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摘要:在声乐教学中要重视歌唱心理等现象,要自始自终把心理素质的培养和声音技术的训练紧密结合在一起。重视提高和发展声乐感觉、听觉、记忆(力)等音乐心理能力,培养音乐思维能力,发展学生个性与特长。
关键词:心理学;声乐教育;心理因素;意识
心理学是研究人的心理活动规律的科学。心理现象是脑的机能在认识活动、情感活动和意识活动中对客观现实的反映。感觉和知觉、表象和思维、情绪和情感、需要和兴趣、爱好和能力、意志品质和性格特点等,所有这些都是属于人在心理上表现出来的各种现象。
“本能、技能和心理是歌唱艺术的三大要素。”在声乐教学与演唱中,心理因素至关重要,人的情绪、感情、激情、热情及高级情感中的“美感”,这些心理因素在歌唱中常常起着重要的作用,声乐教学中必须借助心理学的力量,才能得到更大的提高和发展。
一、歌唱是一种高级心理活动
早在一千多年以前,我国唐代大文学家、教育家韩愈就说过:“业精于勤,而荒于嬉;形成于思,而毁于随。”(韩愈《进学解》)这句至理名言强调了心理活动在学习上的主导作用,成为了学子们的座右铭。韩愈所说的“思”,指的就是人的思想、思维,也正是今天心理学家们研究的心理活动;“形成于思”则告诉人们,心理活动是学习成功的秘诀,也是学唱入门的钥匙。
歌唱艺术是以人声为乐器的一门音乐艺术,与器乐有着本质的区别。美好的声音概念的形成与思维、内耳听觉和感性认识有着紧密的联系。器乐是现成的固定不变的,而嗓子的自然状态是可变的,因此,声乐学习就比器乐学习多了一个内容———建造乐器。声乐的“乐器”是声带与其他发声器官(呼吸器官、语言器官、共鸣器官、表情与表演器官等)共同参与的多种动作的组合,它们在教者、学者双方的身体内。在人的机体中,发声器官充满了神经,这些神经组成遍布全身各器官的联系网,通过神经对冲动的传导,构成一个先天的、完整的心理反应系统。它是学生在声乐学习中通过神经把教师教授的知识经过不断地反馈、调整,即通过:感性认识—概括加工—形式概念,凭着心理意志的控制,以达到内耳听觉所形成的声音效果。这一系统过程是通过歌唱者的大脑皮层运动中的高级神经协调各系统的作用、功能,进行综合处理的复杂心理过程。歌唱与发声的动作机制和机能,就是由于生理事实而引起的生理动作。
因此,在声乐教学中,歌唱的生理动作必定受心理的注意、意识、意志的支配和控制。歌唱与发声是生理的,也是物理的,但归根结底是心理作用于生理,并通过生理因素体现出来的一种高级心理活动。
二、心理因素在声乐教学中的作用
马腊费奥迪说:“心理学是声乐艺术的真正灵魂。”从心理学角度去解释和研究声乐教学,是歌唱技能技巧训练的本质所在。将心理因素融入声乐课教学,是教学手段的一种实质意义上的改进和提高。与传统声乐教学法相比较,它能体现出声乐教学的内涵,使学科间相互交叉的优势得到了充分的发挥。将心理学内容融入声乐理论中,能使声乐理论更完善、更科学,对声乐理论来讲,既是内容上的补充和扩展,又能反过来对声乐理论具有很好的指导作用。用心理学的方法去解决声乐教学实践中的具体问题,以心理反应去指导和影响生理动作,是一种全新的声乐教学观念。
声乐是感觉的艺术。在声乐教学中“找感觉”,已成为了教师最常用的教学术语,是声乐教师在长期的教学实践中,针对发声器官看不见摸不着的特点而摸索出来的特殊的教学方法。如“控制气息”“打开喉咙”是教师在声乐教学中常提到的专业用语,也是对学生的基本要求和必须要解决的基本问题。用“打哈欠”状启发学生去体会胸廓打开、横膈、腹肌扩张的感觉,就可以得到正确的呼吸状态,然后用这种状态去发声,继续保持住吸气时的扩张感觉,就会达到“控制气息”的目的。用“吸”着唱、“空开喉咙”唱的感觉去暗示学生,在这种状态下去发声、咬字,会使喉咙始终保持打开、稳定的状态,并得到弹性的声音和气息流动、轻松、舒适等感觉。音乐是抽象的艺术,声乐学习同样具有很大的抽象性,声乐教师用许多不同的声乐感觉去解决学生在歌唱发声中存在的毛病,能使学生逐步掌握正确的歌唱方法。“方法是抽象的,感觉是具体的。学唱,光知道方法,自己做不到,那方法还是老师的,你还没学到手。只有实实在在找到具体、正确的感觉,才算把老师的方法学到了手,真正变成自己的东西。”
