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【摘 要】纵观我国几千年的文化历史长河中，中国的书法艺术在传统文化中一中占据着一个重要的地位，其所代表的是我国人民在不同的时代不同的文化影响下产生的对美的一种欣赏能力。在对书法艺术进行研究的过程中发现书法艺术和每个时代的文化、科技都有着直接或者间接的联系。现代艺术作为我国半个世纪前开始发展的一种对于传统艺术设计的延续，我们应该秉持古人那种以人为本的创造思维，在进行现代平面设计的过程中我们不应该单纯的追求时尚，更应该遵循我国传统的艺术，平面设计师应该通过中国的书法艺术结合现代艺术来创作出独特的艺术风格，并灵活的运用到不同领域的设计工作里去。
【关键词】传统；书法艺术；现代平面设计；渗透
一、书法艺术中的元素和现代平面设计中的关系
在五千多年文明传承的过程中，我国文字的书写样式也在不断的改变，正是这种随着时代的推移而改变的书写方式也在岁月的变迁中成为了一门独特的艺术。汉字的艺术特征变现为在形态上有着方正的结构，在字的组成上分为多个笔画，每个字在书写的过程中都有着属于自己的重点。书法家只有通过围绕着字的重点，以及自身对于艺术的理解，将字的笔画重新进行布局，要么在上下，要么在左右之间进行调整，最终的字在书写的过程中应该能够呈现出层次分明的和谐之美。在现代的平面设计过程中，也是将构成环境的基本要素进行一定的整理，通过采用重复、相似、色差、纹理、节奏等手段，进行要素的搭配从而精妙使用，结合设计人员的专业技术，进行现代的平面设计工作。这种设计理念和书法的设计过程有着异曲同工的地方。此外，书法艺术在展现形式上还需要通过书写的速度得以展现，我国书法在书写上一般以毛笔进行书写，通过毛笔的特性，在书写的过程中可以通过或粗或细、或涩或畅、或淡或浓、或轻或重的书写方式，让文字变得具备不同书法艺术的展示特色。在结合了众多的艺术要素之后，书法已经不仅仅是代表了某一类事物的符号，而是一种具有艺术生命力的产物。
二、中国书法艺术对现代平面设计的影响
（一）汉字中的点画对于现代平面设计的启示
书法艺术主要是通过优美的线条呈现，不同形状的书法在字体上对于线条的结构设计也不相同。在汉字的整体结构上主要是通过点和线来构成的，因为具备对于实物的抽象表达作用，所以一些艺术家称中国的汉字为线条艺术，而且还具备抽象的艺术特点。书法对于线条元素的合理运用，使一种简单的元素具备了丰富的艺术特色，并且配合书写的过程中，更是赋予了线条的流畅之美，仿佛音乐中的一种音律之美。在平面设计中所需要把握的“律动”、“节奏”正和书法艺术中的设计要素相同，在平面设计中应该结合书法艺术，采用同样的艺术元素构造，让设计的作品具有一定的冲击力，因为书法艺术汇聚了中华民族几千年的民族精神，所以在平面设计的过程中加入书法艺术的设计元素，往往能够更好的体现名族文化。事实证明了当平面设计再结合了书法艺术之后，能够更好的通过同样的点与线之间的合理构造，通过控制律动和节奏，最终使得平面艺术的展示效果更具有独特的韵味。
（二）中国书法的工具运用对平面设计的启示
中国书法之所以能够呈现出不同的韵味和形态，其主要原因和书写工具的使用是密不可分的。书法的主要使用工具包括了毛笔和宣纸，在进行书法穿做的过程中，我们除了需要书写人员能够聚精会神，不急不躁的完成书写的创作。书法的精髓之处在于书些人员对于书写力道的控制，只有书些人员在进行书写过程中能够充分的注意到笔、墨、纸这三者之间的关系，灵活的进行变化才能够真正的实现笔墨相融于纸的境界。在书法中经常将笔墨和纸分别称其为骨、肉、血，三者之间缺一不可。书法艺术中通过对浓、淡、干、燥的把握，在一定程度上也契合了平面设计中对于色差的层次显示，中国的书法艺术运用到平面设计中，通过对色差把握，呈现出层次分明的立体感。通过运用笔墨所展开的平面设计，能够灵活的变现出作品的不同状态，或清淡，或浓重，或枯涩老辣，或生机盎然，一黑一白之间更是形成鲜明的色差，更好的表达出了设计人员的设计意愿，凸显出了设计者的中心主题。
