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摘 要：传统的音乐教育集中关注的是知识与技能的传授过程，而忽略了音乐所独具的情境和氛围，学生脱离音乐情境所学到的创造和表演内容难免显现出和理想情况中的创造力和想象力相悖的非艺术和反艺术的形式。最终导致的结果就是文化创新意识的缺失，音乐教育的意义也就难以实现。为此，笔者提出应当加强民主精神和主体意识作为音乐教育活动的动力来源，创造一个人人参与其中，共享音乐的生活方式和参与审美实践活动的音乐教育方式。
关键词：音乐教育；主体意识；审美实践；当代
传统音乐教育由于过度重视知识与技能传授而忽略学生的创造、表演、体验和分享的主观能动性，显露出阻滞个体的创造力和想象力发展的“非艺术”甚或是“反艺术”的种种弊端，最终导致文化主体意识和文化创新意识的严重缺失。故提出以培养民主精神为音乐教育活动的起撬点和助推力，强调建立人人参与、体验、创造、共享的音乐生活方式和审美实践是当前音乐教育的核心问题。对人类生存和生活方式的普遍关怀是音乐教育发展的美好愿景。
1我国当代音乐教育发展历程
1.1苏醒——新中国的成立
在新中国成立的初期，我国的音乐教育也受到了特别多关注。在促进我国全民素质的提高上，发挥了极其重要的作用。中小学生九年义务教育目标是促进中小学生德智体美劳的全面发展。音乐作为促进中小学生德、智、美发展的重要课程，成为九年中的必修课程。同时，该时期音乐教育的发展是以我国当代政治经济发展为主线的，均是围绕着政治经济的发展进行的。在新中国成立初期，我国的军事制度中，文工团的地位是十分重要的。近期热播的电影《芳华》，便是以此为题材。因此说新中国成立初期的当代音乐，是刚刚苏醒的音乐。还处在摸索的模式之中，尽管与当代世界的音乐还存在较大的差距，但是，也极大地丰富了我国人民的日常生活。
1.2成长——当代音乐队伍的不断壮大
教育体制改革过后，我国当代音乐教育的发展不断深入。当代音乐教育的发展不仅解决了就业问题，同时也不断地积极引进了许多外来的人才，还加强了我国人民和政府对此类音乐人才的重视程度。因此，国家对师范音乐教育给予了高度重视。1952年全国15所高等师范院校设立了音乐系科。国内的各大音乐院校相继成立，为我国当代音乐教育的发展奠定了坚实的基础。紧随着教师队伍的不断扩大，教育事业的全面展开，国家政策的不断落实，我国的当代音乐教育也成为社会的主流元素，这使得我国的当代音乐发展走上了一个更高的层面。
1.3停滞——“文化大革命”时期的当代音乐
经过将近十年的发展，当代音乐正逐渐走向更高的层面。但是，一个晴天霹雳，我国“文化大革命”的到来，使得我国的音乐、体育、美术等各方面的事业都停滞不前。停滞就相当于退步，更何况在当时的情境下，使得这些行业处于异常混乱的状态。在“文化大革命”时期，对于音乐、艺术作品的审核是十分严格的，因此当时很多的优秀作品都被打翻。当时的音乐作品的模式都较为单一，最大的特点是一切都是为了政治服务，并没有过多精美多样化的作品出现。因此，使得我国的当代音乐发展遭到了巨大的挑战。
2以审美实践为核心的当代音乐教育
审美是音乐教育培养的最终目的，会欣赏音乐的人一定具有一定的审美能力。将审美实践作为当代核心音乐教育的理念，在音乐教育界获得了普遍推崇。相关学者和当代的音乐教育家们纷纷表示，只有将具有革命性的全新价值观和培养目标的音乐教育融入传统教育模式之中，才能全面的提高教育的有效性，培养出精神和物质层面都较为富足的复合型人才。此外，音乐所具有的独特性还表现在学生能够结合音乐即兴的表演和演奏。
这一过程中音乐与学生自身的感知和聆听能力相结合，以丰富多样的表演形式展现出来，让学习者通过内心对音乐的感觉形成了音乐实践的实质性体验。与其说音乐体验更注重对感知的意义，不如说音乐体验者在感受音乐的过程中，有更多的机会去探索和理解丰富多样的音乐情感。另一方面，对于当今高等院校中的音乐教育，需要结合民主精神和民主理想作为当代音乐教育的新目的和新方向。
