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编者按：
西方油画从20世纪初来华广泛传播，经过近百年的融合，成为中国绘画的重要组成部分，这个本土化过程主要是依托学校美术教育实现的。因此，中国油画史上的绝大部分名家精品，都与各时期的美术学院密切相关，时下艺术市场走红的油画家，几乎都接受过美术学院的培养，或者曾执教于美术学院。
首都师范大学美术史论硕士、现任教于鞍山师范学院美术系的刘晓丹先生，主要从事中国当代绘画与中国艺术市场研究。其所作的《“八大美院”油画概貌及市场状况》（中央美术学院、中国美术学院、四川美术学院、鲁迅美术学院、广州美术学院、天津美术学院、西安美术学院、湖北美术学院）的系列分析，意在为艺术购藏者把握中国油画发展脉络、了解中国油画市场提供启示。目前完成的关于“四川美术学院”的《川渝油画的发展历程与市场表现》，及关于早期“中国美术学院”的《独领风骚的杭州艺专“老油画”》，已发表于本刊2007年第12期和2008年第6期，其余将陆续发表，以飨读者。
现“中国美术学院”在上世纪50、60年代的“中央美术学院华东分院”和“浙江美术学院”时期，为新中国的主题性油画创作做出了重要贡献。此时期的“红色经典”油画家和油画作品，很值得购藏者关注。
一、新中国的“现实主义”重镇
1949年杭州解放后，刘开渠任“国立杭州艺专”校长，倪贻德任第一副校长。国画系、西画系合并为绘画系，实行本科五年制。莫朴任绘画系主任，除原校教师之外，还从老解放区调入彦涵、丁正献等充实教学力量。
1950年，学校更名为“中央美术学院华东分院”。学校原来的教学，被老解放区“延安鲁艺”和“华北联大”的教育经验改造，“非无产阶级的文艺思想”和“新派画”遭到批判，部分师生对西方现代艺术的研究和借鉴，被粗暴否定。为适应政治形势，学院贯彻新的美术教育思想，并采取相应措施，以培养符合革命和建设需要的普及型美术人才。1952年，莫朴任第一副院长兼教务长，颜文任第二副院长。1953年，学院被中央确认为全国美术教育的最高学府。1954年，绘画系分为彩墨画、油画、版画三个科，黎冰鸿任油画科主任。学院选派萧峰、全山石赴苏联“列宾美术学院”留学，他们6年后回国，改善了国内原有的油画技法。1955年，绘画系撤销，建立彩墨画、油画、版画三个系，黎冰鸿任油画系主任。选派王流秋、王德威、汪诚一、于长拱四人，赴中央美术学院“马克西莫维奇油画训练班”学习两年。1957年，由王德威主持油画系工作。同期，另有关良、黎冰鸿等西画教师，先后赴苏联和东欧国家访问考察。
上世纪50年代，“苏派”绘画在学院的教学中占统治地位，在创作上推动了主题性，尤其是重大历史题材方面的发展。在苏联“社会主义现实主义”文艺思想和创作方法的影响下，学院师生向俄罗斯巡回画派学习，很多歌颂人民英勇事迹和崇高品质、描绘群众劳动热情和幸福生活的油画作品，具有较大影响。一大批油画家，再现了值得后人铭记的革命烽火经历，例如莫朴的《入党宣誓》《南昌起义》、黎冰鸿的《南昌起义》、王德威的《英雄的姐妹》、王流秋的《转移》、肖峰的《拂晓》、陈达青的《五卅运动》等作品，大多陈列于中国历史博物馆等重要公共场所。
