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摘要：民族民间舞蹈拥有悠久的历史，而且具有强烈的民族特色，能够展现民族文化的内涵。新时期背景下，越来越多的流行舞蹈出现，导致民族民间舞蹈在一定程度上被人们忽视。因此，应加强民族民间舞蹈的传承与保护，通过与旅游业结合以及扩大宣传等，让人们了解民族民间舞蹈的重要意义，体会民族民间舞蹈的美妙，从而能够更好地展现中国独有的舞蹈文化。本文针对非遗视角下民族民间舞蹈的独有特点进行介绍，对在传承与保护的过程中出现的问题及有关传承与保护策略进行分析，以期促进民族民间舞蹈的发展，促进民族文化的繁荣。
关键词：非遗视角 民族民间舞蹈 保护与传承
民族民间舞蹈与人们的生活有着密切的联系，是根据人们的日常生活劳作进行创造的。另外，我国的民族具有多样性的特征，所以，不同民族的民间舞蹈种类各有不同，所表达的民族文化和民族特色也会大不相同。当前，人们越来越重视非物质文化遗产的保护与传承，因此，作为非遗的民族民间舞蹈的传承与保护逐渐得到重视。但是，在进行实际的传承与保护时，还存在着一些问题。相关人员应该重视这些问题，并采取针对性的措施，促进民族民间舞蹈的繁荣发展。
一、民族民间舞蹈的特点
（一）传承性
民族民间舞蹈具有一定的传承性。在漫长的历史时期，创作者大多会根据人们的真实生活设计舞蹈，并将自己所在民族的文化融入其中，从而形成系统的民族民间舞蹈。而且，民族民间舞蹈具有强大的生命力，能够展现人们的生活和各种民间习俗。在各民族举办专有的节日时，经常会跳具有本民族特色的舞蹈。这样的形式能够让人们更加了解民族民间舞蹈的特色。因此，民族民间舞蹈一代代地传承下来，体现了其传承性。
（二）集体性
民族民间舞蹈还具有集体性的特征。在进行创作及表演的过程中，体现了人们的参与及配合。通过对民族民间舞蹈内容进行分析时，发现其表现的是人们的日常劳作生活，而且会展现一定的民族习惯。民族民间舞往往以群体的形式载歌载舞，在不断的发展进步下，通过不断革新，创造出独具一格的民族民间舞蹈。
（三）自娱性
民族民间舞蹈具有自娱性的特征。人们经常会通过民族民间舞蹈的形式放松心情，让身心能够得到锻炼。同时，民间舞蹈在流传中，虽然都有一定的格式和规范，但也都有即兴发挥的传统。民族民间舞蹈能够让参与者更好地体会民族特色，展现民族的魅力。
（四）地域性及民族性
民族民间舞蹈带有地域和民族的特征。我国地域辽阔，拥有56个民族，各个民族的文化都有所不同。所以，民族民间舞蹈的内容也会随着地域的不同出现变化，而且，民族特色具有差异性，所以，在进行创作时，所展现的民族文化迥异。
二、民族民间舞蹈保护与传承中出现的问题
（一）地方相关部门的保护与传承观念较弱
在进行民族民间舞蹈的保护与传承时，需要地方相关部门的配合。但是，有些部门的保护与传承意识较为薄弱，认为传承者应该全力负责，不可交于他人。这种观点具有一定的片面性，传承者人力毕竟有限，单凭传承者无法使整个社会对民族民间舞蹈保持强烈的关注，很容易使民族民间舞蹈的传承出现断裂的问题。另外，在保护民族民间舞蹈的过程中，如果政府缺少对传承者能力的培养，或者缺少完整规范的保护措施，导致传承者没有进行保护，容易对民族民间舞蹈产生破坏。同时，在进行民族民间舞蹈保护的过程中，大多是将其以视频的形式保存下来，视频的质量有待提高，影响了民族民间舞蹈的保护与传承。
（二）传统思维禁锢了传播形式的创新
首先，现在许多的传承者年龄较大，其思想还停留在以往的传统观念，所以，在进行民族民间舞蹈传播的過程中，还在使用以往晚会传播的形式，缺少对先进方式的使用。这样，就会使民族民间舞蹈缺少创新性，从而降低传播和传承的效率。其次，在进行传播的过程中，使用的方式较落后，而且在展现民族民间舞蹈的过程中，缺少讲解，有些人无法真正理解其中的内涵，这也在一定程度上影响了传承的实效。
