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【摘要】21世纪以来，随着人类现代化进程飞速发展，社会经济不断的飞跃式推进，民族文化领域亦悄然地发生着从内涵到外延的深刻变革。譬如，地方民族文化衰变、失传，甚至彻底被漠视等均是现代化进程中的民族文化危机。在这样的历史现实与文化环境中，地方民族文化对文化行业的渗透与冲击尤为重要！作为从事音乐文化行业的一员，把地方民族文化资源多元化地应用于本行业，无论是教学、表演，也无论是学校艺术教育还是社会艺术教育，传承弘扬地方民族文化之责任，义不容辞！
【关键词】现况分析；创新教学
一、现况分析
目前，从音乐艺术院校及普通高校的钢琴教学成绩来看，整体教学水平呈良好态势，表现在学生的综合音乐素养有整体的提升，教学硬件设施也日益更新；课程设置、教学方式等逐渐转变为新型的适合目前钢琴教学发展的模式；在这样的历史文化背景之下，少数民族地区的钢琴教师当以先进的教学理念为指导，创造民族地区的特色钢琴教学的核心思路，探索适合民族地区钢琴学生发展的新型教学方式及具有民族特色的校本教材，弘扬地方民族文化，彰显钢琴教学的地方民族文化元素，渗透地方多元民族文化经典的生命力，使得钢琴教学具有民族性、地方性，从宏观的角度弘扬中国文化，让学生懂得民族，热爱民族文化；让民族文化“世界化”，让民族文化走向世界，感染世界！我们期待看到整个世界燃起中国民族文化之火，形成中国文化潮流，创造民族文化大时尚！让“钢琴”这种世界性的乐器，弹奏中国民族文化之声，流淌中国民族文化之大河流，从音乐艺术领域弘扬中华民族文化多元化的丰满与厚实。
随着社会的发展和钢琴的普及，我国钢琴教育教学水平迅速提高，钢琴教学理论研究成果不断丰富。根据调查情况和现有收集和掌握的资料来看， 当前，全国各音乐专业院校钢琴基础课教学都在根据自身的硬件与软件条件进行创新改革，但是国内、外学者几乎没有对少数民族地区高校钢琴低起点学生的教学及教材进行过系统和专门的研究。
云南省目前有音乐专业的高校共有20多所，除去云南艺术学院钢琴表演专业的学生有一定的钢琴演奏基础外，其他学校的学生钢琴教学起点都比较低。特别是地、州一级的院校，很多来自民族地区的学生在专业入学考试之前几乎从未接触过钢琴，甚至没有见过钢琴。而《钢琴》课程又是高等师范院校为培养合格的基础教育音乐教师而开设的一门专业课程，它承担着培养学生全面音乐教学素质的重大使命。在新课标全面实施的背景下，其教学改革的步伐已明显滞后于中小学音乐教育的发展，尤其是少数民族地区的高校教育，这不但将严重制约新课标的进一步实施，同时也将影响民族地区高校自身的长远发展。
二、创新教学
根据学生钢琴基础差、年龄大、在校学习时间短和上集体大课的特点，应适当减少高难度钢琴技术技巧训练，加强音乐的表现能力，合理分组，因材施教。
目前，少数民族地区高校《钢琴》课程（学前教育专业、小学音乐教育专业）培养目标的结构中，还存在着一些单一的、片面的倾向。这种倾向，缺乏应有的师范教育特点。尤其是在钢琴教学课型模式上较为单一，教学内容与实践脱节严重。应用的教学方法及教材大多都是20年前的教学模式及教材，钢琴教材学院化、城市化，少数民族地区几乎没有校本教材应用到教学中。结合民族地区高校音乐专业人才培养的要求以及钢琴低起点和学生的学习特点，从构建多种形式相结合的教学模式，形成模块式课程教学体系，充实传统教材，补充民族地区校本教材，增强国民音乐素质，合理安排教学进度等几方面提出要求。因此转变教学观念，更新教学方法，转变教学方式及开发具有少数民族特色的校本教材已成为少数民族地区音乐教学改革的当务之急。
钢琴课程（学前教育专业、小学音乐教育专业）的培养目标，要求学生在掌握钢琴弹奏理论基础知识及基本技能的基础上，有过硬的歌曲配弹伴奏能力、伴奏编配弹唱能力、实际运用能力（指课外音乐活动、音乐教育实践）。要实现这个目标，我们必须在以上课程教学活动的有机结合上下工夫，向培养目标结构中的各个方向全面发展，并使之与培养目标内在结构因素保持同。
这都有助于提高少数民族地区音乐《钢琴》课程的教学质量.。通过课题研究推广民族音乐的知名度，有利于少数民族地区音乐的传承和保护。培养学生兴趣，提高少数民族地区学生实际应用能力，促进学生的全面发展和学前教育专业钢琴教学水平的整体提高。同时也有利于目前高校的转型发展。
创新钢琴教学：新课讲授→技术训练→师生合奏→独奏展示→实践训练要求学生会“听音乐—学方法—解说音乐—探讨音乐—评论音乐—演奏音乐”， 强调了学生要做“演奏者—聆听者—问答者—讲述者”的创新教学模式及教学检验方式，进行钢琴教学。从培养学生兴趣入手，促进学生的全面发展和学前教育专业钢琴教学水平的整体提高。让学生一开始就要走出琴房，把教学地点转向演播厅的舞台。注重了学生对音乐的理解能力、欣赏能力、分析能力、应用能力、创新能力、教学能力、演奏能力的培养，同时提出了钢琴教师应通过“交流、比较、探讨、研究、实践”等多方式进一步提升钢琴课程教研及教学水平，不断创新与完善民族地区高校音乐专业钢琴课程教学体系。
