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摘 要： 李方膺，“扬州八怪”之一，他与扬州有不解之缘，一生多次到扬州，在扬州作画，鬻画。扬州对李方膺的创作产生了重大的影响：一方面，扬州画友切磋技艺，研讨画理，互帮互长；另一方面，扬州为李方膺提供鬻画市场，促进他的绘画创作不断开拓创新。
关键词：李方膺；扬州；绘画
本文系扬州大学扬州八怪研究所第四批审批立项项目成果 项目编号： 2015YZBG03
李方膺（1695～1756），清代中叶著名画家，“扬州八怪”之一。字虬仲，号晴江，署名有秋池、木头老人、白衣山人、借园主人等，清朝扬州府南通州人。出身官宦之家，曾任乐安知县、兰山知县、潜山知县、代理滁州知州、合肥知县等职。为官刚正，不阿权贵，后遭诬告被罢官。去官后寓居江宁（今南京市）项氏园，改称借园，自号借园主人。常往来扬州卖画，与“扬州八怪”李鱓、郑燮等人往来。工诗文书画，擅梅、兰、竹、菊、松、鱼等水墨画，以画风竹、风松而著名，豪气横秋，孤高清正。最专擅梅花，画梅之性，别出心裁，寄托孤高人格。
李方膺为人憨直拙劲，胸怀坦荡，有浩然正气，以“贤良忠正”出官，为民请愿，敢抵上司，一度入狱，两度罢官。宦海沉浮触发他绘画创作的激情，心中郁闷、不平之气溢于毫末，表现铮铮傲骨，张扬不凡才气。
李方膺绘画注重师法传统，而不泥古；他认为“庭前老干是吾师”[1]，师法造化；主张“画家门户终须立” [2]，自成一格。其画笔法苍劲，剪裁精当，敢于创新，被列为“扬州八怪”之一，有《风竹图》《游鱼图》《墨梅图》等传世，著《梅花楼诗钞》等。
一、李方膺与扬州之缘
李方膺是清代扬州府南通州人，他是广义上的扬州人，这也是被称为“扬州八怪”的原因之一。事实上，李方膺的一生与扬州密切相关。在扬州，他与画友切磋，绘画技艺得到提高；扬州给他提供市场，画作得到畅销，扬州让他的名声斐然海内。从李方膺画册的题款、题诗中，可以看出他对扬州的热爱与钟情。关于李方膺在扬州的绘画生活，本文将从他生平的三个时期来研究。
1.青少年时期（出仕之前）
李方膺出身仕宦书香之家，父亲李玉鋐晚年官至福建按察使，深得雍正皇帝的厚爱。李方膺是因陪父亲到京城觐见雍正皇帝而得到官职的。李玉鋐喜爱诗画，在家乡通州，与好友创办五山画社达14年之久。兄长李方韩擅长兰、竹花鸟画，家庭的书香诗画气氛深深地熏陶少年李方膺，使李方膺在少年时期就走向了诗画之路。
李方膺于康熙五十七年（1718年）入学，籍贯是扬州府通州人。
当时的扬州交通发达，经济繁荣，商品琳琅，文人荟萃，尤其诗画名人很多。热爱绘画的李方膺常来扬州城，结交画友，开阔眼界。
李方膺善交画友。画家丁有煜说：“李晴江少余十五岁，交四十五年。”[3]李方膺十五六岁就结交了画家丁有煜 ，二人亦师亦友。丁有煜与“扬州八怪”之首——李鱓是好友，于是，李方膺通过丁有煜结识了李鱓，从此，李方膺与扬州有了不解之缘。
这一时期，是李方膺的学习时期，是他绘画艺术的孕育期。
2.丁艰在家时期（乾隆四年至十一年）
清人杨廷撰《五山耆旧今集》（卷七）记载 ，李方膺的父亲李玉鋐“以乾隆四年十一月某日卒于家，春秋八十有一[4]”。李方膺的父亲去世，其母卧病，不几年就病故了。清朝有丁艰例制，官员在至亲去世后要守丧在家，因此从乾隆四年至乾隆十一年，这中间六七年，李方膺离开官衙，丁艰在家。方膺摆脱了公务之劳，有大量空闲潜心研究，专心作画。这时期，李方膺经常到扬州，与画友李鱓、郑燮、汪士慎等人切磋画艺，探讨画理。
