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摘要 本文在美学角度下，将陶瓷文化与服饰文化进行对比研究，发现二者之间相辅相成，且都能体现出中国民族的风采。中华服饰文化历史悠久，内涵深邃；陶瓷文化更是中华历史文化的重要篇章，美学角度下陶瓷与服饰文化之间有着千丝万缕的联系，以下本文就将从美学角度之下，探讨陶瓷与服饰文化之间的关系。
关键词：陶瓷 美学角度 服饰文化
引言
在美学角度之下，无论是陶瓷还是服饰文化，都有其不同寻常的美，然而，在陶瓷与服饰文化之间，依然存在一定的关联，陶瓷与服饰文化的融合，使得中国服饰与陶瓷艺术都将得到更好的发展。在美学角度下，分析陶瓷在服饰文化中的应用，结合陶瓷艺术特点，在服装设计中采用陶瓷作为装饰，体现出别样的美。以下本文就对二者在美学角度下的关系进行探讨。
一 美学角度下的服装文化
中国在服饰的发展中，特别是女装改良成旗袍之后，更是能够充分显示当时人们的时尚观。旗袍的流行大胆体现出女性的形态曲线，在饰品佩戴方面更是朝着简约化的方向发展，在美学角度下，人们对服饰秉持一种文化态度，追求服饰体面传统的同时，又要确保其有和谐含蓄之美。美学角度下对于服装的设计中，不仅融入很多传统文化特色，更是在样式以及造型方面，都融入许多的艺术美感，增强服装的特色。服饰文化是一种符号也是人们身份地位的象征，自古国君为政，服饰就是其中重要的一项，服饰文化在政治秩序维护中也体现出一定的作用。在中国传统服饰文化部分，服饰作为人特有的成果，不仅是物质文明，同时也具有精神文明含义，通过服饰文化可以体现出人们从野蛮到文明的进程。
二 美学角度之下的陶瓷文化
中国文化源远流长，陶瓷文化也同中国的民族兴衰、国家命运紧密相连，其内涵丰富功能广泛，陶瓷文化中不仅具有中国明显的民族特征，还有一定的文化价值。陶瓷是泥、水经过一定的工艺流程而形成的艺术品，也是科学和艺术的结晶，陶瓷艺术是中国传统文化的精髓，其中的青花瓷更是名扬中外。美学角度下，陶瓷作为一种传统文化，不仅可以起到装饰作用，例如，花瓶、花盆等，还可以起到一定的实用价值，例如，餐具。陶瓷的价值在我们的生活中很多地方都可以体现出来，然而，陶瓷的艺术价值更加明显，制作精良的瓷器可以卖到很高的价钱，并且有些精品陶瓷还具有一定的收藏价值，可见陶瓷在美学角度下的应用之广，以及陶瓷文化的艺术魅力。
三 陶瓷与服装文化之间的历史渊源
从美学角度下去探讨陶瓷与服饰文化之间的关联性，从二者之间的历史来说，可以直接引出由陶瓷表达出来的中国服装史，其中主要包含陶俑、元明清瓷器上的服饰元素等，这些都是二者的延伸，积极的体现出陶瓷与服饰下的融合。在考古发掘中发现，从战国到元明清时期，通过在殉葬品中的陶俑来了解古代服饰文化一直都有着重要的作用，陶俑中可以看到中国服装的演变历史，积淀了服饰文化中的精神文明内涵。由陶瓷可以延伸出服饰设计审美，从中国的服饰史来看，多是以陶瓷作为载体流传的，在宋之后的元朝青花瓷中，就是以古典小说中的人物、戏曲中的人物以及神话故事中的人物为主要绘制对象，这些陶瓷作品中记载了当时几乎所有的服装类型。陶瓷艺术中的装饰纹样、工艺技法以及材质运用艺术，在服饰文化中发挥积极的作用，陶瓷与服饰文化发展过程中，体现了一定的相通、相容性。许多传世陶瓷造型可以满足现代服装设计中的韵律美感，同时也可以体现出女性迷人的身材，美学角度下二者也存在一定关联。中国服饰文化演变中，对于现代的时装，不仅要体现出的时代审美特征，也可以从更多层次体现出当时人们的服饰传统，并且精心展现出当时的服饰文化。
