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一.表现探究
西画起源于15世纪。古典主义油画追求极致的写实风格，完美的人体比例，严谨的透视技巧。到了19世纪，油画又开始了新的篇章。印象派的初探，开始大玩色彩艺术，追求视觉真实感。莫奈，梵高，这些艺术的探险家打破常规色彩模式与绘画语言，大胆释放自我，在油画上，玩出了新的变化。来到20世纪，又是一个怎样光怪陆离的艺术世纪。野兽派马蒂斯率先打开了潘多拉的魔盒，放出了抽象，超现实，达达，未来派….这些“妖魔鬼怪”奏出一曲神魔共舞的视觉盛宴。进入21世纪，西方现代美术呈现着明显的与以往不同的特点：企图突破审美范畴，打破艺术与生活的界限；对主流美术思潮的质疑和对少数民族和边远地区美术的关注，主张多元和承认多中心；从传统艺术、现代艺术的形态学范畴转向方法论，用艺术表达多种思维方式；从强调主观感情到转向客观世界，艺术多元化，民族化，创新化成为整个世界的语言。在几个世纪油画绘画的探索中，单纯的油画材料已经无法满足大众艺术家对艺术更深层的探索。随着科技的进步，绘画材料也在不停地更新。写实早已玩的淋漓尽致，抽象也渐渐为大众普遍接受。人们再也不似几个世纪前那般死板保守，一种新的艺术表现手法的出现，总是能被大众或小众所接受，所深爱。
当代的艺术史上，塔皮埃斯在物质材料肌理的表现上开创了前所未有的新面目。他以类似雕塑造型的厚涂材料手法所创出的的肌理幻象以及对综合材料的直接利用，不仅显示材质不再沦为线条、色彩的附庸，而是具有独立表现性的主角，更说明了艺术家与作品材料之间的微妙互动，亦是使材质展现生机的的重要因素。材料的材质与结构间所呈现的意象及隐含语义、凸现的意义。他所创造的画面引人深思，回味无穷。
二.立意
艺术除了给人们带来哲学上的启示，还会给人带来愉悦和满足感，审美学家把这种愉悦感称之为审美体验。在这一体验中，组成艺术品的不同元素之间的关联又会使人感受到美，和对审美趣味的提高。材料语言也是组成艺术绘画元素的众多之一，材料語言作为新兴语言，会带给观众特殊的审美体验，这种审美体验包括视觉和触觉的体验，也是现代绘画所探寻的新的形式语言所带给观众的感受。这种形式语言的运用是要通过艺术作品的创意与思想主题来表现的，也就是形式的表现要为内容服务，不能只注重形式表现，而忽略精神内涵的表达。
综合材料绘画形式表现，可以从作品平凡材料中感觉到“新”，寻找“新”的可能。通过对材料和形式之间关系的认识过程，以一种思考模式，进入创造性的精神空间的营造。作品把视觉艺术语言与作品所要体现的精神相统一起来，更具表现力和感染力。运用油画和素描的知识去掌控画面，材料的运用常常有一些未知的“不可控”，这些“不可控”往往会给我们带来意外之“美”，这也是综合绘画的小魅力之一。
三.创作
利用材料本身来做艺术作品并不是始于塔皮埃斯。与达达主义利用材质反对当时的艺术观念、反对当时的政治意识形态不同，塔皮埃斯使用材料的目的是利用材质美感以及简约的色彩、丰满的构图、虚和实的对比、厚与薄的衬托、肌理与刮痕等手段，表达出一种属于他个人的神秘诗意和哲理象征，他对自达达主义以来“语言和意象”作出了非常具有个性化的诠释。塔皮埃斯认为“绘画应该成为一种物体，载着艺术家思想的一种物体，就像带电的负荷，敏感的读者一碰到它的电波，他的情感便会油然而生”。所以人们才会在他的材料清单中发现包罗万象的物品如沙子、陶土、白垩粉、纸屑、纸板、报纸、稻草、毛发、木板、泡沫板、绳子、油墨、水墨、清漆、油画色、聚乙烯画料，还有其他的被认为是“垃圾”的废物。塔皮埃斯利用其敏锐的直觉，像变魔术一样将这些“废物”变成具有材质美感的承载着其思想内涵的艺术作品。