李方膺与寓居扬州的郑燮交往十分密切。《扬州游览手册》记载：“乾隆五年，方膺来扬州，宴集名公于平山堂，共赋第五泉。板桥此时在扬州，当被邀与会。”[5]郑燮是“八怪”中翘楚，以画竹著称，提出“胸无成竹”画论。李鱓、郑燮都善画梅、兰、竹、松。在画法理论上经常切磋。乾隆十一年，李方膺作墨竹图，印文是“胸无成竹”，由此可知李、郑绘画趣法相近，相互影响。
这时期李方膺所画梅花，技高一筹，获得行家赞叹。李鱓在作品中题曰：“近见家晴江梅花，纯乎天趣，元章、补之一辈高品。老夫当退避三舍矣。”[6]
乾隆十一年，李方膺在扬州作画，以下有证。
（1）李方膺画《风翻雷吼图》（又名《双鱼图》，故宫博物院藏），题款曰：“风翻雷吼动乾坤，直上天河到九阍。不是闲鳞争暖浪，纷纷凡骨过龙门。乾隆十一年四月，公车北上，写于扬州杏园，李方膺” [7] 。
（2）《梅花》册（十开）题款为“乾隆十一年九月六日，李方膺”。
其中题画诗：“知己难逢自古来，雕虫小技应尘埃。扬州风雅如何逊，瘦蕊千千笑口开。”[8]另一题画诗：“官阁成尘事已凋，我来僧舍画梅条。扬州明月年年在，收拾春风廿四桥。”[9]从这些题画诗中，我们能看出李方膺对扬州的深厚感情。
这一时期，是李方膺绘画艺术的成熟期。
3.生命的最后十年（乾隆十二年至二十一年）
丁艰过后，李方膺去安徽滁州、潜山、合肥等地赴任。在合肥知县任上，遭到上司诬陷，乾隆十六年终以罢官。李方膺寄居金陵项氏花园，更名曰“借园”，自号“借园主人”。从此方膺告别官场，以鬻画为生，经常去扬州，有时小住几日或一段时间。
乾隆十二年秋天，李方膺往安徽潜山署赴知县任，过扬州，与汪士慎、李鱓合作《花卉图》轴，其中方膺画月季，郑燮题诗。郑燮有小记云：“乾隆丁卯秋日，士慎画梅，复堂补佛手、石菖蒲，晴江添月季，余作诗其上” [10]，诗云：“梅花抱冬心，月季有正色，俯视石菖蒲，清浅茁寒碧。佛手喻画禅，弹指现妙迹，共玩此窗中，聊为一笑适。”[11]在扬州，方膺与“八怪”诸家之交由此可见一斑。
乾隆十六年夏， 李方膺作《花卉册·春城夜梦图页》，题曰： “ 怪问司勋眠不得， 从今夜夜梦扬州。”[12]扬州已是李方膺魂牵梦绕的地方。 乾隆二十年，李方膺、郑板桥与李复堂在扬州合作《三友图》轴，李鱓画松，板桥画竹，方膺画梅，板桥并题，结成“岁寒三友”，郑板桥诗曰：“夏堂奇笔画老松， 睛江花墨插梅兄。板桥学写风来竹，图成三友祝何翁。”[13]李方膺生命的最后十年，是他绘画艺术的精品期。擅画风竹、风松和风梅，有诗为证：
“画史从来不画风，我于难处夺天工。请看尺幅潇湘竹，满耳丁东万玉空。”[14]——画风在于标新立异，与众不同。
“波涛宦海几飘蓬，种竹关门学画工。自笑一身浑是胆，挥毫依旧爱狂风。”[15]——画风张扬个性，表现傲骨。
“香雪凝笔冷淡生，并无浓艳动人情。谁从本色来题品，知己难逢宋广平。”[16] “洗尽铅华不染尘，冰为骨骼玉为神。悬知天上琼楼月，点缀江南万斛春。”[17]——画梅就是表现高洁品格
李方膺题《梅花卷》（ 南通博物馆藏） ：“予性爱梅， 即无梅之可见而所见无非是梅。日月星辰梅也， 山河川去亦梅也； 硕德宏才梅也， 歌童开女亦梅也。…… 知我者梅也， 罪我者亦梅也。”[18]他把梅花看作是真、善、美的象征，晚年画作以梅为主，实际上就是表现自己。
