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【摘 要】早在新石器时代，我国的彩陶艺术已经流传开来，人们对美学已经有了逐步的了解，将美术作为一种历史的艺术，随后石雕、陶瓷等民间美术越来越多样化，已经成为了人们生活中的重要部分。随着时代的不断发展，中国美学也逐渐得到人们追捧，美术不仅具有很好地观赏价值，又代表着某个国家和时期的文化底蕴。作为艺术形式的源泉的民间美术，优良的传承是中华名族的美德体现，如当今社会中的包装设计运用到民间美术的多个领域，使得中国民间美术更加生动活现。
【关键词】包装设计 中国民间美术 色彩 运用
1 中国民间美术的发展
所谓中国民间美术，简单的从字面上来说便是起源于民间，创作于民间，由人民所创作，便于丰富视角，适用于民间特色活动的美术。在民间，便深受人们喜爱，随着技术的不断进步，人们对思维方式，创新能力都有着跨越性的进步，对于民间美术的形式也越来越多样化，如民间剪纸，最有名的便是窗花剪纸，起源于陕西。农民画，印染等也层出不穷。伴随着时代的前沿不断进步，观赏价值、实用价值越来越大，每种艺术都构思巧妙，精美绝伦，客观的体现了人们赋予它的意义与寄托所在，所以才能堪称为艺术。
2 包装设计的准确定位
2.1 包装设计的含义理解
包装设计就是对于所制商品的包装，其作用各式，如对商品的保护、提高商品的可观性、对商品信息的传递、运输商品功能等。设计就是合理使用创新思维，对商品的艺术性改造，可以通过添色彩、图案等提高商品的美观。
2.2 包装设计的要素
（1）外形：所谓的外形要素就是商品的物理性质，如大小、颜色、形状等等。而对于包装商品外形来说，可以通过对商品的形状包装：长方体、圆柱体、正方体等。（2）构图：构图是对于包装图案的合理创新构思，包括用何种图案、图案的大小、图案的填充颜色等。（3）色彩：色彩在包装设计的构成要素中占主导地位。色彩的合理运用关系着整个商品的美观程度。且对于色彩来说，种类繁多，通常用红色代表着喜庆，紫色代表着典雅，白色则代表着纯净。可见不同的颜色代表着不同的意义。（4）文字：文字是传递言语的重要途径，对于设计者常常通过商品文字的添加来表达设计者想要传递的信息。对于商品的包装来说，通常会用文字写明生产日期、保质期、生产地、使用说明等，为了让使用者直观的了解信息。
3 包装设计中的中国民间美术色彩运用
3.1 民间古画
所谓古画指民间的绘画作品，1840年前的画作都称之为古画。以陕西古画最为出名。较出名的古画作品如：清明上河图、渔乐图等。对于我国传统绘画来说，分为多种，山水画、花鸟画、人物画等。而对于色彩来说，多数按照画家的思想情境与整体美观进行设计。不同的色彩不仅可代表画作环境，如红色背景大多代表画家想要表达的喜悦之情，而绿色则代表着生机与活力，如对于树木、枝叶都为绿色。如我国画作中的《清明上河图》，整幅画作以暗黄色为背景，人物或物体的颜色边界使用黑色勾勒，突出性较强，树木运用浅绿色、深绿色填充，代表生命力。画作虽大、分为数多卷，但是整体色彩包装设计运用大方简单，泛黄色背景明确的体现出时代性，物体种类虽繁多颜色却不杂乱，这便是此画作能够继承数百年的原因。
3.2 民间剪纸
剪纸对于多数人来说并不陌生，又称为刻纸。属于民间艺术的重要形式之一。采用镂空的视觉感，给人以享受。剪纸艺术以山西最为出名。剪纸的运用领域繁多，如窗花、墙花、顶花等。窗花多适用于节日，如古代春节人们会将剪纸贴于窗户，窗花颜色多为红色，色泽鲜艳。如今结婚或过节，人们常用“喜”字或“福”字贴于门外或窗户、墙上，更为渲染人们的心境与氛围。《陕西传统名食》此设计，独具匠心，是剪纸技术的代表创作。此幅图背景色选择红色，有着较大的视觉冲击，给人以耳目一新的感觉。颇具地方特色，形象的说明了一个女人的生活历程，缠小脚、媒婆搭线、嫁娶、生儿育女等画面，表达了陕西当地的地方特色，且促进陕西文化的发展。
3.3 民间刺绣
包装设计在民间刺绣色彩方面也有着较多运用，刺绣种类多，刺绣方法也各具特色。对于刺绣而言，更为注重线条的搭配性与线条颜色的合理性，这边要求刺绣者不但需要有着较高的美术底蕴，还需要精湛的缝纫技术。如今，刺绣技术依然在我们生活中运用着，如床上用品、服饰、针织品等。如古代的《老鼠嫁女》，由于在古代将老鼠视为不吉祥的象征，习俗是旧历年三十将老鼠嫁出去，表示人们一年中将不好的事情赶出去，表示对吉祥健康的象征，整幅画用蓝色、紫色、黑色等对老鼠进行填充，颜色种类虽多但不失风趣，没有任何凝重色彩，色彩设计包装精美，构图新颖。
结语
本文章通过对包装设计的正确理解、我国民间美术的现状与发展历程及包装设计在民间美术色彩方面的合理运用，从剪纸、刺绣等各方面进行色彩的阐述，表达了包装设计对于人们生活的广泛应用。
参考文献
[1]张燕.中国民间美术色彩在现代平面设计中的运用.青岛大学，2004年.
