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摘 要：舞蹈的发展已经由单一逐渐走向多元化，如何在当代发展中既保留自身特色又能寻求良性发展，以萨吾尔登舞蹈在当代发展中面临的困境进行剖析，依据窘迫的问题挪用现代舞的现代性进行创新思考，寻求“互联网+萨吾尔登”的舞蹈发展模式，编创出符合大众审美的全民性舞蹈，为民族舞蹈文化发展注入新动力，折射出民间舞蹈应有的光芒。
关键词：萨吾尔登;民间舞蹈;困境;发展
中华民族深厚的文化底蕴促进形成了各具特色的民间舞蹈。萨吾尔登是蒙族舞蹈体系中不可分割的一部分，萨吾尔登是融歌、舞、乐为一体的综合性艺术，具有独特有民族风格，是蒙族薪火相传的舞蹈技艺，萨吾尔登想要在新时代传承发展，必须在其他艺术形式中挪用与创造，全方位改革来迎合大众的审美需求。
一、萨吾尔登面临的困境
每个时代都具有自身独特的审美，现如今在多元化的文化语境中，民间舞蹈萨吾尔登面临着无法适应当代人审美价值的难题，它早已失去光鲜色彩，只有寻求与时俱进、多元创新的表演方式，加大编创突破传统萨吾尔登的限制与程式，才可重塑出萨吾尔登的独特魅力。
萨吾尔登的窘迫问题：
（1）由于改革开放以来外来文化对中国传统文化思维方式的影响，再加上社会多元化转型日益更替的面貌，使自娱性的萨吾尔登舞蹈逐渐呈现出标准化和固定化的民间舞蹈模式，忽略蒙古族游牧文化对萨吾尔登创作的重要基础。
（2）对萨吾尔登可供参考的论文、书籍和其他文献资料非常短缺，也并没有记录或保存原生态萨吾尔登的舞蹈影视资料。仅有的萨吾尔登经典作品少之愈少，一些萨吾尔登创作出现盲目跟风的抄袭和雷同现象。
（3）民间萨吾尔登艺人逐渐衰老对艺术传承心有余而力不足，无法做到口传身教，致使一些“新”萨吾尔登作品出现了千篇一律、舞蹈形象褪色、不具吸引力等问题。“所以我们对那种可以复制和粘贴的“新”民族舞蹈的表现形式，没有标新立异的含义和思想，将会成为昙花一现的舞蹈。有一些现状是人们对民族民间文化随意和错误的解读，造成各种带有“非物质文化遗产”标签的虚假民族民间文化。这些现象严重破坏了民族民间文化，对民族民间文化非常的不尊重，让中国民族民间舞的民族属性与舞蹈风格不同层面的破坏。”[1]这些原因导致近年来萨吾尔登没有票房，没有关注度。
（4）现今为止大多蒙古族人民已经从游牧生活迁徙到城市生活，萨吾尔登领域受到时空的多重局限，所以萨吾尔登编创无法拥有优质的沃土，再加上人们太过追求功利主义，忽略萨吾尔登的风格韵律，降低萨吾尔登的民族价值。
（5）在经济高速发展的今天，萨吾尔登在艺术化逐渐向商业化靠拢，致使金钱控制着萨吾尔登发展趋向，离弃了艺术创造美的道路，萨吾尔登成为金钱奴隶。
（6）随着当代科技不断进步，新型媒介和技术不断出现，人民的生活方式及审美需求发生翻天覆地的改变，萨吾尔登已经在传统与当代的碰撞、个体与民族的联系中呈现出多元化形式的转变。
二、萨吾尔登的发展策略
（一）萨吾尔登对现代舞的挪用
随着时代变化人们的感官受到多种艺术形式的冲击，使人们的思想更加具有包容性和综合性，所以萨吾尔登想要更加符合人们的审美价值，必须改革它的面貌才能让不断变化的大众审美需求更加贴切，我们需要创作符合社会进程的萨吾尔登。
从萨吾尔登和现代舞之间的关系来看，萨吾尔登要想得到更广阔、更长远的发展，必须要以现代生活为出发点，立足于当下流行热潮。其实萨吾爾登与现代舞的结合，它们的本质都是以愉悦自由为核心，两者之间的表意如出一辙，现代舞的本质是现代社会生活崇尚自由的表达，它反映出人的内心情感，彰显自我的个性。所以萨吾尔登与现代舞都符合自由性的理念，两者相互融合后萨吾尔登会更加具有动作、形象美。对于萨吾尔登来说，不必全都使用传统音乐“托布秀尔”而应该结合流行音乐配合自由的舞姿，会使萨吾尔登更加具有形象、活力感。通过萨吾尔登带动人心中最深处的情感，使萨吾尔登随情绪而自如变化，挪用现代舞成为表现萨吾尔登的明智之举。