四 陶瓷与服饰文化之间的关系
在美学角度下，不管是中国的陶瓷文化还是服饰文化，在其发展与创新的历史长河中，陶瓷与服饰文化就开始有了亲密接触，都凝聚着创作者的情感，从而为人们展现出别样的艺术形象。陶瓷与服饰文化有着一定的关联性，以下本文将做具体介绍。
1 造型之陶瓷与服饰文化的联系
从美学的角度看，不管是现代的陶瓷设计还是服装设计，两者之间在造型语言以及装饰手法上都有着十分类似的互用。陶瓷与服装文化有着不解之缘，服装通过外部轮廓、工艺以及结构装饰，综合展示出各式各样的服装风格，不仅有向外扩展丰满的服装设计，也有向里收进紧束的性感型服装设计，这些都体现出中国独特的服饰文化。陶瓷在其外部轮廓的造型中，也与服饰文化有着一定的渊源，陶瓷工艺设计者根据服装文化，设计出人们喜欢的陶瓷作品，如S 型的陶瓷花瓶，就是模仿人们对S 型曲线身材的爱慕，从而根据服装文化中的特色，设计出陶瓷作品。美学元素在陶瓷与服饰文化中的关联，可以从陶瓷与服饰的造型角度去阐述，陶瓷和服饰都是同样以立体造型来做为其最终造型结果的，并且也都是由外部轮廓以及内部结构相互组合而成的，这样才能确保我们在欣赏一件陶瓷作品时，通过对陶瓷造型的廓形就可以有直观了解，例如，圆形的陶瓷、柱形的陶瓷、锥形的陶瓷、喇叭形的陶瓷或是椭圆形的陶瓷，不仅其造型优美，而且也可以吸引人们的视线随着轮廓线得到延伸，从而可以达到愉悦的审美感。还有就是对于服装的外轮廓，主要可以A、V、H、O、Y形等进行分类，这些造型也都与陶瓷的造型有密切的关联，同样注重形态上的感觉。
2 美学角度下陶瓷与服饰图案
陶瓷器型设计也是根据人们的服饰造型进行仿生设计，从而可以更好的模仿衣服造型进行陶瓷花瓶的繁复设计，并且还有模仿旗袍服装的陶瓷花插设计，这些都是陶瓷对服饰文化的借鉴以及应用；服装在纹样设计中，还与陶瓷中的设计不谋而合，陶瓷器型与服装上的装饰部分，都有些密切的关联。对于服饰的设计者，青花图案也有很大的帮助，青花具有蓝白二色，这样的服饰面料装饰对人们的眼睛有着不可抵挡的诱惑。陶瓷与饰品的设计中，对陶瓷做深入的背景了解，根据陶瓷文化的历史特性，从而构建出更加有特色的图案，将其设计在服装面料之上，更加富有中国古典韵味。花瓶采用镂空方式使花瓶呈现独特的装饰纹样，而将陶瓷和服装面料相互表现，就可以产生更好的肌理效果，使得丝织物的肌理更好的表现在陶瓷上，从而可以使陶瓷表面呈现出不同的肌理变化。在服装发展中，牛仔服装就是采用机器打磨方式，使得面料可以体现出陶瓷的粗糙肌理，达到不一样的服装造型效果。 3 陶瓷与服饰文化在美学角度下的装饰性
在陶瓷的发展中，青花瓷流传力度可谓享誉中外，那么借鉴通过陶瓷装饰的形式，可以使服饰更具特色，增添独特韵味。将陶瓷中的图案利用刺绣工艺设计在服饰中，使得服饰更具典雅、素净气质，不仅符合中国民族特色，还具有一定的时代特征。陶瓷与服饰文化在美学角度下有着许多的关联，陶瓷饰品的开发不仅绿色环保，而且在服饰设计中运用陶瓷装饰，可以将陶瓷纽扣以及陶瓷腰带头等陶瓷新品应用其中，不仅可以体现出陶瓷的多样性，也可以有效营造出全新的服饰搭配效果。陶瓷与服饰文化之间，不仅是文化的渗透，同时也可以转变人们对传统文化的看法，陶瓷文化在服饰设计中的应用，使得陶瓷与服饰都得到更好的发展，将陶瓷装饰品应用到服装中，增加服饰的美感，使得服饰的设计更加符合人们的审美。
