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票房节节攀升的同时，2008年中国国产电影仍有3/4 无缘在影院与观众见面
2008，笑语、欢颜与震惊、悲壮同在。中国电影也伴随着这悲喜交集一同走过这一年。今年又正是中国改革开放30年。
不过，喜悦，仍是中国电影在2008年的主调。尽管2008年度票房数字尚未出笼，但肯定大大高于去年。据电影副局长张宏森透露，2008年票房有望突破40亿(应将《投名状》和《集结号》跨年度两片票房列入。2007年为33亿)。
然而，如果拿30年前来对比，今年今天的成绩比起过去却是倒退了——1980年，《少林寺》票房收入为1.4亿(1980年物价水平)，而2008年《赤壁》(上)仅是3.3亿。还有一个不算新鲜的数据：1980年中国内地城市观影次数平均为25次，20年后，城市人观影次数平均为0.5次。而按去年城市人口5.42亿、33亿票房计算，城市人口平均观影次数约为2.5次，是2000年时的五倍，已有长足的提高。
要拉动中国内地电影人口，空间仍相当大(即电影市场空间还相当大)。所以，如今投资电影院的人比以往多了好多。
今年中国内地的银幕又增加了好几百块。电影市场是否畅旺，主要看银幕数量。印度也是人口大国，有银幕1万1千多块，中国，说是有3000多块银幕，但真正有效(即上映首轮影片)银幕约不超过1500块——这从所谓大片印拷贝的数量就可以估算得到，一般都不过是七八百个拷贝。而在美国，人口是中国的七分一，已有4万多块银幕。
影院增加，这对中国电影来说当然是个好消息。可还要看中国电影人能拿出什么东西“喂”饱逐年增多的银幕。
2007年中国电影产量高达402部，估计今年比此数为多。然而，情形并不会比去年乐观，仍有高达四分三的影片无机会在大银幕上与观众见面。也有些影片只能在个别院线却未能在全国范围内上映。如《欣月童话》，这部以发生在长春的一件真人真事改编拍摄的影片就是其中一部，该片只在一条院线上映。类似的影片有多少？难以统计。换言之，一年中能够在全国35条院线上映的影片不过100部左右。许多制片公司、导演们要面对的难题是，如何能够让自己的影片和广大观众见上面？
国产“大片”占票房1/4强
能够与更多观众见面的如《长江七号》《大灌篮》《赤壁》《功夫之王》《画皮》《梅兰芳》《叶问》和《非诚勿扰》等，这8部影片票房就超过10亿，票房最少的一部也接近一亿。即这八部片的票房就占去40亿票房的四分之一强。剔除《功夫熊猫》《钢铁侠》和《全民超人》等票房过亿的好莱坞影片，今年国产片在票房上占尽优势。
也就是说，有相当大的一部分观众是冲着这些国产片在宣传上的巨大优势而进入影院。人们有对双周(周星驰、周杰伦)现象期待的继续，也有对经典(《赤壁》和《画皮》)的寄望，或者对一南一北、一文一武同为人物传记(《梅兰芳》和《叶问》)的好奇。这些影片肯定都有观众感兴趣的卖点，不过南北方的观众对电影的要求还是有明显的地域区别。例如在南方一些院线，《叶问》上映没几天，就急急将《梅兰芳》下画，因为即使在黄金时段(晚上七、八点场)，在广州某影城看《梅兰芳》的观众在影片放到一半时竟走了四分三，因此将影片排期让位给南方人更熟悉的《叶问》也就毫不奇怪了。相反，晚上十点多在北京东三环外建国路某影城上映《叶问》时，观众仍挤得满满。或许是动作片比较容易找到观众更多喜爱的共性，同时，《叶问》也比《梅兰芳》拥有更多想象空间，甄子丹的动作自然也比黎明的京剧扮相吸引人。
