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非物质文化遗产系列报道之二十四
当最初的一缕丝线从黎族织女手中如水流出,当最初的一块黎锦在碧绿的琼岛灿然浮起,它开始改写一个民族的文明史。
海风拂过海南黎村,婆娑椰林下,身着艳丽民族服饰的黎族妇女三三两两席地而坐,怀抱腰织机,弓着腰,伸直脚,错纱、配色、综线、絮花……一缕缕色彩斑斓的棉线,如同一道道彩光,在她们手中变得灵动,成为世界上最古老的棉纺织品之一——黎锦。
这是一种神奇的织物,它不仅色彩绚丽,那些神秘图案还讲述着黎家3000年的故事,被专家称为黎族的“甲骨文”。
穿在身上的史书
2009年10月,一则出现在联合国教科文组织网站的英文消息让海南省“非遗保护中心”的工作人员欣喜不已:黎族传统纺染织绣技艺入选联合国教科文组织首批急需保护的非物质文化遗产名录!这意味着具有几千年历史的黎锦文化终于走出深山,站在更广阔的领域,向世人传播它的艺术、人文魅力。
黎族有织锦技艺传女不传男的习俗,姑娘们五六岁就跟着长辈学织锦,从纺线、染色、织布到刺绣,家里的每一样物品都由黎家女亲手织造,被单、服饰、鞋帽……
由于黎族没有自己的文字,于是,这一针一线织就的黎锦便是记录民族历史的载体。嫁衣,对黎家女来说,更是人生历程中最具分量的一部分。因为一旦她们离世,生前穿过的衣物便成为她们的陪葬品,或烧掉,或被埋于地底,慢慢烂掉,衣物上那些动人的故事也一同被历史深深掩埋,因此现今反映在黎锦织物上的图案不足200种。
海南省乐东县千家镇永益村的黎族传统纺染织绣技艺的传承人容亚美,是这门有着3000多年历史技艺的继承者之一。她的爱情故事,与绚丽多彩的黎锦相映生辉。
容亚美与吉亚劳青梅竹马,吉亚劳喜欢她,她心里清楚,可害羞的吉亚劳不敢向她挑明,她又心里着急。无奈之下,她决定送一件亲手编织的礼物给心上人,表明自己的心意。容亚美不愿让家人知道,就在晚上借着月光偷偷编织,就这样,容亚美织出了一个黎族青年挎在肩上用的袋子,并特意在上面绣了一个英俊的青年男子劳作的模样。当容亚美将亲手编织的充满爱意的袋子送给吉亚劳的时,也收获了一生的幸福。
容亚美的技艺,就得益于母亲的教导。“每位黎族女都会从阿妈那里继承一些织着不同图案的布片,一步一步模仿,手艺熟练了,图案的排列可能会跟上一辈有不同,但始终都带有母亲的影子。”容亚美动情地说。可如今,母女相传的黎锦技艺传承方式正随着时代的变化慢慢消失。不仅如此,曾是皇帝赠送友邦的古代贡品龙被,其纺织技艺早在上世纪50年代就已失传;那些曾被人惊叹为鬼斧神工的黎锦双面绣技艺,如今也只剩5人掌握该技术,她们还都是年过七旬的老太太;几年前,曾有有识人士在海口对黎锦发展状况做过调查,竟有95%的当地人不知黎锦为何物……
开发就是最好的保护
养在深闺无人识。或许只有让这精湛的技艺与现代生活紧密结合,才能走出如今的困境。
郭凯,一个在海南黎家无人不知的名字,原是一个地地道道的东北人。一次在五指山的调研中,她见到了从此让她魂牵梦萦的黎锦。“几百年了,这件龙被竟然保存得如此完好,颜色鲜亮夺目,编织技艺如此之精湛。”时隔多年再提起,郭凯仍掩饰不住内心的激动。可在接下来的调查中,黎锦岌岌可危的生存状况让她痛心。“海南大大小小村落好几百个,可是会织锦的却寥寥数人,并且都是上了年纪的老妇人。”之后,她几乎见到黎锦就买,“当时也不知道买来做什么,就觉得如果没人买她们就更不会织了。”眼看库房里堆积的黎锦越来越多,郭凯开始考虑怎样把它们利用起来,让更多人的认识黎锦、接受黎锦。于是,她将目光洒向全国。
2005年,郭凯注册了一家公司,打算探索一条通过商业运作来保护黎锦的途径。可是,传统的黎锦主要用于被褥、服饰等,显然已不能满足当代人的需要,要打开市场就必须重新研发设计。在一次黎锦研讨会上,郭凯明确提出自己的观点:一、开发是最好的保护;二、不能贱卖民族工艺。她认为,只有把黎锦当文化来对待才能实现它们真正的价值。