1958年，学院更名为“浙江美术学院”。1960年，罗马尼亚油画家博巴应文化部邀请，到浙江美院主持为期两年的油画训练班。学院参加学习的陈达青、徐君萱、金一德，对油画的语言、形式和表现倾注心力，创造了大量有表现倾向的作品。博巴富有特色的教学，也使长期受苏联影响的中国油画家开阔了视野，使学院的教学和创作风格走向多样。1961年文化部和教育部下达文件，要求进一步贯彻“双百”方针，发展各种艺术流派，强调教师在教学工作中的主导作用，发挥各家之长。1962年，油画系开始从四年级分三个工作室，分别由黎冰鸿、倪贻德、方干民主持教学。在整个60年代，学院的油画教学和创作成绩斐然，颜文、黎冰鸿、倪贻德、王德威的创作产生了广泛影响。
二、蓄势待发的“老浙美”红色经典
新中国成立至70年代末，是中国油画的成长期。当前的艺术市场，多将此期作品称为“红色经典”或“新中国美术经典”。该板块作品，题材以英雄和领袖人物为主，反映重大的革命、历史、政治事件，具有特殊时期的时代特色。因为中国美院在民国时期的突出成就和鲜明风格，使其“红色经典”时期的成绩往往被掩盖和忽视。实际上，作为新中国成立后中央确认的全国最高美术学府，它同样在重大历史题材创作上，做出了重要贡献，涌现出莫朴、黎冰鸿、王德威、王流秋、肖峰等一大批“红色”油画家。
“红色经典”油画因为鲜明的时代特征和特有的史料价值，而被藏家重视，又因为“红色经典”作品大多被国内博物馆收藏，流入市场的数量极少，所以在拍卖场中屡创高价。1995年，刘春华的《毛主席去安源》拍出了605万元天价，引起国内拍卖市场的注目；2007年，陈逸飞的《黄河颂》以4032万天价成交，引起了市场的又一次震动。
作为一个市场板块，“红色经典”的外延在近年不断扩展。它不仅吸纳了一些近期创作的、反映近期历史题材的作品，同时，许多成长或活跃于“红色经典”时期的画家的近期创作，也被列入其中。这样，中国美院在“红色经典”时期的代表画家（既包括“苏派”画家，也包括有表现倾向的画家）的新旧作品，逐渐成为被市场关注的一个群落。
2004年，写实绘画板块中的“红色经典”价格再次冲高。5月份“中国嘉德”的“中国西画及雕塑”专场中，推出多件中国美院老画家的作品，黎冰鸿的《南昌起义》和王庆裕的《硬骨头六连战旗红》分别以41.8万元和24.2万元成交。年底，在“中国嘉德”的“中国西画及雕塑”专场上，全山石作于1989年的《中华儿女——八女投江》等作品，构成了“新中国美术经典”单元，该画以170.5万元成交，成为“红色经典”价格启动的一个标志。
2005年，许多拍卖公司推出了“红色经典”油画，“北京华辰”秋拍中的“1938-1991：历史的主题”专场，以2313.3万元的总成交额带来一股“红色旋风”，其中，费以复的《人民公社好》拍出90.2万元。年底，白仁海的《人民战士——雷锋》在“保利上海”、汪诚一的《向阳院里尽朝晖》在“上海嘉泰”分别以56.1万元和46.2万元成交。
2006年后，“红色经典”成交价整体攀升。费以复的《喜丰收》在“HK苏富比”以 108.12万元成交，倪贻德的《拂晓外滩》在“上海中亿”以150万元成交，肖峰的《晨曦》在“北京传是”以107.8万元成交，曹思明的《表演艺术家——盖叫天》在“北京嘉宝”以99万元成交。2007年，莫朴的《苏维埃万岁》在“西泠拍卖”的“名家西画作品专场”上，以198万元成交，颜文《春湖泛舟》在“长风拍卖”、秦大虎的《阿弥陀佛》在“浙江皓翰”分别以448万元、231万元成交。
从上述的记录看，该板块中国美院画家作品的成交，多局限于浙、沪两地。而且，除曾任浙江美院副院长的颜文、曾任油画系主任和院教务长的全山石、曾任浙江画院院长的潘鸿海三位的总成交额较高外，其他多数画家的上拍量和成交率都很低，这与该画家群落的历史地位并不相称。
