【摘 要】
：
本文通过对工匠精神在钧瓷教学研究中的模式与培育路径研究,提出钧瓷教育教学研究的改革思路和方法;从教育价值、学术价值和社会价值方面入手,解读工匠精神在钧瓷教学教育中的意义;从设计教育的角度,梳理钧瓷设计教育工匠精神传承的发展脉络和谱系研究,探求传统工匠精神与现代设计“课程化”脱节“遗失”的问题,进而发现工匠精神产生的本源和发展规律;从设计教学伦理角度,提出品德教育、审美教育、价值观教育和伦理思想教育等内容融入现代钧瓷教育课程,达到在钧瓷教学中重塑工匠精神的价值认知.
【机 构】
：
许昌学院美术与设计学院 河南许昌461000
论文部分内容阅读
本文通过对工匠精神在钧瓷教学研究中的模式与培育路径研究,提出钧瓷教育教学研究的改革思路和方法;从教育价值、学术价值和社会价值方面入手,解读工匠精神在钧瓷教学教育中的意义;从设计教育的角度,梳理钧瓷设计教育工匠精神传承的发展脉络和谱系研究,探求传统工匠精神与现代设计“课程化”脱节“遗失”的问题,进而发现工匠精神产生的本源和发展规律;从设计教学伦理角度,提出品德教育、审美教育、价值观教育和伦理思想教育等内容融入现代钧瓷教育课程,达到在钧瓷教学中重塑工匠精神的价值认知.
其他文献
景德镇有四大名瓷,分别是:青花瓷、青花玲珑瓷、粉彩瓷、高温颜色釉,四大名瓷各有特点,四大名瓷为景德镇成为世界瓷都都扮演着重要的角色.作为四大名瓷之一的高温颜色釉,它那梦幻的色彩,绚丽的效果,构筑了高温颜色釉丰富的语境.高温颜色釉从它出现起就在艺术瓷中发挥重要作用,时至现代高温颜色釉在艺术瓷中依然运用广泛,其中在釉上斗彩和高温颜色釉绘制敦煌壁画中表现最为突出,且有很高的成就.釉与画二者的融合使得陶瓷瓷画开创出全新的篇章.
绮罗人物画代表人物是唐代画家张萱和周昉.“绮罗”的词义解释为有文彩的丝织品,绮罗人物画是仕女画的一种,是仕女画题材的扩展.典型的绮罗人物画是以张萱、周昉为代表的,由于他们创造了一种适于表现光洁华美、轻罗薄纱的服装透明感的“铁丝描”和“游丝描”的综合技法,能更好地表现宫廷妇女、传说仙女等,穿着丝绸织品的华丽服饰,所画女子“衣裳简劲,彩色柔丽”,所以突出这类纹饰和艺术手法的仕女画,称为绮罗人物画.特点是曲眉丰颊,体态肥胖.而当代粉彩表现的当代绮罗人物画却有着另外的特点,在保留唐朝罗人物画优点的同时又有新的突破
瓷画从诞生之初,就一直在不断的从其他绘画艺术中汲取养分,逐步形成了其独特的艺术语言.油画作为西方绘画的主要代表,一直在对瓷画产生影响.如今,伴随着景德镇国家陶瓷文化传承创新试验区的成立,越来越多油画家来到景德镇从事瓷画创作,伴随而来的是这些艺术家们将油画的材料、技法应用到瓷画中展开各种创新性的有益尝试.
本文从三个角度来分析笔者如何进行高温颜色釉陶瓷艺术创作.首先,洗涤内心,热爱山水,是创作好高温色釉山水作品的前提.其次,要善于将“真情实意”应用于创作之中.最后,山水画作品的创作反过来会对自然、对内心世界有了新的认识.
世界多处考古发现证明,人类最早的绘画行为大比例发生在一只陶罐上.景德镇的陶瓷工匠在过去一千多年甚至更早,通过一代代的传承将人类这一古老的技能延续至今.成吉思汗时期的青花瓷上,已经出现了人物和动物的图案,而有意识地在陶瓷上绘制一幅有故事和意境的美术作品,出现在更晚的19世纪末.随着陶瓷艺术不断发展,陶瓷装饰上出现人物、花鸟、山水等画面,其中人物题材中包含莫高窟壁画形象,且莫高窟壁画形象在当代陶瓷艺术装饰中占据重要位置,他的形式感、美感、装饰性极强,备受市场喜欢.
熊文波,1972年生于瓷都景德镇(祖籍丰城),黑龙江省陶瓷艺术大师,江西省高级技师(国家一级),江西省工艺美术师,高级陶瓷美术师,师从于中国陶瓷美术大师陆如,江西省工艺美术大师李少景.
“天青色等烟雨,而我在这里”.听着这首歌走在景德镇的小街上,四处的建筑都充满了艺术的氛围,景德镇给我第一印象是小小的地方,生活节奏慢,很安逸,到处充满艺术氛围的小城市.路边的灯柱是陶瓷的,上面绘画着青花牡丹图案和釉下五彩寿桃,都是吉祥如意的寓意,房子的外墙也是陶瓷制品,全世界能用瓷器用到如此淋漓尽致的也只有景德镇了.
潮州彩瓷简称“潮彩”,指的是潮州陶瓷的彩绘工艺.自古以来“有瓷便有彩”,随着陶瓷工艺的蓬勃发展,陶瓷彩绘工艺也随之欣欣向荣.陶瓷彩绘的出现使陶瓷的发展更上一层楼,它使陶瓷在外观设计上有了更多可能性,将花鸟虫鱼、渔樵耕读、民俗故事等各式各样的图案图腾绘于瓷器之上,丰富了陶瓷的美学色彩,而在瓷器上进行绘画又不同于在寻常纸面上绘画,这使陶瓷彩绘艺人们有了更多的挑战.
中国写实走兽瓷画经过了上千年的发展历史.从唐代至清代中前期是写实走兽瓷画发展的古代阶段,各朝代的写实走兽瓷画各具特色,由萌芽而不断走向成熟.清末民国时期是写实走兽瓷画发展的近代阶段,在继承传统的基础上产生新的特色.建国以来是写实走兽瓷画发展的当代阶段,在传统基础上不断创新、持续发展.
佳木斯大学美术学院陶艺教学结合地方特色,以地域性、民族性、创新性为原则,以结果为导向,以当地材料为原料,以地方文化魅力打造特色陶瓷体验式教育教学模式.