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【摘要】：绵竹年画为中国四大年画之一，传承已有千年历史。本文主要对绵竹年画的发展简史、内容题材以及绵竹年画的发展意义做了简要概述，以求对绵竹年画在当代的发展寻求机遇。
【摘要】：绵竹年画；历史；题材
年画，是中国民间传统绘画中一门独立的画种，是中华民族特有的一种民族文化形式，有着悠久的历史和独特的艺术风格。商周至汉代期间，社会中开始出现对“门神”的信仰，比如对上古传说中的“神荼”、“郁垒”的崇拜。唐代以后，受到宗教影响，开始出现宗教题材，并同时有了其他题材的出现及发展。宋代时期出现了专职的年画画工，市井民俗生活等方面对年画的发展起到了非常重要的作用。明清时期年画的蓬勃发展，各地年画派系风格逐渐形成，异同表现明显。民国以来受战乱和西洋文化影响，年画逐渐衰退，直到建国后经济复苏，年画艺术才又出现了蓬勃生机。
1.绵竹年画的历史
四川绵竹年画是中国四大年画之一，素有“四川三宝”、“绵竹三绝”之美誉。它以彩绘见长，内容广泛，主要有避邪迎祥、历史人物、戏曲故事、民俗民风、名人字画、花鸟虫鱼等，具有浓厚的民族特点和鲜明的地方特色。
绵竹年画起源于北宋。当时蜀中地区画家、画工人才济济，为绵竹年画的发展补充了新的血液。同时，雕版印刷术的出现及发展大大推动了绵竹年画的普及。再加上四川自古以来竹资源丰富、竹纸制造工艺发展较为完善，所以也为绵竹年画提供了丰富的原料资源。
至明清两代，川剧以及当地民俗文化蓬勃发展，使绵竹年画的题材大为丰富，成为表现市民生活的真实艺术，广受欢迎；尤其是清代专门成立了绵竹年画的行业协会——“伏羲会”，让各个年画作坊的管理经营日益完善，形成规模效应，销量大增。近现代时期随着西方文化的出现，又为年画注入了新的内容，为老百姓增添了新的审美趣味，因此产品远销海内外，最终位列于我国“四大年画”。
2.绵竹年画的题材
绵竹年画题材丰富，寓意深远，主要分为神仙宗教、岁时节令、讽喻劝诫、历史故事、仕女娃娃、花鸟虫鱼、世俗生活等类。
神仙宗教题材主要为“门神”、“灶神”、“三官大帝”、“土地神”、关帝、张天师、魁星等。这些都是用于敬神祭拜的神像画，被称为案子，只作供奉祀祷，以祈保平安之用。绵竹民间贴灶神最为普遍，人们希望灶王爷“上天奏善事，下地降吉祥”，希望行走似箭的“神猫”能取消众鼠，这类年画带有浓厚的迷信色彩。人类创造了神，并希望借神的力量来营造自己的理想世界，这些因人类未摆脱愚昧而存在的迷信观，将随着历史的演进，人们的不断觉醒而逐渐消失。
岁时节令的题材往往表现二十四节气、时令、过新年、结婚、农忙、捕鱼等，其写景纪实，体现出中国传统以农业为核心的农耕生活和风俗习俗，是中国古代农村生活和民间文化的珍贵图像资料，给后世了解立春风俗留下了非常可贵的形象。
讽喻劝诫类主要表现绵竹年画的道德审美，作品既具幽默风趣，又活泼俏皮，如《三猴烫猪》、《春官偷酒壶》、《老鼠嫁女》、《狗咬财神》等独幅小品，以巧妙的构思，刻划讽刺了世间的丑恶现象，呈现出诙谐幽默、讽世劝善的艺术趣味，反映出四川人对生活特有的理解方式。
