《原画设计》课程教学研究与实践

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  摘 要: 原画设计课程在理论方面,让学生了解原画创作的要求、具体实施的方法和需要达到的标准,以及原画师应具备的素质;在基本技能方面,使学生能了解原画创作的基本技法,并通过实践掌握原画技法的实际运用。本文对原画设计课程教学的现状、改革的内容及采用的方法和手段进行了论述。
  关键词: 原画设计 教学方法 教学研究
  动画电影中的原画就像真人电影中的演员,通过运用技巧,表现出角色情感,创造出极夸张的视觉盛宴。原画是动画设计中最根本的技法,它所涉及的动作设计,不仅适用于传统动画片的制作,而且适用于二维及三维动画设计的创作。
  原画设计课程在理论方面,让学生了解原画创作的要求、具体实施的方法和需要达到的标准,以及原画师应具备的素质;在基本技能方面,使学生能了解原画创作的基本技法,并通过实践掌握原画技法的实际运用。[1]该课程是依据“动画设计与制作方向”中的艺术设计工作项目设置的。其总体设计思路是,打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式,转变为以工作任务为中心组织课程内容,并让学生在完成具体项目的过程中学会完成相应工作任务,并构建相关理论知识,发展职业能力。
  原画设计课程自开课以来,教学取得了一定的成绩,例如制作网络合格课程、建立试题库,建立了考核大纲和实物考试实施方案等。经过几年的努力,原画设计课程的教学取得了一些成绩,但还存在一些问题,主要表现在如下几个方面:
  不能满足专业需求:教学内容与动画公司对动画设计专业人才的要求相脱节,不能实现无缝对接。
  (1)理论与实践知识脱节。在教学中,未能很好地把理论知识与实训操作进行衔接。教学未能实现“教学做”一体化。
  (2)没有实现分层次教学,不能满足不同水平学生的需求。一些任课老师在教学期间,都碰到一个共同的难题:同一个班的学生绘画造型差异很大,导致教学过程中很被动,也很难统一施教。
  针对以上问题,我对该课程教学进行了具体的分析和探索。
  1.以职业目标为依据,科学设计教学体系与教学内容。
  高职教育是培养应用型人才,动漫设计与制作专业就是培养一线的动漫设计师,所以教学应该以应用为目的,以应用为出发点,根据现在和将来的应用需要确定知识体系、选择教学内容,强调学以致用,学用结合。在进行课程教学之前应深入社会调查,全面了解企业、用人单位对动画设计专业人才的要求,研究如何把教学内容与动画公司对设计人员的相关要求进行有机结合,使该课程更加适应社会需求。
  探索建立原画设计课程与相应各专业课程相结合的具有专业特色的整套课程体系。此课程与后续的分镜台本、动画运动规律、动画编辑与合成等课程相结合,形成动画设计的一整套步骤。所以应加强对学生的引导,多与相关专业教师沟通交流,最终合理解决各个层次课程之间的关联和呼应问题。
  在课程体系建立以后,研究课程知识点,科学设置课程的教学内容。此课程的教学为了适应不断发展的动画设计与创作的要求,采用“理论教学 实训教学”的教学方式,使学生掌握原画设计的基本原理和实践技能,熟悉动画开发流程,了解原画在动画设计中的作用,能进行动画片的设计与创作。
  2.以教学为根本,构建多样化教学模式。
  突出教学模式、教学方法的改革与创新。传统教学模式与现代教学模式相结合,提高课堂教学效率。本课程具有理论和实践两个环节,因此,在教学模式选择上需要灵活多样。除了充分利用传统教学模式外,还要结合现代教学模式开展教学。多媒体演播模式可以将抽象的理论以图像或者动画等形式进行演示,使学生容易理解,调动学习积极性。
  实现分层次教学,满足不同绘画造型水平学生的需求。针对学生学习中存在基础差异和个性差异,总结以往的教学情况,合理设置教学内容,弥补其存在的种种不足,突出为专业学习服务特色,实现因材施教。