“双周”的《长江七号》和《大灌篮》，前者因为“无厘头”情结继续吸引年轻人，习惯了周氏的搞笑或经典对白的观众在看过影片后才发觉星爷要转型了，回到传统叙述父子情故事，叫人有点担心以前的星爷还会回来吗？后者是小周周杰伦的漫画式的夸张演出，令年轻观众看得眉飞色舞，其励志色彩因为偶像化的缘故令影片不那么令人反感。
《画皮》则以最后的二十分钟救了这部戏，否则，人们熟悉的《聊斋》会变成另一种内容。同时，市场也证明，这样“双生双旦”(甄子丹、陈坤、周迅、赵薇)组合是可以构成票房因素之一。
老实说，《功夫之王》是令人失望的，太幼稚的故事和太轻而易举的叙述，人们寄望多年的成龙与李连杰第一次在银幕上对决竟如此令人气馁，虽然中间有些惹笑的地方。不过，该片中国与好莱坞合作电影，它在开拓国际市场上至少是取得了宝贵经验。
至于《赤壁》，则属吴宇森在好莱坞取经后带回来的一次“大片示范”之作，而视觉上更精彩在该片下集。至于是否会令所有人满意？当然不可能。尤其是中國人对《三国演义》的阅读向来有难以改变的传统理解和想象，对吴宇森的想象与表达，特别是谁是他心目中的英雄(包括为什么择选梁朝伟和金城武)，就会有所争议。
不过，中国内地电影所缺的是类型片，我们缺少的是这样的市场锻炼。该片的价值很大部分也在此。
冯小刚再次引入大量“植入广告”确实令《非诚勿扰》有“视觉污染”之嫌，冯小刚/葛优继续他们的冷幽默，不过，影片文艺片样式多于人们想象的喜剧色彩，难道这是冯小刚的另一次“转身”？
中小制作平稳无意外
今年继续有一些中小成本制作影片有不俗票房，如《十全九美》《爱情左右》《命运呼叫转移》《哈哈哈》等，然而却有点像回到上世纪80年代香港电影黄金时代出现的“反智”“弱智”搞笑片那样，以为贩卖廉价讨笑就会令观众满足。不反对有这种方式，这类型片是电影市场发展的过程中必会出现的。
2008年是奥运年，故而相关影片也应运而生，分别是《一个人的奥林匹克》和《破冰》这两部体育题材影片，两部片都是根据真人真事改编，前者拍来颇有些特点，但乏张力；后者则因为平实而显得少了些应有的激情，均有点可惜。
顾长卫的第二部影片《立春》仍在重复他的首部影片《孔雀》的主调——关于人的阴暗心理。让人有些不解。与此相反，总不想重复自己的徐克今年拿出影片《深海寻人》和《女人不坏》两部都市影片，《深》倒能拍出女性对爱的渴望，但《女》则只是浮光掠影的捕捉，不着边际。
还有些影片是不可忽略的，例如《李米的猜想》。虽然这是曹保平导演的第二部影片，但是能够拍出人物关系奇特又颇有点人的命运难以捉摸的况味，有点意思。
此外，原本期待南方冰雪灾害或汶川大地震会有及时的影片制作出现，但是非常遗憾，没有。
以故事发生在香港为主的影片今年也不少：《神探》《我们这一家》《每当变幻时》《女人本色》《文雀》《错爱》《保持通话》《证人》等，这些均属中等制作的影片都有水准表现，特别是《神探》《我们这一家》和《保持通话》，曾经为人所诟病“港味淡了”的情形也有所改变。
不过，今年最值得一提的是纪实性纪录片是《张纯如——南京大屠杀》。这部根据张纯如生前所写的南京大屠杀一书而拍摄有关她的影片，深入地反映了作为一个海外华裔对曾发生在中国的民族悲剧而产生孜孜不倦的探索，影片带有情节性的记录，淡淡地渗透着身在中国的人，为张纯如的人道精神而深为感动。
严格来说，这并不是一部中国电影(出品者是海外华人，导演是加拿大人)，但它拍的是中国人不能忘怀的故事，而且这种体裁也很少，故在此一提。
总体而言，2008年中国电影带给我们的惊喜很少，许多都在预料之中；不论是质量还是类型，也远未能满足我们的“胃口”。
希望中国电影能与中国市场有更佳结合，不要35条院线一个面孔，“大片”一出，全国院线大扎堆，看不出从A院线直到Z院线之间究竟有什么区别，如果能够从中作出区隔，应该可以让更多中国电影与大家见面，从而增强竞争，这才是较为正常的发展。