历史故事题材则具有认知、教化的启蒙教育作用和娱乐功能。尤其是同戏曲艺术的结合使绵竹年画的题材日益丰富，而且深受百姓喜爱，至迟在清代乾隆年间就有《西厢记》等戏剧年画问世。此类年画的主题内容具有故事性、情节性和趣味性，通过画面的故事情节，描绘正义与邪恶、忠义与奸佞、善良和丑恶，寓教于其中，如《水浒传》、《杨家将》、《三国演义》、《二十四孝图》等皆属此类。
仕女娃娃、花鸟虫鱼和世俗生活注重对情节性、趣味性的追求，表现了民间艺人对美的赞赏、对生命的热爱。这类作品多为斗方，内容新颖，造型生动，构图活泼，给人以回味深长的审美感受。
由于年画曾寄托了中国人“新年吉庆、趋凶迎祥”的美好愿望，承载着民族文化与情感，新中国建立以来，党和政府非常重视培育绵竹年画这株民间艺术之花，使其得到了继承和发展。特别是改革开放以来，对传统年画又进行了发掘、整理、研究、创新，相继开发出刺绣、陶版、金丝、银丝、葫芦、竹编、木雕等新品类年画，使绵竹年画响誉四海，再造辉煌。今天，古老的绵竹年画融汇着传统与现代印刷术的墨香，走出故土，展示出它不尽的艺术魅力。
3.绵竹年画展的意义
绵竹年画艺术，源于远古宗教，孕育于汉唐，形成于宋元，鼎盛于明清，是中国民间艺术的瑰宝，同时也是中华民族悠久历史遗产的组成部分。绵竹人继承了祖先拾茧缫丝的创造精神，利用竹资源造纸，继而“制作桃符，画五彩神荼玉垒”，创造了“点缀年景”的绵竹木版年画。这种曾寄托了中国人“新年吉庆、趋凶迎祥”美好愿望的艺术形式，承载着民族文化与情感！
新中国建立以来，党和政府非常重视培育绵竹年画这株民间艺术之花，使其得到了继承和发展。特别是改革开放以来，对传统年画又进行了发掘、整理、研究、创新，相继开发出刺绣、陶版、金丝、银丝、葫芦、竹编、木雕等新品类年画，使绵竹年画响誉四海，再造辉煌。今天，古老的绵竹年画融汇着传统与现代印刷术的墨香，走出故土，展示出它不尽的艺术魅力。
【摘要】：绵竹年画；历史；题材
年画，是中国民间传统绘画中一门独立的画种，是中华民族特有的一种民族文化形式，有着悠久的历史和独特的艺术风格。商周至汉代期间，社会中开始出现对“门神”的信仰，比如对上古传说中的“神荼”、“郁垒”的崇拜。唐代以后，受到宗教影响，开始出现宗教题材，并同时有了其他题材的出现及发展。宋代时期出现了专职的年画画工，市井民俗生活等方面对年画的发展起到了非常重要的作用。明清时期年画的蓬勃发展，各地年画派系风格逐渐形成，异同表现明显。民国以来受战乱和西洋文化影响，年画逐渐衰退，直到建国后经济复苏，年画艺术才又出现了蓬勃生机。
1.绵竹年画的历史
四川绵竹年画是中国四大年画之一，素有“四川三宝”、“绵竹三绝”之美誉。它以彩绘见长，内容广泛，主要有避邪迎祥、历史人物、戏曲故事、民俗民风、名人字画、花鸟虫鱼等，具有浓厚的民族特点和鲜明的地方特色。
绵竹年画起源于北宋。当时蜀中地区画家、画工人才济济，为绵竹年画的发展补充了新的血液。同时，雕版印刷术的出现及发展大大推动了绵竹年画的普及。再加上四川自古以来竹资源丰富、竹纸制造工艺发展较为完善，所以也为绵竹年画提供了丰富的原料资源。
至明清两代，川剧以及当地民俗文化蓬勃发展，使绵竹年画的题材大为丰富，成为表现市民生活的真实艺术，广受欢迎；尤其是清代专门成立了绵竹年画的行业协会——“伏羲会”，让各个年画作坊的管理经营日益完善，形成规模效应，销量大增。近现代时期随着西方文化的出现，又为年画注入了新的内容，为老百姓增添了新的审美趣味，因此产品远销海内外，最终位列于我国“四大年画”。