郭凯决定向五指山的农村织女收半成品,她承诺,不管她们织出来的锦是什么形态、质量好坏,照单全收!这一承诺让原本不太愿意织锦的妇女们积极起来。随后,她从时尚感、实用性考虑,将收回来的黎锦作不同档次的开发,放在专卖店里销售。郭凯的黎锦专卖店据说是目前海南出售黎锦规模最大,品种最齐全的一家。店子的格调古朴淡雅,随处可见与黎锦有关的产品,大到十几米长的壁挂、床上家居用品,小到精巧的文具、手机链,无不浓缩着黎锦技艺的发展和传承。这些将现代生活元素融入的黎锦制品,独具特色,成了国内外游客来访海南的重要纪念品,有的还被政府作为高档礼品送给来访的贵宾,在海南各大星级酒店、航空公司、博物馆,大型黎锦壁画也作为标志性的装饰物耀眼展示。
黎锦的“魂”,终于得以重生。
由于长年在山区拜访和探寻,郭凯逐渐破译出部分黎锦文化图谱,并先后在五指山、乐东等地建设生产基地,开创了十几家黎锦学习班。接下来,她还将建一个生态博物馆,里面包括黎锦所有的传统技艺制作工序,走进去就如同回到千百年前古老的黎寨,让人们体验一种完全不同的古老文化。“它既是一个博物馆,也是一个很好的旅游产品。一旦落成,将是极具地方特色的旅游胜地。”说着,郭凯抬起头,眼里满是希望。
薪火相传耀琼岛
海南山岭间,充满热带风情的村落却一片静谧。刘香兰正抱着传统的腰织机专心致志地织锦,彩经与彩纬伴着“吱嘎”声上下飞舞,一阵飞梭走线后再轻轻一紧,彩色斜纹与留白搭配的人形图案就显现在了眼前。她是海南省最年轻的国家级非物质文化遗产纺染织绣的代表性传承人,在她纤细的手指间,可以流淌出上百种古老传统的图案。
“把织的锦放在旅游区售卖,每月大概有1000元的收入,家里的家具、衣柜等生活用品都靠我织锦添设完毕。”40多岁的刘香兰很是骄傲。可如今刘香兰织锦不再是为了维持生计,而是扮演着将黎锦技艺传承下去的角色。
为了给黎锦日后织法创新打下基础,刘香兰决定复原麻纺织工艺,这才能将代表黎族纺织技艺最高水平、已濒临失传的双面绣技艺传承下来。于是她走访无数黎族老人,从她们的只言片语中寻找麻织工艺的细节要点。原料已经难觅踪迹,她就回到几千年前祖辈生活的状态,亲手在山上种植苎麻,晒干后挈丝抽纱,从中提取纤维。几经试验,刘香兰成功复原了这项几近失传的麻织工艺。
在现代手工业的冲击下,传统黎锦不得不与之展开艰难的生存博弈。海南山岭间,一些民间组织不定期地举办织锦专项赛事;村民们自发地组织手艺精湛的艺人招徒授艺,教授年轻人。刘香兰在村民的支持下成立了黎锦传习所,一方面研究技艺,一方面培训队伍。不负重托,如今加入到番茅村织锦队伍的女性上升到20多位,不仅有年过半百的老婆婆,还有10多岁的小姑娘。刘香兰对此很是欣慰,“黎族妇女就该像传统黎锦中常用的青蛙纹一样,将织锦文化代代相传。”
保住黎锦的“魂”
“嚓咔、嚓咔……”在保亭县一个由仓库改良的黎锦生产车间里,20多位织女伴着阵阵机杼声,脚踩钢制织机分层打纬,提花织锦。她们摒弃了传统腰织机,坐在椅子上织布,腰和双脚得到极大的解放。流淌出的黎锦,与电脑上的图案相契合,鲜艳夺目。对这一切的改良,都归功于保良县2005年所启动的“文化修复保护工程”。
“改良的是织机材质,不是传统工艺细节,原始手工编织依然得到保留,体现的依然是原汁原味的黎锦,这就保住了黎锦的魂。”一位织女如是说。正因为有政府的支持,使得黎家人在传统黎锦的复兴道路上走得并不孤单。
“为保护和培养黎族传统纺染织绣技艺,政府一方面鼓励传承人建立传习所,鼓励家庭保持或恢复母女传承方式,一方面还设定专门的黎锦技艺传承村。”海南省非物质文化研究中心邓景华说,只有这样才能让更多的黎家人掌握织锦的方法,而不是单纯地保护一件件黎锦艺术品。
海南蕃茅村的杞黎擅长纺织,东河镇一带的织女擅长扎染,水满乡的织女则擅长绣花,各有专攻,将传统技艺代代相传。就这样,黎族人靠着村落间各自的特长,靠着对传统文化不可割舍的信念成为传承黎锦技艺的纽带,默默延续着一个民族的薪火,继续书写一部波澜壮阔的史诗。