（三）过于严格的传承机制降低了传承效率
有些地区在挑选民族民间舞蹈传承人员时要求较为严格。比如，有些地区存在性别的限制，只有女生或者男生才可以传承。另外，还有些民族民间舞蹈不能够传承给外姓人等。这些设定严重减少了传承的人数。如果在新时代下，过于坚持传承机制，会导致传承效率的降低，影响民族民间舞蹈的发展。
三、非遗视角下民族民间舞蹈的保护与传承策略
（一）非遗视角下民族民间舞蹈的保护策略
1.进行实地访问，真实还原民族民间舞蹈的历史样貌
在民族民间舞蹈的保护过程中，相关部门应积极发挥自身的带头作用。通过引导，吸引相关具有传统文化保护经验的人才，并创建保护团队。团队人员进行实地的探访，通过与当地人和传承者的交流，更加了解民族民间舞蹈的深层次内涵。可以去当地的博物馆进行参观，追寻文化发展的轨迹。另外，团队人员可以发挥职能优势，将有关民族民间舞蹈的资料进行整合，保护资料的完整性，促进民族民间舞蹈文化的发展。
2.运用现代技术，实现对民族民间舞蹈素材的妥善保管
在保护民族民间舞蹈的过程中，除了要保护相关文件资料，还要对视频资料进行整理。有关人员可以在进行民族民间舞蹈保护的过程中，从不同的角度进行视频录制。利用现代信息技术将舞蹈保存在计算机中，防止视频文件的丢失。另外，相关部门人员应该加强保护意识，通过学习先进的保护手段，帮助民间民族舞蹈资料完整保存。
3.建立健全民族民间舞蹈的保护制度
要想民族民间舞蹈更好地受到保护，需要相关人员进行调查和宣传，帮助人们更好地理解民族民间舞蹈的内涵，有效吸引人们加入传承队伍当中。另外，民族民间舞蹈形式多种多样，难易程度不一。对一些难度较高、较为稀缺的民族民间舞蹈，可以在调查结束后，利用通俗的语言将其描绘出来，帮助人们更好地理解，能够在一定程度上对民族民间舞蹈的保护提供文字基础。在此基础上，建立健全保护制度，设立专门的保护人员，各司其职，利用其专业的能力和良好的综合素质进行民族民间舞蹈的搜集与保护工作。在保护制度落实的基础上，为保护民族民间舞蹈提供资金支持，缓解传承中出现的资金紧缺的问题，助力民族民间舞蹈的创新发展。 4.加强对民间舞蹈艺人的保护
相关部门可以建立相应的制度，规范民间舞蹈艺人的发展，并且为其提供发展的平台。首先，相关部门可以举办民族民间舞蹈的研讨会，让人们能够深刻意识到民族民间舞蹈保护的重要性。其次，鼓励民间艺人开设民间舞蹈培训课程，不仅可以保护民族民间舞蹈，还能培养更多的舞蹈人才。在宣传培训中，充分展现民族民间舞蹈的特色，吸引更多的人员加入。最后，相关部门可以建立文化生态园区，将有关民族民间舞蹈的发展轨迹和特色通过建筑和展览展现出来，营造出一种传统文化的良好气息。
（二）非遗视角下民族民间舞蹈的传承策略
1.实现现代化改造，强化社会宣传
随着现代社会的发展，可以对民族民间舞蹈进行创新改造。在不改变民族特色的基础上，适当加入一些流行元素，有效将观众的注意力吸引到民族民间舞蹈中。除此之外，可以加强对民族民间舞蹈的宣传，通过与网络媒体和电视媒体的合作，让更多的人看到民族民间舞蹈，扩大受众面。另外，也可以在各地举办民族民间舞蹈的演出，并在演出的过程中，对舞蹈的内容和表现形式进行具体的讲解，加强地域舞蹈文化的宣传，促进民族民间舞蹈的发展与传承。
2.通过民间舞蹈进校园的方式，助力民族民间舞蹈传承
