黑色的墨汁点在宣纸上，形成笔画，组成字；再将单字串连成行，一行一行加起来，便形成了“篇”。黑字，加上留出的空白，就形成一幅作品。
　　相传清代的大书法家何绍基晚年时，有人问他，与他同时期的廖某书法如何。这位廖先生也是远近闻名的擅写书法的人。何绍基笑着回答：“廖某只知写一字，我虽写得不好，却能写得一行字和一幅字。”意思是说，廖某可以写好单个字，却不会谋篇布局。难怪前人说“十年学写字，十年学章法”！
　　相对楷书来说，草书的布白、变化更加丰富、灵活。那到底如何把握草书“黑”与“白”之间的关系，使作品更美观呢？
　　笔画之间的布白
　　每个字之间的黑白布局、疏密轻重会影响到整幅作品，所以笔画之间的布白不可小视。
　　单字的笔画之间有两种布白方式，一种重均匀，一种有疏密。看看右图的“来”字，左边的“来”，撇捺简化为两点，中间的空白相对匀称，看起来就像是天平的两端，保持着字的平稳；右边的“来”则明显不同，左密右疏，这样的布白方式，让“来”字形成了一种动态的平衡，使得这个字更显活泼、富于变化。
　　字与字之间的布白
　　字与字之间的布白，其实指的是字距。一般说来，楷书中字与字之间的布白是均匀的。草书也有均匀的布白，使得作品匀净、祥和（如王羲之《远宦帖》），但更多的是字距不等，甚至还有较大的疏密变化（如王羲之《长风帖》）。这种变化较大的布白方式叫做“对比式”。它常常将几个字密切组合成一个“单元”，然后出现一个空白，再将几个字密集排列，然后再出现空白……这样不断循环，有点儿像乐曲中长短不一的各组音节和音节间的休止符，对比强烈，使作品产生变化，富有韵律感。
　　行与行之间的布白
　　行与行之间的布白，指的是“行距”。它和字与字之间的布白一样，也有两种方式：一是行距均匀，一是行距有疏有密。看这两幅作品，你能判断出它们分别运用了哪种布白方式吗？
　　责任编辑 郑凛