  加强实践,培养学生动手能力、自学能力和创新能力。详细讲解原画的分析和绘制方法,使学生了解和掌握最基本的原理,然后总结出原画的观察和分析方法,同时在创作中不断总结经验,总结新的表现技法以便适应创作的需要。
  配合各教学模式,建设教学资源和教学环境:PPT课件、建设透台实验室、实现广域网连接、进行课堂教学实践等。针对原画设计课程实践性强、涉及面广(综合性强)的特点,充分利用各种教学资源(如透台、投影仪等)培养学生的动手能力;利用学习规律培养学生自学能力;利用学习过程中的设计性实训培养学生的创新能力,从而改进教学质量,强化教学效果。
  使用多媒体教学网进行网络教学,教师可以结合教学内容下载一些优秀的动漫作品给学生分析讲解,强化教学效果。同时教师可为本课制作生动的动画电子教案,利用多媒体教室,扩大课堂信息量。
  教师通过自编教材,解决教材选用难的问题,还应配套与教学内容相对应的手绘创作练习内容,使学生能通过手绘实践加强对表现方法的掌握。
  利用丰富的立体化教学资源,强调自主学习和网络学习。获得基本理论知识和初步实践经验。更加有效地利用多样化教学模式,更多地将有效的空间和时间交给学生,突出个性化境况和因材施教。如:利用“教学资源平台”和“网络课件“开展网络化教学,内容除教学大纲、电子教案、习题、实训指导、课后复习外,还应有学习论坛、答疑辅导、意见与建议等内容,方便学生与教师直接交流,直接沟通。学生的学习再不受时间、地点的限制,提高学生学习的主动性和积极性,提高教学质量和学习效率。
  把提高教师的综合素质作为本课程建设的一个重要内容。积极组织教研活动,相互学习,相互促进,教师积极参与教学研究和科学研究,在解决课题关键问题的同时提高自己的教学水平。
  3.以学生操作为主体,教师辅以指导点拨。
  根据原画设计课程绘画性强的特点,本课程采用多媒体投影教学的方式进行。课程各单元内容在透台实验室用多媒体投影教学的方式讲授,边讲边练。改革教学方法和教学手段。在教学过程中,要注意如下几点:
  (1)激发学生的学习兴趣。此课程知识的掌握,需要大量的实际动手的训练。在实际操作中,教师会碰到各种各样的新问题。因此在教学过程中,如何培养学生积极主动的学习兴趣和自学能力、创新能力,也是研究的重点。比如要绘制一套人物角色的动作,教师可以自己或找学生先将这套动作表演出来,然后让学生将动作拆分出关键姿态,找出动作变换的“转折点”,从而把握学生的兴奋点,有效地激发学生的求知欲望。
  (2)把学习的主动权交给学生。教师在教学过程中应把学习的主动权交给学生,培养他们的独立操作能力。原画设计是一门实践性较强的专业课,在组织学生练习的实训过程中将课堂公司化、将课程项目化是达到上述目标的最佳途径。在教学过程中以学生为主体、教师为导向,导入“教学工厂”模式,使学生体验到一线工作的生产环境,同时能够更加真实地感受到集体合作的重要性。这不仅培养了学生的观察能力和参与的积极性,而且为今后动画制作的相关学习打下了扎实的基础。
  (3)引导学生,启迪创造性思维。通过必要的基本学习,让学生自行设计,同学之间可以互相讨论,也可以互相作模特,将角色动作表演出来,再分析出关键动态。这样,启发学生的创造性思维,形成学习的内在动力。
  (4)利用课外活动促进课内学习。开展动漫设计与制作知识讲座、优秀动漫作品鉴赏等活动,营造良好的氛围,强化学生的实训技能,同时也深化学习内容。
  综上所述,我认为专业课的教学必须在课堂教学创新上寻求新的突破,围绕构建理想课堂,充分研究学情,营造良好的教学氛围、改革教学方法、提高课堂教学效率、拓展思维空间,在激发学生学习兴趣和技能训练上下工夫,与时俱进,不断摸索、总结教学方法提升教学水平。只有这样才能让《原画设计》课程教学在实践中不断得到改进和提高,最终实现职业技术教育培养人才的目标。
  参考文献:
  [1]刘小燕,张利敏.原画设计[M].上海交通大学出版社,2009(1).
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