中西传统绘画材料比较

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  摘 要:绘画发展的历史实质上也应该是绘画工具材料的发展历史。新的绘画艺术及视觉效果的全面推进必是在技法革新的情况下进行的,而技法革新又必然是由于出现了以往更先进的新型材料才能进行。研究中西绘画材料差异与演变不仅有助于完善美术史的研究,而且有利于掌握绘画材料技法的演变规律从而更容易探索出新材料技法开创绘画新风格,对绘画创作有重要意义。
  关键词:绘画材料;宣纸画;布面油画
  中图分类号:G211 文献标识码:A 文章编号:1672-8122(2017)09-0170-02
  一、物质生产力影响中西绘画材料的演变
  从中国与西方的绘画历史发展相比较来看,它们早期的绘画发展顺序是相类似的,都是由岩画、陶瓶彩绘、壁画这几个阶段演变推进的,并且前两个阶段所用的工具和材料也大同小异,都是用石刻和红、白、黑等材料进行作画完成,只是绘制壁画的工具有明显不同,西方多用各式各样的有色大理石,而我国则使用的多为天然的矿物质颜料。即便因东西方文化的差异导致画面有着不同的文化符号,但是总体上两者之间的绘画材料语言表达还是有异曲同工之妙。
  虽然影响中西方绘画的形成有很多不同的因素,但是绘画材料一定占有一个很关键性的因素,差距迥异的物质材料在推动中国与西方这两种截然不同的绘画语言表达方式的进程中起着不可或缺的作用。西方绘画材物质料中木板,亚麻等坚实支撑物结合细腻缓慢干燥的油性媒介,在推动其绘画走向写实性和再现性的道路上功不可没,而我国绘画所用的面料柔软的绢帛,纸张结合水性媒介的使用推动中国绘画在表现性和写意性的道路上不断前进。
  中西方绘画的不同的绘画材料不仅对双方在各自语言的表达上起着重要作用,推动了各自自身绘画的发展,而且也在中西方这两种不同的绘画体系以后的历史发展走向及演变过程中发挥了关键作用。
  二、中国传统绘画材料(笔墨纸砚)
  1.笔。毛笔是一种源于中国的传统书写工具和绘画工具。用禽、兽或人的毛制成的笔。被列为中国的文房四宝之一。分硬毫、兼毫、软毫,并且具备“尖、齐、圆、健”这四个特点才能称之为一支好毛笔。浙江湖州所出的湖笔应该算是我国最有名的毛笔,还有一些河北的侯店毛笔、江西的文港毛笔以及湖南湘阴的长康毛笔、河南的太仓毛笔等也是我国的产笔之乡。
  2.墨。墨,汉族传统文房用具之一,是书写、绘画的黑色颜料,后亦包括朱墨和各种彩色墨。
  墨是松烟、桐油烟、漆烟、胶为主要原料制作而成的一种主要供传统书法、绘画使用的特种颜料。其中徽墨是我国制墨技艺中的一朵奇葩,也是闻名中外的“文房四宝”之一。因产于古徽州府而得名。它是书画家至爱至赖的信物。古人曾云:“有佳墨者,犹如名将之有良马也。”
  3.纸。在这里主要是指中国传统绘画用纸宣纸,虽然在这个世界上纸的品种有很多,但“宣纸”仍然是供毛笔书画用的独特的手工纸,由于宣纸质地柔韧、平滑耐久、吸水力强,经久不脆等特点,在国际上享有“纸寿千年”的声誉。
  4.砚。砚又被称为研,是我国书画的必备工具。制做砚台的材料也极为广泛,其中以安徽歙县的歙砚、广东肇庆的端砚、山西绛县的澄泥砚、甘肃卓尼的洮河砚最为突出,称“四大名砚”。
  三、西方传统绘画材料
  1.支撑物。硬的支撑物有木板、铜板、铁板、石板等。软的支撑物有亚麻、雨露麻、黄麻、棉布、混纺、化纤、油画纸等。
  2.画底。画底有白堊底子、酪素底子、鸡蛋底子、麦糊底子、油性底子、有色底子等。
  3.油画颜料。油画颜料包含色种一般在50种左右,国外的品牌有的则多达160多种,分成透明和不透明及半透明系列,根据画家的需要可买现成锡管裝和自己研磨两种选择。
  4.油画颜料粘合剂。粘合剂有脂油类、挥发性香精油、香脂、树脂、蜡和动物脂。
  5.油画笔。油画笔有圆头、扁头、方头、罩光笔、扇形笔等。
  6.刮刀。刮刀有多种不同的造型。刀片的形状或圆、或方、或尖,甚至还有锯齿形边缘的。但无论刀型如何变化,就其功能分三种类型:调色刀、画刀和刮刀。
  四、审美文化和绘画材料的相互影响
  (一)中国的审美文化
  崇尚天人合一的生命精神,希望天、地、人都处于最和谐的状态,善于给事物注入主观感情将事物拟人化。其中也包含儒家的“中庸”思想和道家的“抱朴”思想。
  1.中国审美文化对绘画工具的影响:
  (1)制作材料本身。返朴归真。制作宣纸,墨的材料本身都是松木,竹子等大自然中最普遍的东西,最后做成纸依然能辨别出植物的纤维,自然的清香最大程度上保留了自然原料原有的特性体现了中国传统审美返朴归真思想对绘画材料的影响。