作者简介：曹怀瑾（1979—），男，云南丽江人，讲师，学士，丽江师范高等专科学校任教至今。研究方向：音乐教育、民族音乐、音乐制作。
【关键词】现况分析；创新教学
一、现况分析
目前，从音乐艺术院校及普通高校的钢琴教学成绩来看，整体教学水平呈良好态势，表现在学生的综合音乐素养有整体的提升，教学硬件设施也日益更新；课程设置、教学方式等逐渐转变为新型的适合目前钢琴教学发展的模式；在这样的历史文化背景之下，少数民族地区的钢琴教师当以先进的教学理念为指导，创造民族地区的特色钢琴教学的核心思路，探索适合民族地区钢琴学生发展的新型教学方式及具有民族特色的校本教材，弘扬地方民族文化，彰显钢琴教学的地方民族文化元素，渗透地方多元民族文化经典的生命力，使得钢琴教学具有民族性、地方性，从宏观的角度弘扬中国文化，让学生懂得民族，热爱民族文化；让民族文化“世界化”，让民族文化走向世界，感染世界！我们期待看到整个世界燃起中国民族文化之火，形成中国文化潮流，创造民族文化大时尚！让“钢琴”这种世界性的乐器，弹奏中国民族文化之声，流淌中国民族文化之大河流，从音乐艺术领域弘扬中华民族文化多元化的丰满与厚实。
随着社会的发展和钢琴的普及，我国钢琴教育教学水平迅速提高，钢琴教学理论研究成果不断丰富。根据调查情况和现有收集和掌握的资料来看， 当前，全国各音乐专业院校钢琴基础课教学都在根据自身的硬件与软件条件进行创新改革，但是国内、外学者几乎没有对少数民族地区高校钢琴低起点学生的教学及教材进行过系统和专门的研究。
云南省目前有音乐专业的高校共有20多所，除去云南艺术学院钢琴表演专业的学生有一定的钢琴演奏基础外，其他学校的学生钢琴教学起点都比较低。特别是地、州一级的院校，很多来自民族地区的学生在专业入学考试之前几乎从未接触过钢琴，甚至没有见过钢琴。而《钢琴》课程又是高等师范院校为培养合格的基础教育音乐教师而开设的一门专业课程，它承担着培养学生全面音乐教学素质的重大使命。在新课标全面实施的背景下，其教学改革的步伐已明显滞后于中小学音乐教育的发展，尤其是少数民族地区的高校教育，这不但将严重制约新课标的进一步实施，同时也将影响民族地区高校自身的长远发展。
二、创新教学
根据学生钢琴基础差、年龄大、在校学习时间短和上集体大课的特点，应适当减少高难度钢琴技术技巧训练，加强音乐的表现能力，合理分组，因材施教。
目前，少数民族地区高校《钢琴》课程（学前教育专业、小学音乐教育专业）培养目标的结构中，还存在着一些单一的、片面的倾向。这种倾向，缺乏应有的师范教育特点。尤其是在钢琴教学课型模式上较为单一，教学内容与实践脱节严重。应用的教学方法及教材大多都是20年前的教学模式及教材，钢琴教材学院化、城市化，少数民族地区几乎没有校本教材应用到教学中。结合民族地区高校音乐专业人才培养的要求以及钢琴低起点和学生的学习特点，从构建多种形式相结合的教学模式，形成模块式课程教学体系，充实传统教材，补充民族地区校本教材，增强国民音乐素质，合理安排教学进度等几方面提出要求。因此转变教学观念，更新教学方法，转变教学方式及开发具有少数民族特色的校本教材已成为少数民族地区音乐教学改革的当务之急。
钢琴课程（学前教育专业、小学音乐教育专业）的培养目标，要求学生在掌握钢琴弹奏理论基础知识及基本技能的基础上，有过硬的歌曲配弹伴奏能力、伴奏编配弹唱能力、实际运用能力（指课外音乐活动、音乐教育实践）。要实现这个目标，我们必须在以上课程教学活动的有机结合上下工夫，向培养目标结构中的各个方向全面发展，并使之与培养目标内在结构因素保持同。
这都有助于提高少数民族地区音乐《钢琴》课程的教学质量.。通过课题研究推广民族音乐的知名度，有利于少数民族地区音乐的传承和保护。培养学生兴趣，提高少数民族地区学生实际应用能力，促进学生的全面发展和学前教育专业钢琴教学水平的整体提高。同时也有利于目前高校的转型发展。
创新钢琴教学：新课讲授→技术训练→师生合奏→独奏展示→实践训练要求学生会“听音乐—学方法—解说音乐—探讨音乐—评论音乐—演奏音乐”， 强调了学生要做“演奏者—聆听者—问答者—讲述者”的创新教学模式及教学检验方式，进行钢琴教学。从培养学生兴趣入手，促进学生的全面发展和学前教育专业钢琴教学水平的整体提高。让学生一开始就要走出琴房，把教学地点转向演播厅的舞台。注重了学生对音乐的理解能力、欣赏能力、分析能力、应用能力、创新能力、教学能力、演奏能力的培养，同时提出了钢琴教师应通过“交流、比较、探讨、研究、实践”等多方式进一步提升钢琴课程教研及教学水平，不断创新与完善民族地区高校音乐专业钢琴课程教学体系。
作者简介：曹怀瑾（1979—），男，云南丽江人，讲师，学士，丽江师范高等专科学校任教至今。研究方向：音乐教育、民族音乐、音乐制作。