虽未有机会正式拜师学艺，却时时留心，处处吸纳，时时都在恶补传统工艺及艺术理论。在广交益友、虚心学习中，边做边学。已届中年的吕歌在毕业于景德镇陶瓷大学后，眼界和学识都更加开阔，艺术上更是突飞猛进，取得了骄人成绩，晋升为江西省工艺美术家。此时，他的青花山水作品创作水平又在大步向前迈进。他用无尽的心源参悟大千世界：看山看水，师法自然，感受意境；不断地开阔、积累、沉淀、选择。
终于有一天，他放开了胆子试着运用大笔晕染的独特造型语言营造青花山水的意境，在釉下作品中描摹出了他心中的山山水水。他的釉下青花瓷板作品《黄山云海雾松》，画面间大片翻滚的云海波浪被他演绎得十分壮观。嵯峨跌宕的黄山峰巅从云海中婆娑迷离，脱颖而出更显雄伟壮丽。他的釉下青花瓷板画《江南水乡》，那方水土是他熟悉而挚爱的地方。但见画面间，河面上的水雾与山间云雾已融为了一体，画家只掀开了一角给我们看到他美丽的水乡：树木茂盛，田地平畴，青瓦白墙参差错落；雾霭蒙蒙中一条小船逶迤而来；山，依然是半遮半掩，迷得你猜不透它，望不穿它。一切都绝妙，优美而宁静。朦胧中，会让人遐想那在水一方的伊人是何等模样。在他的《好水留乡》青花山水中，显然表现手法更为纯熟，对意境的追求更完美。横亘于画面的是一座硕大无比的巨峰。云雾在山峦间缠绵悱恻，巨峰倒像一位含羞的少女，偶露出的面容倒映在水中，水的波纹也荡漾着一片宁静……“凭情以会通，负气以适变”，吕歌的心中充斥着气象万千的山和云气的面貌、风姿，于是才有了他笔下富于变化，多姿多态的表现和布局造型。“独上高楼，望尽天涯路”，吕歌的修养历炼和独特的审美意念绘出了他独特的诗韵青花山水。这应该是值得书写一笔，该喜该贺的一件事。果然，他的青花山水作品《江湾之晨》在中国工艺美术学会主办的工艺品博览会上荣获金奖，得到了业界的褒奖和鼓励。该作品被黑龙江博物馆永久收藏。青花山水取得骄人成绩的吕歌亦痴迷那不以人的意志为转移的高温窑变色釉所产生的迷人机理和色彩。它们常常会激发起吕歌无尽的想象和创作热情。
在艺术的追求前进中，他不满足于停留在对自然物像的简单再现，又开始了一种新的尝试，即，摆脱一些传统和写生的约束，在高温色釉的变化中寻求新的表达。他的《黄山飞来石》便是利用了高温色釉的变化机理和丰富的色彩，把画面前景的飞来石制作为意象和色彩都独一无二不可复制的瑰丽图景，然后再构造出中景、远景的山体，云霭。一幅幅画面景象美轮美奂，妙不可言。他的釉上山水画瓶《晓艳》，在近景色釉之间如镶嵌一般的远山、瀑布、叠翠、涵洞、泉溪、村寨、油菜花，被疏密有致地娓娓道来。“山色空蒙雨亦奇”，真如人间仙境一般，简直美到了要哭。每每他看到一只高温色釉的好瓶子，便会产生无数的创作冲动。《取经路上》风雪弥漫，山路崎岖的景象描绘，又是妙手偶得，意趣横生。他完全是巧妙地利用色釉鬼斧神工的自然韵致进行新的创意完成。他把色釉當作一种新的形式载体，也是对传统方法的一种延伸和变革。