当最初的一缕丝线从黎族织女手中如水流出,当最初的一块黎锦在碧绿的琼岛灿然浮起,它开始改写一个民族的文明史。
海风拂过海南黎村,婆娑椰林下,身着艳丽民族服饰的黎族妇女三三两两席地而坐,怀抱腰织机,弓着腰,伸直脚,错纱、配色、综线、絮花……一缕缕色彩斑斓的棉线,如同一道道彩光,在她们手中变得灵动,成为世界上最古老的棉纺织品之一——黎锦。
这是一种神奇的织物,它不仅色彩绚丽,那些神秘图案还讲述着黎家3000年的故事,被专家称为黎族的“甲骨文”。
穿在身上的史书
2009年10月,一则出现在联合国教科文组织网站的英文消息让海南省“非遗保护中心”的工作人员欣喜不已:黎族传统纺染织绣技艺入选联合国教科文组织首批急需保护的非物质文化遗产名录!这意味着具有几千年历史的黎锦文化终于走出深山,站在更广阔的领域,向世人传播它的艺术、人文魅力。
黎族有织锦技艺传女不传男的习俗,姑娘们五六岁就跟着长辈学织锦,从纺线、染色、织布到刺绣,家里的每一样物品都由黎家女亲手织造,被单、服饰、鞋帽……
由于黎族没有自己的文字,于是,这一针一线织就的黎锦便是记录民族历史的载体。嫁衣,对黎家女来说,更是人生历程中最具分量的一部分。因为一旦她们离世,生前穿过的衣物便成为她们的陪葬品,或烧掉,或被埋于地底,慢慢烂掉,衣物上那些动人的故事也一同被历史深深掩埋,因此现今反映在黎锦织物上的图案不足200种。
海南省乐东县千家镇永益村的黎族传统纺染织绣技艺的传承人容亚美,是这门有着3000多年历史技艺的继承者之一。她的爱情故事,与绚丽多彩的黎锦相映生辉。
容亚美与吉亚劳青梅竹马,吉亚劳喜欢她,她心里清楚,可害羞的吉亚劳不敢向她挑明,她又心里着急。无奈之下,她决定送一件亲手编织的礼物给心上人,表明自己的心意。容亚美不愿让家人知道,就在晚上借着月光偷偷编织,就这样,容亚美织出了一个黎族青年挎在肩上用的袋子,并特意在上面绣了一个英俊的青年男子劳作的模样。当容亚美将亲手编织的充满爱意的袋子送给吉亚劳的时,也收获了一生的幸福。
容亚美的技艺,就得益于母亲的教导。“每位黎族女都会从阿妈那里继承一些织着不同图案的布片,一步一步模仿,手艺熟练了,图案的排列可能会跟上一辈有不同,但始终都带有母亲的影子。”容亚美动情地说。可如今,母女相传的黎锦技艺传承方式正随着时代的变化慢慢消失。不仅如此,曾是皇帝赠送友邦的古代贡品龙被,其纺织技艺早在上世纪50年代就已失传;那些曾被人惊叹为鬼斧神工的黎锦双面绣技艺,如今也只剩5人掌握该技术,她们还都是年过七旬的老太太;几年前,曾有有识人士在海口对黎锦发展状况做过调查,竟有95%的当地人不知黎锦为何物……
开发就是最好的保护
养在深闺无人识。或许只有让这精湛的技艺与现代生活紧密结合,才能走出如今的困境。
郭凯,一个在海南黎家无人不知的名字,原是一个地地道道的东北人。一次在五指山的调研中,她见到了从此让她魂牵梦萦的黎锦。“几百年了,这件龙被竟然保存得如此完好,颜色鲜亮夺目,编织技艺如此之精湛。”时隔多年再提起,郭凯仍掩饰不住内心的激动。可在接下来的调查中,黎锦岌岌可危的生存状况让她痛心。“海南大大小小村落好几百个,可是会织锦的却寥寥数人,并且都是上了年纪的老妇人。”之后,她几乎见到黎锦就买,“当时也不知道买来做什么,就觉得如果没人买她们就更不会织了。”眼看库房里堆积的黎锦越来越多,郭凯开始考虑怎样把它们利用起来,让更多人的认识黎锦、接受黎锦。于是,她将目光洒向全国。
2005年,郭凯注册了一家公司,打算探索一条通过商业运作来保护黎锦的途径。可是,传统的黎锦主要用于被褥、服饰等,显然已不能满足当代人的需要,要打开市场就必须重新研发设计。在一次黎锦研讨会上,郭凯明确提出自己的观点:一、开发是最好的保护;二、不能贱卖民族工艺。她认为,只有把黎锦当文化来对待才能实现它们真正的价值。
