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经常听到一些入门摄影爱好者抱怨自己的相机,在他们看来,优秀的人像作品只能用单反相机配合牛头才能拍摄出来,自己手中的小DC仅仅是个玩具而已,理所当然的拍不出好照片。事实真的如此?当然不,我们并不否认数码单反相机在硬件上的先天优势,在灯光复杂的环境下。例如舞台,小DC与之相比,拍摄效果的确有差距,可是在光线条件理想的室外拍摄,两者之间的差距就不那么明显,只要合理地运用拍摄技巧,加上与拍摄对象之前的沟通,一样可以拍摄出传神的佳作。不信是吗?那么接下来教大家几招。
选准时间 合理运用光线
拍摄人像作品首先强调的是光线运用。大多数家用DC都没有配备闪光热靴,而机内闪光往往太过生硬,所以使用自然光进行拍摄将是最佳选择。通常来讲,日出后或日落前1~3小时的光线最为合适,秋季基本是早晨8~10点,下午2~4点最佳,因为在这个时候光线的角度较低,太阳与地平线之间的角度不足45°,光线柔和,反差较小,不会在面部形成明显阴影。除此之外,使用侧光有助于提高人物面部的立体感,突出边缘轮廓。很多入门摄影爱好者总以为光线越强越好,喜欢在临近中午的时候拍摄,这时候太阳正好与地平线形成近似90°的直角,我们称之为顶光,这时拍摄出来的画面不仅没有立体感,而且光线的反差太大,很容易过曝或欠曝,难以控制。
另外,必须保证光线均匀地照射在拍摄对象的面部,并注意高低光的反差,要避免鼻子和下巴周围有阴影,否则拍摄出来的画面很容易是阴阳脸。有些时候,为了营造气氛,会选择在小树林里面拍摄,这时由于树枝和树叶会遮挡一部分光线,所以很难保证面部光线的均匀,解决方法有三个:一是变换拍摄角度和模特造型;二是使用闪光灯补光,但必须利用闪光补偿以及拍摄距离控制闪光灯的输出功率,防止过曝:三是使用反光板,这也是日本著名摄影师西川和久在人像拍摄中,每次必带的装备之一。
少用广角 大光圈突出景深
很多入门摄影爱好者对于小DC不同焦距的拍摄效果没有足够的认识,在他们看来,任何焦距下拍摄出来的效果都是一样的,变焦功能等同于望远镜。其实这种想法大错特错,拍摄普通人像作品,尽可能少用广角,这是因为小DC在镜头广角端畸变的控制普遍不理想,而使用中长焦镜头,例如富士F100fd在100mm焦距(相当于3倍光学变焦)以上时,拍摄效果最佳,人像会具有很好的透视感,而且输出画质有保障。当然,广角镜头并非不能用,利用畸变,能更轻易地获得具有冲击力的拍摄效果,但前提是拍摄者要有一定的构图基础。
妙用情景模式 面部识别万能
入门摄影爱好者最容易犯的一个错误就是总喜欢使用手动模式,他们觉得手动模式下拍摄出来的照片一定比自动模式的优秀。这种说法早几年可能还说得通,可是随着自动拍摄模式技术含量的提高,拍摄效果并不逊色。这其中比较典型的就是情景模式,它是厂商根据不同环境的特征以及效果需要而专门开发的一个程序,它控制着相机的光圈、快门、白平衡、ISO感光度、闪光灯模式、饱和度、锐度、色彩偏向等参数,用户只要选择相应的情景模式,相机就可立刻调出相应的拍摄参数组合。 说起人像摄影就不能不提富士,号称“人像王”的S5Pro是不少专业人像摄影师,尤其是婚纱影楼摄影师的最爱。而富士同样将这迷人的色彩运用到了自家的消费级DC上。例如使用富士F100fd中的肖像模式,可以获得漂亮的皮肤色调和柔和的整体色调,如果当时光线比较平,则可以尝试使用肖像增强模式,会给肖像增加丝绸般质感的色调层次。
除此而外,小DC相比数码单反相机还有一个功能优势,就是普遍配备了面部识别功能。千万别小看这个功能,它的智能化程度非常高,以业界领先的富士F100fd来说,其具备的脸部优先技术3.0,不仅可以自动识别出侧脸和倒着的脸部,还能够跟踪运动状态下的脸部,一次最多可识别出10张人脸,并对对焦、曝光、甚至白平衡进行优化,配合富士出色的肤色还原技术,效果极佳!