吕歌的可贵在于从别人司空见惯的东西中发现独特的美，从自然的变幻中体悟到生命流动的韵律节奏，并对此进行再创作，从而释放出新的生命光彩。为此，他精心制作了几百个不同颜色、机理、造型的高温色釉器皿，根据变化着的色釉，将意象与实相，现代与传统相融相谐创作出了一幅幅匠心独运的高温釉变山水作品。作品问世立刻受到业界和市场的青睐。他的《秀色江湾》《最是一年春好处》《恰似好江南》都分别在数次陶瓷艺术创新大赛中荣获金奖和银奖。在2012年北京文化艺术中心举办的年度陶瓷艺术家评选活动中吕歌脱颖而出被评为最具收藏价值的艺术家。多年来，在各类全国性的陶瓷艺术大展赛中他五次获得金牌，五次获得银奖，三次获得铜奖。什么是艺术家？“我探索，我奋斗，我无条件地献身艺术事业”。收获满满的吕歌执着探索，不懈追求的精神令我佩服不已。祖国日新月异的变革，文化的多元和发展也带来陶瓷艺术事业的丰富变化。热爱生活，洞察力敏锐的艺术家自然不会放过全新的感受所引发的创作冲动。吕歌的山水陶瓷的创作重点视角也转向了讴歌新时代的现实题材。
事物的本质是自然，艺术的标准也是自然。“师法自然”，从自然中汲取灵感去创造，而非空中楼阁杜撰的作品，那作品的本质和韵味自然会完全不同。为此，他背起了写生夹子奔走于江西的山川、梯田、河流、村落；无数次地去看油菜花，去体味徽派建筑的美学魅力。《高岭老樟树》千年的老树，这该是江西历史的见证了，没人单独特地表现过。吕歌做了。这分明是在借自然讴歌一种历史情结和精神吧。这是他背着瓷板就地写生，然后再创作加工出的一幅成功之作。他尤为钟爱家乡金黄灿烂的油菜花，那是时代的亮色。从此，在他的作品中几乎总少不了这抹亮色了。以至业内的朋友亲切地给了他一个“菜花哥”的绰号。他的一幅幅情景迥异的青山绿水，白墙黛瓦，层层梯田，灿灿黄花的画作被他的深情和热烈演绎得优美生动，惟妙惟肖。新建的高铁从他的绿水青山、油菜花中穿行，画面透着一片欣欣向荣的新意；《嗮秋》中农家丰收的五彩缤纷与错落有致的徽派建筑，层层梯田黄花、远山相映成趣。整个画面的构图、色彩、韵致堪称完美。这便是吕歌在创新探索中新的田园诗画了。真诚地把客观世界的美和心灵的感悟倾心奉献给时代和人民，拼命地抓紧机遇，饱蘸江西大地的自然、淳朴、秀丽纵情泼彩挥写生动，用画笔瓷艺讲好中国故事，这便是年轻艺术家吕歌的中国梦。我们真诚地祝福他的成功，企盼他再上层楼。
终于有一天，他放开了胆子试着运用大笔晕染的独特造型语言营造青花山水的意境，在釉下作品中描摹出了他心中的山山水水。他的釉下青花瓷板作品《黄山云海雾松》，画面间大片翻滚的云海波浪被他演绎得十分壮观。嵯峨跌宕的黄山峰巅从云海中婆娑迷离，脱颖而出更显雄伟壮丽。他的釉下青花瓷板画《江南水乡》，那方水土是他熟悉而挚爱的地方。但见画面间，河面上的水雾与山间云雾已融为了一体，画家只掀开了一角给我们看到他美丽的水乡：树木茂盛，田地平畴，青瓦白墙参差错落；雾霭蒙蒙中一条小船逶迤而来；山，依然是半遮半掩，迷得你猜不透它，望不穿它。一切都绝妙，优美而宁静。朦胧中，会让人遐想那在水一方的伊人是何等模样。在他的《好水留乡》青花山水中，显然表现手法更为纯熟，对意境的追求更完美。横亘于画面的是一座硕大无比的巨峰。云雾在山峦间缠绵悱恻，巨峰倒像一位含羞的少女，偶露出的面容倒映在水中，水的波纹也荡漾着一片宁静……“凭情以会通，负气以适变”，吕歌的心中充斥着气象万千的山和云气的面貌、风姿，于是才有了他笔下富于变化，多姿多态的表现和布局造型。“独上高楼，望尽天涯路”，吕歌的修养历炼和独特的审美意念绘出了他独特的诗韵青花山水。这应该是值得书写一笔，该喜该贺的一件事。果然，他的青花山水作品《江湾之晨》在中国工艺美术学会主办的工艺品博览会上荣获金奖，得到了业界的褒奖和鼓励。该作品被黑龙江博物馆永久收藏。青花山水取得骄人成绩的吕歌亦痴迷那不以人的意志为转移的高温窑变色釉所产生的迷人机理和色彩。它们常常会激发起吕歌无尽的想象和创作热情。
