笔者从事于根雕创作数十年，努力从自然风物的形态来感悟天然之美，借助植物的根部形态传递我的审美意识，通过根雕创作，达到物我同化以及物我两忘的超然境界。在一斧一凿的雕琢中，一直注重于利用天然根材的特殊性，力求因材施艺、妙手天成，并由此形成了自己的根雕艺术创作与审美观。以下就此谈谈自己的根雕创作上的认识，以求业界同仁指正、交流。
　　一、“根”与“雕”的辨析
　　根雕二字，首重前者，以“根”为本，因为根是客观存在的实物，是艺术创作的对象；“雕”是人工处理，代表着材质减少、内容丰富的过程。因此从本质上来说，根雕艺术创作就是根据天然材料、发现天然之美并倾注人文之美的实施过程。
　　根雕创作实质上是为木材重新注入新生命的过程，但是并不是每一种创作都能为木材塑造出新的生命，也不是仅把作品做得形象逼真就可以让木头“活”过来，只有保留了原木的天然形态，将自己的独特思想与艺术情感注入木头本身，让人工智力与天然材质达到浑然天成之境，这样的作品才属于真正的根雕艺术范畴。
　　二、“识”的重要性
　　法国著名雕塑家罗丹说过：“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”美不是空谈，而是要去体验、去感受、去欣赏。作为根雕创作者，首先’瞳得巧借天然，发现大自然中的美好材料。
　　一般艺术家进行根雕创作，多是在用材上选择材质坚硬、木质细腻、木性稳定、不易龟裂变形、不蛀不朽能长久保存的优质树根，但有时候一些“异材”却不容易发现，但能出现好的艺术效果。比如说，树瘤、根瘤是树木病态的组织，经过常年累月慢慢成长的，看起来扭扭曲曲、坑坑凹凹、结结疤疤，这是很丑的。一般说来，在桦木、枫木、橡木、松木、胡桃木等树干上，容易出现增长增粗结节，发生在这样的地方的木结构组织过度生长形成树瘤。很多时候，它们被人们熟视无睹，被当作“废物”所扔弃在路边、田舍，甚至被劈作木柴，但艺术家总能唤醒它们的“生命”。经过艺术家的相木、构思、倾注情感及价值观后，树木会变废为宝，成为极美的作品。因此可以说，这些千奇百怪的树木，是大自然在时间的雕琢里，谱写出的美丽的生命。
　　三、“借”的必要性
　　天然根雕材质，形体紛繁，要赋予这些大小形态不一的枯木残根以生命，关键是如何处理。至于是因材施艺、点石成金，还是因艺选材、巧夺天工，关键是取决于根据不同的对象与不同的需要，这决定了不同的雕刻技法进而形成不同的艺术风格，同时会影响到技艺的传承发展方向。
　　个人觉得，在根雕创作上，巧借天工，取大自然之美，往往能够事半功倍。这是因为根艺的美，很大部分包含了大自然的美，根雕不能一味地完全改变根的形态，而要顺应自然之道，因势造形，因色取巧。将自然美与人工创造美完美结合起来，在对自然的改造过程中，人工雕刻的成分要把握好，雕刻太多会破坏自然之韵，雕刻太少，则缺少人情感的温度。正所谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”。根的自然、质朴是具有独特性的，是不可复制的自然美。所以在借用根材的自然形态下，对其进行加工改造，更能体现根材的古朴与天然美。
　　作为木雕创作者，我沉醉于木（根）雕那沧桑神奇的疙瘩，深邃的坑洞和绵延不绝的纹路肌理，糅合天然的“缺陷美”，那自然的鬼斧神工之作。自然留下无以伦比的美，作为雕刻者只要经过稍稍加工，便可突出其形态特点，提炼出其神韵。
　　四、“惜”的必要性
　　明代陶宗仪曾在《辍耕录》里，点评唐代画家李成时说道：“李成惜墨如金。”这源于李成画中用墨不重，往往是用轻淡的墨色显得如在烟雾中飘渺幽清。李成所画寒林，以渴笔画枯枝，树身只以淡墨拖抹，但在画面上，仍然获得“山林薮泽、平远险易”的效果。后来，惜墨如金的说法也被根雕艺术所沿用，成为一种美学标准之一，要求尽量减少对材质的损耗，在雕琢处理上下功夫。
　　建筑大师路德维希·密斯·凡德罗提出“Less is more”，意思是“少即是多”。这是一种建筑设计手法，要求作品精简到不可精简的绝对境界，突出高贵、雅致的特质。从某种程度上，根雕作品创作也可以参照这种方式，很多时候不是越繁复越好，少就是多，少动刻刀，很多时候反而能出好的效果。因为笔者深知自然之美，在创作过程中也努力珍惜才智，不留遗憾。比如，我在雕刻《老子》之时，老子的衣袍是天然的木头褶皱纹路顺势而下，我只是稍稍动几刀，反而有种自然之美。我曾见过不少辜负自然之美的人，他们经常大刀阔斧地去除了天然树瘤、树皮，然而又没能创作出更好的效果，简直是暴殄天物，浪费资源。作为一个创作者，得学会尊重“自然”，凸显自然本身的特色。只有真诚地与自然对话，用最少的力气，呈现出最恰好的作品。
　　结论
　　客观世界里的自然物是极其丰富的，人们对自然物所承载的自然美的赏读以及由此过程中所获得的启示，也是深邃而无限的。源于自然的树根之美愉悦了艺术家的身心，激发了艺术家的艺术创造灵感。艺术家在触摸根材之时寻找寄托灵魂的所在，探求生命价值的意义与绚丽多彩的特质。材贵天然，艺重自然。因此，艺术家在创作过程中应尊重自然，巧借天然，在此基础上发挥自己创意所长，以灵感雕琢出与众不同的作品，这才是不浪费资源，尊重生命，尊重作品的表现。