方膺画梅的技艺此时炉火纯青，登峰造极。袁枚诗《白衣山人画梅歌赠李晴江》云：“山人著衣好著白，衣裳也学梅花色。人夺山人七品官，天与山人一枝笔。笔花墨浪层层起，摇动春光千万里。半空月鬬夜明珠，满山露滴瑶池水。倒拖斜刷杂乱写，白云觸手如奔马。孤幹长招天地风。香心不死冰霜下。随园二月中，梅蕊初离别。春风开一树，山人画一枝。春风不如两手速，万树不如一纸奇。风残花落春已去，山人腕力犹淋漓。君不见君家鄴侯作贵客，如梅入鼎调鹹酸。又不见君家拾遗履帝闼，人如望梅先止渴。于今北海不作泰山守，青莲流放夜郎沙。白发千丈头欲秃，海风万里归无家。傲骨鬱作梅树根，奇才散作梅树花。自然龙蛇抝怒风雨走，要与笔势争槎枒。山人闻之笑口哆，不觉解衣磅礴臝。更画一张来赠我。”[19]
这首诗以自然现象为喻，赞扬李方膺画梅技艺的高超；与李白遭遇对比，咏叹方膺仕途坎坷；以梅与人的相融，讴歌方膺的傲骨与奇才。
二、扬州对李方膺的影响
1.康乾时代的扬州
扬州自古繁华，自禹设九州以来，扬州闻名海内。隋唐时期，由于京杭大运河的开通，扬州成为南方最大的交通枢纽。它东接大海，西连长江中上游诸省，向北由大运河通河南、山东直到北京，向南漕运通苏杭。优越的地理位置，造就扬州的繁华，使之成为华夏历史文化名城。
清朝历经了康熙、雍正、乾隆三个朝代，经济很快得到恢复，出现了中国历史上为数不多的太平盛世——“康乾盛世”。作为水运、盐运中心的扬州，经济相当繁荣。据记载，入清后，扬州盐业资本高达七八千万两，与乾隆三十七年户部所存库银相等。盐商个人的资本也是多得相当惊人。盐业收入成为政府税收的重要部分。乾隆《两淮盐法志·序》中记载：“全国赋税之半来自盐课，而两淮盐课又居天下之半。”[20]嘉庆《两淮盐法志》也说：“两淮盐课当天下租庸之半。损益盈亏，动关国计。”[21]清代著名学者汪中在《广陵对》里指出：“广陵一城之地，天下无事，则鬻海为盐，使万民食其业。上输少府，以宽农亩之力，及川渠所转，百货通焉，利尽四海。”[22]当时扬州富至千万计的盐商为数不少，如徽商汪廷璋，“以盐荚起家”，“甲第为准南之冠”，“守财帛，富至千万 [23]”。这样巨额的商业资本，对于扬州经济发展，乃至全国的经济都有着巨大的影响。盐业的发展又带动了扬州众多行业的发展，如商业、金融、农副产品、饮食服务、服装、首饰、漆玉器、灯彩、化妆品、药材、粮食、布匹、柴炭、木材，乃至生产精神文明产品的书画业等等。
扬州的繁华，是“扬州八怪”等诗画文人学士赖以生存的物质基础。扬州的富商以“富而儒”为尚，结交文人，购买字画，附庸风雅。他们经常资助文人生活，提供画室书房，招聚文人，举办诗画会，扬州的文化艺术由此得到发展，走向繁荣。
2.扬州——文人画家的沙龙，诸家相生相长
经济的繁荣，促进了文化艺术事业的兴盛。康乾时代的扬州，不仅是我国东南的经济中心，也是文化艺术的中心，加之扬州远离朝廷，政治统治不如北京森严，所以各地文化名流纷纷汇集扬州，施展才技，张扬个性。以书画来说，据《扬州画舫录》记载，本地画家及各地来扬州的画家就有百余人，其中不少是当时的名家如新安画派的查士标，浙派的丁敬等，“扬州八怪”是其中的佼佼者。
乾隆年间，两淮盐运使卢见曾，与文人墨客举行“虹桥修禊”盛会。 李斗《扬州画舫录》记载：“扬州诗文会，以马氏小玲珑山馆、程氏筱园及郑氏休园为最盛。所谓诗文会，实际上是一些绅商招募宾客，研究学术和文艺。”[24]由此可知，当时的扬州已成为广大文人学士的大沙龙。