一个优秀的民间艺术要开拓创新，肯定要遵守着社会历史进程的变革规律，发展至今的民间舞早已失去了昔日的光环。原来的民间舞蹈形式已经成为民间非物质文化遗产的缩影，民间舞蹈不仅依靠自身的传统文化来发扬民间舞蹈的特色，应当扎根于自身传统文化的根同时吸取现代舞的养料，让民间舞蹈在肥沃的现代生活的土壤中开花结果。挪用对于提高萨吾尔登的影响具有重要作用，在挪用吸取现代舞精华部分时要大胆心细的创编，有机的结合时代需求与现代审美，一定要遵循以我中有你，你中有我的灵活多变的思维方式容纳现代舞，真正做到取其精华去其糟粕的法则。例如《蓝印》蒙古族舞剧中编导学习现代舞的长处来强化完善蒙古族舞蹈的优势，创作和表演中出新颖、震撼、强烈、刺激的萨吾尔登形式，在大量继承萨吾尔登传统风格的同时运用现代舞的呼吸、动作和编舞技巧，把萨吾尔登原始的模仿动作进行打碎重组，挪用现代舞元素加工萨吾尔登动作，再大胆编创现代生活动作，使萨吾尔登动作源于现代生活但又高于现代生活，让观众欣赏时不觉的陌生反而更熟悉，也美化萨吾尔登原始动作，提高萨吾尔登在大众心中的知名度。在挪用现代舞的过程中把萨吾尔登形态和风格统统体现出来，舞者在表演中多次使用硬抖肩、软抖肩、弹拨手腕、以及下腰等明显的传统蒙古族萨吾尔登动作，通过自娱性的表演方式体现萨吾尔登的潇洒大气，尤其男舞者以手、臂、肩等的上身典型性的萨吾尔登动作基础上挪用现代舞编创手法，将蒙古民族的热情、狂放、自由不羁的形象表现的淋淋尽致。对于《蓝印》舞剧这种独创的编创方式把舞剧推向新时代民族舞剧的典范，挪用现代舞的编创手段使民间舞蹈发展走向更加广阔的平台。
（二）另辟蹊径的“互联网+萨吾尔登”发展模式
现如今民间舞蹈离大众文化需求越来越远，但民间舞蹈不能就此消沉，应当不断创新民间舞蹈形式。其实我们可以向杜尚的美学革命学习寻求突破方法，才能创新出不同时代民间舞蹈的气息。在互联网快速更替后会迎来社会的全面革新，舞蹈的传播媒介发生了本质的变化，互联网为舞蹈创新出了多种形态传播方式，如微信公众平台、手机短视频 APP 等平台。舞蹈传播从生活到舞台再到互联网已经超越了时空的限制，突破了传统舞蹈传播媒介的束缚，舞蹈可以全方位的传播到每个人身边。所以萨吾尔登必须创作出更具特点、更具潮流、更具时代审美的舞蹈形式，要从当代审美的角度出发，融入当代人的生活创作出切合当代人的情感需求。 最近一段薩吾尔登舞蹈视频《火红的萨日朗》点燃全民爱舞蹈的热潮，在APP短视频平台热门话题达到21亿播放量，吸引网红、达人的争先恐后的模仿，舞蹈作品高达数亿计的作品在网络上流传，由潘长江父女以及各行各业舞蹈爱好者的牵头掀起了“全民舞蹈盛宴”。《火红的萨日朗》无论是在音乐、服饰、创作选材、舞蹈动作、传播途径等几个方面呈现出萨吾尔登舞蹈多元化创新发展。舞蹈视频在音乐方面选择当代流行音乐再经过网络歌手的翻唱，带有一种民族风情和城市小调的韵味，脍炙人口的歌曲与萨吾尔登舞姿相得益彰的融合，使萨吾尔登舞蹈脱去“托布秀尔”的音乐枷锁，更好的渲染萨吾尔登舞蹈的观赏性和感染力;在服饰方面随着萨吾尔登与时代审美的融合，舞蹈视频中并未穿以往表演萨吾尔登的演出服饰而是简单随意的着装，穿出每一位舞者的十足个性，所以服饰选择显得尤为重要，看似时尚简单的着装破坏了民间舞蹈的属性，但是没有复杂的表演性服饰提高了萨吾尔登舞蹈的传播力，让人人都可以模仿表演萨吾尔登舞蹈;在创作选材方面淡化情节，突出表现内容，让舞者充满个性化的可能，每一位视频中的舞者随着音乐便双手托腮模仿萨日朗花（山丹花）;在舞蹈动作上以萨吾尔登舞蹈动作为基础，半蹲耸肩和弹拨手腕的动作以现代舞的编排方式让舞蹈动作变得简单易学又极其舒服，具有强烈的感染力;在传播途径方面参与者遍布各个职业各种年龄段，在互联网+萨吾尔登的模式下传播途径中有网红版、明星版、医生版等无数作品都表现出极具亲和力。