在运用这种材料绘画时，要将其本身的色彩考虑进去，再考虑使用其他色彩来搭配。在创作综合材料绘画过程中，艺术家通过运用现成物来传达思想。任何一个很普通的东西，如一张纸、一块布、一支笔等都可被艺术家随意地加在画上面。多种多样的材料，其自身色彩的应用和画中色彩的应用相融合，给人以耳目一新的感觉，独特但不突兀。颜料色彩由于种类有限，有时并不能充分表达艺术家的思想，而现成品拼贴作品的色彩，种类繁多且鲜艳夺目，是颜料色彩所不能达到的，所以，可用现成品色彩来表达颜料色彩所不能表达的情感。现成品拼贴绘画和颜料绘画的结合，使艺术家的情感更加充分地表达出来，也完善了绘画的色彩体系。现成品色彩画面的侧重点不是强调色彩的传统审美，而是表达艺术家的思想感情、观点想法和材料的美丽。艺术家通过利用不同的、具有特殊意义的现成品，并赋予其想象，强调其所绘成的画与所处世界的联系。除此之外，综合材料绘画又因其材料的多样性、色彩种类的丰富等特征，为艺术家提供了更广阔的创作空间，促进绘画艺术更好地发展，打破了传统的绘画艺术，也为二維绘画向三维，四维，五维绘画的转变提供了可能。
综合材料，一种特殊又新型的视觉艺术语言，被纳入现代艺术中使得作品更趋丰富，效果更趋新颖，使得视觉艺术语言变得更加丰富起来。无论是西方艺术还是东方艺术，使作品具有美感形式，用这些美感形式强化表达创作者的观念和思想，都是具有价值的艺术品。而材料的加入将会产生更加富有感染力的效果。绘画的表达因材料选择的不同，给予观者的感受也不同。东方绘画中利用笔墨的虚实相生，知白守墨造出大千世界。每幅画的“意境”独特，意味深远。综合材料的审美趣味与水墨审美有异曲同工之妙。综合材料采用现成物材料质感和随意性绘画综合的表现手段，通过“物化”的过程，并转化为审美的形式来作为表达思想的方式，在继承前人的基础上，在艺术创作中综合材料大胆的、不合常规的运用，打破了传统的形式美的法则，以及人们传统的审美经验。综合绘画中一般没有具体的形，而以色彩和质感引人入胜。
作者简介：刘希琛（1991.6.12），女，汉族，籍贯：江苏南京人， 齐鲁工业大学艺术学院，16级在读研究生，硕士学位，专业：油画研究方
（作者单位齐鲁工业大学艺术学院）
西画起源于15世纪。古典主义油画追求极致的写实风格，完美的人体比例，严谨的透视技巧。到了19世纪，油画又开始了新的篇章。印象派的初探，开始大玩色彩艺术，追求视觉真实感。莫奈，梵高，这些艺术的探险家打破常规色彩模式与绘画语言，大胆释放自我，在油画上，玩出了新的变化。来到20世纪，又是一个怎样光怪陆离的艺术世纪。野兽派马蒂斯率先打开了潘多拉的魔盒，放出了抽象，超现实，达达，未来派….这些“妖魔鬼怪”奏出一曲神魔共舞的视觉盛宴。进入21世纪，西方现代美术呈现着明显的与以往不同的特点：企图突破审美范畴，打破艺术与生活的界限；对主流美术思潮的质疑和对少数民族和边远地区美术的关注，主张多元和承认多中心；从传统艺术、现代艺术的形态学范畴转向方法论，用艺术表达多种思维方式；从强调主观感情到转向客观世界，艺术多元化，民族化，创新化成为整个世界的语言。在几个世纪油画绘画的探索中，单纯的油画材料已经无法满足大众艺术家对艺术更深层的探索。随着科技的进步，绘画材料也在不停地更新。写实早已玩的淋漓尽致，抽象也渐渐为大众普遍接受。人们再也不似几个世纪前那般死板保守，一种新的艺术表现手法的出现，总是能被大众或小众所接受，所深爱。
当代的艺术史上，塔皮埃斯在物质材料肌理的表现上开创了前所未有的新面目。他以类似雕塑造型的厚涂材料手法所创出的的肌理幻象以及对综合材料的直接利用，不仅显示材质不再沦为线条、色彩的附庸，而是具有独立表现性的主角，更说明了艺术家与作品材料之间的微妙互动，亦是使材质展现生机的的重要因素。材料的材质与结构间所呈现的意象及隐含语义、凸现的意义。他所创造的画面引人深思，回味无穷。
二.立意