（三）中国书法中的章法虚实对平面设计的启示
所谓章法是书法中对于布局的一个论述，其所关注的就是书写过程中怎么在纸上能够合理的分配好字书写的位置。书法中的章法体现在字和字之间，行和行之间的一种空间安排，在布局上需要尽可能的通过对空间的合理划分，使得一眼望去整篇作品浑然一体的布局让人心旷神怡。如果将这种对空间的巧妙布局运用到现代平面设计之中，通过将点、线、面等多个组成元素再结合图片等要素进行合理的布局，使整个设計元素之间都能够完美的衔接，呈现出浑然一体的艺术效果。在书法艺术中充分的进行了虚和实的结合，达到了虚中有实，虚实相生的效果。现代平面设计中运用这种方法，通过灵活的布置元素之间的关系，实现虚实相结合，形成鲜明的主次之分，增强整个平面的艺术冲击效果。
（四）中国书法的诸多字体对平面设计的启示
中国书法艺术在多年的变化过程中形成了多种字体，每一个时代的书法艺术家都会对原来的字体进行创新从而得出新时代的书法艺术，平面设计人员可以通过对拓本、碑文、书籍等历史资料进行书法艺术的素材收集，从而挖掘出更多的平面设计灵感，对于现代平面设计做出更好的创新和发展。
三、总结
中国书法艺术无论是从内在还是外在都有着丰富的文化内涵和艺术要素，它对于现代的平面设计有着重要的影响意义，只有将传统的书法艺术和平面设计更好的结合起来，才能够让现代平面设计能够体现出对古老文化的传承和创新。
参考文献：
[1]杨世业.汉字艺术与平面设计[J].学习月刊.2008年10期
[2]何平静.平面设计表现力浅析[J].艺术教育.2008年11期
[3]邓裕娇.现代平面设计中的色彩情感表现[J].湖南包装.2016年02期
[4]邹德忠.书法艺术[J].卓越理财.2009年09期
【关键词】传统；书法艺术；现代平面设计；渗透
一、书法艺术中的元素和现代平面设计中的关系
在五千多年文明传承的过程中，我国文字的书写样式也在不断的改变，正是这种随着时代的推移而改变的书写方式也在岁月的变迁中成为了一门独特的艺术。汉字的艺术特征变现为在形态上有着方正的结构，在字的组成上分为多个笔画，每个字在书写的过程中都有着属于自己的重点。书法家只有通过围绕着字的重点，以及自身对于艺术的理解，将字的笔画重新进行布局，要么在上下，要么在左右之间进行调整，最终的字在书写的过程中应该能够呈现出层次分明的和谐之美。在现代的平面设计过程中，也是将构成环境的基本要素进行一定的整理，通过采用重复、相似、色差、纹理、节奏等手段，进行要素的搭配从而精妙使用，结合设计人员的专业技术，进行现代的平面设计工作。这种设计理念和书法的设计过程有着异曲同工的地方。此外，书法艺术在展现形式上还需要通过书写的速度得以展现，我国书法在书写上一般以毛笔进行书写，通过毛笔的特性，在书写的过程中可以通过或粗或细、或涩或畅、或淡或浓、或轻或重的书写方式，让文字变得具备不同书法艺术的展示特色。在结合了众多的艺术要素之后，书法已经不仅仅是代表了某一类事物的符号，而是一种具有艺术生命力的产物。
二、中国书法艺术对现代平面设计的影响
（一）汉字中的点画对于现代平面设计的启示