西方油画从20世纪初来华广泛传播，经过近百年的融合，成为中国绘画的重要组成部分，这个本土化过程主要是依托学校美术教育实现的。因此，中国油画史上的绝大部分名家精品，都与各时期的美术学院密切相关，时下艺术市场走红的油画家，几乎都接受过美术学院的培养，或者曾执教于美术学院。
首都师范大学美术史论硕士、现任教于鞍山师范学院美术系的刘晓丹先生，主要从事中国当代绘画与中国艺术市场研究。其所作的《“八大美院”油画概貌及市场状况》（中央美术学院、中国美术学院、四川美术学院、鲁迅美术学院、广州美术学院、天津美术学院、西安美术学院、湖北美术学院）的系列分析，意在为艺术购藏者把握中国油画发展脉络、了解中国油画市场提供启示。目前完成的关于“四川美术学院”的《川渝油画的发展历程与市场表现》，及关于早期“中国美术学院”的《独领风骚的杭州艺专“老油画”》，已发表于本刊2007年第12期和2008年第6期，其余将陆续发表，以飨读者。
现“中国美术学院”在上世纪50、60年代的“中央美术学院华东分院”和“浙江美术学院”时期，为新中国的主题性油画创作做出了重要贡献。此时期的“红色经典”油画家和油画作品，很值得购藏者关注。
一、新中国的“现实主义”重镇
1949年杭州解放后，刘开渠任“国立杭州艺专”校长，倪贻德任第一副校长。国画系、西画系合并为绘画系，实行本科五年制。莫朴任绘画系主任，除原校教师之外，还从老解放区调入彦涵、丁正献等充实教学力量。
1950年，学校更名为“中央美术学院华东分院”。学校原来的教学，被老解放区“延安鲁艺”和“华北联大”的教育经验改造，“非无产阶级的文艺思想”和“新派画”遭到批判，部分师生对西方现代艺术的研究和借鉴，被粗暴否定。为适应政治形势，学院贯彻新的美术教育思想，并采取相应措施，以培养符合革命和建设需要的普及型美术人才。1952年，莫朴任第一副院长兼教务长，颜文任第二副院长。1953年，学院被中央确认为全国美术教育的最高学府。1954年，绘画系分为彩墨画、油画、版画三个科，黎冰鸿任油画科主任。学院选派萧峰、全山石赴苏联“列宾美术学院”留学，他们6年后回国，改善了国内原有的油画技法。1955年，绘画系撤销，建立彩墨画、油画、版画三个系，黎冰鸿任油画系主任。选派王流秋、王德威、汪诚一、于长拱四人，赴中央美术学院“马克西莫维奇油画训练班”学习两年。1957年，由王德威主持油画系工作。同期，另有关良、黎冰鸿等西画教师，先后赴苏联和东欧国家访问考察。
上世纪50年代，“苏派”绘画在学院的教学中占统治地位，在创作上推动了主题性，尤其是重大历史题材方面的发展。在苏联“社会主义现实主义”文艺思想和创作方法的影响下，学院师生向俄罗斯巡回画派学习，很多歌颂人民英勇事迹和崇高品质、描绘群众劳动热情和幸福生活的油画作品，具有较大影响。一大批油画家，再现了值得后人铭记的革命烽火经历，例如莫朴的《入党宣誓》《南昌起义》、黎冰鸿的《南昌起义》、王德威的《英雄的姐妹》、王流秋的《转移》、肖峰的《拂晓》、陈达青的《五卅运动》等作品，大多陈列于中国历史博物馆等重要公共场所。
