书画鉴定常用方法

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  目鉴和考证
  书画收藏成为现在越来越多人的兴趣爱好,学会如何鉴定书画真伪以及价值成为必需。下文详细解说古代书画鉴定的基本方法。主要是目鉴和考证。目鉴,是目前最主要的鉴定方法。但要提高目鉴水平,必须凭借丰富的经验和反复比较。二是考证,即借助于画家传记、书画著录、有关诗文、历史文献等,对作品的有关问题进行考证,以判断作品的真伪。随着现代科技的发展,逐步产生出第三种方法,即利用科技测试方法,这在目前处于开创阶段,尚未普及,已经尝试运用的科技方法有软X光摄影。比如董源《溪岸图》,通过软X光摄影,可以显示出历次修补的痕迹。
  题款
  关于题款,书法作品题名款比绘画要早,从传世作品看,最早见于东晋王繤《伯远帖》,起首“繤顿首”,知为王繤书,但这是信札形式。
  绘画作品的款题出现在唐代。如唐代梁令瓒《五星二十八宿图卷》上有梁令瓒题款。五代两宋时题名款开始多起来,但较简单。如卫贤《高士图》下署“卫贤恭绘”。北宋郭熙《早春图》上题“早春,壬子年郭熙画”。此外,梁师闵、崔白、李唐、李迪、马远、夏圭、梁楷等人的画上,都有题署。而宋代文人画家始创题上长篇题跋的格式。元代以后,在画上题跋才普遍起来。
  书画家本人的题识对于鉴定至为重要,可通过认识书画家的书法风格,来佐证书画本身的真伪。不过也有例外,即代笔现象,如画请人代笔,题款由本人题写。又如仇英的题款存在请人代笔的情况。
  题跋
  一般指他人在书画本幅或本幅外题跋,包括诗文题跋、名款、标签、行首等。
  题跋中同时代的亲友题跋比较重要,如李公麟《五马图》上无作者自题,卷后有好友黄庭坚题识,黄字存世较多,经鉴定是真,可信为公麟真迹。后代人的题跋,辅证的作用就小一些,水平高的书画家和鉴藏家的题跋,可信度要高些。但要注意的是,有些藏家的朋友碍于情面,也会写一些曲意奉承或敷衍搪塞的话,这就需要认真辨识。至于鉴定水平不高的人的题跋,就需要仔细推敲,不可轻信。
  标题和题签与题跋的情况相似,历来十分重视历史上几位收藏甚精的帝王题签,如宋微宗、金章宗等。鉴赏水平高的书画家和鉴藏家的题签也值得重视。如西晋陆机《平复帖》前面的旧签,为唐人所书。唐孙位《高逸图》前隔水上有宋徽宗题字。五代赵干《江行初雪图》本幅右行书“江行初雪,画院学生赵干状”,有人认为是南唐后主李煜所书。
  题跋还要注意两个问题,一是避讳字,一是书写的格式。避讳是指避历代帝王及他们父祖的名字,要用它字或缺笔字、谐音字来代替;还有作者本人避自己父祖的名字,即“家讳”。如南宋马和之《豳风图》,上面传为高宗题诗,而出现“构”字缺笔,自己避自己的名讳,显然非高宗书,或是臣下所书。
  题款格式有时代变化。晋、唐人写信首尾都写上名字,如“羲之顿首,快雪时晴……王羲之顿首。”宋人私人信札和公文书札格式不同。私人信札上下款都写,下款不写姓。公文书札下款要写官职。
  印章
  印章,即钤在书画本幅和裱边上的印章,包括书画家自己、收藏家、题跋者的印章。
  在书画作品上钤印,约始于唐代,宋以后逐渐普遍起来。印章的印文镌刻有自身的历史和时代风格、流派风格、个人风格等,十分复杂。
  就印章材质说,宋至元中期,以铜、玉、牙、木等为多。元末王冕始用花乳石刻印,明代及后,普遍使用石章。就印泥看,唐、五代大多用蜜印或白芨水,宋初始用油印,并用水印。蜜印颜色红而厚,水印色较淡和厚薄不匀。至元代以油印为主,几乎不见水印。印色以大红为主,偶然见深红和红带紫色的。
  就内容上来说,包含的信息也非常多,有姓名、字号、籍贯、闲文、斋堂等。
  同时印章上所用的刀法与字体也是我们所要参考的因素之一,因为从中都可以得到些关于作品时代风格与个人风格的信息。
  印章作为鉴定的依据,首先要以可信的真迹作为标本,确立印记的标准,以与持鉴物相比照。上海博物馆编的《中国书画家印鉴款识》一书,汇集了较丰富的资料,近年又有一些印鉴书籍,都可参考,然其中也有一些舛误之处。再则,有些书画家的用印并不固定,或者留存的印记很少,就难以建立标准。
  另外,印章是可以为后人所使用的,又可以摹刻,民国以后普遍用锌版铸造,外形极似。近年又运用铜版、电子制版等新技术,更是与原印毫厘不差,难以识别。因而只能作为辅助依据。
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