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摘 要：本文阐明对立统一规律的基本含义，分析自然界、社会现象及各姊妹艺术与书法艺术的紧密联系，理解对立统一规律在书法艺术中的应用。
关键词：对立统一规律；自然界和社会现象；姊妹艺术；书法艺术
书法艺术是书写者利用书写工具，通过对汉字的书写，以表达作者精神美的艺术。书法艺术从商周到今天，经过几千年的演变、发展，早已成为举世公认的艺术瑰宝，得到广大民众和国际友人的喜爱。
笔者经过多年观察发现，一些书法作品功夫不可谓不深，认真态度不可谓不到家，字正墨饱，一丝不苟，但缺少变化，神彩尽失。观之不能驻足细读，品之不能回味无穷。那么，怎样才能将字写好，并创作出一幅好作品呢？笔者以为：除书写工具得心应手，勤学苦练，名师指点等因素以外，还应理解对立统一规律在书法艺术中的应用。
1 对立统一规律的涵义
对立统一规律是唯物辩证法的实质和核心，它是反映事物内部或事物之间的对立与同一及其相互关系的哲学范畴。是事物矛盾所固有的两种相反又相成的基本属性。它揭示了普遍联系的根本内容，特别是揭示了变化发展的内在动因；是贯彻于其他规律和范畴的中心线索。矛盾分析法是最根本的认识方法，体现了辩证法与形而上学的根本分歧。
因此，书法可从自然现象、社会活动、文学艺术等方面汲取营养，得到启示；对立统一规律是认识自然规律、经济规律、价值规律等规律的金钥匙；矛盾分析法是认识世界的武器；要求我们普遍联系的、动态的、全面的、由表及里的看待事物和问题。
对立统一规律告诉我们，学习书法艺术，创作优秀作品，就是一个由点到线、由线到面的过程；就是由局部到整体的过程；就是一个解决矛盾，发现矛盾，再解决矛盾的循环往复的过程。对立统一规律亦告诫我们，做任何事情（当然包括学习书法艺术，创作书法作品），都要具体问题具体分析，不能生搬硬套。对于书写者而言，要考虑所处的历史时代、社会制度、个人经历、兴趣爱好、艺术修养、环境氛围、心情好坏、书写工具等等因素的影响和限制。
2 从自然界和社会现象中理解对立统一规律
太阳系中各星球与太阳既相互排斥又相互吸引，既不能离得太远，又不能离得太近，在各自的轨道上运行，形成一个既对立又统一的矛盾统一体。
自然界中，一年四季分明，又紧密联系，不能分割；有阳光灿烂之日，必有阴云密布之时；有高山之巅，定有深谷之幽。江河纵横，必归大海。阴阳交替，遵循规律。
家庭是构成社会的细胞，各家庭既独立生活又和谐共存。
国家之间有国境线相隔，有自己的社会制度和价值观念。但国与国之间又不是孤立存在的，为各自的利益和共同发展，建立互信机制，进行各种政治、经济和文化往来，形成一个既相互独立又相互依存的命运共同体。
项穆在《书法雅集——常变》说：“宣尼疾固，规矩诸说无乃固乎？古人有缺波折刀之形，画沙印泥之势，无乃越于规矩之外？夫字犹用兵，同在制胜。兵无常阵，字无定形，临阵决机，将书审势，权谋妙算，务在万全。然阵势虽变，行伍不可乱也；字形虽变，体格不可逾也。譬之青天白云，和风清露，朗星皓月，寒雪暑雷，此造化之生机，其常也。迅霆激电，霪雨飓风，夏雹冬雷，扬沙霾雾，此阴阳之杀机，其变也。凡此之类，势不终朝，四时皆然，晦冥无昼矣。”在讲到篆籀、古隶、飞白时说：“若众兽骇首而还跱，群鸟举翅而欲翔，猿猴腾挂乎丛林，蛟龙蟠蜿于山泽。随情而绰其态，审势而扬其威。每笔皆成其形，两字各异其体。”
自然界和人类社会所表现的一些现象，及其和书法艺术的联系与启示，对理解书法艺术中的对立统一规律，具有重要作用。