3推进“知行统一”的首先，认清当前音乐教育的具体情境
当前音乐教育研究逐渐从传统的重视培养单一技能的模仿能力，转向强调复合型的创新能力的培养。实践哲学研究表明，音乐不是单纯技巧的刻板模仿，而是一种多元文化的、人文的、历史的、社会性的、表演性及参与性的整体艺术活动，它不仅体现了高度的主体意识和文化自觉，而且还唤起了具有人类学意义上的集体无意识活动。创造性、参与性和社会性已成为当前音乐教育的关键词。此外，当代的音乐教育面对着复杂的历史情境，多元的社会文化特征、广泛的教育对象、丰富的音乐文化表征。面对日新月异的新的教育发展形势和音乐情境，音乐教育工作者还需重视将本土文化与多元文化融合，培养世界视野和世界情怀。
其次，强化大学生的文化主体意识和文化创新意识，明确音乐教育的价值和学生的主体地位。从注重音乐本身转向发现学生个体的发展价值，并且培养他们创造音乐和表现音乐的兴趣。郭声健指出了目前世界音乐教育领域的一个共识：“音乐教育的价值不仅仅囿于音乐本身，更主要的还是体现在个体发展价值与社会发展价值两个方面，它对推动整个人类社会的发展具有独特的作用。”这就需要我们思考如何引导学生个体积极参与音乐教学活动，为他们适时提供体验音乐、创造音乐、表现音乐的机会，培养学生浓厚的音乐学习兴趣和爱好，真正确立学生在音乐教学活动中的主体地位，促进学生对于音乐学习和探索能力的可持续性发展。
4结语
综上所述，当代的音乐教育应该更加注重对音乐实践的重视程度，同时多角度地推行音乐教育的新模式，让音乐教育的受众能在多种多样的教育形式中感受音乐所创造的氛围和意境，从中近距离的感觉音乐教育的内涵与本质。坚持知行统一的音乐审美实践观，也能为音乐教育取得实质性的成效奠定堅实的基础。只有推行民主理想和民主精神结合的教育理念，才能建立起人与人之间最真挚的情感。
参考文献
[1]杨丹.音乐教学法教材之历史研究（1901—1976）[D].湖南师范大学，2013.
[2]郭欣艳.分析当代小学音乐教育中民族音乐的传承与发展[J].课程教育研究，2013（30）：2.
关键词：音乐教育；主体意识；审美实践；当代
传统音乐教育由于过度重视知识与技能传授而忽略学生的创造、表演、体验和分享的主观能动性，显露出阻滞个体的创造力和想象力发展的“非艺术”甚或是“反艺术”的种种弊端，最终导致文化主体意识和文化创新意识的严重缺失。故提出以培养民主精神为音乐教育活动的起撬点和助推力，强调建立人人参与、体验、创造、共享的音乐生活方式和审美实践是当前音乐教育的核心问题。对人类生存和生活方式的普遍关怀是音乐教育发展的美好愿景。
1我国当代音乐教育发展历程
1.1苏醒——新中国的成立
在新中国成立的初期，我国的音乐教育也受到了特别多关注。在促进我国全民素质的提高上，发挥了极其重要的作用。中小学生九年义务教育目标是促进中小学生德智体美劳的全面发展。音乐作为促进中小学生德、智、美发展的重要课程，成为九年中的必修课程。同时，该时期音乐教育的发展是以我国当代政治经济发展为主线的，均是围绕着政治经济的发展进行的。在新中国成立初期，我国的军事制度中，文工团的地位是十分重要的。近期热播的电影《芳华》，便是以此为题材。因此说新中国成立初期的当代音乐，是刚刚苏醒的音乐。还处在摸索的模式之中，尽管与当代世界的音乐还存在较大的差距，但是，也极大地丰富了我国人民的日常生活。
1.2成长——当代音乐队伍的不断壮大
教育体制改革过后，我国当代音乐教育的发展不断深入。当代音乐教育的发展不仅解决了就业问题，同时也不断地积极引进了许多外来的人才，还加强了我国人民和政府对此类音乐人才的重视程度。因此，国家对师范音乐教育给予了高度重视。1952年全国15所高等师范院校设立了音乐系科。国内的各大音乐院校相继成立，为我国当代音乐教育的发展奠定了坚实的基础。紧随着教师队伍的不断扩大，教育事业的全面展开，国家政策的不断落实，我国的当代音乐教育也成为社会的主流元素，这使得我国的当代音乐发展走上了一个更高的层面。
