论文部分内容阅读
摘要：本文从舞蹈形式的组成出发，系统地分析了影响舞蹈表演形式的因素和舞台表现形式的不同。
关键词：舞蹈艺术；表现形式；多样性；构成因素
中图分类号：J712文献标识码：A文章编号：1671-864X（2016）08-0249-01
一、舞蹈形式的组成
真正美的舞蹈首先应具有内容美，但同时也应具备形式美，应该达到从动作的统一到主旨的统一的升华。舞蹈艺术总是在追求内容美的同时追求形式美，力求神形兼备、神形俱佳。舞蹈美是内容美和形式美的有机统一，舞蹈形式包括人体、舞蹈动作、舞蹈语言、舞蹈造型等等。
二、影响舞蹈表现形式的因素
（一）时代背景对舞蹈情节构成的影响。
故事情节与时代背景，二者互为影响、作用，是相互制约、依存的关系。故事的发生与发展，在同时代的社会背景里，其发展演变离不开当时特有的时代元素；时代背景对舞蹈节目具体情节的构成起着指导性作用。情节，是指人物与事物发生、发展的过程。舞蹈节目中叙事性的舞蹈情节，交待人与人之间、人与事之间、环境之间产生的关系，是事件与矛盾的连接，也是以具体特定时代的文化背景为依据，包涵发生、发展、高潮到结局等部分组成的具体故事。
（二）舞蹈语言对舞蹈表现形式的影响。
舞蹈表现形式的成型，取决于舞蹈语言的充分运用。舞蹈语言是舞蹈情感外化的主要表现手段，是客观的审美主体，也是连接编导与观众之间的情感纽带。《舞蹈艺术概论》这样阐释舞蹈语言：“舞蹈语言包容和涵盖了舞蹈动作、舞蹈组合、舞蹈语汇或者说舞蹈语言就是它们所组成的，不过还要有一个前提，那就是它们具有一定的传情和达意的表达功能，或是要具有表现某种抽象精神内容和一定的象征功能，或者要具有以此物比彼物和寄托隐含意念的譬喻和寓意功能”。同时舞蹈语言还能够达到一种勾勒意境，使观者感到身临其境的效果。舞蹈语言最终服务于舞蹈创作中的形象、思想情感、精神追求，起到主观外化，成为客观审美的主体作用。
（三）服饰对舞蹈表现形式的影响。
舞台表演中的服饰色彩随着情感递进逐步变化，构成一个完整的审美基调。如舞蹈节目《奉命出征》中将军与群舞表演者服饰色调的强烈反差，展示出将军号令千军的地位。舞蹈节目序幕与结尾，卫汉着一袭朴素拖地长衫，表现出战败后深深落寞，曾经显赫一时的地位与后来身不由己、小心躲藏方能存活的巨大落差。对当朝社会动荡不安，国家的无能失策，终灰心摈弃曾经的一腔热血。接着经历漫长等待后得知已与挚爱永世相隔后的巨大悲痛之情。历经多重人生磨难后的将军最终放下一切，朴素长衫蔽体，孤长而寂寥的背影渐行渐远……舞蹈节目中编导选用将军最后身着朴素的服饰，令整台舞蹈节目首尾呼应，同时寓意人生漫漫长路，走过都是一种修行。
三、表现形式多样化与舞台手段运用
舞蹈节目是综合的舞台艺术，它是借助文学、音乐音响、戏剧表演、舞美灯光和现代多媒体手段等相融合为独立的舞蹈艺术。其“舞”的表达需要利用形式各异的表现手段为剧中人物形象的塑造进行巧妙设计，将这些辅助的表现形式赋予舞蹈语言的表现功能，以强化舞蹈节目的观赏性和意寓性，使舞蹈节目思想内涵的表达和人物性格形象的塑造更为完善完美。
（一）音乐音响与节奏韵律。
音乐的主要表现是通过节奏和韵律。节奏指的是音乐的大小、强弱、快慢等。韵律则是指音乐中所包含的情感。音乐利用节奏的变化性，在其变化中添加情感色彩，从而形成律动美。一般来说，音乐是舞蹈的灵魂所在，舞者通过掌握音乐的节奏和韵律，感受音乐的魅力，从而与音乐合二为一，通过服装美、舞姿美及精神美充分展现体育舞蹈的魅力。节奏则是舞台表演过程中音乐最基本的规范形式和要素之一。音乐是舞蹈的灵魂。是充分体现其韵律和节奏最主要的表现手段，一首优美动听，与动作协调配合的乐曲，不仅能激发练习者的情绪，提高练习的兴趣。最主要的是能使舞蹈的动作更富有感染力和表现力。舞蹈的节奏性是指舞蹈音乐的节拍变化、时值的长短、速度的快慢、力度的强弱，所形成的比例关系的总和，以及随之形成的具有韵律感的人体动作。
