刘老师的书法是走传统一路的,纯正的技法、深厚的功力和学养部令我钦服。同时让我略感意外的是,作为有着深厚家学渊源的传统型书家,刘老师的艺术思想和观念并不保守、陈旧。他对当代书坛的各种流派和风格,特别是现代书法、流行书风等等从不轻易排斥和否定,而是客观地评价,善意地包容。他长期主持的青羊区文化馆书法组活动中所聘请的授课老师,既有富于传统文化修养的学者、书家,又有思想活跃、走流行书风的青年才俊;书法组安排的课程,既有传统的古典文学(如诗词歌赋对联的赏析)、书法史论等的讲座,又有当代书坛流行思潮和参展获奖经验交流,可谓“识见高远,容乃大焉”!刘老师对自己所走的“二王正统”一路,不喧不嚣,默默坚守;对其他书家走碑学一路所取得的成就也客观、由衷地予以肯定。对自己的学生不去限制其学习的方向以培养“私淑弟子”,而是循循善诱,因人施教,让学生自由发展。我想,这不仅仅是一种大胸怀,更是一种大智慧、火自信!
　　10多年来,我依稀感觉到了,刘老师作为一个以传统型面貌示人的学者型书家,他的书法在10多年前与“碑派书家”相比所受到的“不合时宜”的冷遇;也感觉到了,在书坛经历了10多年思想观念的演进变化,由激进、幼稚而渐趋冷静、成熟的过程,以及在这一过程中,刘老师的传统型书法所日益散发出的富于文化和精神内涵的深沉而隽永的魅力!我本人因鉴赏水平的逐渐提高,对刘老师的书法也经历了由简单的对技法、功力的钦服而至于对其韵味,其内涵的深沉、怡然的惊羡和陶醉!
　　如今,乱头粗服的用笔和刻意夸张变形的“才气型”书法制作自己为书坛所厌弃;严谨、精到、浑厚、隽永,富于精神和文化意蕴的传统型书法日益为书坛所肯定和青睐。这应是自然规律和人的认识规律在书法领域顺理成章的体现。但仔细观察,我们也发现:当今许多书法作品空有传统的外形(地道的用笔、结构和章法),缺乏传统的内涵(文化、精神、意蕴等等),貌似进步了,实则又陷入了一种新的“模仿”“制作”的泥潭,成为一种缺乏思想、感情和精神的麻木的“模仿秀”。惟其如此,如刘奇晋老师一样真正的传统书法才显得更加可贵!当今书坛仍在思索、探寻……面对刘奇晋老师的作品。我以为(包括我在内的)一些书法“模仿秀”的作者们(有的也许早已声名显赫)当会感到一种清新、醇厚、隽永,进而会感到一种惭愧和震动。
　　从刘奇晋老师的作品中,我还感觉到一种更多体现出年轻人书法中的“灵气”“生气”,一种跳荡的生命活力;看不到学者型书家容易出现的“学究气”“酸腐气”“做作气”,一切都是那样真诚和自然。这也是我钦服于刘老师的另一个原因。我一直认为:书法是艺术,艺术的前提是自然,艺术的究竟也是自然。一切“刻意”“做作”都与真正的艺术无缘!
　　刘老师曾对我说过:要认认真真地向优秀的传统学习,不能浅尝辄止,要深入下去,要有深厚的传统积淀,厚积能薄发;书法创作要顺其自然,不要去刻意设计一个模式,不要怕没有个人特色,要自然而然;吸收的营养多了,自然就会有个性特色了……
　　对艺术的真诚,对名利的淡漠;对先人的潜心继承,对后学的倾力培养;对他人的肯定和包容,对自我的自信和坚守;不羡红花,甘为绿叶——这就是我心目中的刘奇晋老师。
　　因其居高,其声必远!