在艺术的追求前进中，他不满足于停留在对自然物像的简单再现，又开始了一种新的尝试，即，摆脱一些传统和写生的约束，在高温色釉的变化中寻求新的表达。他的《黄山飞来石》便是利用了高温色釉的变化机理和丰富的色彩，把画面前景的飞来石制作为意象和色彩都独一无二不可复制的瑰丽图景，然后再构造出中景、远景的山体，云霭。一幅幅画面景象美轮美奂，妙不可言。他的釉上山水画瓶《晓艳》，在近景色釉之间如镶嵌一般的远山、瀑布、叠翠、涵洞、泉溪、村寨、油菜花，被疏密有致地娓娓道来。“山色空蒙雨亦奇”，真如人间仙境一般，简直美到了要哭。每每他看到一只高温色釉的好瓶子，便会产生无数的创作冲动。《取经路上》风雪弥漫，山路崎岖的景象描绘，又是妙手偶得，意趣横生。他完全是巧妙地利用色釉鬼斧神工的自然韵致进行新的创意完成。他把色釉當作一种新的形式载体，也是对传统方法的一种延伸和变革。
吕歌的可贵在于从别人司空见惯的东西中发现独特的美，从自然的变幻中体悟到生命流动的韵律节奏，并对此进行再创作，从而释放出新的生命光彩。为此，他精心制作了几百个不同颜色、机理、造型的高温色釉器皿，根据变化着的色釉，将意象与实相，现代与传统相融相谐创作出了一幅幅匠心独运的高温釉变山水作品。作品问世立刻受到业界和市场的青睐。他的《秀色江湾》《最是一年春好处》《恰似好江南》都分别在数次陶瓷艺术创新大赛中荣获金奖和银奖。在2012年北京文化艺术中心举办的年度陶瓷艺术家评选活动中吕歌脱颖而出被评为最具收藏价值的艺术家。多年来，在各类全国性的陶瓷艺术大展赛中他五次获得金牌，五次获得银奖，三次获得铜奖。什么是艺术家？“我探索，我奋斗，我无条件地献身艺术事业”。收获满满的吕歌执着探索，不懈追求的精神令我佩服不已。祖国日新月异的变革，文化的多元和发展也带来陶瓷艺术事业的丰富变化。热爱生活，洞察力敏锐的艺术家自然不会放过全新的感受所引发的创作冲动。吕歌的山水陶瓷的创作重点视角也转向了讴歌新时代的现实题材。
事物的本质是自然，艺术的标准也是自然。“师法自然”，从自然中汲取灵感去创造，而非空中楼阁杜撰的作品，那作品的本质和韵味自然会完全不同。为此，他背起了写生夹子奔走于江西的山川、梯田、河流、村落；无数次地去看油菜花，去体味徽派建筑的美学魅力。《高岭老樟树》千年的老树，这该是江西历史的见证了，没人单独特地表现过。吕歌做了。这分明是在借自然讴歌一种历史情结和精神吧。这是他背着瓷板就地写生，然后再创作加工出的一幅成功之作。他尤为钟爱家乡金黄灿烂的油菜花，那是时代的亮色。从此，在他的作品中几乎总少不了这抹亮色了。以至业内的朋友亲切地给了他一个“菜花哥”的绰号。他的一幅幅情景迥异的青山绿水，白墙黛瓦，层层梯田，灿灿黄花的画作被他的深情和热烈演绎得优美生动，惟妙惟肖。新建的高铁从他的绿水青山、油菜花中穿行，画面透着一片欣欣向荣的新意；《嗮秋》中农家丰收的五彩缤纷与错落有致的徽派建筑，层层梯田黄花、远山相映成趣。整个画面的构图、色彩、韵致堪称完美。这便是吕歌在创新探索中新的田园诗画了。真诚地把客观世界的美和心灵的感悟倾心奉献给时代和人民，拼命地抓紧机遇，饱蘸江西大地的自然、淳朴、秀丽纵情泼彩挥写生动，用画笔瓷艺讲好中国故事，这便是年轻艺术家吕歌的中国梦。我们真诚地祝福他的成功，企盼他再上层楼。