  (2)制作过程。天人合一。制作过程融入了人的情感和汗水,不同于西方主要靠化学反应。通过人的细心呵护,挑选,再加上与自然的配合靠日晒雨淋,自然发酵炼白,人与天一同完成的艺术品。
  (3)绘画过程。天人合一。绘画过程中交错的植物纤维,细若微尘的墨融合生命之水在艺术家的主观应用中其材料本身自行会产生一定的偶然效果,似乎是纸和墨自己选择完成的效果,“谋事在人,成事在天”一部分由画家本身完成一部分交给材料造成的偶然性,与天一同完成。
  2.宣纸与墨的生命精神
  宣纸本为植物的纤维制成像是植物“躯体”的保留,墨是由松木等不完全燃烧的烟汇集制成,某方面讲是植物燃烧后脱离形体化为烟尘是植物“灵魂”的集合。
  绘画的过程中运用墨再蘸溶着生命之源——水。现实中雨露滋养真山真水,在画中也同样“滋润”万物。墨水点过宣纸水,水与墨在纸上迅速洇开又渐渐变缓随着纸上纤维再次被水浸润的“舒展”仿佛生命之水又带着“植物的灵魂”(墨)重归“植物的躯体”(纸)之中,植物又得到了重生,用这样的工具画出真山真水自然就带着灵气和神韵。因为它们把自然最本真的部分保留了下来。这就是中国画,以自然绘自然,讲绘画的每一个过程都融入自然变成艺术。   (二)西方的审美文化
  西方的文化构成分为:古希腊文化,宗教文化(基督教、犹太教)和现代主义文化。希腊文化包括对人肉体力量的崇拜也包括对智力的崇拜,比如他们崇尚的哲学英文之意是“爱智慧”,“知识就是力量”又吸收了基督教的“超越自然”的精神和现代主义的“科学就是力量”整体可归结为一种“尚力”的审美文化。
  五、中西绘画差异性原因
  造成差异的主要原因是物质生产影响中西绘画材料的演变发展,导致中西绘画材料差异性和物质材料和审美文化的相互作用影响中西绘画材料差异。
  从中西绘画的演变来看,早期岩画和陶绘的材料以及绘画语言是相类似的,直到中西在绘画物质材料及其不同的文化背景的影响下导致双方走上了完全不同的绘画道路。西方形成了以形为先的再现风格,而我国的国画形成了以意为先的水墨表现风格。
  从中国绘画演变历程来看,早期的帛画,随后宋代以丝绸、绢为基底的工笔画,再到后来明清时期宣纸的发扬光大,特别是生宣工艺的发展,它和明清时期的绘画思想碰撞使当时的水墨写意画达到了巅峰,这无疑有绘画材料变化的一份功劳。
  从西方绘画演变历程来看,早期的蛋彩画坦培拉技法,再到以油性媒介为主的油画多种绘画技法,最终舍弃油蛋结合,直接利用颜料和油性媒介剂作画使西方的再现写实技法达到了巅峰,而且还产生了各种不同的流派风格。
  从中西传统绘画材料当中的基底材料差异性比较来看,差异显而易见,首先是吸收渗透性的不同,中国画所用的宣纸特是生宣平滑柔软,吸收性渗透性极强,导致了中国画笔法运笔流畅,写意抒情以达到酣畅淋漓的效果,而西方绘画所用的亚麻、雨露麻等麻布类等基底支撑物做好后坚硬耐磨,以半吸收性油性弟底子居多,几乎没有渗透性特质从而导致西方绘画不可能朝着写意的方向发展,也由于中西方绘画基底材料渗透、坚硬、吸收性程度的巨大差异从而造成了中西方绘画的用笔、技法、观察方式等方面的不同。
  从中西传统绘画媒介剂使用的差异性比较来看,首先是显色和稀释的不同,中国画中稀释主要使用睡作为媒介,使颜色变得更薄更透,而西方油画当中使用亚麻油、核桃油等油性材料作为媒介剂,利用光学灰的原理使画面写实逼真;其次是薄厚的不同,在中国画中由于水性媒介的限制导油画那样慢慢塑造,导致中国画只能薄无法厚;而西方油画中颜料与油性媒介剂的层层堆积使画面薄厚不均,更易塑造写实再现的客观世界;最后水性媒介与油性媒介干燥速度的急缓,水性媒介的不可逆性以及油性媒介的可逆性也限制了中国画不可能像西方油画那样反复修改涂画,所以从以上三个方面总结出绘画媒介剂的不同也造成了绘画用笔、质感的表达、和罩然方法等不同。
  所以综上所述,中西方绘画的不同的绘画材料不仅对双方在各自语言的表达上起着重要作用,推动了各自自身绘画的发展,而且也在中西方这两种不同的绘画体系以后的历史发展走向及演变过程中发挥了关键影响。
  人对材料的追求和表现是无止境的,我们应该继承和发扬传统中国画颜料的优长,也应该积极探索绘画材料的应用,既保持中国画独特的特征又要不断从其他绘画材料中吸取创新灵感,使其散发出独特的东方艺术魅力。
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  [责任编辑:艾涓]
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