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绝品物语
在玉玩行，刘文忠是个资深的玩家，过去是工作之余玩玩，现在朝专业化发展。他的玉摆件早期的和现在的有很大的不同。早期的有一个突出的特点，就是大都收藏的当代民间玉雕的孤品、绝品。它们来自于一双善于发现的眼睛。
何为孤？何为绝？
一是俏色，二是俏材，三是俏艺。三俏合而为一就为孤，就为绝。
先说俏色。
玉的颜色是很多的，大致可以分为白、青、黄、碧、墨、赤。无论什么玉，在同一品类中，以纯色的为最好，在纯色的玉中，行家辨产地，由产地而论高下，实际则是以质地分高下。但玉单纯一色的甚少，数色者居多。论市场价值，数色的比纯色的价值低，但看了刘文忠的那些玉藏，你一定不会这么认为。一尊玉观音，两色，青色玉夹在中间，表层和后层是白玉。表层白玉雕出的是观音，观音像背后各一层青色和白色的相轮。这显然是一块三层色玉雕成的。两色三层，层与层之间色分鲜明，又紧紧相连成一体的玉石，不能不说其色为俏。
独钓寒江雪。山是有点蜚色的白玉，而洞为表浅里深的墨翠色，洞檐上洞的边角有几抹赭色，自然天成的多色仙山洞府，也是色俏之玉。
秋实。瓜为绿玉，鸟为白玉，瓜的花瓣黄色，花蕊红色，且是朵朵如此，不管它们开在哪一方位，距离远近。这玉色甚是奇巧。白玉兰，白花绿枝，互不浸染，色相分明，衔接处却又过渡自然，毫不生硬，这色可说俏绝。更复杂的颜色也有。一颗玉米棒子就有三色，穗为红，粒为黄，棒叶为绿，同一块玉玩上，花生、谷子、大豆、葡萄也各有其色，不由你不感叹天工造物的奇绝。
那时，刘文忠挑出来的玉玩，多为种种俏色之物。
说到俏色就得说俏材，两者是密不可分的。材不带诸色，哪里有色俏之美？通体是玉，玉有多色或两色的是俏，色与色之间融隔连断得奇巧也是俏！也有石包玉，玉包石，或石玉相合、界线分明之俏的。那时，刘文忠多收藏大件，以玉分多色的为多，摆在书案上、茶几上是个玩意儿，他更有一二十件石包玉的小件，外表看或从一面看就是一块“扔在大街上都没人捡的石头”，但恰是这普通的粗俗的石头含着一块质地甚纯的玉石，有纯色的，也有多色的，雕出的玩意儿，比整玉的更有魅力，它多了一层玄奥、神秘在里头。其实，无论是色还是材，如果没有人工的形象，没有艺术构思、艺术创造在其中，是说不上俏的，大多只能按颜色和质地论高下了。只有一件完美的艺术品，色和材才显出其俏，这件玉雕工艺品才称得上是绝品。
雕艺要说俏，首先得善于利用其材其色，量材量色构思，量材量色施刀，把材把色用到恰倒好处，借料就形就色，巧夺天工。其二，不能揉假，粘接出来的，再好看的一块玉玩也是假货。在真里在巧里施展才艺，方显出艺技的高绝。再者是因料、因色赋形，雕成之后，只此一件，不能再造，不可复制，雕艺哪怕稍逊都是绝品、孤品，都有收藏价值，都是好摆件。钓翁的玉雕，玉材不够完美，有一道裂缝，但看不出来，雕艺师在裂缝那儿雕了块衣补，像是存心安置的，完美了草笠蓑衣钓翁的整体形象。
刘文忠喜欢田园题材的玉雕，同一类题材的玉玩很多，“五谷丰登”也好，“春华秋实”也好，都是大丰收的景象，但件件丰收的作品都不一样，都各有奇绝之处，都是不可复制的玉艺佳品，除非作假。他的玉观音，就材来说，不是玉中的上品，但很多收藏家一眼就看中了，欲高价求之，都被他婉言谢绝。石包玉材的一方上品，一颗红痣恰留在玉佛的眉心，构思这件石包玉玩的难度大，施刀出形的难度也大，看后让人惊叹不已。