3 从各姊妹艺术与书法艺术的紧密联系中体会对立统一规律
绘画和摄影中的主次、大小、远近、浓淡、虚实、浓密、干湿、明暗等等；歌曲和京剧中声调的长短、高低、急缓、快慢等等，都是对立统一规律的体现。整体上，有的绘画直抒胸臆，任意挥洒，如黄庭坚的《廉颇蔺相如列传》。有的绘画精工细描，写实传神如王献之的《洛神赋十三行》。有的歌曲高亢激越，激动人心，如张旭的狂草。有的歌曲舒缓悠扬，沁人心脾，如杨凝式的《韭花帖》。因此，理解各姊妹艺术中所包含的对立统一规律，对加深书法艺术的对立统一规律的认识具有一定的促进作用。
4 对立统一规律在书法艺术中的应用
4.1 对立统一规律在笔画中的应用
篆书（包括甲骨文、石鼓文、金文、小篆）、隶书、草书（包括章草、狂草、今草）、行书、楷书、魏碑诸体，皆由点画组成。各点画之间皆应讲究大小、长短、粗细、欹正、向背、分和，特别是由两个或两个以上相同笔画组成的字，如点、横、竖、撇、捺、钩等等都要讲求变化（秦篆部分笔画讲求对称）。各点画本身亦讲求对立统一，亦有由细到粗或由粗到细，由圆到方或由方到圆，由浓到淡或由淡到浓，由干到湿或由湿到干等的变化（秦篆变化不明显）。这些变化是对立统一规律在点画中的表现。
4.2 对立统一规律在偏旁部首间的应用
独体字讲求找出主笔，写好主笔字就重心平稳；偏旁部首之间更讲究主次、宽窄、长短、大小伸缩、离合关系，即使左右、上下、左中右、上中下结构各部分相等的字，也不能写成大小、长短、宽窄一模一样，否则，将失去书法艺术的迷人魅力。那么，这里的主笔与次笔（亦称余笔）之间，偏旁部首之间就是一对矛盾，它们既对立又统一，既相互吸引又相互保持一定距离，统一在一个和谐共荣的独体字或合体字之中。
4.3 对立统一规律在书法作品中的应用
各种书体字与字之间，行与行之间，正文与提款之间均应讲求大小、欹正、疏密、干湿、浓淡、主次、虚实、黑白（计白当黑）的变化。魏锺繇《宣示表》，东晋王献之《洛神赋十三行》，明王宠小楷等因字立形，参差错落，天真烂漫。魏碑《瘗鹤铭》雄强恣意，欹正自然，开合有度，后世寡能传之。汉隶《石门铭》开合有度，飞逸奇浑，分行疏宕，翩翩欲仙。唐张旭、怀素、宋黄庭坚、明徐渭等草书动如疾风闪电、静若待猎雄狮，斜如黄山瀑布云飞、正若岱宗雄峙东南。疏可走马，密不透风。均是对立统一规律在书法作品中的具体应用。
朱和羹在《临池心解》中说：“作行草最贵虚实并见。笔不虚，则欠圆脱；笔不实，则欠沉着。专用虚笔，似近油滑；仅用实笔，又形滞笨。虚实并见，即虚实相生。书家秘法：妙在能合，神在能离。离合之间，神妙出焉。此虚实兼到之谓也。”
康有为提出“尊魏卑唐”之说，还专门对唐以前和唐以后书法进行了对比，认为自唐为界，唐以前之书密，唐以后之书疏；唐以前之书茂，唐以后之书凋；唐以前之书舒，唐以后之书迫；唐以前之书厚，唐以后之书薄；唐以前之书和，唐以后之书争；唐以前之书涩，唐以后之书滑；唐以前之书曲，唐以后之书直；唐以前之书纵，唐以后之书敛（《广艺舟双楫.余论第十九》）。这种对比是对立统一规律在书法艺术风格中的体现，尊卑之意尽管明显，也为喜欢不同风格的书法爱好者提供了借鉴。
由此可见，在书法艺术中注意理解和运用对立统一规律，对于陶冶情操，继承传统，不断创新，提升质量，奉献社会，服务人民，创作出无愧时代的优秀作品具有一定的现实意义。
参考文献
[1]崔廷瑶.书法格式图解[M].南昌：江西美术出版社，2002.
[2]金卓.和——书法创作的最高审美原则[J].中国书法，2004（11）.