1958年，学院更名为“浙江美术学院”。1960年，罗马尼亚油画家博巴应文化部邀请，到浙江美院主持为期两年的油画训练班。学院参加学习的陈达青、徐君萱、金一德，对油画的语言、形式和表现倾注心力，创造了大量有表现倾向的作品。博巴富有特色的教学，也使长期受苏联影响的中国油画家开阔了视野，使学院的教学和创作风格走向多样。1961年文化部和教育部下达文件，要求进一步贯彻“双百”方针，发展各种艺术流派，强调教师在教学工作中的主导作用，发挥各家之长。1962年，油画系开始从四年级分三个工作室，分别由黎冰鸿、倪贻德、方干民主持教学。在整个60年代，学院的油画教学和创作成绩斐然，颜文、黎冰鸿、倪贻德、王德威的创作产生了广泛影响。
二、蓄势待发的“老浙美”红色经典
新中国成立至70年代末，是中国油画的成长期。当前的艺术市场，多将此期作品称为“红色经典”或“新中国美术经典”。该板块作品，题材以英雄和领袖人物为主，反映重大的革命、历史、政治事件，具有特殊时期的时代特色。因为中国美院在民国时期的突出成就和鲜明风格，使其“红色经典”时期的成绩往往被掩盖和忽视。实际上，作为新中国成立后中央确认的全国最高美术学府，它同样在重大历史题材创作上，做出了重要贡献，涌现出莫朴、黎冰鸿、王德威、王流秋、肖峰等一大批“红色”油画家。
“红色经典”油画因为鲜明的时代特征和特有的史料价值，而被藏家重视，又因为“红色经典”作品大多被国内博物馆收藏，流入市场的数量极少，所以在拍卖场中屡创高价。1995年，刘春华的《毛主席去安源》拍出了605万元天价，引起国内拍卖市场的注目；2007年，陈逸飞的《黄河颂》以4032万天价成交，引起了市场的又一次震动。
作为一个市场板块，“红色经典”的外延在近年不断扩展。它不仅吸纳了一些近期创作的、反映近期历史题材的作品，同时，许多成长或活跃于“红色经典”时期的画家的近期创作，也被列入其中。这样，中国美院在“红色经典”时期的代表画家（既包括“苏派”画家，也包括有表现倾向的画家）的新旧作品，逐渐成为被市场关注的一个群落。
2004年，写实绘画板块中的“红色经典”价格再次冲高。5月份“中国嘉德”的“中国西画及雕塑”专场中，推出多件中国美院老画家的作品，黎冰鸿的《南昌起义》和王庆裕的《硬骨头六连战旗红》分别以41.8万元和24.2万元成交。年底，在“中国嘉德”的“中国西画及雕塑”专场上，全山石作于1989年的《中华儿女——八女投江》等作品，构成了“新中国美术经典”单元，该画以170.5万元成交，成为“红色经典”价格启动的一个标志。
2005年，许多拍卖公司推出了“红色经典”油画，“北京华辰”秋拍中的“1938-1991：历史的主题”专场，以2313.3万元的总成交额带来一股“红色旋风”，其中，费以复的《人民公社好》拍出90.2万元。年底，白仁海的《人民战士——雷锋》在“保利上海”、汪诚一的《向阳院里尽朝晖》在“上海嘉泰”分别以56.1万元和46.2万元成交。
2006年后，“红色经典”成交价整体攀升。费以复的《喜丰收》在“HK苏富比”以 108.12万元成交，倪贻德的《拂晓外滩》在“上海中亿”以150万元成交，肖峰的《晨曦》在“北京传是”以107.8万元成交，曹思明的《表演艺术家——盖叫天》在“北京嘉宝”以99万元成交。2007年，莫朴的《苏维埃万岁》在“西泠拍卖”的“名家西画作品专场”上，以198万元成交，颜文《春湖泛舟》在“长风拍卖”、秦大虎的《阿弥陀佛》在“浙江皓翰”分别以448万元、231万元成交。
从上述的记录看，该板块中国美院画家作品的成交，多局限于浙、沪两地。而且，除曾任浙江美院副院长的颜文、曾任油画系主任和院教务长的全山石、曾任浙江画院院长的潘鸿海三位的总成交额较高外，其他多数画家的上拍量和成交率都很低，这与该画家群落的历史地位并不相称。