合理构图 突出主体 交流很重要
为了突出拍摄主题,应尽量选择干净的背景,而避免杂乱耀眼的背景,以免喧宾夺主。人物在画面中的位置可以比较随意,可以充分利用小DC中的“井”字格辅助线,但切忌将人物放在画面中心位置。由于小DC在景深控制上不如单反,很难营造出鲜明的虚实对比,但人景相结合的环境人像对于DC来说同样可以轻松完成。值得注意的是,拍摄环境人像,服装的颜色、风格都一定要和环境搭配,这是提前需要做的准备工作。
在构图时,同样可以利用DC强大的人脸识别功能,不管拍摄对象出现在画面什么位置,相机都能够对人脸进行对焦和测光,能让拍摄者的构图更加方便和灵活,而且也不用担心对焦不实的情况发生。
交流虽然和摄影无关,但却是人像摄影的另一个关键要素,尤其是面对并不熟悉的非专业模特。可以在拍摄的过程中,说些笑话,聊些家常,让对方尽可能地处于放松状态,这样拍摄出来的效果才更趋于自然。
至于姿势,故作姿态反而会破坏被拍摄对象本身的气质和美,多给对方一些空间,多去鼓励,让她去发挥,你需要做的就是按快门,捕捉自然流露的生动。
适当的后期制作 画龙点睛
后期制作其实就像胶片时代的暗房,使用不同的软件和工具,往往可以获得不同的效果。人像作品的后期制作尤其强调“适当”二字。因为很多入门摄影爱好者尤其喜欢用“光影魔术手”中的特效自动处理功能,例如负片效果、反转效果,殊不知这样处理出来的照片,反而让人看了不大舒服。如果不熟悉Photoshop的话,不如尝试用“光影魔术手”等简单易用的软件调整一下照片的“色阶”,突出层次感和画面色彩,必要时可以用“人像美容”功能进行柔肤处理,但这个度一定要掌握好,否则不是画龙点睛,而是画蛇添足了。
选准时间 合理运用光线
拍摄人像作品首先强调的是光线运用。大多数家用DC都没有配备闪光热靴,而机内闪光往往太过生硬,所以使用自然光进行拍摄将是最佳选择。通常来讲,日出后或日落前1~3小时的光线最为合适,秋季基本是早晨8~10点,下午2~4点最佳,因为在这个时候光线的角度较低,太阳与地平线之间的角度不足45°,光线柔和,反差较小,不会在面部形成明显阴影。除此之外,使用侧光有助于提高人物面部的立体感,突出边缘轮廓。很多入门摄影爱好者总以为光线越强越好,喜欢在临近中午的时候拍摄,这时候太阳正好与地平线形成近似90°的直角,我们称之为顶光,这时拍摄出来的画面不仅没有立体感,而且光线的反差太大,很容易过曝或欠曝,难以控制。
另外,必须保证光线均匀地照射在拍摄对象的面部,并注意高低光的反差,要避免鼻子和下巴周围有阴影,否则拍摄出来的画面很容易是阴阳脸。有些时候,为了营造气氛,会选择在小树林里面拍摄,这时由于树枝和树叶会遮挡一部分光线,所以很难保证面部光线的均匀,解决方法有三个:一是变换拍摄角度和模特造型;二是使用闪光灯补光,但必须利用闪光补偿以及拍摄距离控制闪光灯的输出功率,防止过曝:三是使用反光板,这也是日本著名摄影师西川和久在人像拍摄中,每次必带的装备之一。
少用广角 大光圈突出景深
很多入门摄影爱好者对于小DC不同焦距的拍摄效果没有足够的认识,在他们看来,任何焦距下拍摄出来的效果都是一样的,变焦功能等同于望远镜。其实这种想法大错特错,拍摄普通人像作品,尽可能少用广角,这是因为小DC在镜头广角端畸变的控制普遍不理想,而使用中长焦镜头,例如富士F100fd在100mm焦距(相当于3倍光学变焦)以上时,拍摄效果最佳,人像会具有很好的透视感,而且输出画质有保障。当然,广角镜头并非不能用,利用畸变,能更轻易地获得具有冲击力的拍摄效果,但前提是拍摄者要有一定的构图基础。