[3]崔树强.习书有法[M].北京：中华书局，2014.
关键词：对立统一规律；自然界和社会现象；姊妹艺术；书法艺术
书法艺术是书写者利用书写工具，通过对汉字的书写，以表达作者精神美的艺术。书法艺术从商周到今天，经过几千年的演变、发展，早已成为举世公认的艺术瑰宝，得到广大民众和国际友人的喜爱。
笔者经过多年观察发现，一些书法作品功夫不可谓不深，认真态度不可谓不到家，字正墨饱，一丝不苟，但缺少变化，神彩尽失。观之不能驻足细读，品之不能回味无穷。那么，怎样才能将字写好，并创作出一幅好作品呢？笔者以为：除书写工具得心应手，勤学苦练，名师指点等因素以外，还应理解对立统一规律在书法艺术中的应用。
1 对立统一规律的涵义
对立统一规律是唯物辩证法的实质和核心，它是反映事物内部或事物之间的对立与同一及其相互关系的哲学范畴。是事物矛盾所固有的两种相反又相成的基本属性。它揭示了普遍联系的根本内容，特别是揭示了变化发展的内在动因；是贯彻于其他规律和范畴的中心线索。矛盾分析法是最根本的认识方法，体现了辩证法与形而上学的根本分歧。
因此，书法可从自然现象、社会活动、文学艺术等方面汲取营养，得到启示；对立统一规律是认识自然规律、经济规律、价值规律等规律的金钥匙；矛盾分析法是认识世界的武器；要求我们普遍联系的、动态的、全面的、由表及里的看待事物和问题。
对立统一规律告诉我们，学习书法艺术，创作优秀作品，就是一个由点到线、由线到面的过程；就是由局部到整体的过程；就是一个解决矛盾，发现矛盾，再解决矛盾的循环往复的过程。对立统一规律亦告诫我们，做任何事情（当然包括学习书法艺术，创作书法作品），都要具体问题具体分析，不能生搬硬套。对于书写者而言，要考虑所处的历史时代、社会制度、个人经历、兴趣爱好、艺术修养、环境氛围、心情好坏、书写工具等等因素的影响和限制。
2 从自然界和社会现象中理解对立统一规律
太阳系中各星球与太阳既相互排斥又相互吸引，既不能离得太远，又不能离得太近，在各自的轨道上运行，形成一个既对立又统一的矛盾统一体。
自然界中，一年四季分明，又紧密联系，不能分割；有阳光灿烂之日，必有阴云密布之时；有高山之巅，定有深谷之幽。江河纵横，必归大海。阴阳交替，遵循规律。
家庭是构成社会的细胞，各家庭既独立生活又和谐共存。
国家之间有国境线相隔，有自己的社会制度和价值观念。但国与国之间又不是孤立存在的，为各自的利益和共同发展，建立互信机制，进行各种政治、经济和文化往来，形成一个既相互独立又相互依存的命运共同体。
项穆在《书法雅集——常变》说：“宣尼疾固，规矩诸说无乃固乎？古人有缺波折刀之形，画沙印泥之势，无乃越于规矩之外？夫字犹用兵，同在制胜。兵无常阵，字无定形，临阵决机，将书审势，权谋妙算，务在万全。然阵势虽变，行伍不可乱也；字形虽变，体格不可逾也。譬之青天白云，和风清露，朗星皓月，寒雪暑雷，此造化之生机，其常也。迅霆激电，霪雨飓风，夏雹冬雷，扬沙霾雾，此阴阳之杀机，其变也。凡此之类，势不终朝，四时皆然，晦冥无昼矣。”在讲到篆籀、古隶、飞白时说：“若众兽骇首而还跱，群鸟举翅而欲翔，猿猴腾挂乎丛林，蛟龙蟠蜿于山泽。随情而绰其态，审势而扬其威。每笔皆成其形，两字各异其体。”
自然界和人类社会所表现的一些现象，及其和书法艺术的联系与启示，对理解书法艺术中的对立统一规律，具有重要作用。
3 从各姊妹艺术与书法艺术的紧密联系中体会对立统一规律