民族民間舞蹈的传承人员数量在不断减少，为了促进民族民间舞蹈的发展和传承，可以通过教育的方式，培养更多的舞蹈人才。学校可以开设民族民间舞蹈的课程，聘请民族民间舞蹈传承人进行讲解，鼓励有兴趣的学生加入，让学生能够更加全面地了解民族民间舞蹈的内涵，提高学习舞蹈的兴趣，并自发成为民族民间舞蹈的传承者。
3.结合旅游产业，创设地区舞蹈文化品牌
可以将旅游产业与民族民间舞蹈进行有效的结合，在旅游产业发展的过程中，促进民族民间舞蹈的传承。首先，可以建立旅游品牌，设立一些跟民间舞蹈有关的观赏建筑和休息场所，通过营造一种氛围，帮助人们体会传统舞蹈文化的内涵。例如，在云南一些旅游景点，可以设立专门的视频展厅，将傣族舞蹈《云之南》整个展现出来，并且伴随语言的描述，让人们能够在休息的过程中，体会民族民间舞蹈的魅力，从而带动旅游者的学习兴趣，并且能够主动去探索民族民间舞蹈的内涵，促进民族民间舞蹈的传承。
四、结语
综上所述，民族民间舞蹈能够展现民族特色，是我国传统文化的重要组成部分。我国应加强民族民间舞蹈的保护与传承，通过相关政策的制定，为传承提供稳定的资金支持，并加强对民族民间舞蹈传承人的保护，为其提供生存与发展的空间。除此之外，相关部门可以建立团队，对民族民间舞蹈进行考察，加快对其的搜集、整理与保护工作。在传承方面，可以利用与旅游业结合的方式，让人们在观光的过程中体验当地民族民间舞蹈的魅力，有效吸引更多的人关注并传承民族民间舞蹈。此外，要重视舞蹈文化进校园，从校园培养更多民族民间舞蹈人才，建立舞蹈人才培养长效机制。总之，相关部门要通过采取不同的方法促进民族民间舞蹈的保护与传承，助推传统文化的繁荣发展。
参考文献：
[1]艾明旭.非遗视角下民族民间舞蹈的保护与传承策略[J].普洱学院学报，2021，37（01）：96-98.
[2]侯晋芳.非遗视角下民族民间舞蹈的保护与传承[J].北方音乐，2019，37（18）：253.
[3]郑雪松.非遗视角下民族民间舞蹈文化学校传承的思考[J].贵州民族研究，2020，41（06）：161-165.
[4]单南，徐思海，王丹.非遗视角下高校传承民间舞蹈文化的有效策略研究[J].艺术品鉴，2021（06）：124-125.
（作者简介：朱江凤，女，本科，新疆维吾尔自治区艺术研究所，馆员，研究方向：舞蹈艺术）
（责任编辑 葛星星）
关键词：非遗视角 民族民间舞蹈 保护与传承
民族民间舞蹈与人们的生活有着密切的联系，是根据人们的日常生活劳作进行创造的。另外，我国的民族具有多样性的特征，所以，不同民族的民间舞蹈种类各有不同，所表达的民族文化和民族特色也会大不相同。当前，人们越来越重视非物质文化遗产的保护与传承，因此，作为非遗的民族民间舞蹈的传承与保护逐渐得到重视。但是，在进行实际的传承与保护时，还存在着一些问题。相关人员应该重视这些问题，并采取针对性的措施，促进民族民间舞蹈的繁荣发展。
一、民族民间舞蹈的特点
（一）传承性
民族民间舞蹈具有一定的传承性。在漫长的历史时期，创作者大多会根据人们的真实生活设计舞蹈，并将自己所在民族的文化融入其中，从而形成系统的民族民间舞蹈。而且，民族民间舞蹈具有强大的生命力，能够展现人们的生活和各种民间习俗。在各民族举办专有的节日时，经常会跳具有本民族特色的舞蹈。这样的形式能够让人们更加了解民族民间舞蹈的特色。因此，民族民间舞蹈一代代地传承下来，体现了其传承性。
（二）集体性
民族民间舞蹈还具有集体性的特征。在进行创作及表演的过程中，体现了人们的参与及配合。通过对民族民间舞蹈内容进行分析时，发现其表现的是人们的日常劳作生活，而且会展现一定的民族习惯。民族民间舞往往以群体的形式载歌载舞，在不断的发展进步下，通过不断革新，创造出独具一格的民族民间舞蹈。
（三）自娱性
