能够欣赏和出版熊召政《文明的远歌》，是我人生的第二次幸运。第一次的幸运发生在1995年，那年我编辑出版了余秋雨的《文明的碎片》。
　　直到2010年，我看了熊召政先生的散文，看到了两个同样伟大的作家，面对同一个历史遗迹和文物，发出不同的声音和回响，我忽然找到了余秋雨被口水被批判的原因。原来，对待历史，对待未知，一直有两种视角和纬度。一种是秋雨式的，就是站在当代的立场和主观视角，用今天世俗世界的情感和体温，去遥想和触摸过去的世界，用想象去填充历史的细节和空白，去表达一种人文关怀和诗性的温暖。还有另外一种，就是召政式的。召政式的熊氏散文试图或者努力实现的是让读者回到历史的从前，回到李白，回到杜甫，回到人与自然高度和谐的那个曾经逝去的历史瞬间。在那个瞬间里，召政先生让我们领略先哲和诗人们曾经沐浴的阳光和风景，领略他们情感的源泉和胸怀，汲取的不是现代的情感而是古代的情怀，吸收的不是世俗的雨露而是天国的阳光。因此，在熊氏散文里，我们见到最多的是庙堂，是佛像，是古桥，是阁巷，是忧国忧民的磅礴气势，是体悟生命的禅的辽阔和高远。
　　通篇的诗性都发端于一条路，一座桥，一朵云，一缕风，实景实拍，实体感受。无论是第一辑“烟花三月下扬州”里的万千景象，还是第二辑“菩提本无树”里的楼台庙堂，所有的情节和细节，所有的数字和年代，都有根有据，推断严谨。即使那些唱和的诗文，也中规中矩，古风犹存。因此，熊氏散文自问世以来，鲜遭学界诟病，也未遇刚出道的博士的挑战。2010年，熊召政的两篇散文《烟花三月下扬州》和《饮一口泊罗江》同时被湖北和江西两省选为高考语文赏析。
　　熊氏散文是用脚走出来的，是虚实结合的产物；是艺术和实践的产物；有利于培植年轻人健康的身心和艺术养成；熊召政每年都爬冰卧雪几万公里，浑身上下都是越野的疤痕，《文明的远歌》里的一树一景，都是作者亲力亲为的体验。熊氏散文在艺术上古香古色，中规中矩，是美文的范本和古体诗的范本；迄今为止，我们还没有发现那个作家有如此的成就和作品累积。
　　熊氏散文中的境界拙朴和高远，其儒家的忧患和快乐观，深深地埋藏在我们的血脉当中。因此，有传承基础和价值。有人开玩笑说，读余秋雨的散文可以谈恋爱，熊召政的散文可以考大学，也可以考公务员。但据高考官员们说，熊氏散文之所以受教育界的青睐和欣赏，让孩子们朗读和背诵，主要是符合当前教育界的三个评价标准和一个宏观印象：知识性、典范性和价值健康，总体上“文”“字”美。听到这样的评价，便想到熊召政的样子：敦实、厚重，长国字脸。一部书基本上写十年。比如《张居正》，比如已经勘察研究了八年还在创作中的《大金王朝》……