玉摆件，各有各的玩法
玉摆件的收藏，对很多人来说收藏的是历史，收藏的是化在玉摆件中的早已经远离了我们生活的生活，收藏的是为大多数人所陌生的文化空间里的文化。玉的收藏者大多是逆向地延长生命，他所拥有的玉工艺品，比自己的年岁越长，越有保存价值，越多同代人所没有的认知和体验，这种认知和体验的长度，就是所增加的生命的长度。当自己的生命和玉工艺品里的生命融合在一起的时候，他的生命体系里就有了一个常人所无法比拟的多代人生架构起来的生命空间。也有一部分收藏家收藏的是异域文化。异域文化，就时间来说与自己的生命是同步的，但就空间上说，之间的距离则很大。一方水土养一方人，浅层面看就是一个猎奇。凡奇异之物都有价值，与我们所熟悉的生活距离越远差异越大价值越高。文化的差异性就是收藏的根基所在，没有差异，没有距离，收藏品形同文化垃圾。
刘文忠的玉藏相对来说是非异域的，也非异时的，但看过他所有的收藏品，你又不得不承认它们是异类的。他没有违背收藏规则，非但没有违背，而且还以独特的个性丰富了这个规则。他的收藏就成为很值得探讨很值得咀嚼的现象。
收藏育智。刘文忠的艺术感觉很好，这从他的收藏品中可以体现出来，但他并非是只单纯地凭感觉在玉玩之海中捞珍的人，他常常冒出灵感的火花，给玉雕艺师和商家支支招，出出点子。刘文忠的玉雕“全家福”就是一个受人称道的点子。这个点子产生在“非典”疫情猖獗时。“非典”疫情造成的死亡概率非常小，但毕竟是有人死亡，而且谁也不能保证就不被“非典”感染。一人受感染，全家都有可能受感染，危机的阴影笼罩着所有家庭。除了“非典”危机还有其他危机呢！谁不希望全家人和和美美地在一起过日子，就是不在一起，也要都健康硬朗地活着，平平安安的，没谁出事才好。平安是福。危机中，这个意念被强化出来。刘文忠由此有了一种灵感：用玉雕刻全家福肯定符合人们趋吉避凶祈求安定的心理并会受到市场的欢迎的。他做了些市场调查，果真如此。全家福是以玉为原料，每个家庭可根据家庭成员的属相预约订做，由工艺师按订单把订户所有成员的属相组合刻制成一件精美的玉雕工艺品摆在家里。全家福可以分成各种档次，大小由订户根据自己的喜好、条件选择，家里地方宽敞，想做大一点的就做大一点，想做小一点的就做小一点儿，整体价格都比较便宜，根据尺寸大小、用料多少、用料的雕工的难易程度，从几百到几千元不等。底座可以用玉做，可以用石做，可以用木做，也是随订户的意。 刘文忠最得意的玉摆件创意之作是《永远的武夷山》。这是个超大的巨型摆件。
刘文忠去武夷山旅游时认识了一位道士，这位道土正和一位退休的老人携手开发武夷山止止庵景区。这位老人是个传奇人物，得了个只有万分之一概率能活下来的病，血吐了一大盆子，却奇迹般地留存在了这个世界上。有了第二次生命的他，最大的心愿就是开发、建设好止止庵。听道士说起了刘文忠，刻意求见，坐在一起一聊，大有相见恨晚之意。两人智慧撞击出的思维火花，就是武夷止止文化与中国红山玉文化的结合。这一结合的结晶，是止止庵景区拜亭内立大型玉雕白玉蟾真人像。白玉蟾真人玉雕像的出世颇具传奇色彩，由此又诱发了刘文忠的巨型俏玉之雕《永远的武夷山》的创意。
