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（湖南工业大学包装设计艺术学院，湖南 株洲 412000）
【摘要】：刺绣工艺是中国一项历史悠久的民间工艺，凝结着广大劳动人民的智慧结晶，自古以来，也被融入到服装设计之中，成为了传承中华民族传统文化的重要载体。本文首先对于刺绣工艺的发展史及其艺术特点进行了简要介绍，在此基础上，研究分析了当前服装设计中对于刺绣工艺的应用，并探讨了在服装设计中如何对刺绣工艺进行创新应用。
【关键词】：刺绣工艺；服装设计；发展史；艺术特点；应用；创新
（一）关于刺绣工艺的概述
（1）刺绣工艺的发展史
刺绣工艺历史悠久，早在四五千年前，古人就开始养蚕、缫丝了，伴随着蚕丝使用的兴起，刺绣逐渐发展起来。但在春秋以前，刺绣多作为权力象征为王公贵族使用和穿戴，直至春秋战国时期，开始逐渐为民间百姓所用，在图案、色彩和绣法等艺术形式上也有了很大突破。刺绣在随后的历朝历代也不断得到发展和创新，发展至宋代，更是被引用到了书画之中，还逐渐分成了两种类型的刺绣，分别是以实用性为特色的装饰刺绣和以观赏价值为特色的画绣。元明清的刺绣都在宋代刺绣的基础上进行了发展，在明末清初，在全国形成了最具代表性的“四大名绣”，即苏州的苏绣、广东的粤绣、湖南的湘绣和四川的蜀绣，他们各具特色，不仅享誉全国，而且在世界范围内也有颇高的知名度，被许多知名的西方设计师运用于服装设计之中。
（2）刺绣工艺的艺术特点
1.针法多样、变换无穷
刺绣的针法十分丰富，共有9 大类43种，包括了切针、打子、结子、网绣、冰纹针、挑花、平金、打点等，根据不同的针法可以展现出截然不同的艺术效果。以网绣为例，网绣主要用用横、直、斜三种不同方向的线条来构成不同类型的几何图形，用这种针法构建的图案灵活多变、清晰秀丽。
2.图案精美、寓意吉祥
传统的刺绣主要以花、鸟、山水等为主题进行创作，所选择的的图案大多被创作者赋予了吉祥的寓意，如“年年有余”、“花开富贵”等，蕴含着广大劳动人民对于美好生活的追求，在历史长河中代代相传，再经由匠人的巧手，形成了许多美轮美奂、巧夺天工的佳作。
3.讲究对色彩的运用
刺绣对于色彩的运用主要视主题而定，市场上既有色彩对比强烈的刺绣，也不乏许多质朴淡雅的刺绣。在表现热烈情感或欢庆节日时，往往采用强烈的色彩对比，而日常生活中，则以淡雅为主。此外，不同的颜色有不同的寓意，例如：红色代表着喜庆吉祥，黄色代表着权力，白色代表着纯洁与宁静，使用起来颇有讲究。
（二）当前服装设计中对刺绣工艺的应用
（1）刺绣针法在现代服装设计中的应用
随着现代科技的发展，刺绣工艺早已步入了“寻常百姓家”，刺绣工艺品批量生产成为可能。许多兼具装饰性和实用性的刺绣在服装设计中得到应用和发展，现代服装设计中主要运用到的刺绣针法包括了珠绣、彩绣、雕绣、贴布绣等。
以珠绣为例，珠绣主要以珍珠、玻璃珠、宝石珠等为原材料，用针线将材料串连起来，在服饰上构建图案。用珠绣设计的服饰，往往绚丽奢华，主要被用于舞台及各种隆重场合。珠绣在服装设计上的运用，使得服装上的图案更有立体感，为服装增添了华丽感；而彩绣则主要是通过将各种彩色绣线以重叠、并置、交错等形式构建出多彩缤纷的图案，以达到色彩深浅交融的渲染效果。
（2）传统刺绣图案在现代服装设计中的应用
传统刺绣图案中沉淀着劳动人民的智慧结晶，运用到服装设计中，也受到了许多人的喜爱，曾一度在民众间掀起过“尚古”、“复古”的风潮。
