《中学美术教学大纲》明确指出:“初中美术课是义务教育初中阶段的一门必修教育課程,它对陶冶学生情操,启迪学生智慧,促进学生全面发展,具有重要作用。” 初中美术课是学生进入艺术殿堂的起步阶段,其内容广泛,包括美术欣赏、素描及色彩绘画、工艺设计三大类。美术设计课属于工艺设计范畴,在初中美术课中占有很大的分量。它对培养学生丰富的想象力、表现力、审美力起着重要的作用。同时,对学生创造能力的提高至关重要,能为学生今后全面发展奠定良好的基础。
　　一、设计中培养学生的创造思维
　　任何一种创造,都来自于人的思维。所以,一堂好的设计课,首先在于创造思维的培养。这种思维并不是与生俱来的,它需要人进行思维训练。可见,要上好美术设计课,创造性思维的培养是关键。
　　1.发挥想象力,培养学生敢想精神
　　想象是创造的催化剂,是一切创造的源泉。美术,是一门充满想象力的课程,面向未来的想象,就是创造的基础。美术教师应高度重视学生的创造想象能力的培养,要将“未来”变成“现实”,将“不可能”变成“可能”。启发学生想象力的有效方法很多,比如想象画、命题画等。只要教师的方法运用得当,学生就敢于去想象、就能想得开,想得远,创造性思维也就活跃起来了。
　　2.因材施教,尊重学生独创性
　　传统的美术教学注重统一的标准,强调规范学生的学习内容,让每个学生画同样的画,呈现出同样的风格,忽视了学生的审美特质与个性特点,不利于学生创新,在一定程度上遏制了学生美术才能的发展。创新是一种追求自由、展示个性的活动。作为教师,要根据学生的个性、兴趣、特长因材施教,充分发挥他们的长处,尊重他们的个性思维。
　　3.激发学生的好奇心,产生创作欲望
　　一切创造往往源于好奇心,它是创造性思维的内在动力。要培养学生的创造性思维,就必须培养他们的好奇心。培养的方法多种多样,教师可以用有趣的事物吸引学生,引发学生的兴趣;也可以带领学生参观大自然的杰作,使他们产生强烈的热爱自然的感情,拥有表现大自然的好奇心。多看多想,就会产生创造性思维;多看多想,就会产生创作的欲望。
　　4.鼓励学生讨论,活跃创造思维
　　讨论是促进创造性思维扩展的一种很好的方式。教师在教学中要巧妙设计问题,让学生展开讨论,讨论能够激起学生广泛的联想,使创造性思维活跃起来。再者讨论可以表现出不同的思想,使各种意见撞击出创新的火花,帮助学生摆脱那种已经形成了的思维习惯,走出传统思维的窠臼。这样,创造性思维才会在一种自由的氛围中得到充分的发展。
　　二、运用适当的教学方法
　　现代美术教育注重张扬个性,让学生的艺术创造才能得到充分的发挥,有利于学生综合能力的培养。课堂教学中,教师要尊重学生主体性,发挥学生的主动性。因此,教师在组织课堂教学时,要从整体素质的角度去思考课堂教学,在学的方面下工夫,关注学情,激发融合学生“学的意识”,教给学生学的方法,使教学的方法更具个性化。
　　(1)多实践,实现角色的转化。实践是充分调动学生积极性的教学方式。首先,教师通过展示与教学内容相关的图片、录像及教学软件等丰富多彩的内容,引发学生想学的愿望,开阔其思路。其次设置问题,让学生广泛联想,主动思考,找出答案。摒弃过去以教师为主体的传统教学模式,通过学生自己的努力学习知识,探究问题,进行设计,充分发挥学生的主体作用,是实现角色转变的关键。
　　(2)把竞争意识带入课堂,培养合作精神。学生进行设计时,教师可以采用分组竞赛的方式,这样不但可以活跃课堂气氛,活跃学生思维,而且还可以提高学生观察能力、审美能力,在互助协作中增进学生的协作精神和团队意识。
　　美术课的教学内容广泛,所以教学模式、教学方法也是多种多样的。无论采用什么样的教学方法,都应该以加强学生美术方面的素养,让学生成为一个新时代全面发展的人。
　　三、加强教师自身艺术素质,把握好在教学中的主导地位
　　1.教师不断提高自身的艺术修养是提高学生艺术素质的前提。学生的设计思想很大程度来源于教师的启发,学生设计水平的高低与教师的指导密不可分。作为教师,学高为范,艺高为师,学无止境,厚积而薄发。教师只有提高了自己的素质,才能教好学生,让他们得到全面发展。
　　2.确立教师在教学中的主导地位是提高学生素质的关键。教师的主导性要体现在教学内容和教学方法上。教师要明确教学目的,设计切实可行的教学内容,寻找最佳方案,教师在这一过程中要始终处于主导地位。亲其师而信其道,中学美术教师的教学对学生设计作品的好坏有很重要的影响,进而对学生创造能力、审美能力的培养有着重要的影响。
　　现代科技的进步,社会的发展,促使美术教育进行新的改革。新课程的实施,要求美术教师在上工艺设计课时要追求创新,改变传统的教学方式。只有不断创新,我们中学美术教育才会有更美好的未来。