我曾两游五夷山止止庵。第二次游五夷山止止庵是在一个夏季。当我乘竹排涉九曲溪时，脑海里立即浮现出老人描述白玉蟾大型玉雕过溪时他那眉飞色舞的兴奋表情。他年已花甲，却像孩子似的激动，说起溪水翻卷起浪花，溪里的鱼们从未有过地群跃出水面的壮丽景象时，连周围的空气都被他感染得进入童颜时代。新起的止止庵山门，却是真正的历史旧物，文化遗产，它是从什么地方迁建过来的。刘文忠说此门把止止庵一下子倒推了五六百年，让止止庵回到了明代。老人实现了他的梦想，止止庵这处太师椅般的山谷确已遍谷琼楼紫阁，层层错落，那里已沒了我首次来时的荒芜之景。正殿大厅内三清道祖圣位前，《永远的武夷山》占据了殿堂至少三分之一以上的空间，那是两尊巨玉的雕刻品，雕的是武夷山，武夷山的主要景观都汇聚在上面。这两尊硕大高巍的俏玉来自岫岩，是典型的岫岩玉，五色斑斓。这是我见过的形体最大、画面最丰繁的俏玉雕刻艺术品，它来自刘文忠的灵感，他提出把武夷山的美景都刻在一块玉上，让游客进了止止庵就能欣赏到大美奇美的武夷山。武夷山美景通过玉雕艺术家的雕刀永远凝刻在玉上，随玉而成为永远的武夷。刘文忠找了最好的岫岩玉雕师和设计师，精心设计雕刻。此玉雕拉去厦门展览过，随后落户武夷山止止庵，成为止止庵的镇庵之宝。
《福惜》，汉文化启生的瑰宝
玉摆件大量的並不在收藏家手里，而是在喜欢它们、渴念它们、需求它们的家庭和个人之中。既然是摆件，就是用来摆着看的。摆的看的目的不尽相同，有的是以玉之德，鞭策、激励、警示、约束自已，古代将玉的五个特性与君子五德联系起来，以玉喻君子，摆在家里，摆在公司大厅、办公室都是与君子为伴。有的认为玉的放射元素有益健康，让心情在愉悦舒畅中变得宁静，让心灵在慰藉中得以净化。有的坚信玉是风水宝物，在其上雕刻的吉祥图案表达着祈福避邪禳灾的意愿，带来好的心理暗示。有的则是深浸在玉的文化内涵中，追求高尚，并借以提升家居和办公场地的文化品位。刘文忠的创意摆件，无论大小，都扣在需求的脉上，由众心而发。北京颐和园一家旅游纪念品商店的老总认识京味作家刘一达，想让刘一达给出出主意。刘一达热情推荐了自己的好友刘文忠，他知道刘文忠是这方面的行家。俩人一起去颐和园，在仁寿殿附近的那家旅游工艺品商店看过后与店主一聊，竟聊出了一个让店主大喜过望的创意来。他们认为，颐和园的文化内涵很丰富，但一定要抓住颐和园文化最有代麦性却也最能扣住游客心弦的内容来开发旅游商品和纪念品，开发的商品还要符合颐和园的接待规律，充分考虑它的客源结构和游览方式。创意的内容很具体，搞什么，用什么方式搞，用什么料，尺寸大小，其中的文化含义、文化张力、对市扬会产生的影响等等都一一提到。当然，刘文忠的创意没有离开玉，他的话题是从乾隆的孝母情结、乾隆的福寿观念、乾隆和玉扯开的，这些，都放在了当今这个时代的大背景下进行了考量，揣摩了当代人时尚和心理的因素。文化是销售和需求之间的桥梁，销售和需求两方都有文化，只有在两方文化的碰境中产生共鸣、擦出火花、胶着扭结在一起的才能成为桥梁，它有亲和力和粘合度，它在销售方被称为卖点，而卖点必是需方文化能被呼应能被号召的，它们之间有一种浓得化不开的亲情关系。
刘文忠是脑子闲不住的人，闲不住的脑子迸发出的智慧火花使他总有新的发现、新的创意。