以传统刺绣图案在旗袍中的应用为例，旗袍是彰显东方美的典型服饰，而刺绣则是体现旗袍韵味的重要元素。旗袍上的刺绣图案多为中国传统纹饰，如双鱼、富贵花、梅花等。刺绣在旗袍的应用部位有前胸位、腰节位以下、下摆以及袖子等，图案的应用讲求恰到好处，在衣领处设置刺绣图案有利于美化和突出脸型。而在门襟边上运用刺绣图案也较为常见，是主要的设计部位，可以通过对门襟边上图案运用来凸显旗袍的主题风格。
（3）传统刺绣工艺与现代服装设计图案元素的结合
随着时代發展，人们对于服装的审美偏好也发生了翻天覆地的变化，为了迎合消费者的需求，服装设计者也对刺绣的图案进行了创新，刺绣图案不再局限于传统的花鸟鱼虫，而是在对于传统刺绣针法的继承和运用基础上，根据不同特征的消费群体的不同偏好进行设计。例如，针对于童装，采用儿童喜爱的卡通形象作为刺绣图案，刺绣图案的颜色往往活泼艳丽、符合儿童天真可爱的形象。在绣法上，则多采用贴布绣，不仅具有较强的装饰性，而且因其制作方便、成本较低，受到了许多服装厂商的欢迎。
（三）刺绣在现代服装设计中的创新应用研究
（1）在融合传统文化元素和现代文化元素的基础上进行创新。服装设计师在运用刺绣时思维不能僵化，认为刺绣是“中国风”的体现，而一味地追求“高雅”和“复古”。相反地，刺绣的艺术表现形式应该是更多样化的，更贴近群众生活实际的。例如， 现在许多年轻人喜爱休闲、个性化的服装，服装设计师在设计服装时可以在青年人喜爱的T恤、连衣裙等服装中巧妙地融入刺绣元素，既体现出服装本来的休闲、随意的特点，又在刺绣的衬托下凸显出了服装的个性化。
（2）在结合中西方文化的基础上进行创新。刺绣作为中国古典文化的典型元素，在许多西方设计师的手中显示出了与众不同、别具风味的服装设计作品。例如，将青花瓷元素以刺绣的形式在衣裙上展现出来。这就启示国内许多服装设计师不能固步自封，要善于利用不同文化，从中汲取与中国刺绣文化相协调的文化元素，巧妙地运用到服装设计中，使刺绣服饰在文化交融中展现出独特的美感。
（3）根据服装风格对于刺绣图案进行创新。设计师在进行服装设计时，应当根据不同的服装风格来选择刺绣图案。在选择图案时，不仅要考虑到图案本身的形状、颜色，更要考虑到其运用到服装设计中时的整体性和协调性。要记住，图案的作用是用来衬托主题，使服装风格得以完美展现。
（4）刺绣在运用到现代服装设计过程中时要兼顾装饰性和实用性。随着现代人对于服饰的实用性的要求越来越高，刺绣在服装设计运用的作用不能再局限于装饰品。为了适应现代人对服饰的实用性的高要求，刺绣服饰可以采用新型材料来代替传统材料，并通过高科技来提高刺绣的质量。例如，以玻璃珠等轻便的材料来代替常规珠宝，以节省成本，也使得服装更加轻便；通过现代技术的揉和与处理，可以使一些镶嵌在服饰上的亮片、玻璃珠等更加牢固。
（四）小结
总之，刺绣工艺要生存和发展，就要结合当下，在应用于服装设计过程中，要有选择地进行“扬弃”，结合市场的消费需求，打破传统、中西合璧，并在服装设计过程中兼顾实用性和装饰性，使刺绣工艺在融合现代元素后彰显出时代特色，焕发新的活力，成为能让国人引以为傲的“中国特色”。
参考文献：
[1]伊红莉.刺绣工艺及在服装设计中的运用[J].视觉殿堂，2007（08）.
[2]田春.刺绣工艺在服装中的应用[J].职业技术，2010（08）.
[3]魏玉龙.刺绣在现代服饰中的创新设计与运用研究[D].江南大学，2009..
[4]李霞.刺绣在现代服装设计中的應用[D].陕西科技大学，2013.
[5]黄灿艺.中国传统民间刺绣图案的文化象征[J].山东纺织经济，2011（01）
[6]陈礼玲.刺绣在服装中的运用[J].考试周刊，2007（5）.