1.3停滞——“文化大革命”时期的当代音乐
经过将近十年的发展，当代音乐正逐渐走向更高的层面。但是，一个晴天霹雳，我国“文化大革命”的到来，使得我国的音乐、体育、美术等各方面的事业都停滞不前。停滞就相当于退步，更何况在当时的情境下，使得这些行业处于异常混乱的状态。在“文化大革命”时期，对于音乐、艺术作品的审核是十分严格的，因此当时很多的优秀作品都被打翻。当时的音乐作品的模式都较为单一，最大的特点是一切都是为了政治服务，并没有过多精美多样化的作品出现。因此，使得我国的当代音乐发展遭到了巨大的挑战。
2以审美实践为核心的当代音乐教育
审美是音乐教育培养的最终目的，会欣赏音乐的人一定具有一定的审美能力。将审美实践作为当代核心音乐教育的理念，在音乐教育界获得了普遍推崇。相关学者和当代的音乐教育家们纷纷表示，只有将具有革命性的全新价值观和培养目标的音乐教育融入传统教育模式之中，才能全面的提高教育的有效性，培养出精神和物质层面都较为富足的复合型人才。此外，音乐所具有的独特性还表现在学生能够结合音乐即兴的表演和演奏。
这一过程中音乐与学生自身的感知和聆听能力相结合，以丰富多样的表演形式展现出来，让学习者通过内心对音乐的感觉形成了音乐实践的实质性体验。与其说音乐体验更注重对感知的意义，不如说音乐体验者在感受音乐的过程中，有更多的机会去探索和理解丰富多样的音乐情感。另一方面，对于当今高等院校中的音乐教育，需要结合民主精神和民主理想作为当代音乐教育的新目的和新方向。
3推进“知行统一”的首先，认清当前音乐教育的具体情境
当前音乐教育研究逐渐从传统的重视培养单一技能的模仿能力，转向强调复合型的创新能力的培养。实践哲学研究表明，音乐不是单纯技巧的刻板模仿，而是一种多元文化的、人文的、历史的、社会性的、表演性及参与性的整体艺术活动，它不仅体现了高度的主体意识和文化自觉，而且还唤起了具有人类学意义上的集体无意识活动。创造性、参与性和社会性已成为当前音乐教育的关键词。此外，当代的音乐教育面对着复杂的历史情境，多元的社会文化特征、广泛的教育对象、丰富的音乐文化表征。面对日新月异的新的教育发展形势和音乐情境，音乐教育工作者还需重视将本土文化与多元文化融合，培养世界视野和世界情怀。
其次，强化大学生的文化主体意识和文化创新意识，明确音乐教育的价值和学生的主体地位。从注重音乐本身转向发现学生个体的发展价值，并且培养他们创造音乐和表现音乐的兴趣。郭声健指出了目前世界音乐教育领域的一个共识：“音乐教育的价值不仅仅囿于音乐本身，更主要的还是体现在个体发展价值与社会发展价值两个方面，它对推动整个人类社会的发展具有独特的作用。”这就需要我们思考如何引导学生个体积极参与音乐教学活动，为他们适时提供体验音乐、创造音乐、表现音乐的机会，培养学生浓厚的音乐学习兴趣和爱好，真正确立学生在音乐教学活动中的主体地位，促进学生对于音乐学习和探索能力的可持续性发展。
4结语
综上所述，当代的音乐教育应该更加注重对音乐实践的重视程度，同时多角度地推行音乐教育的新模式，让音乐教育的受众能在多种多样的教育形式中感受音乐所创造的氛围和意境，从中近距离的感觉音乐教育的内涵与本质。坚持知行统一的音乐审美实践观，也能为音乐教育取得实质性的成效奠定堅实的基础。只有推行民主理想和民主精神结合的教育理念，才能建立起人与人之间最真挚的情感。
参考文献
[1]杨丹.音乐教学法教材之历史研究（1901—1976）[D].湖南师范大学，2013.
[2]郭欣艳.分析当代小学音乐教育中民族音乐的传承与发展[J].课程教育研究，2013（30）：2.