最近，他按自已的创意制作了一种名叫《福（符）·惜（觿）》的玉摆件。摆件不大，约20厘米长，15厘米宽，两半玉，可分可合，各半均为艺雕，一半是鱼，一半是鸟，鱼鸟形貌应当差别很大，但在这套《福（符）·惜（觿）》上，鱼虽是鱼，鸟虽是鸟，并不会让人错识错认，但它们又是那么的相似相近，异常和谐地组成一个完美的整体。鱼鸟合一，什么意思呢？细细观瞧，你会发现，这个玉摆件的结构形式，很像兵符。兵符又称虎符，汉代以前多为玉制，分左右两半，右半留存在国君那里，左半交给军事统帅，有虎符就可以调兵，它是调发军队的信物。《福（符）·惜（觿）》，除了图案不是虎，和虎符一样。再想鱼和鸟。鸟是天上飞的，鱼是水里游的，水在地上，这是天与地的组合。虎符左为臣右为君，《福（符）·惜（觿）》左为地，右为天，也可理解为左为阴，右为阳，左为下，右为上，左为子女，右为父母，左为妻右为夫，天地上下阴阳相偕相和。相合是符，相和就是福哇！《福（符）·惜（觿）》是从虎符之符中受到启迪引伸其义开发出来的。“福”字解了，惜又是什么意思呢？爱惜、珍惜、惜福……刘文忠说，这样理解都不错，但惜是取的古代觿（Xi）字的同音字，是那个Xi字的引伸义。那个Xi字是挂的意思，孩子长大成人了，要行成人礼，戴玉佩玉饰，父母把祝福茹苦含辛养大的孩子成人的玉佩亲手给孩子挂上。那个Xi字很生僻，一般词海词典中已查不到了。取此Xi，告示要珍惜，不忘父母恩，算是取典用典吧。因此才有鸟的图案，代表哺育情。他想了一首诗铭刻其上：双亲乳育儿今生，天眼望吾尽孝忠。万世恩情报不尽，来世仍携汝同行。鱼图也有诗：茫茫人海两相识，天缘指路你我行。笑过沧海跃桑田，相濡以沫度春秋。一个不大的玉摆件，父母恩、夫妻情尽在其上，两两相偕相合，摆在家里，是一种家庭和睦和谐的象征，也是一种警示提醒：懂得感恩，懂得珍惜，天缘促就了一家人，天眼日日时时分分秒秒，关注着一家人的和谐幸福。和就是福，是载着深厚文化、美好心愿、幸福寄托的。
玉文化，本质上是对美的追寻，这种追寻是生活品味上的、生活品质上的，更是心灵、心性健康建设上的，玉之美，只有在人的精神健康建设上发挥出作用时，它才是真的美，才能体现出美的本质来。
在玉玩行，刘文忠是个资深的玩家，过去是工作之余玩玩，现在朝专业化发展。他的玉摆件早期的和现在的有很大的不同。早期的有一个突出的特点，就是大都收藏的当代民间玉雕的孤品、绝品。它们来自于一双善于发现的眼睛。
何为孤？何为绝？
一是俏色，二是俏材，三是俏艺。三俏合而为一就为孤，就为绝。
先说俏色。
玉的颜色是很多的，大致可以分为白、青、黄、碧、墨、赤。无论什么玉，在同一品类中，以纯色的为最好，在纯色的玉中，行家辨产地，由产地而论高下，实际则是以质地分高下。但玉单纯一色的甚少，数色者居多。论市场价值，数色的比纯色的价值低，但看了刘文忠的那些玉藏，你一定不会这么认为。一尊玉观音，两色，青色玉夹在中间，表层和后层是白玉。表层白玉雕出的是观音，观音像背后各一层青色和白色的相轮。这显然是一块三层色玉雕成的。两色三层，层与层之间色分鲜明，又紧紧相连成一体的玉石，不能不说其色为俏。
独钓寒江雪。山是有点蜚色的白玉，而洞为表浅里深的墨翠色，洞檐上洞的边角有几抹赭色，自然天成的多色仙山洞府，也是色俏之玉。
秋实。瓜为绿玉，鸟为白玉，瓜的花瓣黄色，花蕊红色，且是朵朵如此，不管它们开在哪一方位，距离远近。这玉色甚是奇巧。白玉兰，白花绿枝，互不浸染，色相分明，衔接处却又过渡自然，毫不生硬，这色可说俏绝。更复杂的颜色也有。一颗玉米棒子就有三色，穗为红，粒为黄，棒叶为绿，同一块玉玩上，花生、谷子、大豆、葡萄也各有其色，不由你不感叹天工造物的奇绝。
那时，刘文忠挑出来的玉玩，多为种种俏色之物。