作者简介：孙可心（1994.11.28—），籍贯：河北秦皇岛，单位：湖南工业大学包装设计艺术学院，专业：艺术设计学。
【摘要】：刺绣工艺是中国一项历史悠久的民间工艺，凝结着广大劳动人民的智慧结晶，自古以来，也被融入到服装设计之中，成为了传承中华民族传统文化的重要载体。本文首先对于刺绣工艺的发展史及其艺术特点进行了简要介绍，在此基础上，研究分析了当前服装设计中对于刺绣工艺的应用，并探讨了在服装设计中如何对刺绣工艺进行创新应用。
【关键词】：刺绣工艺；服装设计；发展史；艺术特点；应用；创新
（一）关于刺绣工艺的概述
（1）刺绣工艺的发展史
刺绣工艺历史悠久，早在四五千年前，古人就开始养蚕、缫丝了，伴随着蚕丝使用的兴起，刺绣逐渐发展起来。但在春秋以前，刺绣多作为权力象征为王公贵族使用和穿戴，直至春秋战国时期，开始逐渐为民间百姓所用，在图案、色彩和绣法等艺术形式上也有了很大突破。刺绣在随后的历朝历代也不断得到发展和创新，发展至宋代，更是被引用到了书画之中，还逐渐分成了两种类型的刺绣，分别是以实用性为特色的装饰刺绣和以观赏价值为特色的画绣。元明清的刺绣都在宋代刺绣的基础上进行了发展，在明末清初，在全国形成了最具代表性的“四大名绣”，即苏州的苏绣、广东的粤绣、湖南的湘绣和四川的蜀绣，他们各具特色，不仅享誉全国，而且在世界范围内也有颇高的知名度，被许多知名的西方设计师运用于服装设计之中。
（2）刺绣工艺的艺术特点
1.针法多样、变换无穷
刺绣的针法十分丰富，共有9 大类43种，包括了切针、打子、结子、网绣、冰纹针、挑花、平金、打点等，根据不同的针法可以展现出截然不同的艺术效果。以网绣为例，网绣主要用用横、直、斜三种不同方向的线条来构成不同类型的几何图形，用这种针法构建的图案灵活多变、清晰秀丽。
2.图案精美、寓意吉祥
传统的刺绣主要以花、鸟、山水等为主题进行创作，所选择的的图案大多被创作者赋予了吉祥的寓意，如“年年有余”、“花开富贵”等，蕴含着广大劳动人民对于美好生活的追求，在历史长河中代代相传，再经由匠人的巧手，形成了许多美轮美奂、巧夺天工的佳作。
3.讲究对色彩的运用
刺绣对于色彩的运用主要视主题而定，市场上既有色彩对比强烈的刺绣，也不乏许多质朴淡雅的刺绣。在表现热烈情感或欢庆节日时，往往采用强烈的色彩对比，而日常生活中，则以淡雅为主。此外，不同的颜色有不同的寓意，例如：红色代表着喜庆吉祥，黄色代表着权力，白色代表着纯洁与宁静，使用起来颇有讲究。
（二）当前服装设计中对刺绣工艺的应用
（1）刺绣针法在现代服装设计中的应用
随着现代科技的发展，刺绣工艺早已步入了“寻常百姓家”，刺绣工艺品批量生产成为可能。许多兼具装饰性和实用性的刺绣在服装设计中得到应用和发展，现代服装设计中主要运用到的刺绣针法包括了珠绣、彩绣、雕绣、贴布绣等。
以珠绣为例，珠绣主要以珍珠、玻璃珠、宝石珠等为原材料，用针线将材料串连起来，在服饰上构建图案。用珠绣设计的服饰，往往绚丽奢华，主要被用于舞台及各种隆重场合。珠绣在服装设计上的运用，使得服装上的图案更有立体感，为服装增添了华丽感；而彩绣则主要是通过将各种彩色绣线以重叠、并置、交错等形式构建出多彩缤纷的图案，以达到色彩深浅交融的渲染效果。
（2）传统刺绣图案在现代服装设计中的应用
传统刺绣图案中沉淀着劳动人民的智慧结晶，运用到服装设计中，也受到了许多人的喜爱，曾一度在民众间掀起过“尚古”、“复古”的风潮。