民族民间舞蹈具有自娱性的特征。人们经常会通过民族民间舞蹈的形式放松心情，让身心能够得到锻炼。同时，民间舞蹈在流传中，虽然都有一定的格式和规范，但也都有即兴发挥的传统。民族民间舞蹈能够让参与者更好地体会民族特色，展现民族的魅力。
（四）地域性及民族性
民族民间舞蹈带有地域和民族的特征。我国地域辽阔，拥有56个民族，各个民族的文化都有所不同。所以，民族民间舞蹈的内容也会随着地域的不同出现变化，而且，民族特色具有差异性，所以，在进行创作时，所展现的民族文化迥异。
二、民族民间舞蹈保护与传承中出现的问题
（一）地方相关部门的保护与传承观念较弱
在进行民族民间舞蹈的保护与传承时，需要地方相关部门的配合。但是，有些部门的保护与传承意识较为薄弱，认为传承者应该全力负责，不可交于他人。这种观点具有一定的片面性，传承者人力毕竟有限，单凭传承者无法使整个社会对民族民间舞蹈保持强烈的关注，很容易使民族民间舞蹈的传承出现断裂的问题。另外，在保护民族民间舞蹈的过程中，如果政府缺少对传承者能力的培养，或者缺少完整规范的保护措施，导致传承者没有进行保护，容易对民族民间舞蹈产生破坏。同时，在进行民族民间舞蹈保护的过程中，大多是将其以视频的形式保存下来，视频的质量有待提高，影响了民族民间舞蹈的保护与传承。
（二）传统思维禁锢了传播形式的创新
首先，现在许多的传承者年龄较大，其思想还停留在以往的传统观念，所以，在进行民族民间舞蹈传播的過程中，还在使用以往晚会传播的形式，缺少对先进方式的使用。这样，就会使民族民间舞蹈缺少创新性，从而降低传播和传承的效率。其次，在进行传播的过程中，使用的方式较落后，而且在展现民族民间舞蹈的过程中，缺少讲解，有些人无法真正理解其中的内涵，这也在一定程度上影响了传承的实效。
（三）过于严格的传承机制降低了传承效率
有些地区在挑选民族民间舞蹈传承人员时要求较为严格。比如，有些地区存在性别的限制，只有女生或者男生才可以传承。另外，还有些民族民间舞蹈不能够传承给外姓人等。这些设定严重减少了传承的人数。如果在新时代下，过于坚持传承机制，会导致传承效率的降低，影响民族民间舞蹈的发展。
三、非遗视角下民族民间舞蹈的保护与传承策略
（一）非遗视角下民族民间舞蹈的保护策略
1.进行实地访问，真实还原民族民间舞蹈的历史样貌
在民族民间舞蹈的保护过程中，相关部门应积极发挥自身的带头作用。通过引导，吸引相关具有传统文化保护经验的人才，并创建保护团队。团队人员进行实地的探访，通过与当地人和传承者的交流，更加了解民族民间舞蹈的深层次内涵。可以去当地的博物馆进行参观，追寻文化发展的轨迹。另外，团队人员可以发挥职能优势，将有关民族民间舞蹈的资料进行整合，保护资料的完整性，促进民族民间舞蹈文化的发展。
2.运用现代技术，实现对民族民间舞蹈素材的妥善保管
在保护民族民间舞蹈的过程中，除了要保护相关文件资料，还要对视频资料进行整理。有关人员可以在进行民族民间舞蹈保护的过程中，从不同的角度进行视频录制。利用现代信息技术将舞蹈保存在计算机中，防止视频文件的丢失。另外，相关部门人员应该加强保护意识，通过学习先进的保护手段，帮助民间民族舞蹈资料完整保存。
3.建立健全民族民间舞蹈的保护制度
要想民族民间舞蹈更好地受到保护，需要相关人员进行调查和宣传，帮助人们更好地理解民族民间舞蹈的内涵，有效吸引人们加入传承队伍当中。另外，民族民间舞蹈形式多种多样，难易程度不一。对一些难度较高、较为稀缺的民族民间舞蹈，可以在调查结束后，利用通俗的语言将其描绘出来，帮助人们更好地理解，能够在一定程度上对民族民间舞蹈的保护提供文字基础。在此基础上，建立健全保护制度，设立专门的保护人员，各司其职，利用其专业的能力和良好的综合素质进行民族民间舞蹈的搜集与保护工作。在保护制度落实的基础上，为保护民族民间舞蹈提供资金支持，缓解传承中出现的资金紧缺的问题，助力民族民间舞蹈的创新发展。 4.加强对民间舞蹈艺人的保护