“扬州八怪”诸家结为挚友，相生相长。名气大噪的李鱓评价李方膺，曰：“近见家晴江梅花，纯乎天趣，元章、补之一辈高品。老夫当退避三舍矣。”[25]
如此高度的评价，对李方膺来说，是推介，是鼓舞，更是激励。
李方膺与郑燮交友最深，郑燮常为方膺作品题字、题诗。《墨竹图》轴题字云：“此二竿者可以为箫，可以为笛，必须凿出孔窍，然世间之物，与其有孔窍，不若没孔窍为妙也。晴江道人画数片叶以遮之，亦曰免其穿凿。”[26]又题方膺《墨竹》册页曰：“一枝瘦影横窗前，昨夜东风雨太颠；不是傍人扶不起，须知酣醉欲成眠。李晴江画，郑板桥题。”[27]还有“东坡、与可畏之。晴江兄墨竹册，弟郑板桥题六字” [28]。
郑板桥这么多的题字、题诗对李方膺的作品产生极大的推介作用。
李方膺病逝后，郑燮常梦李方膺，对方膺的作品玩味不已。题《墨梅图》云：“兰竹画，人人所为，不好。梅花，举世所不为，更不得好。惟俗工俗僧为之，每见其几段大炭，撑拄吾目，其恶秽欲呕也。晴江李四哥独为于举世不为之时，以难见奇，以孤见实，故其画梅，为天下先。日则凝视，夜则构思，身忘于衣，口忘于味，然后领梅之神、达梅之性、挹梅之韵、吐梅之情，梅亦俯首就范，入其剪裁刻画之中而不能出。夫所谓剪裁者，绝不剪裁，乃真剪裁也；所谓刻画者，绝不刻画，乃真刻画也。官止神行，人尽天复，有莫知其然而然者，问之晴江，亦不自知，亦不能告人也。愚来通州，得睹此卷，精神浚发，兴致淋漓。此卷新枝古干，夹杂飞舞，令人莫得寻其起落。吾欲坐卧其下，作十日工课而后去耳。乾隆二十五年五月十三日，板桥郑燮漫题。梅根啮啮，梅苔烨烨；几瓣冰块，千秋古雪。板桥又题。”[29]郑板桥的题字，高度评价李方膺作画卓越超群，惊心夺魄。 三、结语
李方膺的一生经历康熙、雍正、乾隆三代，他的一生都生活在太平盛世里，这是他的幸运；李方膺出生在扬州府南通州，这又是他的幸运。扬州是东南名胜，淮左名都，诗画氛围浓厚，对李方膺的绘画创作产生了巨大的影响：一方面，李方膺在扬州结交众多的名家高人，切磋画艺，不断提高；另一方面，扬州商贾云集，富商附庸风雅，这为李方膺鬻画提供了市场，从而促进他的创作适应市场需求，满足顾客爱好，使李方膺的创作随时代发展而开拓创新，从这个意义说，扬州造就了李方膺，成全了李方膺。
参考文献：
[1]李方膺《墨梅图》轴，题
[2]李方膺《墨梅图》册（十二开），题
[3]丁有煜《哭晴江文》
[4]清人杨廷撰《五山耆旧今集》（卷七）
[5]《关于清代扬州画派学术研究参考资料》
[6]李鱓《喜上眉梢图》跋语（镇江博物馆藏）
[7]乾隆十一年作《风翻雷吼图》轴，又名《双鱼图》轴，题
[8]《梅花》册（十开），纸本，水墨，第十一题
[9]《梅花》册（十开），纸本，水墨，第十三题
[10]《花卉图》轴，李方膺、汪士慎、李鱓合作，郑板桥题记
[11]《郑板桥集》
[12]李方膺题《花卉册·春城夜梦图页》。
[13]《郑板桥集· 题画补遗》
[14]《潇湘风竹图》轴，题
[15]《风竹图》题
[16]《梅兰松菊图册》（八开），《梅》，题
[17]《冰骨玉神图》题
[18]李方膺《梅花图》卷
[19]《小仓山房诗集·卷十·甲戌》（《袁枚全集》
[20]乾隆《两淮盐法志·序》
[21]嘉庆《两淮盐法志》
[22]清代汪中《广陵对》
[23]李斗《扬州画舫录》
[24]李斗《扬州画舫录》
[25]李鱓《喜上眉梢图》跋语
[26]李方膺《墨竹图》题
[27]李方膺《墨竹》册页 题
