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摘 要：对于高校艺术专业教学来说，其课程教学模式的多元化改革发展是顺应当今时代发展的，不可或缺的重要举措。其中，《视唱练耳》作为高校音乐艺术专业必不可少的重要基础理论课程之一，其教学模式的多元化改革更熟促进学生音乐感觉发展，锻炼学生识谱能力提高，推动学生音乐语言积累的必然途径。文章主要以高校艺术专业《视唱练耳》课程为例，概要分析了高校艺术专业教学多元化改革的必要性、创新教学理念及其具体实施和践行的相关举措，以供参考。
关键词：高校；艺术专业；教学；多元化改革；视唱练耳
引言：
近些年来，随着时代的发展和社会的变迁，中国高校艺术专业的教育体系和教育模式正经历着前所未有的跨越式发展。同时，作为高校艺术专业重要组成部分的音乐教育也正面临着难得的发展机遇，因此，高校艺术专业，特别是音乐教育领域在教学理念、教学内容和教学模式等各个方面，都面临着许多的发展挑战。以高校艺术专业《视唱练耳》课程为例，如何进一步增强课程趣味性、价值性和实用性，提高学生的学习积极性和学习质量，已经越来越成为了教育新形势下高校艺术专业课程教学多元性改革的必然要求。
一、以《视唱练耳》课程为例，分析高校艺术专业教学的多元化改革的必要性
一方面，《视唱练耳》作为音乐基础技能训练的基本科目，既包含了音乐乐理的理论性基础知识，又强调和声、复调、曲式等一些更加深层次的延续性教学内容，因此对于高校音乐专业学生后续其它专业课程内容的学习，具有着承上启下的重要衔接作用。因此说，《视唱练耳》是高校音乐专业中十分重要的一门基础课程，其教学质量水平的好坏将会直接影响到学生的后续課程学习，以及学生在未来音乐感觉、音乐素养的积累、培养与提高。
另一方面，《视唱练耳》课程由于受西方音乐教育体系影响较为严重，因此其在课程内容的选择和课程模式的安排等方面，难免会与中国高校的音乐专业教育有所出入，缺乏一定的创新性与实用性，进而导致《视唱练耳》课程的教学价值难以得到真正意义上的实现，因此说，高校艺术专业《视唱练耳》课程教学的多元化改革是十分必要的。
二、高校艺术专业教学理念改革
虽然《视唱练耳》课程的教学重点在于“练耳”，但其主要还是为了提高学生对于节奏、音准、和声、识谱能力的掌握和控制。基于这一教学目标，学校和专业方面就应当从音乐的基础要素出发，逐步展开《视唱练耳》课程教学的多元化改革，由浅入深的不断增强学生的音乐感知能力和综合音乐素养。
因此，在教学理念改革的过程当中，高校音乐专业教学人员理应积极转变原有对《视唱练耳》课程本质的不恰当认识，并在原有“练耳”教学的基础上，重点培养学生的整体音乐感知能力，进而为学生综合音乐素质的提高打下坚实的基础。
三、以《视唱练耳》课程为例，分析高校艺术专业教学的多元化改革
（一）以专业为出发点，选择合适的音乐作品，作为《视唱练耳》课程的教学素材
根据新的教学理念，在《视唱练耳》课程教学素材的选择过程当中，教师就应该切实结合不同专业学生的专业学科特点，选择优秀的音乐作品，适当的对教学内容进行拓展，进一步培养学生的综合音乐素养。以音乐专业学生《视唱练耳》课程教学为例，分析《视唱练耳》课程的教学素材在课堂教学中的应用形式：