艺术除了给人们带来哲学上的启示，还会给人带来愉悦和满足感，审美学家把这种愉悦感称之为审美体验。在这一体验中，组成艺术品的不同元素之间的关联又会使人感受到美，和对审美趣味的提高。材料语言也是组成艺术绘画元素的众多之一，材料語言作为新兴语言，会带给观众特殊的审美体验，这种审美体验包括视觉和触觉的体验，也是现代绘画所探寻的新的形式语言所带给观众的感受。这种形式语言的运用是要通过艺术作品的创意与思想主题来表现的，也就是形式的表现要为内容服务，不能只注重形式表现，而忽略精神内涵的表达。
综合材料绘画形式表现，可以从作品平凡材料中感觉到“新”，寻找“新”的可能。通过对材料和形式之间关系的认识过程，以一种思考模式，进入创造性的精神空间的营造。作品把视觉艺术语言与作品所要体现的精神相统一起来，更具表现力和感染力。运用油画和素描的知识去掌控画面，材料的运用常常有一些未知的“不可控”，这些“不可控”往往会给我们带来意外之“美”，这也是综合绘画的小魅力之一。
三.创作
利用材料本身来做艺术作品并不是始于塔皮埃斯。与达达主义利用材质反对当时的艺术观念、反对当时的政治意识形态不同，塔皮埃斯使用材料的目的是利用材质美感以及简约的色彩、丰满的构图、虚和实的对比、厚与薄的衬托、肌理与刮痕等手段，表达出一种属于他个人的神秘诗意和哲理象征，他对自达达主义以来“语言和意象”作出了非常具有个性化的诠释。塔皮埃斯认为“绘画应该成为一种物体，载着艺术家思想的一种物体，就像带电的负荷，敏感的读者一碰到它的电波，他的情感便会油然而生”。所以人们才会在他的材料清单中发现包罗万象的物品如沙子、陶土、白垩粉、纸屑、纸板、报纸、稻草、毛发、木板、泡沫板、绳子、油墨、水墨、清漆、油画色、聚乙烯画料，还有其他的被认为是“垃圾”的废物。塔皮埃斯利用其敏锐的直觉，像变魔术一样将这些“废物”变成具有材质美感的承载着其思想内涵的艺术作品。
在运用这种材料绘画时，要将其本身的色彩考虑进去，再考虑使用其他色彩来搭配。在创作综合材料绘画过程中，艺术家通过运用现成物来传达思想。任何一个很普通的东西，如一张纸、一块布、一支笔等都可被艺术家随意地加在画上面。多种多样的材料，其自身色彩的应用和画中色彩的应用相融合，给人以耳目一新的感觉，独特但不突兀。颜料色彩由于种类有限，有时并不能充分表达艺术家的思想，而现成品拼贴作品的色彩，种类繁多且鲜艳夺目，是颜料色彩所不能达到的，所以，可用现成品色彩来表达颜料色彩所不能表达的情感。现成品拼贴绘画和颜料绘画的结合，使艺术家的情感更加充分地表达出来，也完善了绘画的色彩体系。现成品色彩画面的侧重点不是强调色彩的传统审美，而是表达艺术家的思想感情、观点想法和材料的美丽。艺术家通过利用不同的、具有特殊意义的现成品，并赋予其想象，强调其所绘成的画与所处世界的联系。除此之外，综合材料绘画又因其材料的多样性、色彩种类的丰富等特征，为艺术家提供了更广阔的创作空间，促进绘画艺术更好地发展，打破了传统的绘画艺术，也为二維绘画向三维，四维，五维绘画的转变提供了可能。
综合材料，一种特殊又新型的视觉艺术语言，被纳入现代艺术中使得作品更趋丰富，效果更趋新颖，使得视觉艺术语言变得更加丰富起来。无论是西方艺术还是东方艺术，使作品具有美感形式，用这些美感形式强化表达创作者的观念和思想，都是具有价值的艺术品。而材料的加入将会产生更加富有感染力的效果。绘画的表达因材料选择的不同，给予观者的感受也不同。东方绘画中利用笔墨的虚实相生，知白守墨造出大千世界。每幅画的“意境”独特，意味深远。综合材料的审美趣味与水墨审美有异曲同工之妙。综合材料采用现成物材料质感和随意性绘画综合的表现手段，通过“物化”的过程，并转化为审美的形式来作为表达思想的方式，在继承前人的基础上，在艺术创作中综合材料大胆的、不合常规的运用，打破了传统的形式美的法则，以及人们传统的审美经验。综合绘画中一般没有具体的形，而以色彩和质感引人入胜。
作者简介：刘希琛（1991.6.12），女，汉族，籍贯：江苏南京人， 齐鲁工业大学艺术学院，16级在读研究生，硕士学位，专业：油画研究方
（作者单位齐鲁工业大学艺术学院）