虽然《火红的萨日朗》没有正式的舞台表演，但随着当代社会发展的影响不断加深，舞蹈早已不在乎有无舞台，因为民间舞蹈最本质的意义就是快乐生活，快乐在哪里舞台就在哪里。在多元发展中萨吾尔登与新时代的产物相结合创新出“互联网+萨吾尔登”的传播模式已经成为大势所趋。对民间舞蹈发展而言，萨吾尔登突然如此火热为民间舞蹈寻找到新方向，紧跟当代人的审美需求，以传统的民间舞蹈文化为梁柱，这将具有长远的发展空间。
三、结语
通过综合分析萨吾尔登发展变流，学会吸取当代艺术精华挪用与创新，重视创新凭借互联网优势取得快速发展。萨吾尔登从民间地域性舞蹈逐渐演变为大众当代性舞蹈，这期间充满了惊喜和挑战。萨吾尔登拥抱多元化时代的机遇，其把握大众审美的脉搏，在舞蹈创作、音乐服饰、传播途径等多层次的创新，呈现出新发展之路。萨吾尔登从批判思维角度去谋求发展，而民间舞蹈更是在当代语境中势必走出一条光明之路，虽然前路坎坷曲折，但习近平主席曾说“传承中华文化，绝不是简单复古，也不是盲目排外，而是古为今用、洋为中用，辩证取舍、推陈出新，摒弃消极因素，继承积极思想，“以古人之规矩，开自己之生面”，实现中华文化的创造性转化和创新性发展。” 这必将使民间舞既坚守传统文化又在多种艺术中挪用与创新，碰撞出闪耀的光芒，弥补当下民间舞蹈的空缺，引领民间舞蹈的发展道路。如今秉承习主席思想是中华民族文化复兴的方向，培养中华文化自信共同建设社会主义文化强国。
参考文献
[1]刘洋泽.《90后的视角审视中国民族民间舞审美变迁》，[J].艺术评鉴.2020.01.
基金项目
本文为西北师范大学学生“创新创业能力提升计划”2020年支持项目，项目编号CXCYKT20167。
关键词：萨吾尔登;民间舞蹈;困境;发展
中华民族深厚的文化底蕴促进形成了各具特色的民间舞蹈。萨吾尔登是蒙族舞蹈体系中不可分割的一部分，萨吾尔登是融歌、舞、乐为一体的综合性艺术，具有独特有民族风格，是蒙族薪火相传的舞蹈技艺，萨吾尔登想要在新时代传承发展，必须在其他艺术形式中挪用与创造，全方位改革来迎合大众的审美需求。
一、萨吾尔登面临的困境
每个时代都具有自身独特的审美，现如今在多元化的文化语境中，民间舞蹈萨吾尔登面临着无法适应当代人审美价值的难题，它早已失去光鲜色彩，只有寻求与时俱进、多元创新的表演方式，加大编创突破传统萨吾尔登的限制与程式，才可重塑出萨吾尔登的独特魅力。
萨吾尔登的窘迫问题：
（1）由于改革开放以来外来文化对中国传统文化思维方式的影响，再加上社会多元化转型日益更替的面貌，使自娱性的萨吾尔登舞蹈逐渐呈现出标准化和固定化的民间舞蹈模式，忽略蒙古族游牧文化对萨吾尔登创作的重要基础。
（2）对萨吾尔登可供参考的论文、书籍和其他文献资料非常短缺，也并没有记录或保存原生态萨吾尔登的舞蹈影视资料。仅有的萨吾尔登经典作品少之愈少，一些萨吾尔登创作出现盲目跟风的抄袭和雷同现象。
（3）民间萨吾尔登艺人逐渐衰老对艺术传承心有余而力不足，无法做到口传身教，致使一些“新”萨吾尔登作品出现了千篇一律、舞蹈形象褪色、不具吸引力等问题。“所以我们对那种可以复制和粘贴的“新”民族舞蹈的表现形式，没有标新立异的含义和思想，将会成为昙花一现的舞蹈。有一些现状是人们对民族民间文化随意和错误的解读，造成各种带有“非物质文化遗产”标签的虚假民族民间文化。这些现象严重破坏了民族民间文化，对民族民间文化非常的不尊重，让中国民族民间舞的民族属性与舞蹈风格不同层面的破坏。”[1]这些原因导致近年来萨吾尔登没有票房，没有关注度。