[28]李方膺《墨竹》册页 题
[29]李方膺《墨梅图》题
作者简介：
洪丽莎，现为扬州大学硕士研究生。研究方向：中国画
吴越滨，男，扬州大学美术与设计学院硕士生导师
关键词：李方膺；扬州；绘画
本文系扬州大学扬州八怪研究所第四批审批立项项目成果 项目编号： 2015YZBG03
李方膺（1695～1756），清代中叶著名画家，“扬州八怪”之一。字虬仲，号晴江，署名有秋池、木头老人、白衣山人、借园主人等，清朝扬州府南通州人。出身官宦之家，曾任乐安知县、兰山知县、潜山知县、代理滁州知州、合肥知县等职。为官刚正，不阿权贵，后遭诬告被罢官。去官后寓居江宁（今南京市）项氏园，改称借园，自号借园主人。常往来扬州卖画，与“扬州八怪”李鱓、郑燮等人往来。工诗文书画，擅梅、兰、竹、菊、松、鱼等水墨画，以画风竹、风松而著名，豪气横秋，孤高清正。最专擅梅花，画梅之性，别出心裁，寄托孤高人格。
李方膺为人憨直拙劲，胸怀坦荡，有浩然正气，以“贤良忠正”出官，为民请愿，敢抵上司，一度入狱，两度罢官。宦海沉浮触发他绘画创作的激情，心中郁闷、不平之气溢于毫末，表现铮铮傲骨，张扬不凡才气。
李方膺绘画注重师法传统，而不泥古；他认为“庭前老干是吾师”[1]，师法造化；主张“画家门户终须立” [2]，自成一格。其画笔法苍劲，剪裁精当，敢于创新，被列为“扬州八怪”之一，有《风竹图》《游鱼图》《墨梅图》等传世，著《梅花楼诗钞》等。
一、李方膺与扬州之缘
李方膺是清代扬州府南通州人，他是广义上的扬州人，这也是被称为“扬州八怪”的原因之一。事实上，李方膺的一生与扬州密切相关。在扬州，他与画友切磋，绘画技艺得到提高；扬州给他提供市场，画作得到畅销，扬州让他的名声斐然海内。从李方膺画册的题款、题诗中，可以看出他对扬州的热爱与钟情。关于李方膺在扬州的绘画生活，本文将从他生平的三个时期来研究。
1.青少年时期（出仕之前）
李方膺出身仕宦书香之家，父亲李玉鋐晚年官至福建按察使，深得雍正皇帝的厚爱。李方膺是因陪父亲到京城觐见雍正皇帝而得到官职的。李玉鋐喜爱诗画，在家乡通州，与好友创办五山画社达14年之久。兄长李方韩擅长兰、竹花鸟画，家庭的书香诗画气氛深深地熏陶少年李方膺，使李方膺在少年时期就走向了诗画之路。
李方膺于康熙五十七年（1718年）入学，籍贯是扬州府通州人。
当时的扬州交通发达，经济繁荣，商品琳琅，文人荟萃，尤其诗画名人很多。热爱绘画的李方膺常来扬州城，结交画友，开阔眼界。
李方膺善交画友。画家丁有煜说：“李晴江少余十五岁，交四十五年。”[3]李方膺十五六岁就结交了画家丁有煜 ，二人亦师亦友。丁有煜与“扬州八怪”之首——李鱓是好友，于是，李方膺通过丁有煜结识了李鱓，从此，李方膺与扬州有了不解之缘。
这一时期，是李方膺的学习时期，是他绘画艺术的孕育期。
2.丁艰在家时期（乾隆四年至十一年）
清人杨廷撰《五山耆旧今集》（卷七）记载 ，李方膺的父亲李玉鋐“以乾隆四年十一月某日卒于家，春秋八十有一[4]”。李方膺的父亲去世，其母卧病，不几年就病故了。清朝有丁艰例制，官员在至亲去世后要守丧在家，因此从乾隆四年至乾隆十一年，这中间六七年，李方膺离开官衙，丁艰在家。方膺摆脱了公务之劳，有大量空闲潜心研究，专心作画。这时期，李方膺经常到扬州，与画友李鱓、郑燮、汪士慎等人切磋画艺，探讨画理。