（二）灯光的应用。
舞蹈节目中的灯光是为舞而服务的语言，有效的灯光设计不仅强化舞蹈节目人物形象、人物内心世界以及对烘托舞蹈节目外部环境氛围的营造，它也可以帮助舞蹈形成一种特有的风格形式。例如运用灯光闪现片刻再熄灭的反复连用的光效切割处理，体现时光的流逝，这种独到的、精炼的时空表现方式不仅解决舞蹈节目中冗长的叙述表达，又给观众留有想象空间，从而形成了舞蹈节目中独特的风格形式，更加让舞蹈的魅力再次得到升华。灯光闪现还能够构造出绚烂的舞台效果，营造更有利于舞台表现的氛围。
（三）布景与道具的运用。
布景与道具能够进一步帮助构思舞蹈节目。数字媒体艺术概念的无限性、广泛性和创造性的特点与舞台设计相结合，把数字影像艺术、数字灯光艺术、数字互动装置艺术等带到了舞台上，在这过程中逐渐改变舞台设计的视觉化表现方式。本文就以数字媒体艺术在舞台设计中的视觉化应用作为研究课题。舞台设计包含了视觉因素，但数字媒体艺术的运用向我们展示了异样的世界和视觉的丰富形态，改变了我们视觉语言的表达和看待世界的方式，延伸了人们对舞台视觉世界的感知。因此，在舞蹈节目创作中，这些“能量”的大融合是根据编导的创作意图，构思舞蹈节目时不可或缺的部分。
四、结论
任何一个优秀的舞蹈作品都是多种因素共同作用的结果。舞蹈的美感作用，不仅是达欢，还要尽意，不仅是娱人耳目，还要动人心弦。随着更多舞台展现形式的普及和应用，舞蹈表现形式逐渐变得多样化，舞蹈艺术发展过程中不断延伸出的新的舞蹈形式。舞台表现形式的不同可以夸大舞蹈的艺术魅力，也可缩小舞蹈的局限性，还能呈现更多新颖独特的表演形式，为舞蹈提供更多的受众群体，让更多人关注它，了解它，喜欢它。
参考文献：
[1]石昊.舞台空间表现的拓展实验[D].上海戏剧学院，2008.
[2]张珂.舞蹈创作手法的运用与研究[D].山东师范大学，2013.
[3]眭美琳.试谈多媒体技术在舞蹈创作中的应用[J].文学界（理论版）.2012，6.
[4]董明超.浅析舞蹈情节在舞蹈中的作用[J].青春岁月杂志.2013.12.
[5]龚倩.论中国古典舞表演对戏曲舞蹈的扬弃[D].中国艺术研究院，2013.
[6]姚殷亚.现代舞台美术形式的多样性探索[J].美术教育研究，2013，7.
关键词：舞蹈艺术；表现形式；多样性；构成因素
中图分类号：J712文献标识码：A文章编号：1671-864X（2016）08-0249-01
一、舞蹈形式的组成
真正美的舞蹈首先应具有内容美，但同时也应具备形式美，应该达到从动作的统一到主旨的统一的升华。舞蹈艺术总是在追求内容美的同时追求形式美，力求神形兼备、神形俱佳。舞蹈美是内容美和形式美的有机统一，舞蹈形式包括人体、舞蹈动作、舞蹈语言、舞蹈造型等等。
二、影响舞蹈表现形式的因素
（一）时代背景对舞蹈情节构成的影响。
故事情节与时代背景，二者互为影响、作用，是相互制约、依存的关系。故事的发生与发展，在同时代的社会背景里，其发展演变离不开当时特有的时代元素；时代背景对舞蹈节目具体情节的构成起着指导性作用。情节，是指人物与事物发生、发展的过程。舞蹈节目中叙事性的舞蹈情节，交待人与人之间、人与事之间、环境之间产生的关系，是事件与矛盾的连接，也是以具体特定时代的文化背景为依据，包涵发生、发展、高潮到结局等部分组成的具体故事。
（二）舞蹈语言对舞蹈表现形式的影响。
舞蹈表现形式的成型，取决于舞蹈语言的充分运用。舞蹈语言是舞蹈情感外化的主要表现手段，是客观的审美主体，也是连接编导与观众之间的情感纽带。《舞蹈艺术概论》这样阐释舞蹈语言：“舞蹈语言包容和涵盖了舞蹈动作、舞蹈组合、舞蹈语汇或者说舞蹈语言就是它们所组成的，不过还要有一个前提，那就是它们具有一定的传情和达意的表达功能，或是要具有表现某种抽象精神内容和一定的象征功能，或者要具有以此物比彼物和寄托隐含意念的譬喻和寓意功能”。同时舞蹈语言还能够达到一种勾勒意境，使观者感到身临其境的效果。舞蹈语言最终服务于舞蹈创作中的形象、思想情感、精神追求，起到主观外化，成为客观审美的主体作用。