在声乐教学中,教师和学生的心态呈现为同目标双向活动的心理运转模式。既有教师传授和指导歌唱技艺的教学心理活动,也有学生掌握歌唱技能的学习心理活动,既有感人肺腑的歌声,也有演唱方法的磨炼。一方面,既定的教学目标是师生的共同追求,但另一方面,师生对声乐美的感知、理解音乐探索和表现能力,存在一定的距离,这种心理活动水平的差距,既是一种矛盾,又是一种动力。“声乐教学的本质属性是审美主体通过声乐审美心理活动实现对歌唱技能技巧的掌握。”从某种意义上来说,声乐教学的全过程就是提高学生心理活动水平,不断追求艺术完美的过程。在同目标双向活动的心理运转过程中,情感心理作为一种非智力因素,占有重要位置,它既是声乐表现的核心,又是双向心理交流的基因。
三、解决问题的具体办法
1. 演唱前做好充分准备
一个歌唱者对于自己演唱的曲目,如果准备不充分,就会害怕出现问题。或对歌词不够熟练,而害怕忘词;或伴奏没有合好,而担心在台上出丑等。可想而知,当歌手演唱一首非常生疏的歌曲或是超出自己力所能及的作品,肯定会产生一种紧张心理,所以,一定要做好歌唱前的充分准备。第一,对于即将演唱的歌曲,要有足够的视练时间,熟练乐谱,注意音准、节奏,严肃认真、一丝不苟。第二,熟背歌词,歌词要背得纯熟,达到不假思索地脱口而出的程度,这样就不必担心错词、忘词。第三,要多合伴奏。在合伴奏时,就像亲临舞台一样。第四,解决歌曲难点。要找出歌曲中的难点,并分别一一解决。如对某一个音、某一个字、某一唱段、某个间奏等都要准确无误。第五,不要演唱超出自己最佳音域的歌曲,如果对于演唱的歌曲音域不合适,可反复试验,定出切合自己最佳音域的调,使之演唱时,无论高音、低音唱起来都得心应手,运用自如。如果更改调后还是力不从心,就应当机立断,改换歌曲。第六,每当上场前,一定要从脑子里静过一遍。无论歌曲的生熟,在上台演唱前,都要集中精神,像实际演唱一样,小声地静过一遍,这样不但能熟悉曲目,同时也会减少紧张程度。
2. 建立必胜的信心
信心是放松的基础。没有信心,或信心不足都会产生紧张的心理,导致演唱失败。因此,建立成功和必胜信心是克服紧张心理的先决条件。
歌手在演唱之前,如果不知道自己是否能正常发挥,不知道自己能否自如地演唱,不知道能否把高音唱得圆润悦耳、全然无知,就不会有成功的信心。信心和技巧对于演唱同等重要,信心越大,心理就越放松,演唱水平就越高;信心越小,心理就越紧张,演唱水平就越差。因此,信心是克服紧张情绪的重要措施。实践证明,歌手树立“我一定要演唱成功,我一定要获胜”的信心,就会大大削弱紧张情绪,就会沉着冷静地演唱。那么怎样来树立必胜的信心呢?
(1)要树立成功映像。在演唱的前一天或唱前作准备时,回想曾经或即将成功的映像,并要沉浸在这种美好的想象中,逐渐将注意力集中到越来越多的获胜或成功的细节上。如获胜和成功的总体感觉、兴奋感觉、竞技能力、演唱欲望等。
(2)要进行放松学习。演唱前,尽量避免会友交谈、兴奋等。要牢记自己的目标,把注意力、意志集中到演唱的过程中去。演唱前做适度的扩胸运动、伸展运动,在后台静静地走一走,准备自己的服装,与自己默默地交谈,这样,能起到自我心理调解作用。
(3)控制紧张情绪。唱前紧张状态表现有很多形式。如总感到嗓子不适,总觉得有分泌物、咳痰或喉咙发干等;由于演唱动机引起的心理不平衡反应;与演唱无关的杂念干扰而分散注意力;唱前不安和痉挛、感冒、情绪烦燥、心神不定等。所有这些,都可通过心理智力训练加以控制或消除。
综上所述,在声乐教学中,由于学生所存在的问题是各种各样的、不尽相同的,故教师采用的手法也应该多种多样、因人而异。但不管怎样,都应该把建立学生自信心这一原则放在很重要的地位,因为学生的进步、才能的显示与他们自我意识的强烈程度是成正比的。
参考文献:
[1]魏素萍.论声乐教学中歌唱心理状态的调节[J].西北师范大学学报(社会科学版),1999(3).
[2]邹本初.歌唱学—沈湘歌唱学体系研究[M].北京:人民音乐出版社,2000.
[3]周晓音.声乐教学中心理互动效应[M].北京:中国音乐出版社,2003.