以传统刺绣图案在旗袍中的应用为例，旗袍是彰显东方美的典型服饰，而刺绣则是体现旗袍韵味的重要元素。旗袍上的刺绣图案多为中国传统纹饰，如双鱼、富贵花、梅花等。刺绣在旗袍的应用部位有前胸位、腰节位以下、下摆以及袖子等，图案的应用讲求恰到好处，在衣领处设置刺绣图案有利于美化和突出脸型。而在门襟边上运用刺绣图案也较为常见，是主要的设计部位，可以通过对门襟边上图案运用来凸显旗袍的主题风格。
（3）传统刺绣工艺与现代服装设计图案元素的结合
随着时代發展，人们对于服装的审美偏好也发生了翻天覆地的变化，为了迎合消费者的需求，服装设计者也对刺绣的图案进行了创新，刺绣图案不再局限于传统的花鸟鱼虫，而是在对于传统刺绣针法的继承和运用基础上，根据不同特征的消费群体的不同偏好进行设计。例如，针对于童装，采用儿童喜爱的卡通形象作为刺绣图案，刺绣图案的颜色往往活泼艳丽、符合儿童天真可爱的形象。在绣法上，则多采用贴布绣，不仅具有较强的装饰性，而且因其制作方便、成本较低，受到了许多服装厂商的欢迎。
（三）刺绣在现代服装设计中的创新应用研究
（1）在融合传统文化元素和现代文化元素的基础上进行创新。服装设计师在运用刺绣时思维不能僵化，认为刺绣是“中国风”的体现，而一味地追求“高雅”和“复古”。相反地，刺绣的艺术表现形式应该是更多样化的，更贴近群众生活实际的。例如， 现在许多年轻人喜爱休闲、个性化的服装，服装设计师在设计服装时可以在青年人喜爱的T恤、连衣裙等服装中巧妙地融入刺绣元素，既体现出服装本来的休闲、随意的特点，又在刺绣的衬托下凸显出了服装的个性化。
（2）在结合中西方文化的基础上进行创新。刺绣作为中国古典文化的典型元素，在许多西方设计师的手中显示出了与众不同、别具风味的服装设计作品。例如，将青花瓷元素以刺绣的形式在衣裙上展现出来。这就启示国内许多服装设计师不能固步自封，要善于利用不同文化，从中汲取与中国刺绣文化相协调的文化元素，巧妙地运用到服装设计中，使刺绣服饰在文化交融中展现出独特的美感。
（3）根据服装风格对于刺绣图案进行创新。设计师在进行服装设计时，应当根据不同的服装风格来选择刺绣图案。在选择图案时，不仅要考虑到图案本身的形状、颜色，更要考虑到其运用到服装设计中时的整体性和协调性。要记住，图案的作用是用来衬托主题，使服装风格得以完美展现。
（4）刺绣在运用到现代服装设计过程中时要兼顾装饰性和实用性。随着现代人对于服饰的实用性的要求越来越高，刺绣在服装设计运用的作用不能再局限于装饰品。为了适应现代人对服饰的实用性的高要求，刺绣服饰可以采用新型材料来代替传统材料，并通过高科技来提高刺绣的质量。例如，以玻璃珠等轻便的材料来代替常规珠宝，以节省成本，也使得服装更加轻便；通过现代技术的揉和与处理，可以使一些镶嵌在服饰上的亮片、玻璃珠等更加牢固。
（四）小结
总之，刺绣工艺要生存和发展，就要结合当下，在应用于服装设计过程中，要有选择地进行“扬弃”，结合市场的消费需求，打破传统、中西合璧，并在服装设计过程中兼顾实用性和装饰性，使刺绣工艺在融合现代元素后彰显出时代特色，焕发新的活力，成为能让国人引以为傲的“中国特色”。
参考文献：
[1]伊红莉.刺绣工艺及在服装设计中的运用[J].视觉殿堂，2007（08）.
[2]田春.刺绣工艺在服装中的应用[J].职业技术，2010（08）.
[3]魏玉龙.刺绣在现代服饰中的创新设计与运用研究[D].江南大学，2009..
[4]李霞.刺绣在现代服装设计中的應用[D].陕西科技大学，2013.
[5]黄灿艺.中国传统民间刺绣图案的文化象征[J].山东纺织经济，2011（01）
[6]陈礼玲.刺绣在服装中的运用[J].考试周刊，2007（5）.
作者简介：孙可心（1994.11.28—），籍贯：河北秦皇岛，单位：湖南工业大学包装设计艺术学院，专业：艺术设计学。