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摘要：与传统音乐教学模式相比，高中音乐教学应该以审美为核心内容，以兴趣爱好为推动其进步的动力，音乐教学过程中要面向全体学生，要注重音乐实践操作效用，注意课前准备，注意教学方法的艺术性，注意音乐本体感染力的艺术性，注意教学语言组织的艺术性，鼓励学生音乐创作，进行学科有效的综合，弘扬民族音乐，方能提高教学质量。
关键词：课前准备；教学方法；音乐本体；语言艺术
与传统音乐教学模式相比，高中音乐教学应该以审美为核心内容，以兴趣爱好为推动其进步的动力，音乐教学过程中要面向全体学生，要注重音乐实践操作效用，鼓励学生音乐创作，进行学科有效的综合，弘扬民族音乐，方能提高教学质量。
1 高中音乐教学中要注意课前准备的艺术实效性
作为高中音乐教师，不同与中小学的音乐教学。高中生面临着命运转折，音乐课堂对其他学科的发展也有着重要的影响，所以，音乐课的质量非常重要。而要要想上好音乐课应吃透教材内涵把握好音乐作品的思想与其价值，我们不仅要把握作品的风格、情感、结构形式等，还应从作品的点滴入手进行研究，教学中对作品节奏、装饰音等也要挖掘吃透，多去搜集一些相关的音乐元素与内容，再通过教师的肢体语言、情感语言来感染学生，使枯燥的音乐知识变成学生身边感兴趣的、平常易懂的内容，把理性的概念和知识点，变成感性通俗的事物，把培养学生的兴趣爱好放在首位，这样更使学生感兴趣。同时我们还要注重备学生，分析学生的年龄特点以及她们对音乐的感知和理解程度。只有正确的分析学生的年龄和对音乐的感知特点，才能更好的与学生进行音乐上的沟通，从而更好地驾驭课堂，使学生的音乐知识真正有所收获。
2 高中音乐教学中要注意教学方法的艺术性
俗话说：心态决定成败。换言之，方法也能决定成败。高中音乐教学的成功与否，方法的得当与否是非常重要的。科学性的、艺术性的音乐教学方法，对教学的成功起着良好的促进作用，反之，起消极作用。美国教育家雷塔科说：只有教师在教学过程中以自己的独特方式寻找自己的道路的时候，教育才能成为艺术，才会有高质量，发挥自我素质特长，努力做到“启发有方，诱导得法”。课堂上学生是学习的主体，要使他们主动参与学习活动，教师应该在学生的实践活动中使其主体地位不断得到提高，尊重学生情感和意愿，师生之间、生生之间的多向互动交流，激励学生积极主动参与到学习创新中去。如在欣赏音乐作品《春江花月夜》时，我将表演的舞台交给学生，他们根据课本上的有关内容，结合自己生活，用自己所喜欢的艺术形式去表现主题思想。这样不仅给学生留下了充分展示自己的平台，锻炼了他们的能力，让她们成为课堂的主人，而且也使课堂更精彩有效，提高了教育教学质量。
3 高中音乐教学中要注意音乐本体感染力的艺术性
实践表明，在课程改革实验初期，由于人们认识上的偏差，部分地区的音乐教学一直以追求课堂热烈的气氛，营造学生广泛参与的教学环境，或片面强调学科综合的效用，结果把音乐课上成了讲音乐史的历史课、欣赏作品的美术课或一般性的唱歌娱乐活动。如果在音乐教学活动过程中，仅是从乐曲的标题出发，将学生对音乐的感受，局限于场景描绘的低层次状态，只满足于学生参与，不对演唱演奏方法、音准、音色、速度、力度等提出大纲上应有的要求，使得其教学活动在有意或无意间忽略了音乐本体的存在及在此基础上实施有效音乐教育的实际意义，致使音乐课堂教学游离于音乐之外。这类脱离音乐本体的认识错误现象，其结果必然导致音乐本体的缺失，造成部分学校音乐课教学质量不高。所以，高中音乐教师要在教学中充分发挥传统音乐艺术性，广泛而有效度地从中国五大类传统音乐（民歌、民族器乐、歌舞音乐、曲艺、戏曲）精粹中，发掘并将其转化为适宜高中学生学习、理解、接受的教学材料，发挥音乐的本体艺术感染力。
4 高中音乐教学中要注意教学语言组织的艺术性
对于教学来说，语言的表达非常重要。夸美纽斯说：教师的嘴，就是一个源泉，从那里可以发出知识的溪流。教师的课堂教学语言在课堂教学中起着举足轻重的作用。一堂好课使人感觉像观赏优美的令人心旷神怡的风景，让时间过得飞快，反之，我们总觉得时间过得慢，一节课45分钟太长。