李方膺与寓居扬州的郑燮交往十分密切。《扬州游览手册》记载：“乾隆五年，方膺来扬州，宴集名公于平山堂，共赋第五泉。板桥此时在扬州，当被邀与会。”[5]郑燮是“八怪”中翘楚，以画竹著称，提出“胸无成竹”画论。李鱓、郑燮都善画梅、兰、竹、松。在画法理论上经常切磋。乾隆十一年，李方膺作墨竹图，印文是“胸无成竹”，由此可知李、郑绘画趣法相近，相互影响。
这时期李方膺所画梅花，技高一筹，获得行家赞叹。李鱓在作品中题曰：“近见家晴江梅花，纯乎天趣，元章、补之一辈高品。老夫当退避三舍矣。”[6]
乾隆十一年，李方膺在扬州作画，以下有证。
（1）李方膺画《风翻雷吼图》（又名《双鱼图》，故宫博物院藏），题款曰：“风翻雷吼动乾坤，直上天河到九阍。不是闲鳞争暖浪，纷纷凡骨过龙门。乾隆十一年四月，公车北上，写于扬州杏园，李方膺” [7] 。
（2）《梅花》册（十开）题款为“乾隆十一年九月六日，李方膺”。
其中题画诗：“知己难逢自古来，雕虫小技应尘埃。扬州风雅如何逊，瘦蕊千千笑口开。”[8]另一题画诗：“官阁成尘事已凋，我来僧舍画梅条。扬州明月年年在，收拾春风廿四桥。”[9]从这些题画诗中，我们能看出李方膺对扬州的深厚感情。
这一时期，是李方膺绘画艺术的成熟期。
3.生命的最后十年（乾隆十二年至二十一年）
丁艰过后，李方膺去安徽滁州、潜山、合肥等地赴任。在合肥知县任上，遭到上司诬陷，乾隆十六年终以罢官。李方膺寄居金陵项氏花园，更名曰“借园”，自号“借园主人”。从此方膺告别官场，以鬻画为生，经常去扬州，有时小住几日或一段时间。
乾隆十二年秋天，李方膺往安徽潜山署赴知县任，过扬州，与汪士慎、李鱓合作《花卉图》轴，其中方膺画月季，郑燮题诗。郑燮有小记云：“乾隆丁卯秋日，士慎画梅，复堂补佛手、石菖蒲，晴江添月季，余作诗其上” [10]，诗云：“梅花抱冬心，月季有正色，俯视石菖蒲，清浅茁寒碧。佛手喻画禅，弹指现妙迹，共玩此窗中，聊为一笑适。”[11]在扬州，方膺与“八怪”诸家之交由此可见一斑。
乾隆十六年夏， 李方膺作《花卉册·春城夜梦图页》，题曰： “ 怪问司勋眠不得， 从今夜夜梦扬州。”[12]扬州已是李方膺魂牵梦绕的地方。 乾隆二十年，李方膺、郑板桥与李复堂在扬州合作《三友图》轴，李鱓画松，板桥画竹，方膺画梅，板桥并题，结成“岁寒三友”，郑板桥诗曰：“夏堂奇笔画老松， 睛江花墨插梅兄。板桥学写风来竹，图成三友祝何翁。”[13]李方膺生命的最后十年，是他绘画艺术的精品期。擅画风竹、风松和风梅，有诗为证：
“画史从来不画风，我于难处夺天工。请看尺幅潇湘竹，满耳丁东万玉空。”[14]——画风在于标新立异，与众不同。
“波涛宦海几飘蓬，种竹关门学画工。自笑一身浑是胆，挥毫依旧爱狂风。”[15]——画风张扬个性，表现傲骨。
“香雪凝笔冷淡生，并无浓艳动人情。谁从本色来题品，知己难逢宋广平。”[16] “洗尽铅华不染尘，冰为骨骼玉为神。悬知天上琼楼月，点缀江南万斛春。”[17]——画梅就是表现高洁品格
李方膺题《梅花卷》（ 南通博物馆藏） ：“予性爱梅， 即无梅之可见而所见无非是梅。日月星辰梅也， 山河川去亦梅也； 硕德宏才梅也， 歌童开女亦梅也。…… 知我者梅也， 罪我者亦梅也。”[18]他把梅花看作是真、善、美的象征，晚年画作以梅为主，实际上就是表现自己。