相关部门可以建立相应的制度，规范民间舞蹈艺人的发展，并且为其提供发展的平台。首先，相关部门可以举办民族民间舞蹈的研讨会，让人们能够深刻意识到民族民间舞蹈保护的重要性。其次，鼓励民间艺人开设民间舞蹈培训课程，不仅可以保护民族民间舞蹈，还能培养更多的舞蹈人才。在宣传培训中，充分展现民族民间舞蹈的特色，吸引更多的人员加入。最后，相关部门可以建立文化生态园区，将有关民族民间舞蹈的发展轨迹和特色通过建筑和展览展现出来，营造出一种传统文化的良好气息。
（二）非遗视角下民族民间舞蹈的传承策略
1.实现现代化改造，强化社会宣传
随着现代社会的发展，可以对民族民间舞蹈进行创新改造。在不改变民族特色的基础上，适当加入一些流行元素，有效将观众的注意力吸引到民族民间舞蹈中。除此之外，可以加强对民族民间舞蹈的宣传，通过与网络媒体和电视媒体的合作，让更多的人看到民族民间舞蹈，扩大受众面。另外，也可以在各地举办民族民间舞蹈的演出，并在演出的过程中，对舞蹈的内容和表现形式进行具体的讲解，加强地域舞蹈文化的宣传，促进民族民间舞蹈的发展与传承。
2.通过民间舞蹈进校园的方式，助力民族民间舞蹈传承
民族民間舞蹈的传承人员数量在不断减少，为了促进民族民间舞蹈的发展和传承，可以通过教育的方式，培养更多的舞蹈人才。学校可以开设民族民间舞蹈的课程，聘请民族民间舞蹈传承人进行讲解，鼓励有兴趣的学生加入，让学生能够更加全面地了解民族民间舞蹈的内涵，提高学习舞蹈的兴趣，并自发成为民族民间舞蹈的传承者。
3.结合旅游产业，创设地区舞蹈文化品牌
可以将旅游产业与民族民间舞蹈进行有效的结合，在旅游产业发展的过程中，促进民族民间舞蹈的传承。首先，可以建立旅游品牌，设立一些跟民间舞蹈有关的观赏建筑和休息场所，通过营造一种氛围，帮助人们体会传统舞蹈文化的内涵。例如，在云南一些旅游景点，可以设立专门的视频展厅，将傣族舞蹈《云之南》整个展现出来，并且伴随语言的描述，让人们能够在休息的过程中，体会民族民间舞蹈的魅力，从而带动旅游者的学习兴趣，并且能够主动去探索民族民间舞蹈的内涵，促进民族民间舞蹈的传承。
四、结语
综上所述，民族民间舞蹈能够展现民族特色，是我国传统文化的重要组成部分。我国应加强民族民间舞蹈的保护与传承，通过相关政策的制定，为传承提供稳定的资金支持，并加强对民族民间舞蹈传承人的保护，为其提供生存与发展的空间。除此之外，相关部门可以建立团队，对民族民间舞蹈进行考察，加快对其的搜集、整理与保护工作。在传承方面，可以利用与旅游业结合的方式，让人们在观光的过程中体验当地民族民间舞蹈的魅力，有效吸引更多的人关注并传承民族民间舞蹈。此外，要重视舞蹈文化进校园，从校园培养更多民族民间舞蹈人才，建立舞蹈人才培养长效机制。总之，相关部门要通过采取不同的方法促进民族民间舞蹈的保护与传承，助推传统文化的繁荣发展。
参考文献：
[1]艾明旭.非遗视角下民族民间舞蹈的保护与传承策略[J].普洱学院学报，2021，37（01）：96-98.
[2]侯晋芳.非遗视角下民族民间舞蹈的保护与传承[J].北方音乐，2019，37（18）：253.
[3]郑雪松.非遗视角下民族民间舞蹈文化学校传承的思考[J].贵州民族研究，2020，41（06）：161-165.
[4]单南，徐思海，王丹.非遗视角下高校传承民间舞蹈文化的有效策略研究[J].艺术品鉴，2021（06）：124-125.
（作者简介：朱江凤，女，本科，新疆维吾尔自治区艺术研究所，馆员，研究方向：舞蹈艺术）
（责任编辑 葛星星）