（4）现今为止大多蒙古族人民已经从游牧生活迁徙到城市生活，萨吾尔登领域受到时空的多重局限，所以萨吾尔登编创无法拥有优质的沃土，再加上人们太过追求功利主义，忽略萨吾尔登的风格韵律，降低萨吾尔登的民族价值。
（5）在经济高速发展的今天，萨吾尔登在艺术化逐渐向商业化靠拢，致使金钱控制着萨吾尔登发展趋向，离弃了艺术创造美的道路，萨吾尔登成为金钱奴隶。
（6）随着当代科技不断进步，新型媒介和技术不断出现，人民的生活方式及审美需求发生翻天覆地的改变，萨吾尔登已经在传统与当代的碰撞、个体与民族的联系中呈现出多元化形式的转变。
二、萨吾尔登的发展策略
（一）萨吾尔登对现代舞的挪用
随着时代变化人们的感官受到多种艺术形式的冲击，使人们的思想更加具有包容性和综合性，所以萨吾尔登想要更加符合人们的审美价值，必须改革它的面貌才能让不断变化的大众审美需求更加贴切，我们需要创作符合社会进程的萨吾尔登。
从萨吾尔登和现代舞之间的关系来看，萨吾尔登要想得到更广阔、更长远的发展，必须要以现代生活为出发点，立足于当下流行热潮。其实萨吾爾登与现代舞的结合，它们的本质都是以愉悦自由为核心，两者之间的表意如出一辙，现代舞的本质是现代社会生活崇尚自由的表达，它反映出人的内心情感，彰显自我的个性。所以萨吾尔登与现代舞都符合自由性的理念，两者相互融合后萨吾尔登会更加具有动作、形象美。对于萨吾尔登来说，不必全都使用传统音乐“托布秀尔”而应该结合流行音乐配合自由的舞姿，会使萨吾尔登更加具有形象、活力感。通过萨吾尔登带动人心中最深处的情感，使萨吾尔登随情绪而自如变化，挪用现代舞成为表现萨吾尔登的明智之举。
一个优秀的民间艺术要开拓创新，肯定要遵守着社会历史进程的变革规律，发展至今的民间舞早已失去了昔日的光环。原来的民间舞蹈形式已经成为民间非物质文化遗产的缩影，民间舞蹈不仅依靠自身的传统文化来发扬民间舞蹈的特色，应当扎根于自身传统文化的根同时吸取现代舞的养料，让民间舞蹈在肥沃的现代生活的土壤中开花结果。挪用对于提高萨吾尔登的影响具有重要作用，在挪用吸取现代舞精华部分时要大胆心细的创编，有机的结合时代需求与现代审美，一定要遵循以我中有你，你中有我的灵活多变的思维方式容纳现代舞，真正做到取其精华去其糟粕的法则。例如《蓝印》蒙古族舞剧中编导学习现代舞的长处来强化完善蒙古族舞蹈的优势，创作和表演中出新颖、震撼、强烈、刺激的萨吾尔登形式，在大量继承萨吾尔登传统风格的同时运用现代舞的呼吸、动作和编舞技巧，把萨吾尔登原始的模仿动作进行打碎重组，挪用现代舞元素加工萨吾尔登动作，再大胆编创现代生活动作，使萨吾尔登动作源于现代生活但又高于现代生活，让观众欣赏时不觉的陌生反而更熟悉，也美化萨吾尔登原始动作，提高萨吾尔登在大众心中的知名度。在挪用现代舞的过程中把萨吾尔登形态和风格统统体现出来，舞者在表演中多次使用硬抖肩、软抖肩、弹拨手腕、以及下腰等明显的传统蒙古族萨吾尔登动作，通过自娱性的表演方式体现萨吾尔登的潇洒大气，尤其男舞者以手、臂、肩等的上身典型性的萨吾尔登动作基础上挪用现代舞编创手法，将蒙古民族的热情、狂放、自由不羁的形象表现的淋淋尽致。对于《蓝印》舞剧这种独创的编创方式把舞剧推向新时代民族舞剧的典范，挪用现代舞的编创手段使民间舞蹈发展走向更加广阔的平台。
（二）另辟蹊径的“互联网+萨吾尔登”发展模式