说到俏色就得说俏材，两者是密不可分的。材不带诸色，哪里有色俏之美？通体是玉，玉有多色或两色的是俏，色与色之间融隔连断得奇巧也是俏！也有石包玉，玉包石，或石玉相合、界线分明之俏的。那时，刘文忠多收藏大件，以玉分多色的为多，摆在书案上、茶几上是个玩意儿，他更有一二十件石包玉的小件，外表看或从一面看就是一块“扔在大街上都没人捡的石头”，但恰是这普通的粗俗的石头含着一块质地甚纯的玉石，有纯色的，也有多色的，雕出的玩意儿，比整玉的更有魅力，它多了一层玄奥、神秘在里头。其实，无论是色还是材，如果没有人工的形象，没有艺术构思、艺术创造在其中，是说不上俏的，大多只能按颜色和质地论高下了。只有一件完美的艺术品，色和材才显出其俏，这件玉雕工艺品才称得上是绝品。
雕艺要说俏，首先得善于利用其材其色，量材量色构思，量材量色施刀，把材把色用到恰倒好处，借料就形就色，巧夺天工。其二，不能揉假，粘接出来的，再好看的一块玉玩也是假货。在真里在巧里施展才艺，方显出艺技的高绝。再者是因料、因色赋形，雕成之后，只此一件，不能再造，不可复制，雕艺哪怕稍逊都是绝品、孤品，都有收藏价值，都是好摆件。钓翁的玉雕，玉材不够完美，有一道裂缝，但看不出来，雕艺师在裂缝那儿雕了块衣补，像是存心安置的，完美了草笠蓑衣钓翁的整体形象。
刘文忠喜欢田园题材的玉雕，同一类题材的玉玩很多，“五谷丰登”也好，“春华秋实”也好，都是大丰收的景象，但件件丰收的作品都不一样，都各有奇绝之处，都是不可复制的玉艺佳品，除非作假。他的玉观音，就材来说，不是玉中的上品，但很多收藏家一眼就看中了，欲高价求之，都被他婉言谢绝。石包玉材的一方上品，一颗红痣恰留在玉佛的眉心，构思这件石包玉玩的难度大，施刀出形的难度也大，看后让人惊叹不已。
玉摆件，各有各的玩法
玉摆件的收藏，对很多人来说收藏的是历史，收藏的是化在玉摆件中的早已经远离了我们生活的生活，收藏的是为大多数人所陌生的文化空间里的文化。玉的收藏者大多是逆向地延长生命，他所拥有的玉工艺品，比自己的年岁越长，越有保存价值，越多同代人所没有的认知和体验，这种认知和体验的长度，就是所增加的生命的长度。当自己的生命和玉工艺品里的生命融合在一起的时候，他的生命体系里就有了一个常人所无法比拟的多代人生架构起来的生命空间。也有一部分收藏家收藏的是异域文化。异域文化，就时间来说与自己的生命是同步的，但就空间上说，之间的距离则很大。一方水土养一方人，浅层面看就是一个猎奇。凡奇异之物都有价值，与我们所熟悉的生活距离越远差异越大价值越高。文化的差异性就是收藏的根基所在，没有差异，没有距离，收藏品形同文化垃圾。
刘文忠的玉藏相对来说是非异域的，也非异时的，但看过他所有的收藏品，你又不得不承认它们是异类的。他没有违背收藏规则，非但没有违背，而且还以独特的个性丰富了这个规则。他的收藏就成为很值得探讨很值得咀嚼的现象。
收藏育智。刘文忠的艺术感觉很好，这从他的收藏品中可以体现出来，但他并非是只单纯地凭感觉在玉玩之海中捞珍的人，他常常冒出灵感的火花，给玉雕艺师和商家支支招，出出点子。刘文忠的玉雕“全家福”就是一个受人称道的点子。这个点子产生在“非典”疫情猖獗时。“非典”疫情造成的死亡概率非常小，但毕竟是有人死亡，而且谁也不能保证就不被“非典”感染。一人受感染，全家都有可能受感染，危机的阴影笼罩着所有家庭。除了“非典”危机还有其他危机呢！谁不希望全家人和和美美地在一起过日子，就是不在一起，也要都健康硬朗地活着，平平安安的，没谁出事才好。