[4]邹长海.声乐艺术心理学[M].北京:人民音乐出版社,2000.
(辽宁文化艺术职工大学)
关键词:心理学;声乐教育;心理因素;意识
心理学是研究人的心理活动规律的科学。心理现象是脑的机能在认识活动、情感活动和意识活动中对客观现实的反映。感觉和知觉、表象和思维、情绪和情感、需要和兴趣、爱好和能力、意志品质和性格特点等,所有这些都是属于人在心理上表现出来的各种现象。
“本能、技能和心理是歌唱艺术的三大要素。”在声乐教学与演唱中,心理因素至关重要,人的情绪、感情、激情、热情及高级情感中的“美感”,这些心理因素在歌唱中常常起着重要的作用,声乐教学中必须借助心理学的力量,才能得到更大的提高和发展。
一、歌唱是一种高级心理活动
早在一千多年以前,我国唐代大文学家、教育家韩愈就说过:“业精于勤,而荒于嬉;形成于思,而毁于随。”(韩愈《进学解》)这句至理名言强调了心理活动在学习上的主导作用,成为了学子们的座右铭。韩愈所说的“思”,指的就是人的思想、思维,也正是今天心理学家们研究的心理活动;“形成于思”则告诉人们,心理活动是学习成功的秘诀,也是学唱入门的钥匙。
歌唱艺术是以人声为乐器的一门音乐艺术,与器乐有着本质的区别。美好的声音概念的形成与思维、内耳听觉和感性认识有着紧密的联系。器乐是现成的固定不变的,而嗓子的自然状态是可变的,因此,声乐学习就比器乐学习多了一个内容———建造乐器。声乐的“乐器”是声带与其他发声器官(呼吸器官、语言器官、共鸣器官、表情与表演器官等)共同参与的多种动作的组合,它们在教者、学者双方的身体内。在人的机体中,发声器官充满了神经,这些神经组成遍布全身各器官的联系网,通过神经对冲动的传导,构成一个先天的、完整的心理反应系统。它是学生在声乐学习中通过神经把教师教授的知识经过不断地反馈、调整,即通过:感性认识—概括加工—形式概念,凭着心理意志的控制,以达到内耳听觉所形成的声音效果。这一系统过程是通过歌唱者的大脑皮层运动中的高级神经协调各系统的作用、功能,进行综合处理的复杂心理过程。歌唱与发声的动作机制和机能,就是由于生理事实而引起的生理动作。
因此,在声乐教学中,歌唱的生理动作必定受心理的注意、意识、意志的支配和控制。歌唱与发声是生理的,也是物理的,但归根结底是心理作用于生理,并通过生理因素体现出来的一种高级心理活动。
二、心理因素在声乐教学中的作用
马腊费奥迪说:“心理学是声乐艺术的真正灵魂。”从心理学角度去解释和研究声乐教学,是歌唱技能技巧训练的本质所在。将心理因素融入声乐课教学,是教学手段的一种实质意义上的改进和提高。与传统声乐教学法相比较,它能体现出声乐教学的内涵,使学科间相互交叉的优势得到了充分的发挥。将心理学内容融入声乐理论中,能使声乐理论更完善、更科学,对声乐理论来讲,既是内容上的补充和扩展,又能反过来对声乐理论具有很好的指导作用。用心理学的方法去解决声乐教学实践中的具体问题,以心理反应去指导和影响生理动作,是一种全新的声乐教学观念。
声乐是感觉的艺术。在声乐教学中“找感觉”,已成为了教师最常用的教学术语,是声乐教师在长期的教学实践中,针对发声器官看不见摸不着的特点而摸索出来的特殊的教学方法。如“控制气息”“打开喉咙”是教师在声乐教学中常提到的专业用语,也是对学生的基本要求和必须要解决的基本问题。用“打哈欠”状启发学生去体会胸廓打开、横膈、腹肌扩张的感觉,就可以得到正确的呼吸状态,然后用这种状态去发声,继续保持住吸气时的扩张感觉,就会达到“控制气息”的目的。用“吸”着唱、“空开喉咙”唱的感觉去暗示学生,在这种状态下去发声、咬字,会使喉咙始终保持打开、稳定的状态,并得到弹性的声音和气息流动、轻松、舒适等感觉。音乐是抽象的艺术,声乐学习同样具有很大的抽象性,声乐教师用许多不同的声乐感觉去解决学生在歌唱发声中存在的毛病,能使学生逐步掌握正确的歌唱方法。“方法是抽象的,感觉是具体的。学唱,光知道方法,自己做不到,那方法还是老师的,你还没学到手。只有实实在在找到具体、正确的感觉,才算把老师的方法学到了手,真正变成自己的东西。”