现如今民间舞蹈离大众文化需求越来越远，但民间舞蹈不能就此消沉，应当不断创新民间舞蹈形式。其实我们可以向杜尚的美学革命学习寻求突破方法，才能创新出不同时代民间舞蹈的气息。在互联网快速更替后会迎来社会的全面革新，舞蹈的传播媒介发生了本质的变化，互联网为舞蹈创新出了多种形态传播方式，如微信公众平台、手机短视频 APP 等平台。舞蹈传播从生活到舞台再到互联网已经超越了时空的限制，突破了传统舞蹈传播媒介的束缚，舞蹈可以全方位的传播到每个人身边。所以萨吾尔登必须创作出更具特点、更具潮流、更具时代审美的舞蹈形式，要从当代审美的角度出发，融入当代人的生活创作出切合当代人的情感需求。 最近一段薩吾尔登舞蹈视频《火红的萨日朗》点燃全民爱舞蹈的热潮，在APP短视频平台热门话题达到21亿播放量，吸引网红、达人的争先恐后的模仿，舞蹈作品高达数亿计的作品在网络上流传，由潘长江父女以及各行各业舞蹈爱好者的牵头掀起了“全民舞蹈盛宴”。《火红的萨日朗》无论是在音乐、服饰、创作选材、舞蹈动作、传播途径等几个方面呈现出萨吾尔登舞蹈多元化创新发展。舞蹈视频在音乐方面选择当代流行音乐再经过网络歌手的翻唱，带有一种民族风情和城市小调的韵味，脍炙人口的歌曲与萨吾尔登舞姿相得益彰的融合，使萨吾尔登舞蹈脱去“托布秀尔”的音乐枷锁，更好的渲染萨吾尔登舞蹈的观赏性和感染力;在服饰方面随着萨吾尔登与时代审美的融合，舞蹈视频中并未穿以往表演萨吾尔登的演出服饰而是简单随意的着装，穿出每一位舞者的十足个性，所以服饰选择显得尤为重要，看似时尚简单的着装破坏了民间舞蹈的属性，但是没有复杂的表演性服饰提高了萨吾尔登舞蹈的传播力，让人人都可以模仿表演萨吾尔登舞蹈;在创作选材方面淡化情节，突出表现内容，让舞者充满个性化的可能，每一位视频中的舞者随着音乐便双手托腮模仿萨日朗花（山丹花）;在舞蹈动作上以萨吾尔登舞蹈动作为基础，半蹲耸肩和弹拨手腕的动作以现代舞的编排方式让舞蹈动作变得简单易学又极其舒服，具有强烈的感染力;在传播途径方面参与者遍布各个职业各种年龄段，在互联网+萨吾尔登的模式下传播途径中有网红版、明星版、医生版等无数作品都表现出极具亲和力。虽然《火红的萨日朗》没有正式的舞台表演，但随着当代社会发展的影响不断加深，舞蹈早已不在乎有无舞台，因为民间舞蹈最本质的意义就是快乐生活，快乐在哪里舞台就在哪里。在多元发展中萨吾尔登与新时代的产物相结合创新出“互联网+萨吾尔登”的传播模式已经成为大势所趋。对民间舞蹈发展而言，萨吾尔登突然如此火热为民间舞蹈寻找到新方向，紧跟当代人的审美需求，以传统的民间舞蹈文化为梁柱，这将具有长远的发展空间。
三、结语
通过综合分析萨吾尔登发展变流，学会吸取当代艺术精华挪用与创新，重视创新凭借互联网优势取得快速发展。萨吾尔登从民间地域性舞蹈逐渐演变为大众当代性舞蹈，这期间充满了惊喜和挑战。萨吾尔登拥抱多元化时代的机遇，其把握大众审美的脉搏，在舞蹈创作、音乐服饰、传播途径等多层次的创新，呈现出新发展之路。萨吾尔登从批判思维角度去谋求发展，而民间舞蹈更是在当代语境中势必走出一条光明之路，虽然前路坎坷曲折，但习近平主席曾说“传承中华文化，绝不是简单复古，也不是盲目排外，而是古为今用、洋为中用，辩证取舍、推陈出新，摒弃消极因素，继承积极思想，“以古人之规矩，开自己之生面”，实现中华文化的创造性转化和创新性发展。” 这必将使民间舞既坚守传统文化又在多种艺术中挪用与创新，碰撞出闪耀的光芒，弥补当下民间舞蹈的空缺，引领民间舞蹈的发展道路。如今秉承习主席思想是中华民族文化复兴的方向，培养中华文化自信共同建设社会主义文化强国。
参考文献
[1]刘洋泽.《90后的视角审视中国民族民间舞审美变迁》，[J].艺术评鉴.2020.01.
基金项目
本文为西北师范大学学生“创新创业能力提升计划”2020年支持项目，项目编号CXCYKT20167。