著名音乐家冼星海说过：“音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清泉；音乐，是陶冶性情的熔炉。”优美的音乐不但可以给人感官上的刺激，更能让人获得精神上的愉悦和放松。音乐是人们紧张的现代生活中不可或缺的一部分，也是义务教育段的必修课之一。学会了如何欣赏音乐之美，正如读懂了一篇情文并茂的佳文，在丰富的音乐世界中徜徉，得到感官享受的同时，亦可拥有精神上的满足、心灵的净化和人格的升华。学会了欣赏音乐，就如同找到了一个一辈子可以倾吐心声的朋友。那么，如何来欣赏音乐呢？
　　一、了解歌曲的创作背景
　　“一切景语皆情语”，同样的，音符也是寄托着作者无限情思的所在。但凡曲乐写作之初，无不是作者在一定的创作动机或者特定的创作环境中得到灵感。由此看来，想要学会欣赏音乐，便要首先从作品的创作背景着手。在充分知悉了创作背景的基础上，细细品味，才能更容易懂得蕴涵在曲中词间的内涵，更能深一层地去体味作品表达的情感、意境和精神境界。例如，流行歌曲《我是不是你最疼爱的人》，是音乐人小虫的代表作之一。初听此歌曲的人都会误认为这是一首表现爱情的歌曲，但殊不知歌曲的背后隐藏着一个感人肺腑的故事。作者小虫得知胜似亲人的房东已故，伤感之下，一气呵成。听到这首歌，想到字里行间皆是对房东的怀念，无关爱情，是不是比爱情更感人？而这首歌曲的演唱者潘越云，之所以将歌曲的情感表达得淋漓尽致，正是因为她不但详细了解了歌曲创作背后的故事，更在演唱时寄情于斯，情曲巧妙地融合，方有了耳熟能详且感人至深的经典。
　　再如，歌曲《我是一只小小鸟》是著名音乐人李宗盛专门写给赵传的，从歌曲中不难听出些许寥落之意。人们所不了解的是，这首歌其实是李宗盛在将自己在创作之路上所走过的艰辛一一道来，同时也将演唱者赵传因为外貌的原因从小到大一直不被关注的辛酸融在歌中。得知这些，再回头听一听，那种卑微感和失落感，便如同画面，显露在脑海。假设不知道李宗盛成名路上的艰辛，赵传成名前的平凡，又怎么能感同身受地理解歌曲中所表达的深深的无奈和卑怯感呢，歌曲的励志感也就会大打折扣。因此，在欣赏音乐时，如果不能充分地了解创作背景，也就很难去体会和把握作者倾注的音乐中的深厚情感了。
　　二、根据音乐要素进行细致分析
　　音乐的基本要素是指构成音乐的各种元素，包括节拍、节奏、旋律、音色、速度、力度等。常言说“语言的尽头是音乐的开始”，音乐是情感的载体，虽无语义，但却是最生动的心灵语言。往往一个人陷入乐极或悲极的情绪中时，不易用合适的语言将心情充分表达出来，但此时，却可以通过各种音乐要素用音乐表达出来。可以通过分析探索各个音乐要素运用变化的过程，亲身感受到音乐中最激动人心的内容，找到最触动心灵的旋律。
　　例如，歌曲《飞来的花瓣》是一首经典的歌颂教师的歌曲，歌词深邃，旋律婉转，强弱变化丰富，表达了学生对教师的感激思念之情。欣赏这首歌曲的關键所在，就是分析它的力度记号和休止符在歌曲中发挥的作用。歌曲1—7乐句的开始都运用了八分休止符，使每个乐句都达到弱起的效果，为歌曲营造了一种轻盈、柔美、抒情的氛围。“飞来的信件，像那彩色的花瓣，一片一片，寄来赤诚的怀念”一句中，八分休止符构成的弱起节奏的连续运用，给人以断断续续的动感，仿佛花瓣似的信件在微风中漫天飞舞然后缓缓落地的场景真的出现在眼前。再者，歌曲中运用了很多的力度记号，特别是渐强和渐弱的运用，好似学生对教师深情缠绵的倾诉。“片片花瓣，在春风中倾吐芬芳”这句把整个歌曲推向了高潮部分，犹如教师打开了信封，信中学生的思念、优异的成就，皆化作一种叫做幸福的暖流，在教师心中涌动。歌曲中诸如力度记号和休止符之类的音乐要素还有很多，若结合歌词的表达内容和自己的想象，进行多方面的分析，将会对歌曲有更深的感受和体验。所以，欣赏音乐如果不对音乐要素进行分析，只是单纯地用听觉感受，得到的也将只是表浅的体会，很难达到情感的共鸣。
　　都说教无定法，学习便是这样的，适合自己的学习方法就是好的方法。欣赏音乐更是这样，且相较学习而言，音乐更具有个性。这种个性，源自于每个人喜好的音乐种类不同，对音乐的理解也不尽相同。在欣赏音乐的过程中，只要以上面两个方面为基础，加上自己对音乐的延伸和想象，就一定会让音乐之泉浸润心灵。
　　学会欣赏，让“音乐”这个承载着情感却从不会言说的朋友，陪伴终身，将是人一生最大的一件乐事。