在声乐教学中,教师和学生的心态呈现为同目标双向活动的心理运转模式。既有教师传授和指导歌唱技艺的教学心理活动,也有学生掌握歌唱技能的学习心理活动,既有感人肺腑的歌声,也有演唱方法的磨炼。一方面,既定的教学目标是师生的共同追求,但另一方面,师生对声乐美的感知、理解音乐探索和表现能力,存在一定的距离,这种心理活动水平的差距,既是一种矛盾,又是一种动力。“声乐教学的本质属性是审美主体通过声乐审美心理活动实现对歌唱技能技巧的掌握。”从某种意义上来说,声乐教学的全过程就是提高学生心理活动水平,不断追求艺术完美的过程。在同目标双向活动的心理运转过程中,情感心理作为一种非智力因素,占有重要位置,它既是声乐表现的核心,又是双向心理交流的基因。
三、解决问题的具体办法
1. 演唱前做好充分准备
一个歌唱者对于自己演唱的曲目,如果准备不充分,就会害怕出现问题。或对歌词不够熟练,而害怕忘词;或伴奏没有合好,而担心在台上出丑等。可想而知,当歌手演唱一首非常生疏的歌曲或是超出自己力所能及的作品,肯定会产生一种紧张心理,所以,一定要做好歌唱前的充分准备。第一,对于即将演唱的歌曲,要有足够的视练时间,熟练乐谱,注意音准、节奏,严肃认真、一丝不苟。第二,熟背歌词,歌词要背得纯熟,达到不假思索地脱口而出的程度,这样就不必担心错词、忘词。第三,要多合伴奏。在合伴奏时,就像亲临舞台一样。第四,解决歌曲难点。要找出歌曲中的难点,并分别一一解决。如对某一个音、某一个字、某一唱段、某个间奏等都要准确无误。第五,不要演唱超出自己最佳音域的歌曲,如果对于演唱的歌曲音域不合适,可反复试验,定出切合自己最佳音域的调,使之演唱时,无论高音、低音唱起来都得心应手,运用自如。如果更改调后还是力不从心,就应当机立断,改换歌曲。第六,每当上场前,一定要从脑子里静过一遍。无论歌曲的生熟,在上台演唱前,都要集中精神,像实际演唱一样,小声地静过一遍,这样不但能熟悉曲目,同时也会减少紧张程度。
2. 建立必胜的信心
信心是放松的基础。没有信心,或信心不足都会产生紧张的心理,导致演唱失败。因此,建立成功和必胜信心是克服紧张心理的先决条件。
歌手在演唱之前,如果不知道自己是否能正常发挥,不知道自己能否自如地演唱,不知道能否把高音唱得圆润悦耳、全然无知,就不会有成功的信心。信心和技巧对于演唱同等重要,信心越大,心理就越放松,演唱水平就越高;信心越小,心理就越紧张,演唱水平就越差。因此,信心是克服紧张情绪的重要措施。实践证明,歌手树立“我一定要演唱成功,我一定要获胜”的信心,就会大大削弱紧张情绪,就会沉着冷静地演唱。那么怎样来树立必胜的信心呢?
(1)要树立成功映像。在演唱的前一天或唱前作准备时,回想曾经或即将成功的映像,并要沉浸在这种美好的想象中,逐渐将注意力集中到越来越多的获胜或成功的细节上。如获胜和成功的总体感觉、兴奋感觉、竞技能力、演唱欲望等。
(2)要进行放松学习。演唱前,尽量避免会友交谈、兴奋等。要牢记自己的目标,把注意力、意志集中到演唱的过程中去。演唱前做适度的扩胸运动、伸展运动,在后台静静地走一走,准备自己的服装,与自己默默地交谈,这样,能起到自我心理调解作用。
(3)控制紧张情绪。唱前紧张状态表现有很多形式。如总感到嗓子不适,总觉得有分泌物、咳痰或喉咙发干等;由于演唱动机引起的心理不平衡反应;与演唱无关的杂念干扰而分散注意力;唱前不安和痉挛、感冒、情绪烦燥、心神不定等。所有这些,都可通过心理智力训练加以控制或消除。
综上所述,在声乐教学中,由于学生所存在的问题是各种各样的、不尽相同的,故教师采用的手法也应该多种多样、因人而异。但不管怎样,都应该把建立学生自信心这一原则放在很重要的地位,因为学生的进步、才能的显示与他们自我意识的强烈程度是成正比的。
参考文献:
[1]魏素萍.论声乐教学中歌唱心理状态的调节[J].西北师范大学学报(社会科学版),1999(3).
[2]邹本初.歌唱学—沈湘歌唱学体系研究[M].北京:人民音乐出版社,2000.
[3]周晓音.声乐教学中心理互动效应[M].北京:中国音乐出版社,2003.
[4]邹长海.声乐艺术心理学[M].北京:人民音乐出版社,2000.
(辽宁文化艺术职工大学)