[2]王雅静.中原民间美术色彩与现代包装设计创意.包装工程，2010年10期.
【关键词】包装设计 中国民间美术 色彩 运用
1 中国民间美术的发展
所谓中国民间美术，简单的从字面上来说便是起源于民间，创作于民间，由人民所创作，便于丰富视角，适用于民间特色活动的美术。在民间，便深受人们喜爱，随着技术的不断进步，人们对思维方式，创新能力都有着跨越性的进步，对于民间美术的形式也越来越多样化，如民间剪纸，最有名的便是窗花剪纸，起源于陕西。农民画，印染等也层出不穷。伴随着时代的前沿不断进步，观赏价值、实用价值越来越大，每种艺术都构思巧妙，精美绝伦，客观的体现了人们赋予它的意义与寄托所在，所以才能堪称为艺术。
2 包装设计的准确定位
2.1 包装设计的含义理解
包装设计就是对于所制商品的包装，其作用各式，如对商品的保护、提高商品的可观性、对商品信息的传递、运输商品功能等。设计就是合理使用创新思维，对商品的艺术性改造，可以通过添色彩、图案等提高商品的美观。
2.2 包装设计的要素
（1）外形：所谓的外形要素就是商品的物理性质，如大小、颜色、形状等等。而对于包装商品外形来说，可以通过对商品的形状包装：长方体、圆柱体、正方体等。（2）构图：构图是对于包装图案的合理创新构思，包括用何种图案、图案的大小、图案的填充颜色等。（3）色彩：色彩在包装设计的构成要素中占主导地位。色彩的合理运用关系着整个商品的美观程度。且对于色彩来说，种类繁多，通常用红色代表着喜庆，紫色代表着典雅，白色则代表着纯净。可见不同的颜色代表着不同的意义。（4）文字：文字是传递言语的重要途径，对于设计者常常通过商品文字的添加来表达设计者想要传递的信息。对于商品的包装来说，通常会用文字写明生产日期、保质期、生产地、使用说明等，为了让使用者直观的了解信息。
3 包装设计中的中国民间美术色彩运用
3.1 民间古画
所谓古画指民间的绘画作品，1840年前的画作都称之为古画。以陕西古画最为出名。较出名的古画作品如：清明上河图、渔乐图等。对于我国传统绘画来说，分为多种，山水画、花鸟画、人物画等。而对于色彩来说，多数按照画家的思想情境与整体美观进行设计。不同的色彩不仅可代表画作环境，如红色背景大多代表画家想要表达的喜悦之情，而绿色则代表着生机与活力，如对于树木、枝叶都为绿色。如我国画作中的《清明上河图》，整幅画作以暗黄色为背景，人物或物体的颜色边界使用黑色勾勒，突出性较强，树木运用浅绿色、深绿色填充，代表生命力。画作虽大、分为数多卷，但是整体色彩包装设计运用大方简单，泛黄色背景明确的体现出时代性，物体种类虽繁多颜色却不杂乱，这便是此画作能够继承数百年的原因。
3.2 民间剪纸
剪纸对于多数人来说并不陌生，又称为刻纸。属于民间艺术的重要形式之一。采用镂空的视觉感，给人以享受。剪纸艺术以山西最为出名。剪纸的运用领域繁多，如窗花、墙花、顶花等。窗花多适用于节日，如古代春节人们会将剪纸贴于窗户，窗花颜色多为红色，色泽鲜艳。如今结婚或过节，人们常用“喜”字或“福”字贴于门外或窗户、墙上，更为渲染人们的心境与氛围。《陕西传统名食》此设计，独具匠心，是剪纸技术的代表创作。此幅图背景色选择红色，有着较大的视觉冲击，给人以耳目一新的感觉。颇具地方特色，形象的说明了一个女人的生活历程，缠小脚、媒婆搭线、嫁娶、生儿育女等画面，表达了陕西当地的地方特色，且促进陕西文化的发展。
3.3 民间刺绣
包装设计在民间刺绣色彩方面也有着较多运用，刺绣种类多，刺绣方法也各具特色。对于刺绣而言，更为注重线条的搭配性与线条颜色的合理性，这边要求刺绣者不但需要有着较高的美术底蕴，还需要精湛的缝纫技术。如今，刺绣技术依然在我们生活中运用着，如床上用品、服饰、针织品等。如古代的《老鼠嫁女》，由于在古代将老鼠视为不吉祥的象征，习俗是旧历年三十将老鼠嫁出去，表示人们一年中将不好的事情赶出去，表示对吉祥健康的象征，整幅画用蓝色、紫色、黑色等对老鼠进行填充，颜色种类虽多但不失风趣，没有任何凝重色彩，色彩设计包装精美，构图新颖。
结语
本文章通过对包装设计的正确理解、我国民间美术的现状与发展历程及包装设计在民间美术色彩方面的合理运用，从剪纸、刺绣等各方面进行色彩的阐述，表达了包装设计对于人们生活的广泛应用。
参考文献
[1]张燕.中国民间美术色彩在现代平面设计中的运用.青岛大学，2004年.
[2]王雅静.中原民间美术色彩与现代包装设计创意.包装工程，2010年10期.