浅谈紫砂“福禄提梁壶”的吉祥美之构建

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  摘  要  紫砂壶创作常将吉祥文化作为内涵进行艺术构建,表现出对人民的祝福、对生活的热爱以及对中华民族美好未来的期盼。“福禄提梁壶”将“福禄”作为主题,利用中国传统的吉祥符号配合紫砂壶造型结构特征构建起吉祥之美,展现了紫砂壶艺术的表现力与中国吉祥文化深远且持久的影响。
  关键词  紫砂壶;福禄提梁;吉祥文化
   紫砂壶艺术是扎根于中国优秀传统文化广阔且深厚的土壤之上的,缺少了文化的支撑,紫砂壶的艺术魅力就要大打折扣,也无法经得住时代审美观念变化的考验。吉祥文化在中国具有广泛的影响力,常通过艺术创作的方式得到表现。这件紫砂壶(见图1)“福禄提梁”就自觉承载了吉祥文化,将中国人渴求的“福禄”作为表现主题,创作所选择的泥料、造型与装饰均具有吉祥色彩,展现了紫砂壶创作对吉祥符号的吸收,以展现紫砂壶工艺特征与水准为纲,弘扬了中国优秀传统文化与审美特征。
  1  红运葫芦
   “福禄”是指幸福和爵禄,可概括为中国人期待的美好生活。“福禄”在中国艺术当中是有具体形象的,受汉语发音影响,“福禄”与“葫芦”谐音,所以人们常用那可爱小巧的葫芦来指代福禄,中国传统的“福禄图”便是由葫芦图案构成。创作也将作品打造成葫芦之形,并将之打造成一只红运葫芦。在中国人心中,红色是最能代表吉祥和幸福的颜色,最能引起人们的心理认同与情感感知,创作便选择了红色泥料来制壶,不仅体现出浓厚的吉祥色彩,也具有古典韵味。壶体表面是棕红色的,红而不艳,体现了中国传统艺术对温和与内敛之美的追求,也具有清新之感,烘托葫芦的自然韵味。创作遵循传统工艺标准,将泥料调和得十分细腻,保证了壶表面的色彩均匀与细腻光滑,使紫砂壶精细的制作水准得到了展现。
   创作参考葫芦特点,将壶身塑造成一个饱满随和的椭圆形,壶身宽度要明显大于高度,壶腹部分向两侧展开,与上下两边衔接、过渡形成明显的半圆弧,体现了圆器作品的线条特征。壶身弧度最明显的部分位于中下方,使壶的重心保持在下,再配合那宽大平整的底部,整个壶体就“稳如泰山”了。壶身线面之间既包含着一种张力,维持了壶身的挺括饱满,又不会过于紧张,线条的运行与转折灵活,使作品形成了舒缓之美。
   壶盖为圆形,上部向中间凸起聚拢,从正面看是一个三角形;壶盖与壶颈部边缘用线条进行结构强化,形成了“子母线”;壶盖中央的壶钮似一粒珍珠,秀气精致,与壶盖、壶身之间比例配合完美,使壶由上至下形成了清晰的层次;壶嘴短小精悍,镶嵌在壶身一侧上部,弯弯的线条看上去灵巧可爱;提梁为一个左右对称的大圆环,两侧分别镶嵌在壶身肩部,提梁的线条圆润流畅,整体造型完美挺括,在壶的上方如同一个大光环,又是悬挂着葫芦的藤蔓,有工艺之美,也有自然味道。
   从壶体的整体设计来看,可以发现一个特点,壶的各部分均为圆形,不是圆形的壶嘴也是由曲线构成,十分统一。圆形是紫砂壶的基本造型之一,同时也是中国最常见的吉祥符号。创作运用圆形进行组合便使作品体现出团圆、幸福或顺利等诸多美好含义,展现了吉祥之美,用一只可爱玲珑的红运葫芦表达了“福禄”之意。
  2  福祿装饰
   此壶创作之中结合了陶刻装饰,从造型上说,创作对葫芦的表现是比较抽象的,创作运用装饰加强了形象感,也为作品带来了自然之美。陶刻是紫砂壶创作中的代表性装饰工艺之一,可将文字绘画等结合至壶中,对于表现作品主题和个性是非常有帮助的。创作对壶面空间进行了分配,装饰主要分布在四周,中央部分是留白的,“放大”了整个壶面空间。装饰图案是由葫芦和藤蔓构成的,雕刻细腻,展现了陶刻工艺的水准和创作的用心。另一部分装饰在提梁上,创作环绕提梁用纹线模拟出葫芦的藤蔓,使提梁更具自然美,与壶身之间的融合度也更高。
   福禄装饰使作品看上去更加精致了,也进一步细化了作品之中的吉祥符号,较为具体地展现了“福禄”之一,那一串串的葫芦和连续的藤蔓象征福禄绵延不绝,带给人的必定是一种持久的祝福。“福禄”对于个人来说是对美好生活的渴望,对于国家民族来说则是更好的发展。“福禄提梁壶”这件作品为人们送去美好的祝福,当人们握住提梁时便是将满满的福气握于手中,燃起对生活的热情,感受到吉祥文化与紫砂壶艺术之间的交流,感受到吉祥文化与紫砂壶艺术的真情实意。
  3  结  语
   本文从两个方面对作品的吉祥之美进行了分析,揭示了创作所运用的相关吉祥符号和工艺特征。紫砂壶艺术正是具有这样的诚意,才能得到人们的喜爱,才能在千古流传中始终保持夺目的光彩。
   “福禄提梁壶”是一件包含自然美与文化美的紫砂壶作品,它小巧玲珑、可爱真诚,将美好的祝福送给每一个人,传承中国传统吉祥文化。
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