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摘要：文人画，又叫士大夫写意画，文人画风格的绘画画面中常带有文人情趣，流露出文人特有的思想感情。吴门画派是明代中期的绘画派别，这一派别的画家大都擅长诗文，有较高的文学素养，创作以笔情墨趣为主的文人画，沈周作为吴门画派的创始人，在漫长的艺术生涯中创作了大量的文人画，影响深远。
关键词：吴门画派 文人画 沈周
“文人画”的称谓最初是由明代晚期董其昌提出来的，文人画在创作上强调个性表现和诗、书、画等多种艺术的结合，这种绘画思潮在当今仍然产生着深刻的影响。“吴门画派”在明代中期兴起，并逐渐取代了浙派在画坛中的霸主地位，标志着明代绘画独立风貌的形成，它的崛起是中国文人画发展的一个新阶段，沈周作为吴门画派的领袖，对历代绘画做了深入具体的研究。
一、沈周山水画的文人画风格
在中国的绘画历史上，文人山水画绘画讲究水墨用笔，重视笔墨的情趣韵味，更加注重出世情怀，通过描绘山水风貌来表达自己的情怀。沈周山水画简练、纵逸的用笔体现在顿挫、皴擦等不同笔墨技法的运用上，沈周一方面凭借具体的形象表现山水的自然之美，另一方面善于营造文人所特有的“淡雅平和”的意境，直抒胸臆。在山水画方面，沈周的“粗沈”和“细沈”两种绘画风貌都很突出，其中《庐山高图》作为“细沈”风貌的代表作对后世画坛和画家产生了深远的影响。
《庐山高图》是沈周为其师陈宽祝寿所作，以庐山象征其老师的人品，构思奇巧。整幅画内容丰富，采用全景式构图，笔法缜密细秀，近景山石采用披麻皴，苍茫浑厚，松树树干的勾皴墨色相近，松針中锋用笔，笔法细腻灵活，风格淳朴；中景山石树木极具写实性；远景主峰用笔果断，松秀灵动。沈周注重写实，以客观自然现象为刻画对象，体现了自然之趣，并注重主观情感的表达，以景抒情，写意抒怀。《庐山高图》中沈周对瀑布泉水的处理含蓄而有韵味，注重不同水流的用笔，急缓分明，合乎自然之妙。
沈周凭借丰富的想象能力与高度的技巧，用雄伟壮丽的名山形象象征老师的渊博学识和崇高品格，开创了以山水画象征人品与德学的表现手法。除绘画外，沈周的书法和诗文也可称道，在《庐山高图》中，右上角古雅的诗句、遒劲奇崛的书风与苍劲浑厚的画风相得益彰，这种诗书画相结合的表现形式充分表现了画家所追求的理想境界，同时表达了对老师陈宽的赞美之情，也为文人画的新发展拓展了天地。
二、沈周花鸟画的文人画风格
沈周除了在山水画方面有一定的造诣之外，在花鸟画上的成就也非常大。他的写生花鸟画主客观因素相互交融，在画面上表达自己主观情感的同时又不脱离实际，使整幅画面气韵生动。
沈周在进行写生创作时状态十分放松，笔墨的浓淡变化不断转换，刻画的事物生动有趣。沈周早期的花鸟画创作受元代画家影响颇深，用笔用墨更加含蓄隽永，对画面的整体掌控能力不断提升。中期开始研习书法，把笔和墨作为表现画面的主要元素，他的花鸟画的写意性更加强烈，花鸟画开始呈现全新的面貌。晚期的花鸟画风格越来越趋向苍劲老辣，往往借助运用笔墨描绘客观事物来表达自己的主观感受。
他的花鸟画既继承了传统的绘画风格，又开启了一代新风，强调诗书画的结合，注重笔墨语言的运用，具有自己独特的文人写意风貌，为文人写意花鸟画的发展做出了突出的贡献。沈周在学习花鸟画的过程中一直秉承着一种包容和学习的态度，博采众长，他的新画风促使文人写意花鸟画不断向前发展。
三、沈周的文人画风格对笔者绘画的影响
沈周博学多识，兼善山水与花鸟画。正是因为沈周修养的全面性，造就了他宽容大度的气质，画面风格更加浑朴，具有净化画面、修养入画、开逸放之风三个特征。
沈周的绘画精神和特点对笔者的学习和创作有很大的启示作用。笔者在临摹其作品时，除了注意运用绘画技法，也不断完善自己，丰富自己的内涵，拓宽自己的眼界，追求全面发展。画面融合诗情画意，力求借助画面的客观事物表达自己的主观感受。
沈周的文人画绘画精神的传承与发展，需要注意结合与当今时代相符的精神特色。在生活中，笔者认真观察大自然的山水草木，始终以宽容平和、开放的态度对待自然，使画面浑然天成，刻画的事物更加生动传神，观者怡然自得。
四、结语
在我国绘画史上，对后世产生深远影响的画家不少，沈周便是其中一员，他以诗寄情、以书达意、以画为乐，为文人画的发展做出了突出贡献。作为新一代的绘画学习者，我们要不断学习并掌握沈周的优秀传统技法，努力提高自己的艺术素养，结合新的绘画元素，创作出具有新时代特色的绘画作品。
参考文献：
[1]吴敢.沈周[M].石家庄：河北教育出版社，2003.[2]周积寅.中国画论辑要[M].南京：江苏美术出版社，2005.
[3]陈师曾.中国绘画史[M].长沙：岳麓书社，2010.
[4]徐复观.中国艺术精神[M].桂林：广西师范大学出版社，2007.
[5]单国强.明代绘画史[M].北京：人民美术出版社，2000.
