不设限，不追名，不逐利，笔意随性而至，自然而然，这是王友良书写时的状态，也是他对待书法的心态。虽然非专职书法家，但他对书法艺术的追求与认知，却让人耳目一新，具有自然随意之美与超越现实功利的精神需求。
　　作为书家，王友良在遵循書法技艺规律性的同时，讲究自然的表达，他的小行草如行云流水，颇具魏晋风骨。作为书法理论家，他将书法作为一门综合艺术，更作为文化去研读，解读形式、结构与线条，并形成对书法内涵的独到的认知与见解。
　　独特魅力 书法是一门综合艺术
　　在王友良看来，书法艺术是一门综合艺术，包含线条、技法，讲究笔墨、气韵生动。书法艺术更是中国传统文化的一个重要组成部分，包含词句、内容与文化元素等，有着独特的艺术魅力与文化意境。
　　“千百年来，书法艺术与中国传统文化密不可分，既有形式美，又有内在美。”它给人们带来了视觉的审美愉悦，同时因为文化被赋予了更大的价值，历久弥新，更具内涵，也更能打动人。
　　王友良认为，虽然现代社会书法形式越来越丰富，但是书法的文化含量却被忽视了，书法不仅仅要讲究笔墨，更要体现文化内涵。文化是书法的灵魂，也是书法艺术产生、发展的依托与魅力所在。
　　书法艺术之美，有其规律性。“书法家在遵循书法艺术规律性的同时，要更大胆、更清晰地传递作品背后的人物故事、道德情操、思想抱负与精气神等，用最本质的文化力量去感染人。”
　　书法在中国具有非常高的文化价值与文化地位。作为中华民族独特的艺术，它承载着丰富的文化心理和人文信息，比如受城市、区域影响，产生不同风格，所以文化心理与人文信息、城市与区域情况是书法家成长的土壤。
　　自然而然 意与法度之间的平衡
　　王友良表示，明白了书法艺术的本质在于文化，寻求书法之道方不失偏颇，也更能成就经典。所谓书法之美在于和谐，通过点线的变化、结字的章法、布局的巧妙，呈现书法作品之美，同时传递出气韵、风格与意境，达到书法艺术的有机统一。
　　书法必须要表达出意，意既是性情又是意境。性情、意境的表现都不能刻意，也不能营造，它是一种随意与自然而然。性情、意境有内涵，但不能脱离法度，需要达到一种平衡。优秀的书法家，在书写的过程中，虽随意随性，但不经意中已考量并传递出自身对书法的法度理解。
　　天下风云，胸中道义。意境体现了整个艺术作品的价值，也是对艺术与文化的极致结合。苏轼有云：无意于佳乃佳尔。意思是说，放松随意，自然能达佳境。“这对于现代的书法家们来说，尤其重要。”
　　王友良说，追求书法艺术的意境，是书法家们一直要努力追求的目标，在意与法度之间达成平衡，自然书写达到某个零界点时，往往就会有亮点，让人耳目一新，这也是意境的最佳状态。
　　表情达意
　　真正融入个人的生活
　　王友良对于书法的态度很超脱。在他看来，学书就是他的一种爱好。上个世纪九十年代初，他大学留校任教时，与书法结缘。此后由于到机关工作，特别忙碌，他没有多少时间练习书法。但可能是骨子里的兴趣使然，十余年前，他又重新捡起书法，并一发而不可收。
　　工作之余，王友良将大量的时间投入到书法练习与理论学习中去，金文汉隶、“二王”一脉、颜筋柳骨……他静心研磨，稳扎稳打。对于书法理论，他从个人独特的经历与交游出发，精心琢磨，从书法审美与文化艺术的角度去理解与洞察。
　　近些年，王友良专攻小行草。他认为，生活中用得最多的就是小行草，比如古人的信札，往往都是小行草。小行草笔画很随意，情感自然流露，通过书写表情达意，不由自主地将情感、情绪展现出来。
　　“书法是一种以极简的方式来表现复杂思想感情的艺术，而小行草恰好符合了这样的想象与要求。”书法是有生命的，真正有生命力的书法要融入个人的生活，要表情达意，反映真实的生活，表现城市气质与文化内涵。
　　坚信方向 理论和技艺共同提升
　　一个人的书法风格跟他所在的城市、所在的区域，或者说城市气质，有着密切的关系。作为苏州书法家群体中的一员，王友良于2015年加入中国书法家协会后，在浸润苏州墨香的同时，也对苏州书法家、区域文化与技法理论等进行了深入的研究。
　　在对苏州一些知名书法家进行理解与认知时，王友良发现，因为出身、经历，以及对于文化、城市的感受不同，这些书法家往往形成迥然不同的风格，这就是区域文化的影响。江南水乡的书法有韵味，对书法家性格的养成与影响也比较大，就像土壤一样，产生着潜移默化的影响。
　　“因为我个人独特的经历，我对书法的理解、洞察，跟专业书家也是完全不一样的。”在书法之路上，王友良有坚定的方向。他坚持理论与技艺共同提升的道路，通过习书，通过传媒，把握书法最新的方向。虽然足不出户，但从中去摸索，探究一些门道。
　　“一个真正的书法家必须是有书法功底的，具体表现为对书法有较深的认知，或是较深的研究。对书法有着独到的认知、见解，当他的理论和技艺结合到一起的时候，作品肯定比纯粹记忆的生命力要强。”
　　（作者系苏州报业集团《现代苏州》杂志社总监）