首先，教师应当在组织学生进行具体音乐选段聆听的基础上，引导学生自主对音乐选段的节奏变化和演奏方式进行分析和总结，然后，在学生结论的基础上，再由教师对相应结论进行补充和纠错，从而帮助学生慢慢养成良好的音乐感觉；其次，在聆听总结结束后，教师理应有针对性的对乐曲内容进行拓展分析，如旋律声部、和声、音乐术语记号等等；最后，为了进一步加深学生对于乐曲表现内容的理解和感悟，教师还应该组织学生对视唱作品进行调式音阶的练习，从而帮助学生对视唱作品进行自我理解和阐释。
（二）结合专业教学和作品特点，有针对性的展开《视唱练耳》课程教学
由于不同音乐作品在节奏、旋律、和声、力度、风格、色彩等方面都有着鲜明的区别，因此在实际教学过程当中，教师理应结合专业教学和作品特点，有针对性的进行展开。
例如，结合管弦专业学生的专业学习特点，我们知道管弦专业学生不仅要学会独奏，更要能够拥有与其它演奏乐器配合演奏的能力，这就要求管弦专业学生在学习演奏的过程当中，既要看懂自己的谱子，又要明白共同合奏乐器的谱子。针对这一特点，教师在教学的过程当中，就应该抽出一定的教学时间，对总谱谱表的分类和读谱的过程方式进行讲解，同时进一步培养学生辨别音色和主题听记的能力，从而进一步达到提高学生演奏技能的教学目标，从而促进《视唱练耳》的教学内容能够更好的为学生的专业课程学习所服务。
（三）结合专业教学和作品特点，对《视唱练耳》课程素材音乐作品进行教学拓展
结合专业教学和作品特点，《视唱练耳》课程教学内容的拓展主要可以从以下的几个方面着手进行展开：
第一，加强对于视唱作品在节奏上的变化与发展关系的指导教学，如，在视唱作品的基础上，进行增添休止符的变化练习，或者在原有视唱作品的基础上，进行添加低声部节奏的变化练习等等，进一步培养学生的音乐节奏感；第二，加强对于视唱作品在旋律上的变化与发展关系的指导教学，如，引导学生自主在视唱作品中添加声部进行练习，帮助学生有的放矢的进行声部的拓展练习，或者将视唱作品原有旋律进行变奏练习，同时，该可以对原有视唱作品进行音色变化的练习等等；从而帮助学生更好的掌握乐曲旋律的发展与变化，提高学生的音乐感觉和综合音乐素养。
（四）合理在《视唱练耳》课程素材音乐作品注入新的教学元素
随着近些年国内音乐发展大众化和多元化趋势的不断加深，进一步推进了当代音乐的日益繁荣，在这样的时代背景之下，《视唱练耳》课程教学的展开就更应该顺应时代潮流的变化特征，以丰富多样的教学内容，促进课堂教学能够更加的贴近学生生活的流行音乐，使课堂教学内容更易于被当今的高校学生所接受。
《视唱练耳》课程教学中，视唱作品流行元素的注入主要可以从以下的几个方面着手进行展开：第一，爵士风格元素的注入，爵士音乐以其独特的多样性、节奏性特征，既能够很好的与《视唱练耳》教学目标相互契合，同时在课堂教学中，也更易于进行和展开；第二，Rap风格的注入，Rap音乐具有热情洋溢、朝气蓬勃的特点，十分适合高校学生的年龄特点，即可以帮助学生更好的融入课程练习，又能够在一定程度上进行专业拓展；第三，R&B风格的注入，结合R&B音乐的强度和力度特点，能够进一步彰显出年轻学生的活力和张力，从而让学生在自由发挥的基础上，循序渐进的培养出其自身独到的音乐感觉能力和音乐素养。
结语：
综上所述，高校艺术专业教学的多元化改革是十分必要的，教师理应积极结合时代特点和专业特征，积极转变传统的教学观念，从细微处入手，以培养学生的综合能力水平为最终教学目标，从而为学生在今后的学习和发展打下基础。
参考文献：
[1]杨婷，张义瑶.高校艺术专业教学的多元化改革——以《视唱练耳》课为例[J].高教探索.2017，S1：22-23