郭凯决定向五指山的农村织女收半成品,她承诺,不管她们织出来的锦是什么形态、质量好坏,照单全收!这一承诺让原本不太愿意织锦的妇女们积极起来。随后,她从时尚感、实用性考虑,将收回来的黎锦作不同档次的开发,放在专卖店里销售。郭凯的黎锦专卖店据说是目前海南出售黎锦规模最大,品种最齐全的一家。店子的格调古朴淡雅,随处可见与黎锦有关的产品,大到十几米长的壁挂、床上家居用品,小到精巧的文具、手机链,无不浓缩着黎锦技艺的发展和传承。这些将现代生活元素融入的黎锦制品,独具特色,成了国内外游客来访海南的重要纪念品,有的还被政府作为高档礼品送给来访的贵宾,在海南各大星级酒店、航空公司、博物馆,大型黎锦壁画也作为标志性的装饰物耀眼展示。
黎锦的“魂”,终于得以重生。
由于长年在山区拜访和探寻,郭凯逐渐破译出部分黎锦文化图谱,并先后在五指山、乐东等地建设生产基地,开创了十几家黎锦学习班。接下来,她还将建一个生态博物馆,里面包括黎锦所有的传统技艺制作工序,走进去就如同回到千百年前古老的黎寨,让人们体验一种完全不同的古老文化。“它既是一个博物馆,也是一个很好的旅游产品。一旦落成,将是极具地方特色的旅游胜地。”说着,郭凯抬起头,眼里满是希望。
薪火相传耀琼岛
海南山岭间,充满热带风情的村落却一片静谧。刘香兰正抱着传统的腰织机专心致志地织锦,彩经与彩纬伴着“吱嘎”声上下飞舞,一阵飞梭走线后再轻轻一紧,彩色斜纹与留白搭配的人形图案就显现在了眼前。她是海南省最年轻的国家级非物质文化遗产纺染织绣的代表性传承人,在她纤细的手指间,可以流淌出上百种古老传统的图案。
“把织的锦放在旅游区售卖,每月大概有1000元的收入,家里的家具、衣柜等生活用品都靠我织锦添设完毕。”40多岁的刘香兰很是骄傲。可如今刘香兰织锦不再是为了维持生计,而是扮演着将黎锦技艺传承下去的角色。
为了给黎锦日后织法创新打下基础,刘香兰决定复原麻纺织工艺,这才能将代表黎族纺织技艺最高水平、已濒临失传的双面绣技艺传承下来。于是她走访无数黎族老人,从她们的只言片语中寻找麻织工艺的细节要点。原料已经难觅踪迹,她就回到几千年前祖辈生活的状态,亲手在山上种植苎麻,晒干后挈丝抽纱,从中提取纤维。几经试验,刘香兰成功复原了这项几近失传的麻织工艺。
在现代手工业的冲击下,传统黎锦不得不与之展开艰难的生存博弈。海南山岭间,一些民间组织不定期地举办织锦专项赛事;村民们自发地组织手艺精湛的艺人招徒授艺,教授年轻人。刘香兰在村民的支持下成立了黎锦传习所,一方面研究技艺,一方面培训队伍。不负重托,如今加入到番茅村织锦队伍的女性上升到20多位,不仅有年过半百的老婆婆,还有10多岁的小姑娘。刘香兰对此很是欣慰,“黎族妇女就该像传统黎锦中常用的青蛙纹一样,将织锦文化代代相传。”
保住黎锦的“魂”
“嚓咔、嚓咔……”在保亭县一个由仓库改良的黎锦生产车间里,20多位织女伴着阵阵机杼声,脚踩钢制织机分层打纬,提花织锦。她们摒弃了传统腰织机,坐在椅子上织布,腰和双脚得到极大的解放。流淌出的黎锦,与电脑上的图案相契合,鲜艳夺目。对这一切的改良,都归功于保良县2005年所启动的“文化修复保护工程”。
“改良的是织机材质,不是传统工艺细节,原始手工编织依然得到保留,体现的依然是原汁原味的黎锦,这就保住了黎锦的魂。”一位织女如是说。正因为有政府的支持,使得黎家人在传统黎锦的复兴道路上走得并不孤单。
“为保护和培养黎族传统纺染织绣技艺,政府一方面鼓励传承人建立传习所,鼓励家庭保持或恢复母女传承方式,一方面还设定专门的黎锦技艺传承村。”海南省非物质文化研究中心邓景华说,只有这样才能让更多的黎家人掌握织锦的方法,而不是单纯地保护一件件黎锦艺术品。
海南蕃茅村的杞黎擅长纺织,东河镇一带的织女擅长扎染,水满乡的织女则擅长绣花,各有专攻,将传统技艺代代相传。就这样,黎族人靠着村落间各自的特长,靠着对传统文化不可割舍的信念成为传承黎锦技艺的纽带,默默延续着一个民族的薪火,继续书写一部波澜壮阔的史诗。