我们要发挥语言的魅力，要注意表述形式的多样化的。要使语言具有丰富的艺术性，教学语言不仅是架起师生情感沟通的桥梁，而且是开启学生智慧、激发学生思维的钥匙。音乐教学中，教师除了要注重教学目标的制定、教学过程的设计和考虑学生活动内容之外，尤其要注重教学语言的表达力。教学活动中清晰的表达，优秀的语言，学生能从中获得快乐；教师语言亲切温和，学生能从中获得温馨，留下回味。好的教学语言，学生听得起劲，教学效果显著；差的教学语言，学生听之无趣，索然无味，更别谈教学效果了。语言的优越性是任何教学媒体所不能代替的，音乐课上语言的美更能突出音乐本身的美感。
而教学实际操作中要想获得语言组织上的艺术效果，教师要不断锻炼，提高自己文学修养、表达能力，做到教学语言表达的准确性、语调的抑扬顿挫，要充分发挥音乐语言的特点，最好不要使用方言教学，一口标准的普通话常常让学生乐于接受。标准的普通话和教学中的优美音乐会给学生带来听觉的美感，它会像磁石一样吸引学生的注意力，从而把提高了教学效果。其次，音乐教学教师在语速、语调、节奏方面要有协调性。语音是语言的物质外壳，本身虽无意义，但它是词汇意义和语法意义的物质形式，不但本身具有独立的音响美因素，而且还可以靠此提高语言的感染力、鼓动力，也有助于传情达意。因此，音乐教学中不能平铺直叙，平淡无奇，而应使自己的语言尽量做到高低起伏，长短结合，疏密相间，快慢适宜，随着教学内容和教学实际的需要时轻时重，时缓时急，抑扬顿挫，声情并茂，有一定节奏感和旋律美，和谐动听，使学生听起来舒服悦耳，精神饱满，兴趣盎然，津津有味，从而提高教学效果。如在对《二泉映月》教学时，为了让学生深深地感受到一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，我采用了较慢的语速，低缓和激动的情绪去讲解，以此激发学生对歌曲的内容产生共鸣，这样的处理方式学生易于接受，教学效果也是明显的。而又如在欣赏《祖国颂歌》这首歌曲时，歌曲本身描绘的是欢乐、跳跃、轻快、赞美的意境。教学活动中老师的语言就要与之相适应，因此，教师语言的语速、语调、节奏要符合音乐塑造的形象，才能让学生把握住音乐的脉搏。教师讲课时若呆板，不苟言笑、表情冷漠；或没精打彩、语调平淡、语言干瘪，就很难调动学生的情感，就会严重地影响音乐教学质量的提高。
总之，高中音乐教学中要想使教学活动具有艺术性，要注意课前准备，要注意教学方法的艺术性，要注意音乐本体感染力的艺术性，要注意教学语言组织的艺术性，才能有效促进学生的发展，提高音乐教学质量。
关键词：课前准备；教学方法；音乐本体；语言艺术
与传统音乐教学模式相比，高中音乐教学应该以审美为核心内容，以兴趣爱好为推动其进步的动力，音乐教学过程中要面向全体学生，要注重音乐实践操作效用，鼓励学生音乐创作，进行学科有效的综合，弘扬民族音乐，方能提高教学质量。
1 高中音乐教学中要注意课前准备的艺术实效性
作为高中音乐教师，不同与中小学的音乐教学。高中生面临着命运转折，音乐课堂对其他学科的发展也有着重要的影响，所以，音乐课的质量非常重要。而要要想上好音乐课应吃透教材内涵把握好音乐作品的思想与其价值，我们不仅要把握作品的风格、情感、结构形式等，还应从作品的点滴入手进行研究，教学中对作品节奏、装饰音等也要挖掘吃透，多去搜集一些相关的音乐元素与内容，再通过教师的肢体语言、情感语言来感染学生，使枯燥的音乐知识变成学生身边感兴趣的、平常易懂的内容，把理性的概念和知识点，变成感性通俗的事物，把培养学生的兴趣爱好放在首位，这样更使学生感兴趣。同时我们还要注重备学生，分析学生的年龄特点以及她们对音乐的感知和理解程度。只有正确的分析学生的年龄和对音乐的感知特点，才能更好的与学生进行音乐上的沟通，从而更好地驾驭课堂，使学生的音乐知识真正有所收获。
2 高中音乐教学中要注意教学方法的艺术性
俗话说：心态决定成败。换言之，方法也能决定成败。高中音乐教学的成功与否，方法的得当与否是非常重要的。科学性的、艺术性的音乐教学方法，对教学的成功起着良好的促进作用，反之，起消极作用。美国教育家雷塔科说：只有教师在教学过程中以自己的独特方式寻找自己的道路的时候，教育才能成为艺术，才会有高质量，发挥自我素质特长，努力做到“启发有方，诱导得法”。课堂上学生是学习的主体，要使他们主动参与学习活动，教师应该在学生的实践活动中使其主体地位不断得到提高，尊重学生情感和意愿，师生之间、生生之间的多向互动交流，激励学生积极主动参与到学习创新中去。如在欣赏音乐作品《春江花月夜》时，我将表演的舞台交给学生，他们根据课本上的有关内容，结合自己生活，用自己所喜欢的艺术形式去表现主题思想。这样不仅给学生留下了充分展示自己的平台，锻炼了他们的能力，让她们成为课堂的主人，而且也使课堂更精彩有效，提高了教育教学质量。