方膺画梅的技艺此时炉火纯青，登峰造极。袁枚诗《白衣山人画梅歌赠李晴江》云：“山人著衣好著白，衣裳也学梅花色。人夺山人七品官，天与山人一枝笔。笔花墨浪层层起，摇动春光千万里。半空月鬬夜明珠，满山露滴瑶池水。倒拖斜刷杂乱写，白云觸手如奔马。孤幹长招天地风。香心不死冰霜下。随园二月中，梅蕊初离别。春风开一树，山人画一枝。春风不如两手速，万树不如一纸奇。风残花落春已去，山人腕力犹淋漓。君不见君家鄴侯作贵客，如梅入鼎调鹹酸。又不见君家拾遗履帝闼，人如望梅先止渴。于今北海不作泰山守，青莲流放夜郎沙。白发千丈头欲秃，海风万里归无家。傲骨鬱作梅树根，奇才散作梅树花。自然龙蛇抝怒风雨走，要与笔势争槎枒。山人闻之笑口哆，不觉解衣磅礴臝。更画一张来赠我。”[19]
这首诗以自然现象为喻，赞扬李方膺画梅技艺的高超；与李白遭遇对比，咏叹方膺仕途坎坷；以梅与人的相融，讴歌方膺的傲骨与奇才。
二、扬州对李方膺的影响
1.康乾时代的扬州
扬州自古繁华，自禹设九州以来，扬州闻名海内。隋唐时期，由于京杭大运河的开通，扬州成为南方最大的交通枢纽。它东接大海，西连长江中上游诸省，向北由大运河通河南、山东直到北京，向南漕运通苏杭。优越的地理位置，造就扬州的繁华，使之成为华夏历史文化名城。
清朝历经了康熙、雍正、乾隆三个朝代，经济很快得到恢复，出现了中国历史上为数不多的太平盛世——“康乾盛世”。作为水运、盐运中心的扬州，经济相当繁荣。据记载，入清后，扬州盐业资本高达七八千万两，与乾隆三十七年户部所存库银相等。盐商个人的资本也是多得相当惊人。盐业收入成为政府税收的重要部分。乾隆《两淮盐法志·序》中记载：“全国赋税之半来自盐课，而两淮盐课又居天下之半。”[20]嘉庆《两淮盐法志》也说：“两淮盐课当天下租庸之半。损益盈亏，动关国计。”[21]清代著名学者汪中在《广陵对》里指出：“广陵一城之地，天下无事，则鬻海为盐，使万民食其业。上输少府，以宽农亩之力，及川渠所转，百货通焉，利尽四海。”[22]当时扬州富至千万计的盐商为数不少，如徽商汪廷璋，“以盐荚起家”，“甲第为准南之冠”，“守财帛，富至千万 [23]”。这样巨额的商业资本，对于扬州经济发展，乃至全国的经济都有着巨大的影响。盐业的发展又带动了扬州众多行业的发展，如商业、金融、农副产品、饮食服务、服装、首饰、漆玉器、灯彩、化妆品、药材、粮食、布匹、柴炭、木材，乃至生产精神文明产品的书画业等等。
扬州的繁华，是“扬州八怪”等诗画文人学士赖以生存的物质基础。扬州的富商以“富而儒”为尚，结交文人，购买字画，附庸风雅。他们经常资助文人生活，提供画室书房，招聚文人，举办诗画会，扬州的文化艺术由此得到发展，走向繁荣。
2.扬州——文人画家的沙龙，诸家相生相长
经济的繁荣，促进了文化艺术事业的兴盛。康乾时代的扬州，不仅是我国东南的经济中心，也是文化艺术的中心，加之扬州远离朝廷，政治统治不如北京森严，所以各地文化名流纷纷汇集扬州，施展才技，张扬个性。以书画来说，据《扬州画舫录》记载，本地画家及各地来扬州的画家就有百余人，其中不少是当时的名家如新安画派的查士标，浙派的丁敬等，“扬州八怪”是其中的佼佼者。
乾隆年间，两淮盐运使卢见曾，与文人墨客举行“虹桥修禊”盛会。 李斗《扬州画舫录》记载：“扬州诗文会，以马氏小玲珑山馆、程氏筱园及郑氏休园为最盛。所谓诗文会，实际上是一些绅商招募宾客，研究学术和文艺。”[24]由此可知，当时的扬州已成为广大文人学士的大沙龙。
“扬州八怪”诸家结为挚友，相生相长。名气大噪的李鱓评价李方膺，曰：“近见家晴江梅花，纯乎天趣，元章、补之一辈高品。老夫当退避三舍矣。”[25]
如此高度的评价，对李方膺来说，是推介，是鼓舞，更是激励。
