文化精神在紫砂壶艺术中的呈现r——“高束柴三友壶”艺术特征刍议

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“束柴三友”是紫砂壶艺术中的经典款式,由松、竹、梅三种艺术形象共同构成,构思独特、技艺精湛,文化品位极高.“高束柴三友壶”在经典款式的基础上又增加了“高”的特征,更显窈窕俊秀,本文通过对泥料、造型与装饰的分析说明了此壶的艺术特征,亦揭示了“束柴三友”这一款式的艺术价值与文化精神在紫砂壶艺术中的呈现.
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斗彩又称逗彩,是釉下彩与釉上彩相结合的一种传统陶瓷装饰表现手段,是在绘制好釉下彩的陶瓷上用矿物质颜料进行二次施色,再经过烤花而成的,斗彩的色调绚丽多彩,颜色沉稳老辣,在明朝最为推崇.本文介绍用斗彩创作的作品“视”,描绘我的成长历程,这件作品中有曾经的我和现在的我进行交流,给人审视自身的过去、现在与未来.
紫砂壶几何形以简约质朴而闻名,没有繁杂的色彩和装饰却仍能给人以独一无二的观赏价值,展现了中国传统文化中的朴素美和本色美.紫砂壶几何形可分圆器和方器,圆器主要以流畅柔和的曲线勾勒而成,方器主要由简明利落的直线勾勒而成,圆器有圆的柔美,方器有方的气度.紫砂壶“君逸”是典型方圆结合的器型,本文以“君逸”为例浅谈其中蕴含的君子文化.
有规则的变化,总有一种能打动人心的律动之美,紫砂筋纹壶艺带给人们的也有一种规则之美,它是主观创作的,但又是以自然物象为原型的,是艺术提炼的结果.筋纹器以独特的表现形式,与紫砂光素器及花器一起构建了紫砂壶艺的器型体系.紫砂“莲馨壶”以自然界物象莲花为题材,通过紫砂筋纹器的表现形式构建作品形态,刻画细腻、做工精致、托物言志,表达了安宁莲馨、吉祥如意的情感寄托.
陶刻工艺是紫砂工艺品制作中一项极重要的装饰手法,紫砂匠人需有多年的书画功底以及对陶刻技术的多年浸淫,还要求对各类紫砂泥特性非常的熟悉,结合多种高技术要求,方才能将书画的精气神充分完美地刻画出来.本文以紫砂双耳瓶“雾隐”为分析对象,将简要地从造型、形态上分析其艺术形式,以及对“陶刻”工艺的深入剖析研究,继而对紫砂工艺品产生更深入的思考.
虽然正统、景泰、天顺三朝瓷器发展衰弱,但景泰年间的五彩瓷器却较为出色.在社会动荡的大背景下,生产出精美的瓷器实属不易.明景泰“五彩凤纹盖罐”的装饰纹样、色彩搭配都富含着丰富的文化内涵与美好吉祥的意愿,与当时人们对美好生活的渴望有着千丝万缕的联系,是明景泰时期五彩瓷器的典型代表.从明景泰“五彩凤纹盖罐”的制作背景、纹样设计、五彩设色等装饰艺术特征出发,谈谈“凤纹盖罐”的文化内涵,以及景泰时期的陶瓷发展概况.
中国是一个茶文化历史悠久的国家,茶起源于中国并兴盛于中国,由茶文化引申而来的茶具文化也是丰富多彩,茶具文化源远流长,其中以陶瓷艺术最为出色,历史上最初的茶具便是由陶土烧制而成,随着时代的发展和社会生活水平的提高,人们对于茶具的要求也随之提高,不仅要求茶具具有突出的实用性,还应该具备丰富的艺术特色,供人欣赏,因此陶瓷茶具的创新成为了现代陶瓷艺术的主旋律.
“天圆地方”作为我国最古老的一种天地观,是对于天地形态最原始且根深蒂固的一种认识.它开始于新石器时代,影响着古人生活的方方面面,思想、政治、文化乃至传统的造物观都有它的身影.本文通过对“天圆地方”学说的深刻探索,寻找其对传统造物观的影响,并结合传统陶瓷器物洞悉“天圆地方”学说与传统陶瓷设计之间密不可分的关系.
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期刊
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