[6]雷子人.人迹于山——明代山水画境中的人物、结构与旨趣[M].北京：北京大学出版社，2010.
（作者简介：徐婉迪，女，硕士研究生在读，北华大学，研究方向：中国画）（责任编辑 刘月娇）
关键词：吴门画派 文人画 沈周
“文人画”的称谓最初是由明代晚期董其昌提出来的，文人画在创作上强调个性表现和诗、书、画等多种艺术的结合，这种绘画思潮在当今仍然产生着深刻的影响。“吴门画派”在明代中期兴起，并逐渐取代了浙派在画坛中的霸主地位，标志着明代绘画独立风貌的形成，它的崛起是中国文人画发展的一个新阶段，沈周作为吴门画派的领袖，对历代绘画做了深入具体的研究。
一、沈周山水画的文人画风格
在中国的绘画历史上，文人山水画绘画讲究水墨用笔，重视笔墨的情趣韵味，更加注重出世情怀，通过描绘山水风貌来表达自己的情怀。沈周山水画简练、纵逸的用笔体现在顿挫、皴擦等不同笔墨技法的运用上，沈周一方面凭借具体的形象表现山水的自然之美，另一方面善于营造文人所特有的“淡雅平和”的意境，直抒胸臆。在山水画方面，沈周的“粗沈”和“细沈”两种绘画风貌都很突出，其中《庐山高图》作为“细沈”风貌的代表作对后世画坛和画家产生了深远的影响。
《庐山高图》是沈周为其师陈宽祝寿所作，以庐山象征其老师的人品，构思奇巧。整幅画内容丰富，采用全景式构图，笔法缜密细秀，近景山石采用披麻皴，苍茫浑厚，松树树干的勾皴墨色相近，松針中锋用笔，笔法细腻灵活，风格淳朴；中景山石树木极具写实性；远景主峰用笔果断，松秀灵动。沈周注重写实，以客观自然现象为刻画对象，体现了自然之趣，并注重主观情感的表达，以景抒情，写意抒怀。《庐山高图》中沈周对瀑布泉水的处理含蓄而有韵味，注重不同水流的用笔，急缓分明，合乎自然之妙。
沈周凭借丰富的想象能力与高度的技巧，用雄伟壮丽的名山形象象征老师的渊博学识和崇高品格，开创了以山水画象征人品与德学的表现手法。除绘画外，沈周的书法和诗文也可称道，在《庐山高图》中，右上角古雅的诗句、遒劲奇崛的书风与苍劲浑厚的画风相得益彰，这种诗书画相结合的表现形式充分表现了画家所追求的理想境界，同时表达了对老师陈宽的赞美之情，也为文人画的新发展拓展了天地。
二、沈周花鸟画的文人画风格
沈周除了在山水画方面有一定的造诣之外，在花鸟画上的成就也非常大。他的写生花鸟画主客观因素相互交融，在画面上表达自己主观情感的同时又不脱离实际，使整幅画面气韵生动。
沈周在进行写生创作时状态十分放松，笔墨的浓淡变化不断转换，刻画的事物生动有趣。沈周早期的花鸟画创作受元代画家影响颇深，用笔用墨更加含蓄隽永，对画面的整体掌控能力不断提升。中期开始研习书法，把笔和墨作为表现画面的主要元素，他的花鸟画的写意性更加强烈，花鸟画开始呈现全新的面貌。晚期的花鸟画风格越来越趋向苍劲老辣，往往借助运用笔墨描绘客观事物来表达自己的主观感受。
他的花鸟画既继承了传统的绘画风格，又开启了一代新风，强调诗书画的结合，注重笔墨语言的运用，具有自己独特的文人写意风貌，为文人写意花鸟画的发展做出了突出的贡献。沈周在学习花鸟画的过程中一直秉承着一种包容和学习的态度，博采众长，他的新画风促使文人写意花鸟画不断向前发展。
三、沈周的文人画风格对笔者绘画的影响
沈周博学多识，兼善山水与花鸟画。正是因为沈周修养的全面性，造就了他宽容大度的气质，画面风格更加浑朴，具有净化画面、修养入画、开逸放之风三个特征。
沈周的绘画精神和特点对笔者的学习和创作有很大的启示作用。笔者在临摹其作品时，除了注意运用绘画技法，也不断完善自己，丰富自己的内涵，拓宽自己的眼界，追求全面发展。画面融合诗情画意，力求借助画面的客观事物表达自己的主观感受。
沈周的文人画绘画精神的传承与发展，需要注意结合与当今时代相符的精神特色。在生活中，笔者认真观察大自然的山水草木，始终以宽容平和、开放的态度对待自然，使画面浑然天成，刻画的事物更加生动传神，观者怡然自得。
四、结语
在我国绘画史上，对后世产生深远影响的画家不少，沈周便是其中一员，他以诗寄情、以书达意、以画为乐，为文人画的发展做出了突出贡献。作为新一代的绘画学习者，我们要不断学习并掌握沈周的优秀传统技法，努力提高自己的艺术素养，结合新的绘画元素，创作出具有新时代特色的绘画作品。
参考文献：
[1]吴敢.沈周[M].石家庄：河北教育出版社，2003.[2]周积寅.中国画论辑要[M].南京：江苏美术出版社，2005.
[3]陈师曾.中国绘画史[M].长沙：岳麓书社，2010.
[4]徐复观.中国艺术精神[M].桂林：广西师范大学出版社，2007.
[5]单国强.明代绘画史[M].北京：人民美术出版社，2000.
[6]雷子人.人迹于山——明代山水画境中的人物、结构与旨趣[M].北京：北京大学出版社，2010.
（作者简介：徐婉迪，女，硕士研究生在读，北华大学，研究方向：中国画）（责任编辑 刘月娇）