绘画和摄影中的主次、大小、远近、浓淡、虚实、浓密、干湿、明暗等等；歌曲和京剧中声调的长短、高低、急缓、快慢等等，都是对立统一规律的体现。整体上，有的绘画直抒胸臆，任意挥洒，如黄庭坚的《廉颇蔺相如列传》。有的绘画精工细描，写实传神如王献之的《洛神赋十三行》。有的歌曲高亢激越，激动人心，如张旭的狂草。有的歌曲舒缓悠扬，沁人心脾，如杨凝式的《韭花帖》。因此，理解各姊妹艺术中所包含的对立统一规律，对加深书法艺术的对立统一规律的认识具有一定的促进作用。
4 对立统一规律在书法艺术中的应用
4.1 对立统一规律在笔画中的应用
篆书（包括甲骨文、石鼓文、金文、小篆）、隶书、草书（包括章草、狂草、今草）、行书、楷书、魏碑诸体，皆由点画组成。各点画之间皆应讲究大小、长短、粗细、欹正、向背、分和，特别是由两个或两个以上相同笔画组成的字，如点、横、竖、撇、捺、钩等等都要讲求变化（秦篆部分笔画讲求对称）。各点画本身亦讲求对立统一，亦有由细到粗或由粗到细，由圆到方或由方到圆，由浓到淡或由淡到浓，由干到湿或由湿到干等的变化（秦篆变化不明显）。这些变化是对立统一规律在点画中的表现。
4.2 对立统一规律在偏旁部首间的应用
独体字讲求找出主笔，写好主笔字就重心平稳；偏旁部首之间更讲究主次、宽窄、长短、大小伸缩、离合关系，即使左右、上下、左中右、上中下结构各部分相等的字，也不能写成大小、长短、宽窄一模一样，否则，将失去书法艺术的迷人魅力。那么，这里的主笔与次笔（亦称余笔）之间，偏旁部首之间就是一对矛盾，它们既对立又统一，既相互吸引又相互保持一定距离，统一在一个和谐共荣的独体字或合体字之中。
4.3 对立统一规律在书法作品中的应用
各种书体字与字之间，行与行之间，正文与提款之间均应讲求大小、欹正、疏密、干湿、浓淡、主次、虚实、黑白（计白当黑）的变化。魏锺繇《宣示表》，东晋王献之《洛神赋十三行》，明王宠小楷等因字立形，参差错落，天真烂漫。魏碑《瘗鹤铭》雄强恣意，欹正自然，开合有度，后世寡能传之。汉隶《石门铭》开合有度，飞逸奇浑，分行疏宕，翩翩欲仙。唐张旭、怀素、宋黄庭坚、明徐渭等草书动如疾风闪电、静若待猎雄狮，斜如黄山瀑布云飞、正若岱宗雄峙东南。疏可走马，密不透风。均是对立统一规律在书法作品中的具体应用。
朱和羹在《临池心解》中说：“作行草最贵虚实并见。笔不虚，则欠圆脱；笔不实，则欠沉着。专用虚笔，似近油滑；仅用实笔，又形滞笨。虚实并见，即虚实相生。书家秘法：妙在能合，神在能离。离合之间，神妙出焉。此虚实兼到之谓也。”
康有为提出“尊魏卑唐”之说，还专门对唐以前和唐以后书法进行了对比，认为自唐为界，唐以前之书密，唐以后之书疏；唐以前之书茂，唐以后之书凋；唐以前之书舒，唐以后之书迫；唐以前之书厚，唐以后之书薄；唐以前之书和，唐以后之书争；唐以前之书涩，唐以后之书滑；唐以前之书曲，唐以后之书直；唐以前之书纵，唐以后之书敛（《广艺舟双楫.余论第十九》）。这种对比是对立统一规律在书法艺术风格中的体现，尊卑之意尽管明显，也为喜欢不同风格的书法爱好者提供了借鉴。
由此可见，在书法艺术中注意理解和运用对立统一规律，对于陶冶情操，继承传统，不断创新，提升质量，奉献社会，服务人民，创作出无愧时代的优秀作品具有一定的现实意义。
参考文献
[1]崔廷瑶.书法格式图解[M].南昌：江西美术出版社，2002.
[2]金卓.和——书法创作的最高审美原则[J].中国书法，2004（11）.
[3]崔树强.习书有法[M].北京：中华书局，2014.