4 陶瓷与服饰文化在内部结构中的关联
在美学角度之下探讨陶瓷工艺，其传统褶皱技法使瓷器的外部轮廓可以呈现出自由曲线形状，将这样的结构应用到服饰设计中，不仅更显活泼、大方的气质，而且对于服饰来说也可以起到很好的装饰作用。服饰设计在形体基础上，结合空间艺术，利用点线面的组合，营造出不同款式的立体造型空间，并通过分割线、省道线以及褶裥等多种形式，来体现出服装的美观与合体。服饰在设计中，参照陶瓷内部结构，从设计加工中应用不同的分割线形式，更好的体现出服装的工艺特征，显示人体的完美体型，并且这样的服装加工还可以节省服装布料，产生简洁的造型美感，体现出服装的独特线条。陶瓷工艺中对于内部结构的设计注重，也将产生更加丰富的造型空间，将陶瓷设计工艺应用到服装设计中，不仅可以使得服饰造型更加多样化，也使得服饰的内部结构线多元化。
5 陶瓷与服饰文化的未来发展
陶瓷材料不仅具备泥土渗透性，而且用于开发其功能的陶瓷纤维，将陶瓷渗透到服装领域中，利用先进的纺纱技术，将陶瓷超微粒加入腈纶的纤维中，不仅可以起到保暖性，还可以克服以往服装面料易起球的缺点，具有不可忽视的潜力。并且通过添加以及配合不同种类的陶瓷微粒，可以开发出功能性服装面料，不仅有着蓄热保温的作用，还可以防紫外线，通过吸收外部能源转为热量辐射的形式给予人体温度，这将会是服饰文化中的新革命。还有就是陶瓷在服饰文化中，将陶瓷作为装饰性材料，用陶瓷材质饰品去搭配服饰，通过手绘、陶瓷纽扣、陶瓷腰带头、贴花、编织等多种形式，直接展示在服装设计中，不仅可以提升服装的艺术价值，也可以使服装更具古典韵味，将陶瓷与服饰充分融合。将陶瓷超微粒渗透到服饰面料领域中，以新型面料去制作服饰，不仅可以提高今后的服装质量，也可以为服饰文化注入新的力量，使得中国的服饰文化与陶瓷事业能够得到新的发展。
结语
综上所述，在美学角度之下，陶瓷与服饰二者之间关系密切，不仅都拥有由外部轮廓与内部结构组合的立体造型，而且服饰文化与陶瓷之间有着多种融合的方式与可行性，使陶瓷与服饰文化很好的结合在一起。服饰文化因陶瓷而变得更加有魅力，并为其注入新的生命力量，焕发时代气息。
注：本文系2012年度国家社会科学基金艺术学项目，项目名称：《东方服饰设计审美研究》，项目号：12BG063；2013年度教育部哲学社会与科学研究后期资助项目，项目名称：《人类服饰文化学拓展研究》，项目号：13JHQ064；天津师范大学哲学社会科学研究青年基金课题，《民族传统文化元素研究直接服务于滨海新区建设——基于设计理论教学的视角》，项目号：52WU1313。
参考文献：
[1] 周棣：《具有中国特质的服装设计——以“花栖树”女装品牌的具体设计为例》，《内蒙古农业大学学报》（社会科学版），2009年第1期。
[2] 李洪琴：《对服饰文化与传统绘画的感悟》《大舞台》，2012年第12期。
[3] 宋艳辉：《陶瓷艺术与服饰设计的关联性研究》，《装饰》，2010年第10期。
[4] 陈晓莉：《服装设计本土化初探》，《辽东学院学报》（社会科学版），2009年第5期。
[5] 傅建文、王筱凤：《浅谈陶瓷文化中的中国民俗》，《陶瓷研究》，2011年第2期。