3 高中音乐教学中要注意音乐本体感染力的艺术性
实践表明，在课程改革实验初期，由于人们认识上的偏差，部分地区的音乐教学一直以追求课堂热烈的气氛，营造学生广泛参与的教学环境，或片面强调学科综合的效用，结果把音乐课上成了讲音乐史的历史课、欣赏作品的美术课或一般性的唱歌娱乐活动。如果在音乐教学活动过程中，仅是从乐曲的标题出发，将学生对音乐的感受，局限于场景描绘的低层次状态，只满足于学生参与，不对演唱演奏方法、音准、音色、速度、力度等提出大纲上应有的要求，使得其教学活动在有意或无意间忽略了音乐本体的存在及在此基础上实施有效音乐教育的实际意义，致使音乐课堂教学游离于音乐之外。这类脱离音乐本体的认识错误现象，其结果必然导致音乐本体的缺失，造成部分学校音乐课教学质量不高。所以，高中音乐教师要在教学中充分发挥传统音乐艺术性，广泛而有效度地从中国五大类传统音乐（民歌、民族器乐、歌舞音乐、曲艺、戏曲）精粹中，发掘并将其转化为适宜高中学生学习、理解、接受的教学材料，发挥音乐的本体艺术感染力。
4 高中音乐教学中要注意教学语言组织的艺术性
对于教学来说，语言的表达非常重要。夸美纽斯说：教师的嘴，就是一个源泉，从那里可以发出知识的溪流。教师的课堂教学语言在课堂教学中起着举足轻重的作用。一堂好课使人感觉像观赏优美的令人心旷神怡的风景，让时间过得飞快，反之，我们总觉得时间过得慢，一节课45分钟太长。
我们要发挥语言的魅力，要注意表述形式的多样化的。要使语言具有丰富的艺术性，教学语言不仅是架起师生情感沟通的桥梁，而且是开启学生智慧、激发学生思维的钥匙。音乐教学中，教师除了要注重教学目标的制定、教学过程的设计和考虑学生活动内容之外，尤其要注重教学语言的表达力。教学活动中清晰的表达，优秀的语言，学生能从中获得快乐；教师语言亲切温和，学生能从中获得温馨，留下回味。好的教学语言，学生听得起劲，教学效果显著；差的教学语言，学生听之无趣，索然无味，更别谈教学效果了。语言的优越性是任何教学媒体所不能代替的，音乐课上语言的美更能突出音乐本身的美感。
而教学实际操作中要想获得语言组织上的艺术效果，教师要不断锻炼，提高自己文学修养、表达能力，做到教学语言表达的准确性、语调的抑扬顿挫，要充分发挥音乐语言的特点，最好不要使用方言教学，一口标准的普通话常常让学生乐于接受。标准的普通话和教学中的优美音乐会给学生带来听觉的美感，它会像磁石一样吸引学生的注意力，从而把提高了教学效果。其次，音乐教学教师在语速、语调、节奏方面要有协调性。语音是语言的物质外壳，本身虽无意义，但它是词汇意义和语法意义的物质形式，不但本身具有独立的音响美因素，而且还可以靠此提高语言的感染力、鼓动力，也有助于传情达意。因此，音乐教学中不能平铺直叙，平淡无奇，而应使自己的语言尽量做到高低起伏，长短结合，疏密相间，快慢适宜，随着教学内容和教学实际的需要时轻时重，时缓时急，抑扬顿挫，声情并茂，有一定节奏感和旋律美，和谐动听，使学生听起来舒服悦耳，精神饱满，兴趣盎然，津津有味，从而提高教学效果。如在对《二泉映月》教学时，为了让学生深深地感受到一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，我采用了较慢的语速，低缓和激动的情绪去讲解，以此激发学生对歌曲的内容产生共鸣，这样的处理方式学生易于接受，教学效果也是明显的。而又如在欣赏《祖国颂歌》这首歌曲时，歌曲本身描绘的是欢乐、跳跃、轻快、赞美的意境。教学活动中老师的语言就要与之相适应，因此，教师语言的语速、语调、节奏要符合音乐塑造的形象，才能让学生把握住音乐的脉搏。教师讲课时若呆板，不苟言笑、表情冷漠；或没精打彩、语调平淡、语言干瘪，就很难调动学生的情感，就会严重地影响音乐教学质量的提高。
总之，高中音乐教学中要想使教学活动具有艺术性，要注意课前准备，要注意教学方法的艺术性，要注意音乐本体感染力的艺术性，要注意教学语言组织的艺术性，才能有效促进学生的发展，提高音乐教学质量。