妙用情景模式 面部识别万能
入门摄影爱好者最容易犯的一个错误就是总喜欢使用手动模式,他们觉得手动模式下拍摄出来的照片一定比自动模式的优秀。这种说法早几年可能还说得通,可是随着自动拍摄模式技术含量的提高,拍摄效果并不逊色。这其中比较典型的就是情景模式,它是厂商根据不同环境的特征以及效果需要而专门开发的一个程序,它控制着相机的光圈、快门、白平衡、ISO感光度、闪光灯模式、饱和度、锐度、色彩偏向等参数,用户只要选择相应的情景模式,相机就可立刻调出相应的拍摄参数组合。 说起人像摄影就不能不提富士,号称“人像王”的S5Pro是不少专业人像摄影师,尤其是婚纱影楼摄影师的最爱。而富士同样将这迷人的色彩运用到了自家的消费级DC上。例如使用富士F100fd中的肖像模式,可以获得漂亮的皮肤色调和柔和的整体色调,如果当时光线比较平,则可以尝试使用肖像增强模式,会给肖像增加丝绸般质感的色调层次。
除此而外,小DC相比数码单反相机还有一个功能优势,就是普遍配备了面部识别功能。千万别小看这个功能,它的智能化程度非常高,以业界领先的富士F100fd来说,其具备的脸部优先技术3.0,不仅可以自动识别出侧脸和倒着的脸部,还能够跟踪运动状态下的脸部,一次最多可识别出10张人脸,并对对焦、曝光、甚至白平衡进行优化,配合富士出色的肤色还原技术,效果极佳!
合理构图 突出主体 交流很重要
为了突出拍摄主题,应尽量选择干净的背景,而避免杂乱耀眼的背景,以免喧宾夺主。人物在画面中的位置可以比较随意,可以充分利用小DC中的“井”字格辅助线,但切忌将人物放在画面中心位置。由于小DC在景深控制上不如单反,很难营造出鲜明的虚实对比,但人景相结合的环境人像对于DC来说同样可以轻松完成。值得注意的是,拍摄环境人像,服装的颜色、风格都一定要和环境搭配,这是提前需要做的准备工作。
在构图时,同样可以利用DC强大的人脸识别功能,不管拍摄对象出现在画面什么位置,相机都能够对人脸进行对焦和测光,能让拍摄者的构图更加方便和灵活,而且也不用担心对焦不实的情况发生。
交流虽然和摄影无关,但却是人像摄影的另一个关键要素,尤其是面对并不熟悉的非专业模特。可以在拍摄的过程中,说些笑话,聊些家常,让对方尽可能地处于放松状态,这样拍摄出来的效果才更趋于自然。
至于姿势,故作姿态反而会破坏被拍摄对象本身的气质和美,多给对方一些空间,多去鼓励,让她去发挥,你需要做的就是按快门,捕捉自然流露的生动。
适当的后期制作 画龙点睛
后期制作其实就像胶片时代的暗房,使用不同的软件和工具,往往可以获得不同的效果。人像作品的后期制作尤其强调“适当”二字。因为很多入门摄影爱好者尤其喜欢用“光影魔术手”中的特效自动处理功能,例如负片效果、反转效果,殊不知这样处理出来的照片,反而让人看了不大舒服。如果不熟悉Photoshop的话,不如尝试用“光影魔术手”等简单易用的软件调整一下照片的“色阶”,突出层次感和画面色彩,必要时可以用“人像美容”功能进行柔肤处理,但这个度一定要掌握好,否则不是画龙点睛,而是画蛇添足了。