[6] 杨晓东：《试论服装设计中的中西合璧》，《美与时代》，2003年第1期。
（王坤，天津师范大学美术与设计学院讲师；邢启龙，天津师范大学美术与设计学院讲师）
关键词：陶瓷 美学角度 服饰文化
引言
在美学角度之下，无论是陶瓷还是服饰文化，都有其不同寻常的美，然而，在陶瓷与服饰文化之间，依然存在一定的关联，陶瓷与服饰文化的融合，使得中国服饰与陶瓷艺术都将得到更好的发展。在美学角度下，分析陶瓷在服饰文化中的应用，结合陶瓷艺术特点，在服装设计中采用陶瓷作为装饰，体现出别样的美。以下本文就对二者在美学角度下的关系进行探讨。
一 美学角度下的服装文化
中国在服饰的发展中，特别是女装改良成旗袍之后，更是能够充分显示当时人们的时尚观。旗袍的流行大胆体现出女性的形态曲线，在饰品佩戴方面更是朝着简约化的方向发展，在美学角度下，人们对服饰秉持一种文化态度，追求服饰体面传统的同时，又要确保其有和谐含蓄之美。美学角度下对于服装的设计中，不仅融入很多传统文化特色，更是在样式以及造型方面，都融入许多的艺术美感，增强服装的特色。服饰文化是一种符号也是人们身份地位的象征，自古国君为政，服饰就是其中重要的一项，服饰文化在政治秩序维护中也体现出一定的作用。在中国传统服饰文化部分，服饰作为人特有的成果，不仅是物质文明，同时也具有精神文明含义，通过服饰文化可以体现出人们从野蛮到文明的进程。
二 美学角度之下的陶瓷文化
中国文化源远流长，陶瓷文化也同中国的民族兴衰、国家命运紧密相连，其内涵丰富功能广泛，陶瓷文化中不仅具有中国明显的民族特征，还有一定的文化价值。陶瓷是泥、水经过一定的工艺流程而形成的艺术品，也是科学和艺术的结晶，陶瓷艺术是中国传统文化的精髓，其中的青花瓷更是名扬中外。美学角度下，陶瓷作为一种传统文化，不仅可以起到装饰作用，例如，花瓶、花盆等，还可以起到一定的实用价值，例如，餐具。陶瓷的价值在我们的生活中很多地方都可以体现出来，然而，陶瓷的艺术价值更加明显，制作精良的瓷器可以卖到很高的价钱，并且有些精品陶瓷还具有一定的收藏价值，可见陶瓷在美学角度下的应用之广，以及陶瓷文化的艺术魅力。
三 陶瓷与服装文化之间的历史渊源
从美学角度下去探讨陶瓷与服饰文化之间的关联性，从二者之间的历史来说，可以直接引出由陶瓷表达出来的中国服装史，其中主要包含陶俑、元明清瓷器上的服饰元素等，这些都是二者的延伸，积极的体现出陶瓷与服饰下的融合。在考古发掘中发现，从战国到元明清时期，通过在殉葬品中的陶俑来了解古代服饰文化一直都有着重要的作用，陶俑中可以看到中国服装的演变历史，积淀了服饰文化中的精神文明内涵。由陶瓷可以延伸出服饰设计审美，从中国的服饰史来看，多是以陶瓷作为载体流传的，在宋之后的元朝青花瓷中，就是以古典小说中的人物、戏曲中的人物以及神话故事中的人物为主要绘制对象，这些陶瓷作品中记载了当时几乎所有的服装类型。陶瓷艺术中的装饰纹样、工艺技法以及材质运用艺术，在服饰文化中发挥积极的作用，陶瓷与服饰文化发展过程中，体现了一定的相通、相容性。许多传世陶瓷造型可以满足现代服装设计中的韵律美感，同时也可以体现出女性迷人的身材，美学角度下二者也存在一定关联。中国服饰文化演变中，对于现代的时装，不仅要体现出的时代审美特征，也可以从更多层次体现出当时人们的服饰传统，并且精心展现出当时的服饰文化。