2008，笑语、欢颜与震惊、悲壮同在。中国电影也伴随着这悲喜交集一同走过这一年。今年又正是中国改革开放30年。
不过，喜悦，仍是中国电影在2008年的主调。尽管2008年度票房数字尚未出笼，但肯定大大高于去年。据电影副局长张宏森透露，2008年票房有望突破40亿(应将《投名状》和《集结号》跨年度两片票房列入。2007年为33亿)。
然而，如果拿30年前来对比，今年今天的成绩比起过去却是倒退了——1980年，《少林寺》票房收入为1.4亿(1980年物价水平)，而2008年《赤壁》(上)仅是3.3亿。还有一个不算新鲜的数据：1980年中国内地城市观影次数平均为25次，20年后，城市人观影次数平均为0.5次。而按去年城市人口5.42亿、33亿票房计算，城市人口平均观影次数约为2.5次，是2000年时的五倍，已有长足的提高。
要拉动中国内地电影人口，空间仍相当大(即电影市场空间还相当大)。所以，如今投资电影院的人比以往多了好多。
今年中国内地的银幕又增加了好几百块。电影市场是否畅旺，主要看银幕数量。印度也是人口大国，有银幕1万1千多块，中国，说是有3000多块银幕，但真正有效(即上映首轮影片)银幕约不超过1500块——这从所谓大片印拷贝的数量就可以估算得到，一般都不过是七八百个拷贝。而在美国，人口是中国的七分一，已有4万多块银幕。
影院增加，这对中国电影来说当然是个好消息。可还要看中国电影人能拿出什么东西“喂”饱逐年增多的银幕。
2007年中国电影产量高达402部，估计今年比此数为多。然而，情形并不会比去年乐观，仍有高达四分三的影片无机会在大银幕上与观众见面。也有些影片只能在个别院线却未能在全国范围内上映。如《欣月童话》，这部以发生在长春的一件真人真事改编拍摄的影片就是其中一部，该片只在一条院线上映。类似的影片有多少？难以统计。换言之，一年中能够在全国35条院线上映的影片不过100部左右。许多制片公司、导演们要面对的难题是，如何能够让自己的影片和广大观众见上面？
国产“大片”占票房1/4强
能够与更多观众见面的如《长江七号》《大灌篮》《赤壁》《功夫之王》《画皮》《梅兰芳》《叶问》和《非诚勿扰》等，这8部影片票房就超过10亿，票房最少的一部也接近一亿。即这八部片的票房就占去40亿票房的四分之一强。剔除《功夫熊猫》《钢铁侠》和《全民超人》等票房过亿的好莱坞影片，今年国产片在票房上占尽优势。
也就是说，有相当大的一部分观众是冲着这些国产片在宣传上的巨大优势而进入影院。人们有对双周(周星驰、周杰伦)现象期待的继续，也有对经典(《赤壁》和《画皮》)的寄望，或者对一南一北、一文一武同为人物传记(《梅兰芳》和《叶问》)的好奇。这些影片肯定都有观众感兴趣的卖点，不过南北方的观众对电影的要求还是有明显的地域区别。例如在南方一些院线，《叶问》上映没几天，就急急将《梅兰芳》下画，因为即使在黄金时段(晚上七、八点场)，在广州某影城看《梅兰芳》的观众在影片放到一半时竟走了四分三，因此将影片排期让位给南方人更熟悉的《叶问》也就毫不奇怪了。相反，晚上十点多在北京东三环外建国路某影城上映《叶问》时，观众仍挤得满满。或许是动作片比较容易找到观众更多喜爱的共性，同时，《叶问》也比《梅兰芳》拥有更多想象空间，甄子丹的动作自然也比黎明的京剧扮相吸引人。
“双周”的《长江七号》和《大灌篮》，前者因为“无厘头”情结继续吸引年轻人，习惯了周氏的搞笑或经典对白的观众在看过影片后才发觉星爷要转型了，回到传统叙述父子情故事，叫人有点担心以前的星爷还会回来吗？后者是小周周杰伦的漫画式的夸张演出，令年轻观众看得眉飞色舞，其励志色彩因为偶像化的缘故令影片不那么令人反感。