李方膺与郑燮交友最深，郑燮常为方膺作品题字、题诗。《墨竹图》轴题字云：“此二竿者可以为箫，可以为笛，必须凿出孔窍，然世间之物，与其有孔窍，不若没孔窍为妙也。晴江道人画数片叶以遮之，亦曰免其穿凿。”[26]又题方膺《墨竹》册页曰：“一枝瘦影横窗前，昨夜东风雨太颠；不是傍人扶不起，须知酣醉欲成眠。李晴江画，郑板桥题。”[27]还有“东坡、与可畏之。晴江兄墨竹册，弟郑板桥题六字” [28]。
郑板桥这么多的题字、题诗对李方膺的作品产生极大的推介作用。
李方膺病逝后，郑燮常梦李方膺，对方膺的作品玩味不已。题《墨梅图》云：“兰竹画，人人所为，不好。梅花，举世所不为，更不得好。惟俗工俗僧为之，每见其几段大炭，撑拄吾目，其恶秽欲呕也。晴江李四哥独为于举世不为之时，以难见奇，以孤见实，故其画梅，为天下先。日则凝视，夜则构思，身忘于衣，口忘于味，然后领梅之神、达梅之性、挹梅之韵、吐梅之情，梅亦俯首就范，入其剪裁刻画之中而不能出。夫所谓剪裁者，绝不剪裁，乃真剪裁也；所谓刻画者，绝不刻画，乃真刻画也。官止神行，人尽天复，有莫知其然而然者，问之晴江，亦不自知，亦不能告人也。愚来通州，得睹此卷，精神浚发，兴致淋漓。此卷新枝古干，夹杂飞舞，令人莫得寻其起落。吾欲坐卧其下，作十日工课而后去耳。乾隆二十五年五月十三日，板桥郑燮漫题。梅根啮啮，梅苔烨烨；几瓣冰块，千秋古雪。板桥又题。”[29]郑板桥的题字，高度评价李方膺作画卓越超群，惊心夺魄。 三、结语
李方膺的一生经历康熙、雍正、乾隆三代，他的一生都生活在太平盛世里，这是他的幸运；李方膺出生在扬州府南通州，这又是他的幸运。扬州是东南名胜，淮左名都，诗画氛围浓厚，对李方膺的绘画创作产生了巨大的影响：一方面，李方膺在扬州结交众多的名家高人，切磋画艺，不断提高；另一方面，扬州商贾云集，富商附庸风雅，这为李方膺鬻画提供了市场，从而促进他的创作适应市场需求，满足顾客爱好，使李方膺的创作随时代发展而开拓创新，从这个意义说，扬州造就了李方膺，成全了李方膺。
参考文献：
[1]李方膺《墨梅图》轴，题
[2]李方膺《墨梅图》册（十二开），题
[3]丁有煜《哭晴江文》
[4]清人杨廷撰《五山耆旧今集》（卷七）
[5]《关于清代扬州画派学术研究参考资料》
[6]李鱓《喜上眉梢图》跋语（镇江博物馆藏）
[7]乾隆十一年作《风翻雷吼图》轴，又名《双鱼图》轴，题
[8]《梅花》册（十开），纸本，水墨，第十一题
[9]《梅花》册（十开），纸本，水墨，第十三题
[10]《花卉图》轴，李方膺、汪士慎、李鱓合作，郑板桥题记
[11]《郑板桥集》
[12]李方膺题《花卉册·春城夜梦图页》。
[13]《郑板桥集· 题画补遗》
[14]《潇湘风竹图》轴，题
[15]《风竹图》题
[16]《梅兰松菊图册》（八开），《梅》，题
[17]《冰骨玉神图》题
[18]李方膺《梅花图》卷
[19]《小仓山房诗集·卷十·甲戌》（《袁枚全集》
[20]乾隆《两淮盐法志·序》
[21]嘉庆《两淮盐法志》
[22]清代汪中《广陵对》
[23]李斗《扬州画舫录》
[24]李斗《扬州画舫录》
[25]李鱓《喜上眉梢图》跋语
[26]李方膺《墨竹图》题
[27]李方膺《墨竹》册页 题
[28]李方膺《墨竹》册页 题
[29]李方膺《墨梅图》题
作者简介：
洪丽莎，现为扬州大学硕士研究生。研究方向：中国画
吴越滨，男，扬州大学美术与设计学院硕士生导师