四 陶瓷与服饰文化之间的关系
在美学角度下，不管是中国的陶瓷文化还是服饰文化，在其发展与创新的历史长河中，陶瓷与服饰文化就开始有了亲密接触，都凝聚着创作者的情感，从而为人们展现出别样的艺术形象。陶瓷与服饰文化有着一定的关联性，以下本文将做具体介绍。
1 造型之陶瓷与服饰文化的联系
从美学的角度看，不管是现代的陶瓷设计还是服装设计，两者之间在造型语言以及装饰手法上都有着十分类似的互用。陶瓷与服装文化有着不解之缘，服装通过外部轮廓、工艺以及结构装饰，综合展示出各式各样的服装风格，不仅有向外扩展丰满的服装设计，也有向里收进紧束的性感型服装设计，这些都体现出中国独特的服饰文化。陶瓷在其外部轮廓的造型中，也与服饰文化有着一定的渊源，陶瓷工艺设计者根据服装文化，设计出人们喜欢的陶瓷作品，如S 型的陶瓷花瓶，就是模仿人们对S 型曲线身材的爱慕，从而根据服装文化中的特色，设计出陶瓷作品。美学元素在陶瓷与服饰文化中的关联，可以从陶瓷与服饰的造型角度去阐述，陶瓷和服饰都是同样以立体造型来做为其最终造型结果的，并且也都是由外部轮廓以及内部结构相互组合而成的，这样才能确保我们在欣赏一件陶瓷作品时，通过对陶瓷造型的廓形就可以有直观了解，例如，圆形的陶瓷、柱形的陶瓷、锥形的陶瓷、喇叭形的陶瓷或是椭圆形的陶瓷，不仅其造型优美，而且也可以吸引人们的视线随着轮廓线得到延伸，从而可以达到愉悦的审美感。还有就是对于服装的外轮廓，主要可以A、V、H、O、Y形等进行分类，这些造型也都与陶瓷的造型有密切的关联，同样注重形态上的感觉。
2 美学角度下陶瓷与服饰图案
陶瓷器型设计也是根据人们的服饰造型进行仿生设计，从而可以更好的模仿衣服造型进行陶瓷花瓶的繁复设计，并且还有模仿旗袍服装的陶瓷花插设计，这些都是陶瓷对服饰文化的借鉴以及应用；服装在纹样设计中，还与陶瓷中的设计不谋而合，陶瓷器型与服装上的装饰部分，都有些密切的关联。对于服饰的设计者，青花图案也有很大的帮助，青花具有蓝白二色，这样的服饰面料装饰对人们的眼睛有着不可抵挡的诱惑。陶瓷与饰品的设计中，对陶瓷做深入的背景了解，根据陶瓷文化的历史特性，从而构建出更加有特色的图案，将其设计在服装面料之上，更加富有中国古典韵味。花瓶采用镂空方式使花瓶呈现独特的装饰纹样，而将陶瓷和服装面料相互表现，就可以产生更好的肌理效果，使得丝织物的肌理更好的表现在陶瓷上，从而可以使陶瓷表面呈现出不同的肌理变化。在服装发展中，牛仔服装就是采用机器打磨方式，使得面料可以体现出陶瓷的粗糙肌理，达到不一样的服装造型效果。 3 陶瓷与服饰文化在美学角度下的装饰性
在陶瓷的发展中，青花瓷流传力度可谓享誉中外，那么借鉴通过陶瓷装饰的形式，可以使服饰更具特色，增添独特韵味。将陶瓷中的图案利用刺绣工艺设计在服饰中，使得服饰更具典雅、素净气质，不仅符合中国民族特色，还具有一定的时代特征。陶瓷与服饰文化在美学角度下有着许多的关联，陶瓷饰品的开发不仅绿色环保，而且在服饰设计中运用陶瓷装饰，可以将陶瓷纽扣以及陶瓷腰带头等陶瓷新品应用其中，不仅可以体现出陶瓷的多样性，也可以有效营造出全新的服饰搭配效果。陶瓷与服饰文化之间，不仅是文化的渗透，同时也可以转变人们对传统文化的看法，陶瓷文化在服饰设计中的应用，使得陶瓷与服饰都得到更好的发展，将陶瓷装饰品应用到服装中，增加服饰的美感，使得服饰的设计更加符合人们的审美。