2.绵竹年画的题材
绵竹年画题材丰富，寓意深远，主要分为神仙宗教、岁时节令、讽喻劝诫、历史故事、仕女娃娃、花鸟虫鱼、世俗生活等类。
神仙宗教题材主要为“门神”、“灶神”、“三官大帝”、“土地神”、关帝、张天师、魁星等。这些都是用于敬神祭拜的神像画，被称为案子，只作供奉祀祷，以祈保平安之用。绵竹民间贴灶神最为普遍，人们希望灶王爷“上天奏善事，下地降吉祥”，希望行走似箭的“神猫”能取消众鼠，这类年画带有浓厚的迷信色彩。人类创造了神，并希望借神的力量来营造自己的理想世界，这些因人类未摆脱愚昧而存在的迷信观，将随着历史的演进，人们的不断觉醒而逐渐消失。
岁时节令的题材往往表现二十四节气、时令、过新年、结婚、农忙、捕鱼等，其写景纪实，体现出中国传统以农业为核心的农耕生活和风俗习俗，是中国古代农村生活和民间文化的珍贵图像资料，给后世了解立春风俗留下了非常可贵的形象。
讽喻劝诫类主要表现绵竹年画的道德审美，作品既具幽默风趣，又活泼俏皮，如《三猴烫猪》、《春官偷酒壶》、《老鼠嫁女》、《狗咬财神》等独幅小品，以巧妙的构思，刻划讽刺了世间的丑恶现象，呈现出诙谐幽默、讽世劝善的艺术趣味，反映出四川人对生活特有的理解方式。
历史故事题材则具有认知、教化的启蒙教育作用和娱乐功能。尤其是同戏曲艺术的结合使绵竹年画的题材日益丰富，而且深受百姓喜爱，至迟在清代乾隆年间就有《西厢记》等戏剧年画问世。此类年画的主题内容具有故事性、情节性和趣味性，通过画面的故事情节，描绘正义与邪恶、忠义与奸佞、善良和丑恶，寓教于其中，如《水浒传》、《杨家将》、《三国演义》、《二十四孝图》等皆属此类。
仕女娃娃、花鸟虫鱼和世俗生活注重对情节性、趣味性的追求，表现了民间艺人对美的赞赏、对生命的热爱。这类作品多为斗方，内容新颖，造型生动，构图活泼，给人以回味深长的审美感受。
由于年画曾寄托了中国人“新年吉庆、趋凶迎祥”的美好愿望，承载着民族文化与情感，新中国建立以来，党和政府非常重视培育绵竹年画这株民间艺术之花，使其得到了继承和发展。特别是改革开放以来，对传统年画又进行了发掘、整理、研究、创新，相继开发出刺绣、陶版、金丝、银丝、葫芦、竹编、木雕等新品类年画，使绵竹年画响誉四海，再造辉煌。今天，古老的绵竹年画融汇着传统与现代印刷术的墨香，走出故土，展示出它不尽的艺术魅力。
3.绵竹年画展的意义
绵竹年画艺术，源于远古宗教，孕育于汉唐，形成于宋元，鼎盛于明清，是中国民间艺术的瑰宝，同时也是中华民族悠久历史遗产的组成部分。绵竹人继承了祖先拾茧缫丝的创造精神，利用竹资源造纸，继而“制作桃符，画五彩神荼玉垒”，创造了“点缀年景”的绵竹木版年画。这种曾寄托了中国人“新年吉庆、趋凶迎祥”美好愿望的艺术形式，承载着民族文化与情感！
新中国建立以来，党和政府非常重视培育绵竹年画这株民间艺术之花，使其得到了继承和发展。特别是改革开放以来，对传统年画又进行了发掘、整理、研究、创新，相继开发出刺绣、陶版、金丝、银丝、葫芦、竹编、木雕等新品类年画，使绵竹年画响誉四海，再造辉煌。今天，古老的绵竹年画融汇着传统与现代印刷术的墨香，走出故土，展示出它不尽的艺术魅力。