[2]米家扬.音乐学视唱练耳课的教学见解[J].黄河之声.2018，05：83
[3]陈昕.浅析A cappella的演唱形式在高校音乐课程教学实践中的应用——以视唱练耳课为例[J].黄河之声.2017，03：19
关键词：高校；艺术专业；教学；多元化改革；视唱练耳
引言：
近些年来，随着时代的发展和社会的变迁，中国高校艺术专业的教育体系和教育模式正经历着前所未有的跨越式发展。同时，作为高校艺术专业重要组成部分的音乐教育也正面临着难得的发展机遇，因此，高校艺术专业，特别是音乐教育领域在教学理念、教学内容和教学模式等各个方面，都面临着许多的发展挑战。以高校艺术专业《视唱练耳》课程为例，如何进一步增强课程趣味性、价值性和实用性，提高学生的学习积极性和学习质量，已经越来越成为了教育新形势下高校艺术专业课程教学多元性改革的必然要求。
一、以《视唱练耳》课程为例，分析高校艺术专业教学的多元化改革的必要性
一方面，《视唱练耳》作为音乐基础技能训练的基本科目，既包含了音乐乐理的理论性基础知识，又强调和声、复调、曲式等一些更加深层次的延续性教学内容，因此对于高校音乐专业学生后续其它专业课程内容的学习，具有着承上启下的重要衔接作用。因此说，《视唱练耳》是高校音乐专业中十分重要的一门基础课程，其教学质量水平的好坏将会直接影响到学生的后续課程学习，以及学生在未来音乐感觉、音乐素养的积累、培养与提高。
另一方面，《视唱练耳》课程由于受西方音乐教育体系影响较为严重，因此其在课程内容的选择和课程模式的安排等方面，难免会与中国高校的音乐专业教育有所出入，缺乏一定的创新性与实用性，进而导致《视唱练耳》课程的教学价值难以得到真正意义上的实现，因此说，高校艺术专业《视唱练耳》课程教学的多元化改革是十分必要的。
二、高校艺术专业教学理念改革
虽然《视唱练耳》课程的教学重点在于“练耳”，但其主要还是为了提高学生对于节奏、音准、和声、识谱能力的掌握和控制。基于这一教学目标，学校和专业方面就应当从音乐的基础要素出发，逐步展开《视唱练耳》课程教学的多元化改革，由浅入深的不断增强学生的音乐感知能力和综合音乐素养。
因此，在教学理念改革的过程当中，高校音乐专业教学人员理应积极转变原有对《视唱练耳》课程本质的不恰当认识，并在原有“练耳”教学的基础上，重点培养学生的整体音乐感知能力，进而为学生综合音乐素质的提高打下坚实的基础。
三、以《视唱练耳》课程为例，分析高校艺术专业教学的多元化改革
（一）以专业为出发点，选择合适的音乐作品，作为《视唱练耳》课程的教学素材
根据新的教学理念，在《视唱练耳》课程教学素材的选择过程当中，教师就应该切实结合不同专业学生的专业学科特点，选择优秀的音乐作品，适当的对教学内容进行拓展，进一步培养学生的综合音乐素养。以音乐专业学生《视唱练耳》课程教学为例，分析《视唱练耳》课程的教学素材在课堂教学中的应用形式：
首先，教师应当在组织学生进行具体音乐选段聆听的基础上，引导学生自主对音乐选段的节奏变化和演奏方式进行分析和总结，然后，在学生结论的基础上，再由教师对相应结论进行补充和纠错，从而帮助学生慢慢养成良好的音乐感觉；其次，在聆听总结结束后，教师理应有针对性的对乐曲内容进行拓展分析，如旋律声部、和声、音乐术语记号等等；最后，为了进一步加深学生对于乐曲表现内容的理解和感悟，教师还应该组织学生对视唱作品进行调式音阶的练习，从而帮助学生对视唱作品进行自我理解和阐释。