平安是福。危机中，这个意念被强化出来。刘文忠由此有了一种灵感：用玉雕刻全家福肯定符合人们趋吉避凶祈求安定的心理并会受到市场的欢迎的。他做了些市场调查，果真如此。全家福是以玉为原料，每个家庭可根据家庭成员的属相预约订做，由工艺师按订单把订户所有成员的属相组合刻制成一件精美的玉雕工艺品摆在家里。全家福可以分成各种档次，大小由订户根据自己的喜好、条件选择，家里地方宽敞，想做大一点的就做大一点，想做小一点的就做小一点儿，整体价格都比较便宜，根据尺寸大小、用料多少、用料的雕工的难易程度，从几百到几千元不等。底座可以用玉做，可以用石做，可以用木做，也是随订户的意。 刘文忠最得意的玉摆件创意之作是《永远的武夷山》。这是个超大的巨型摆件。
刘文忠去武夷山旅游时认识了一位道士，这位道土正和一位退休的老人携手开发武夷山止止庵景区。这位老人是个传奇人物，得了个只有万分之一概率能活下来的病，血吐了一大盆子，却奇迹般地留存在了这个世界上。有了第二次生命的他，最大的心愿就是开发、建设好止止庵。听道士说起了刘文忠，刻意求见，坐在一起一聊，大有相见恨晚之意。两人智慧撞击出的思维火花，就是武夷止止文化与中国红山玉文化的结合。这一结合的结晶，是止止庵景区拜亭内立大型玉雕白玉蟾真人像。白玉蟾真人玉雕像的出世颇具传奇色彩，由此又诱发了刘文忠的巨型俏玉之雕《永远的武夷山》的创意。
我曾两游五夷山止止庵。第二次游五夷山止止庵是在一个夏季。当我乘竹排涉九曲溪时，脑海里立即浮现出老人描述白玉蟾大型玉雕过溪时他那眉飞色舞的兴奋表情。他年已花甲，却像孩子似的激动，说起溪水翻卷起浪花，溪里的鱼们从未有过地群跃出水面的壮丽景象时，连周围的空气都被他感染得进入童颜时代。新起的止止庵山门，却是真正的历史旧物，文化遗产，它是从什么地方迁建过来的。刘文忠说此门把止止庵一下子倒推了五六百年，让止止庵回到了明代。老人实现了他的梦想，止止庵这处太师椅般的山谷确已遍谷琼楼紫阁，层层错落，那里已沒了我首次来时的荒芜之景。正殿大厅内三清道祖圣位前，《永远的武夷山》占据了殿堂至少三分之一以上的空间，那是两尊巨玉的雕刻品，雕的是武夷山，武夷山的主要景观都汇聚在上面。这两尊硕大高巍的俏玉来自岫岩，是典型的岫岩玉，五色斑斓。这是我见过的形体最大、画面最丰繁的俏玉雕刻艺术品，它来自刘文忠的灵感，他提出把武夷山的美景都刻在一块玉上，让游客进了止止庵就能欣赏到大美奇美的武夷山。武夷山美景通过玉雕艺术家的雕刀永远凝刻在玉上，随玉而成为永远的武夷。刘文忠找了最好的岫岩玉雕师和设计师，精心设计雕刻。此玉雕拉去厦门展览过，随后落户武夷山止止庵，成为止止庵的镇庵之宝。
《福惜》，汉文化启生的瑰宝
玉摆件大量的並不在收藏家手里，而是在喜欢它们、渴念它们、需求它们的家庭和个人之中。既然是摆件，就是用来摆着看的。摆的看的目的不尽相同，有的是以玉之德，鞭策、激励、警示、约束自已，古代将玉的五个特性与君子五德联系起来，以玉喻君子，摆在家里，摆在公司大厅、办公室都是与君子为伴。有的认为玉的放射元素有益健康，让心情在愉悦舒畅中变得宁静，让心灵在慰藉中得以净化。有的坚信玉是风水宝物，在其上雕刻的吉祥图案表达着祈福避邪禳灾的意愿，带来好的心理暗示。有的则是深浸在玉的文化内涵中，追求高尚，并借以提升家居和办公场地的文化品位。刘文忠的创意摆件，无论大小，都扣在需求的脉上，由众心而发。