能否说一下您接触摄影的经历？
　　我拍照片是从1976年开始，用一台海鸥203相机。我父母是部队的，解放时南下打到杭州，在这里定居下来。当时家庭条件比较好，文革前，父亲的月收入是160元，而一般人只有36块，所以我有条件买相机。我从小喜欢风光、小品。生长在西湖边，窗门一打开就能看到西湖水，窗户犹如一个画框，西湖四季的变化就这样印在我脑子里，所以我对风光特别有感觉，对西湖季节的变化了如指掌。
　　
　　什么时候开始对数字后期感兴趣？
　　2002年接触数码之后开始研究后期，当时不知到哪学，就到照片冲印店，看着那里的工作人员做，他们使用快捷键非常流利，我就让他们慢点操作，能让我看清楚。其实我的黑白暗房技术很好，80年代我就可以带着海鸥4A相机跑到宝石山顶拍摄10张西湖照片，回来后一张张接成一幅全景照片。后来我放弃了暗房，因为通过传统暗房无法合成出我想要的影像。接下来我拍了一段时间的纪实摄影，这期间创作的作品《迟到》获得了第15届国展银奖。
　　
　　您使用什么器材进行创作？
　　富士S5相机，像素是1200万。它的一个好处是CCD双色还原，目前市面上能做到双色还原的只有两台相机，另一台是尼康D3x，售价5万元左右，而S5全新的只卖6500元。中国有很多人盲目追求器材，其实没有这个必要。在一些复杂光线下，一般相机无法准确还原色彩，不得不依赖高水平的后期调整，但双色还原就可以做得很好。
　　
　　目前您拍摄的题材有哪些？
　　我拍的题材广泛，比如荷花、西湖风光、豆娘（蜻蜓科昆虫）等。跟很多人不同的是，我拍风光喜欢用大光圈，这样做的好处是可以明显跟明信片拍得不一样。通过大光圈可以把平淡的照片变得有内涵，拍出禅意。我曾经跟永福寺的一位高僧探讨“空灵”的含义，得到不少启发。使用大光圈让我在二维画面上得到类似三维的效果，营造出空间感、层次感。我喜欢用200、300毫米的定焦镜头在早晨拍摄，虽然早晨常常是大雾天，没有阳光，但这样反而可以拍出很强的大气透视，画面中近的重，远的淡。我喜欢拍摄早晨雾气朦胧的西湖。
　　
　　前期拍摄和后期处理在创作中各占多少比例？
　　各占一半吧。但我认为它们是不能分开的，在按快门的同时我已经想到后期要怎样做。画面的布局脑子里已经有了。
　　
　　您是如何学习摄影的，是否艺术科班出身？
　　很多人看过我的作品后会问我是否学过绘画，答案是没有学过。其实我有很多朋友是画国画、油画，还有做建筑设计的。我的摄影完全靠自学。通过看书学习构图、胶片的冲洗。后来跟绘画界的朋友接触多了，提升很快。
　　
　　怎样才能拍到完美的画面？
　　不断寻找角度。那么多年拍下来，通过观察光线，我很自然地就能判断出人应该站在什么位置进行取景拍摄。经过多次参加国内外摄影比赛，我发现二者有所不同。中国影赛喜欢风光中出现人或动物，而国际影赛就不要画面中有人，喜欢纯自然的风光。