书法艺术主要是通过优美的线条呈现，不同形状的书法在字体上对于线条的结构设计也不相同。在汉字的整体结构上主要是通过点和线来构成的，因为具备对于实物的抽象表达作用，所以一些艺术家称中国的汉字为线条艺术，而且还具备抽象的艺术特点。书法对于线条元素的合理运用，使一种简单的元素具备了丰富的艺术特色，并且配合书写的过程中，更是赋予了线条的流畅之美，仿佛音乐中的一种音律之美。在平面设计中所需要把握的“律动”、“节奏”正和书法艺术中的设计要素相同，在平面设计中应该结合书法艺术，采用同样的艺术元素构造，让设计的作品具有一定的冲击力，因为书法艺术汇聚了中华民族几千年的民族精神，所以在平面设计的过程中加入书法艺术的设计元素，往往能够更好的体现名族文化。事实证明了当平面设计再结合了书法艺术之后，能够更好的通过同样的点与线之间的合理构造，通过控制律动和节奏，最终使得平面艺术的展示效果更具有独特的韵味。
（二）中国书法的工具运用对平面设计的启示
中国书法之所以能够呈现出不同的韵味和形态，其主要原因和书写工具的使用是密不可分的。书法的主要使用工具包括了毛笔和宣纸，在进行书法穿做的过程中，我们除了需要书写人员能够聚精会神，不急不躁的完成书写的创作。书法的精髓之处在于书些人员对于书写力道的控制，只有书些人员在进行书写过程中能够充分的注意到笔、墨、纸这三者之间的关系，灵活的进行变化才能够真正的实现笔墨相融于纸的境界。在书法中经常将笔墨和纸分别称其为骨、肉、血，三者之间缺一不可。书法艺术中通过对浓、淡、干、燥的把握，在一定程度上也契合了平面设计中对于色差的层次显示，中国的书法艺术运用到平面设计中，通过对色差把握，呈现出层次分明的立体感。通过运用笔墨所展开的平面设计，能够灵活的变现出作品的不同状态，或清淡，或浓重，或枯涩老辣，或生机盎然，一黑一白之间更是形成鲜明的色差，更好的表达出了设计人员的设计意愿，凸显出了设计者的中心主题。
（三）中国书法中的章法虚实对平面设计的启示
所谓章法是书法中对于布局的一个论述，其所关注的就是书写过程中怎么在纸上能够合理的分配好字书写的位置。书法中的章法体现在字和字之间，行和行之间的一种空间安排，在布局上需要尽可能的通过对空间的合理划分，使得一眼望去整篇作品浑然一体的布局让人心旷神怡。如果将这种对空间的巧妙布局运用到现代平面设计之中，通过将点、线、面等多个组成元素再结合图片等要素进行合理的布局，使整个设計元素之间都能够完美的衔接，呈现出浑然一体的艺术效果。在书法艺术中充分的进行了虚和实的结合，达到了虚中有实，虚实相生的效果。现代平面设计中运用这种方法，通过灵活的布置元素之间的关系，实现虚实相结合，形成鲜明的主次之分，增强整个平面的艺术冲击效果。
（四）中国书法的诸多字体对平面设计的启示
中国书法艺术在多年的变化过程中形成了多种字体，每一个时代的书法艺术家都会对原来的字体进行创新从而得出新时代的书法艺术，平面设计人员可以通过对拓本、碑文、书籍等历史资料进行书法艺术的素材收集，从而挖掘出更多的平面设计灵感，对于现代平面设计做出更好的创新和发展。
三、总结
中国书法艺术无论是从内在还是外在都有着丰富的文化内涵和艺术要素，它对于现代的平面设计有着重要的影响意义，只有将传统的书法艺术和平面设计更好的结合起来，才能够让现代平面设计能够体现出对古老文化的传承和创新。
参考文献：
[1]杨世业.汉字艺术与平面设计[J].学习月刊.2008年10期
[2]何平静.平面设计表现力浅析[J].艺术教育.2008年11期
[3]邓裕娇.现代平面设计中的色彩情感表现[J].湖南包装.2016年02期
[4]邹德忠.书法艺术[J].卓越理财.2009年09期