（二）结合专业教学和作品特点，有针对性的展开《视唱练耳》课程教学
由于不同音乐作品在节奏、旋律、和声、力度、风格、色彩等方面都有着鲜明的区别，因此在实际教学过程当中，教师理应结合专业教学和作品特点，有针对性的进行展开。
例如，结合管弦专业学生的专业学习特点，我们知道管弦专业学生不仅要学会独奏，更要能够拥有与其它演奏乐器配合演奏的能力，这就要求管弦专业学生在学习演奏的过程当中，既要看懂自己的谱子，又要明白共同合奏乐器的谱子。针对这一特点，教师在教学的过程当中，就应该抽出一定的教学时间，对总谱谱表的分类和读谱的过程方式进行讲解，同时进一步培养学生辨别音色和主题听记的能力，从而进一步达到提高学生演奏技能的教学目标，从而促进《视唱练耳》的教学内容能够更好的为学生的专业课程学习所服务。
（三）结合专业教学和作品特点，对《视唱练耳》课程素材音乐作品进行教学拓展
结合专业教学和作品特点，《视唱练耳》课程教学内容的拓展主要可以从以下的几个方面着手进行展开：
第一，加强对于视唱作品在节奏上的变化与发展关系的指导教学，如，在视唱作品的基础上，进行增添休止符的变化练习，或者在原有视唱作品的基础上，进行添加低声部节奏的变化练习等等，进一步培养学生的音乐节奏感；第二，加强对于视唱作品在旋律上的变化与发展关系的指导教学，如，引导学生自主在视唱作品中添加声部进行练习，帮助学生有的放矢的进行声部的拓展练习，或者将视唱作品原有旋律进行变奏练习，同时，该可以对原有视唱作品进行音色变化的练习等等；从而帮助学生更好的掌握乐曲旋律的发展与变化，提高学生的音乐感觉和综合音乐素养。
（四）合理在《视唱练耳》课程素材音乐作品注入新的教学元素
随着近些年国内音乐发展大众化和多元化趋势的不断加深，进一步推进了当代音乐的日益繁荣，在这样的时代背景之下，《视唱练耳》课程教学的展开就更应该顺应时代潮流的变化特征，以丰富多样的教学内容，促进课堂教学能够更加的贴近学生生活的流行音乐，使课堂教学内容更易于被当今的高校学生所接受。
《视唱练耳》课程教学中，视唱作品流行元素的注入主要可以从以下的几个方面着手进行展开：第一，爵士风格元素的注入，爵士音乐以其独特的多样性、节奏性特征，既能够很好的与《视唱练耳》教学目标相互契合，同时在课堂教学中，也更易于进行和展开；第二，Rap风格的注入，Rap音乐具有热情洋溢、朝气蓬勃的特点，十分适合高校学生的年龄特点，即可以帮助学生更好的融入课程练习，又能够在一定程度上进行专业拓展；第三，R&B风格的注入，结合R&B音乐的强度和力度特点，能够进一步彰显出年轻学生的活力和张力，从而让学生在自由发挥的基础上，循序渐进的培养出其自身独到的音乐感觉能力和音乐素养。
结语：
综上所述，高校艺术专业教学的多元化改革是十分必要的，教师理应积极结合时代特点和专业特征，积极转变传统的教学观念，从细微处入手，以培养学生的综合能力水平为最终教学目标，从而为学生在今后的学习和发展打下基础。
参考文献：
[1]杨婷，张义瑶.高校艺术专业教学的多元化改革——以《视唱练耳》课为例[J].高教探索.2017，S1：22-23
[2]米家扬.音乐学视唱练耳课的教学见解[J].黄河之声.2018，05：83
[3]陈昕.浅析A cappella的演唱形式在高校音乐课程教学实践中的应用——以视唱练耳课为例[J].黄河之声.2017，03：19