《画皮》则以最后的二十分钟救了这部戏，否则，人们熟悉的《聊斋》会变成另一种内容。同时，市场也证明，这样“双生双旦”(甄子丹、陈坤、周迅、赵薇)组合是可以构成票房因素之一。
老实说，《功夫之王》是令人失望的，太幼稚的故事和太轻而易举的叙述，人们寄望多年的成龙与李连杰第一次在银幕上对决竟如此令人气馁，虽然中间有些惹笑的地方。不过，该片中国与好莱坞合作电影，它在开拓国际市场上至少是取得了宝贵经验。
至于《赤壁》，则属吴宇森在好莱坞取经后带回来的一次“大片示范”之作，而视觉上更精彩在该片下集。至于是否会令所有人满意？当然不可能。尤其是中國人对《三国演义》的阅读向来有难以改变的传统理解和想象，对吴宇森的想象与表达，特别是谁是他心目中的英雄(包括为什么择选梁朝伟和金城武)，就会有所争议。
不过，中国内地电影所缺的是类型片，我们缺少的是这样的市场锻炼。该片的价值很大部分也在此。
冯小刚再次引入大量“植入广告”确实令《非诚勿扰》有“视觉污染”之嫌，冯小刚/葛优继续他们的冷幽默，不过，影片文艺片样式多于人们想象的喜剧色彩，难道这是冯小刚的另一次“转身”？
中小制作平稳无意外
今年继续有一些中小成本制作影片有不俗票房，如《十全九美》《爱情左右》《命运呼叫转移》《哈哈哈》等，然而却有点像回到上世纪80年代香港电影黄金时代出现的“反智”“弱智”搞笑片那样，以为贩卖廉价讨笑就会令观众满足。不反对有这种方式，这类型片是电影市场发展的过程中必会出现的。
2008年是奥运年，故而相关影片也应运而生，分别是《一个人的奥林匹克》和《破冰》这两部体育题材影片，两部片都是根据真人真事改编，前者拍来颇有些特点，但乏张力；后者则因为平实而显得少了些应有的激情，均有点可惜。
顾长卫的第二部影片《立春》仍在重复他的首部影片《孔雀》的主调——关于人的阴暗心理。让人有些不解。与此相反，总不想重复自己的徐克今年拿出影片《深海寻人》和《女人不坏》两部都市影片，《深》倒能拍出女性对爱的渴望，但《女》则只是浮光掠影的捕捉，不着边际。
还有些影片是不可忽略的，例如《李米的猜想》。虽然这是曹保平导演的第二部影片，但是能够拍出人物关系奇特又颇有点人的命运难以捉摸的况味，有点意思。
此外，原本期待南方冰雪灾害或汶川大地震会有及时的影片制作出现，但是非常遗憾，没有。
以故事发生在香港为主的影片今年也不少：《神探》《我们这一家》《每当变幻时》《女人本色》《文雀》《错爱》《保持通话》《证人》等，这些均属中等制作的影片都有水准表现，特别是《神探》《我们这一家》和《保持通话》，曾经为人所诟病“港味淡了”的情形也有所改变。
不过，今年最值得一提的是纪实性纪录片是《张纯如——南京大屠杀》。这部根据张纯如生前所写的南京大屠杀一书而拍摄有关她的影片，深入地反映了作为一个海外华裔对曾发生在中国的民族悲剧而产生孜孜不倦的探索，影片带有情节性的记录，淡淡地渗透着身在中国的人，为张纯如的人道精神而深为感动。
严格来说，这并不是一部中国电影(出品者是海外华人，导演是加拿大人)，但它拍的是中国人不能忘怀的故事，而且这种体裁也很少，故在此一提。
总体而言，2008年中国电影带给我们的惊喜很少，许多都在预料之中；不论是质量还是类型，也远未能满足我们的“胃口”。
希望中国电影能与中国市场有更佳结合，不要35条院线一个面孔，“大片”一出，全国院线大扎堆，看不出从A院线直到Z院线之间究竟有什么区别，如果能够从中作出区隔，应该可以让更多中国电影与大家见面，从而增强竞争，这才是较为正常的发展。