午休时间。外面正淅淅沥沥地下着小雨。
　　杭州安吉路实验学校的音乐教室里，十几位同学围坐在一起，手里捧着一本厚厚的小册子好像在交流着什么。老师微笑着站在他们边上，时不时俯下身去，在册子上边指点边和大家说着什么。
　　走近一看，记者才发现，这可不是普通的小册子——里面既不是照片，也不是漫画，而是一首首用钢笔写成的曲谱。听老师说，这些可都是在座的同学们一个音符一个音符创作出来的。
　　哇哦~
　　
　　像收集散落的珍珠般收集灵感
　　“喜欢周杰伦、王力宏这样的创作型歌手。梦想有一天能跟他们一样。” 周赟告诉记者。这个总是微笑着的男生，从小热爱音乐，无论是在放学路上，还是在做作业的间隙，他总会时不时地哼上几段。有的曲子大家都听过，但更多的却是他的“原创”。
　　以前，很多这样的灵感瞬间就消失了，直到加入这个兴趣小组，周赟才明白，哇哦，原来这就是原创！于是，那些像散落的珍珠似的、不时从他的唇齿间蹦出来的“旋律”开始被歪歪扭扭地记录到了本子上。
　　对很多人来说，唱歌或许并不难，只要有副好嗓子、有点乐感就成，可要把某段旋律用音符记录下来，挑战就大多了。这不光需要很好的声音辨识力，还得有一定的乐理基础。
　　徐老师告诉记者，“写旋律还不算太难，最难的是节奏的把握，特别是曲子细节的处理。”
　　“没错，是这么回事，有时候一个细节弄不好，就得调整整首歌的曲调乃至曲风，很复杂的。”戴眼镜的章宗元插嘴道。
　　词曲创作小组里大多是女生。或许是因为女生的音乐底子相对要好一些吧，毕竟，不少女生小时候都学过乐器，或者参加过合唱队，可即便如此，要写出一首好曲子也不是件简单的事。唯一的诀窍，就是不断地写，不断地改。当然，“协同作战”不失为一个好办法。
　　章宗元和周赟是同班同学，也是创作组里为数不多的男生。他们的代表作《跟彩虹一起成长》就是一起完成的。“当时他写了个曲子，可对后半部分一直不满意，我自己刚好也写了一段，一对照，发现两者的曲风比较接近，就想拼起来试试。”结果，效果很棒。章宗元说着说着又不由自主地哼唱起来。
　　
　　每颗星都有自己独一无二的光泽
　　就像写作文一样，作曲也常会陷入瓶颈状态。“就是不管你怎么写，总感觉出来的是差不多的东西。”王和和说。
　　这的确令人纠结。好在创作小组的每一位同学都“身怀绝技”，各有各的style（风格）。大家常会坐下来好好地切磋交流。
　　鲍春同学是日本电影配乐大师久石让的忠实拥趸，这个活泼好动的姑娘从小就梦想写出自己的交响乐作品来。“真不喜欢现在的流行歌曲，好多都是没话找话嘛，比如我上回坐公交车听到电台在放《一天到晚游泳的鱼》，听了半天，也不明白作者到底想表达啥意思。我发现，现在不少流行歌曲的曲调有抄袭嫌疑，还不如自己写歌自己唱呢~ ”
　　对流行音乐“不服气”的鲍春常有不少奇思妙想，“有一次睡觉的时候，忽然就感觉耳边仿佛有一个华丽的女声在唱歌剧……第二天醒来，就立刻对歌剧产生了兴趣。”鲍春说，自己特别喜欢有情节、有画面感的音乐，而这也是她作曲时一直追求的境界。
　　相比之下，郎宜宁同学的曲风就显得平和多了。她从小在少年宫合唱团里跟大姐姐们一起接受音乐的熏陶。在她的作品里，总能感受到温馨、宁静的校园气息。
　　最特别的可能是张亦钦同学了。文静秀气的她，对清代著名词人纳兰容若很是崇拜，喜欢把他的一些作品改编成雅致、富有韵味的曲子，有时候甚至还会自己操刀写词，这让大家无比佩服……
　　就像一颗颗闪耀着不同光泽的星星，在这样一个自由的创作小组里，大家尽情地释放着自己的能量，以及对音乐由衷的热爱。
　　
　　创作是一件幸福的事
　　词曲创作小组在安吉路实验学校“安家”已经快10年了。“那年，我们有几位同学参加杭州市的艺术节，拿到了很好的成绩，后来我就想，干脆成立一个兴趣小组吧，让更多的热爱音乐创作的同学有机会展现自己。”徐老师介绍说。
　　其实，拿不拿奖真的无所谓，因为，对他们来说，创作本身就是一件很幸福的事——
　　王琪璐又安静又腼腆。不过，她却是组里公认的高产“作曲家”。情感丰富的她总能把生活中的一些小情绪、小花絮用音符记录下来。
　　“有一回我的一个朋友来我的学校看我，我当时正在上课，就没及时出去招呼她，结果等下课去找她，她还在校门口等，手里的冰激凌全化了……当时我真是特感动。”那天回去，王琪璐就写了一首讲述友情的歌，不过她却一直没有拿出来给老师和同学看过。她说，这是只属于她和那位好朋友的歌。
　　语文课上，每到要背诵课文的时候，大家便开始尽情施展各自的作曲天分。不管是什么素材，他们都可以用自己的旋律进行改编，有时还“雷死人不偿命”，比如用中国少年先锋队队歌的曲调来套某首优美的词……结果，一下课，教室里充满“雄赳赳气昂昂”的氛围。
　　作业写累了，夜里失眠了，跟同学、父母产生小矛盾了，甚至只是放学路上偶遇某人某事有所感悟……所有这一切，都被大家用“哆来咪发嗦”记录下来，收进了那本叫做青春的纪念册。