北京颐和园一家旅游纪念品商店的老总认识京味作家刘一达，想让刘一达给出出主意。刘一达热情推荐了自己的好友刘文忠，他知道刘文忠是这方面的行家。俩人一起去颐和园，在仁寿殿附近的那家旅游工艺品商店看过后与店主一聊，竟聊出了一个让店主大喜过望的创意来。他们认为，颐和园的文化内涵很丰富，但一定要抓住颐和园文化最有代麦性却也最能扣住游客心弦的内容来开发旅游商品和纪念品，开发的商品还要符合颐和园的接待规律，充分考虑它的客源结构和游览方式。创意的内容很具体，搞什么，用什么方式搞，用什么料，尺寸大小，其中的文化含义、文化张力、对市扬会产生的影响等等都一一提到。当然，刘文忠的创意没有离开玉，他的话题是从乾隆的孝母情结、乾隆的福寿观念、乾隆和玉扯开的，这些，都放在了当今这个时代的大背景下进行了考量，揣摩了当代人时尚和心理的因素。文化是销售和需求之间的桥梁，销售和需求两方都有文化，只有在两方文化的碰境中产生共鸣、擦出火花、胶着扭结在一起的才能成为桥梁，它有亲和力和粘合度，它在销售方被称为卖点，而卖点必是需方文化能被呼应能被号召的，它们之间有一种浓得化不开的亲情关系。
刘文忠是脑子闲不住的人，闲不住的脑子迸发出的智慧火花使他总有新的发现、新的创意。
最近，他按自已的创意制作了一种名叫《福（符）·惜（觿）》的玉摆件。摆件不大，约20厘米长，15厘米宽，两半玉，可分可合，各半均为艺雕，一半是鱼，一半是鸟，鱼鸟形貌应当差别很大，但在这套《福（符）·惜（觿）》上，鱼虽是鱼，鸟虽是鸟，并不会让人错识错认，但它们又是那么的相似相近，异常和谐地组成一个完美的整体。鱼鸟合一，什么意思呢？细细观瞧，你会发现，这个玉摆件的结构形式，很像兵符。兵符又称虎符，汉代以前多为玉制，分左右两半，右半留存在国君那里，左半交给军事统帅，有虎符就可以调兵，它是调发军队的信物。《福（符）·惜（觿）》，除了图案不是虎，和虎符一样。再想鱼和鸟。鸟是天上飞的，鱼是水里游的，水在地上，这是天与地的组合。虎符左为臣右为君，《福（符）·惜（觿）》左为地，右为天，也可理解为左为阴，右为阳，左为下，右为上，左为子女，右为父母，左为妻右为夫，天地上下阴阳相偕相和。相合是符，相和就是福哇！《福（符）·惜（觿）》是从虎符之符中受到启迪引伸其义开发出来的。“福”字解了，惜又是什么意思呢？爱惜、珍惜、惜福……刘文忠说，这样理解都不错，但惜是取的古代觿（Xi）字的同音字，是那个Xi字的引伸义。那个Xi字是挂的意思，孩子长大成人了，要行成人礼，戴玉佩玉饰，父母把祝福茹苦含辛养大的孩子成人的玉佩亲手给孩子挂上。那个Xi字很生僻，一般词海词典中已查不到了。取此Xi，告示要珍惜，不忘父母恩，算是取典用典吧。因此才有鸟的图案，代表哺育情。他想了一首诗铭刻其上：双亲乳育儿今生，天眼望吾尽孝忠。万世恩情报不尽，来世仍携汝同行。鱼图也有诗：茫茫人海两相识，天缘指路你我行。笑过沧海跃桑田，相濡以沫度春秋。一个不大的玉摆件，父母恩、夫妻情尽在其上，两两相偕相合，摆在家里，是一种家庭和睦和谐的象征，也是一种警示提醒：懂得感恩，懂得珍惜，天缘促就了一家人，天眼日日时时分分秒秒，关注着一家人的和谐幸福。和就是福，是载着深厚文化、美好心愿、幸福寄托的。
玉文化，本质上是对美的追寻，这种追寻是生活品味上的、生活品质上的，更是心灵、心性健康建设上的，玉之美，只有在人的精神健康建设上发挥出作用时，它才是真的美，才能体现出美的本质来。