4 陶瓷与服饰文化在内部结构中的关联
在美学角度之下探讨陶瓷工艺，其传统褶皱技法使瓷器的外部轮廓可以呈现出自由曲线形状，将这样的结构应用到服饰设计中，不仅更显活泼、大方的气质，而且对于服饰来说也可以起到很好的装饰作用。服饰设计在形体基础上，结合空间艺术，利用点线面的组合，营造出不同款式的立体造型空间，并通过分割线、省道线以及褶裥等多种形式，来体现出服装的美观与合体。服饰在设计中，参照陶瓷内部结构，从设计加工中应用不同的分割线形式，更好的体现出服装的工艺特征，显示人体的完美体型，并且这样的服装加工还可以节省服装布料，产生简洁的造型美感，体现出服装的独特线条。陶瓷工艺中对于内部结构的设计注重，也将产生更加丰富的造型空间，将陶瓷设计工艺应用到服装设计中，不仅可以使得服饰造型更加多样化，也使得服饰的内部结构线多元化。
5 陶瓷与服饰文化的未来发展
陶瓷材料不仅具备泥土渗透性，而且用于开发其功能的陶瓷纤维，将陶瓷渗透到服装领域中，利用先进的纺纱技术，将陶瓷超微粒加入腈纶的纤维中，不仅可以起到保暖性，还可以克服以往服装面料易起球的缺点，具有不可忽视的潜力。并且通过添加以及配合不同种类的陶瓷微粒，可以开发出功能性服装面料，不仅有着蓄热保温的作用，还可以防紫外线，通过吸收外部能源转为热量辐射的形式给予人体温度，这将会是服饰文化中的新革命。还有就是陶瓷在服饰文化中，将陶瓷作为装饰性材料，用陶瓷材质饰品去搭配服饰，通过手绘、陶瓷纽扣、陶瓷腰带头、贴花、编织等多种形式，直接展示在服装设计中，不仅可以提升服装的艺术价值，也可以使服装更具古典韵味，将陶瓷与服饰充分融合。将陶瓷超微粒渗透到服饰面料领域中，以新型面料去制作服饰，不仅可以提高今后的服装质量，也可以为服饰文化注入新的力量，使得中国的服饰文化与陶瓷事业能够得到新的发展。
结语
综上所述，在美学角度之下，陶瓷与服饰二者之间关系密切，不仅都拥有由外部轮廓与内部结构组合的立体造型，而且服饰文化与陶瓷之间有着多种融合的方式与可行性，使陶瓷与服饰文化很好的结合在一起。服饰文化因陶瓷而变得更加有魅力，并为其注入新的生命力量，焕发时代气息。
注：本文系2012年度国家社会科学基金艺术学项目，项目名称：《东方服饰设计审美研究》，项目号：12BG063；2013年度教育部哲学社会与科学研究后期资助项目，项目名称：《人类服饰文化学拓展研究》，项目号：13JHQ064；天津师范大学哲学社会科学研究青年基金课题，《民族传统文化元素研究直接服务于滨海新区建设——基于设计理论教学的视角》，项目号：52WU1313。
参考文献：
[1] 周棣：《具有中国特质的服装设计——以“花栖树”女装品牌的具体设计为例》，《内蒙古农业大学学报》（社会科学版），2009年第1期。
[2] 李洪琴：《对服饰文化与传统绘画的感悟》《大舞台》，2012年第12期。
[3] 宋艳辉：《陶瓷艺术与服饰设计的关联性研究》，《装饰》，2010年第10期。
[4] 陈晓莉：《服装设计本土化初探》，《辽东学院学报》（社会科学版），2009年第5期。
[5] 傅建文、王筱凤：《浅谈陶瓷文化中的中国民俗》，《陶瓷研究》，2011年第2期。
[6] 杨晓东：《试论服装设计中的中西合璧》，《美与时代》，2003年第1期。
（王坤，天津师范大学美术与设计学院讲师；邢启龙，天津师范大学美术与设计学院讲师）