（三）服饰对舞蹈表现形式的影响。
舞台表演中的服饰色彩随着情感递进逐步变化，构成一个完整的审美基调。如舞蹈节目《奉命出征》中将军与群舞表演者服饰色调的强烈反差，展示出将军号令千军的地位。舞蹈节目序幕与结尾，卫汉着一袭朴素拖地长衫，表现出战败后深深落寞，曾经显赫一时的地位与后来身不由己、小心躲藏方能存活的巨大落差。对当朝社会动荡不安，国家的无能失策，终灰心摈弃曾经的一腔热血。接着经历漫长等待后得知已与挚爱永世相隔后的巨大悲痛之情。历经多重人生磨难后的将军最终放下一切，朴素长衫蔽体，孤长而寂寥的背影渐行渐远……舞蹈节目中编导选用将军最后身着朴素的服饰，令整台舞蹈节目首尾呼应，同时寓意人生漫漫长路，走过都是一种修行。
三、表现形式多样化与舞台手段运用
舞蹈节目是综合的舞台艺术，它是借助文学、音乐音响、戏剧表演、舞美灯光和现代多媒体手段等相融合为独立的舞蹈艺术。其“舞”的表达需要利用形式各异的表现手段为剧中人物形象的塑造进行巧妙设计，将这些辅助的表现形式赋予舞蹈语言的表现功能，以强化舞蹈节目的观赏性和意寓性，使舞蹈节目思想内涵的表达和人物性格形象的塑造更为完善完美。
（一）音乐音响与节奏韵律。
音乐的主要表现是通过节奏和韵律。节奏指的是音乐的大小、强弱、快慢等。韵律则是指音乐中所包含的情感。音乐利用节奏的变化性，在其变化中添加情感色彩，从而形成律动美。一般来说，音乐是舞蹈的灵魂所在，舞者通过掌握音乐的节奏和韵律，感受音乐的魅力，从而与音乐合二为一，通过服装美、舞姿美及精神美充分展现体育舞蹈的魅力。节奏则是舞台表演过程中音乐最基本的规范形式和要素之一。音乐是舞蹈的灵魂。是充分体现其韵律和节奏最主要的表现手段，一首优美动听，与动作协调配合的乐曲，不仅能激发练习者的情绪，提高练习的兴趣。最主要的是能使舞蹈的动作更富有感染力和表现力。舞蹈的节奏性是指舞蹈音乐的节拍变化、时值的长短、速度的快慢、力度的强弱，所形成的比例关系的总和，以及随之形成的具有韵律感的人体动作。
（二）灯光的应用。
舞蹈节目中的灯光是为舞而服务的语言，有效的灯光设计不仅强化舞蹈节目人物形象、人物内心世界以及对烘托舞蹈节目外部环境氛围的营造，它也可以帮助舞蹈形成一种特有的风格形式。例如运用灯光闪现片刻再熄灭的反复连用的光效切割处理，体现时光的流逝，这种独到的、精炼的时空表现方式不仅解决舞蹈节目中冗长的叙述表达，又给观众留有想象空间，从而形成了舞蹈节目中独特的风格形式，更加让舞蹈的魅力再次得到升华。灯光闪现还能够构造出绚烂的舞台效果，营造更有利于舞台表现的氛围。
（三）布景与道具的运用。
布景与道具能够进一步帮助构思舞蹈节目。数字媒体艺术概念的无限性、广泛性和创造性的特点与舞台设计相结合，把数字影像艺术、数字灯光艺术、数字互动装置艺术等带到了舞台上，在这过程中逐渐改变舞台设计的视觉化表现方式。本文就以数字媒体艺术在舞台设计中的视觉化应用作为研究课题。舞台设计包含了视觉因素，但数字媒体艺术的运用向我们展示了异样的世界和视觉的丰富形态，改变了我们视觉语言的表达和看待世界的方式，延伸了人们对舞台视觉世界的感知。因此，在舞蹈节目创作中，这些“能量”的大融合是根据编导的创作意图，构思舞蹈节目时不可或缺的部分。
四、结论
任何一个优秀的舞蹈作品都是多种因素共同作用的结果。舞蹈的美感作用，不仅是达欢，还要尽意，不仅是娱人耳目，还要动人心弦。随着更多舞台展现形式的普及和应用，舞蹈表现形式逐渐变得多样化，舞蹈艺术发展过程中不断延伸出的新的舞蹈形式。舞台表现形式的不同可以夸大舞蹈的艺术魅力，也可缩小舞蹈的局限性，还能呈现更多新颖独特的表演形式，为舞蹈提供更多的受众群体，让更多人关注它，了解它，喜欢它。
参考文献：
[1]石昊.舞台空间表现的拓展实验[D].上海戏剧学院，2008.
[2]张珂.舞蹈创作手法的运用与研究[D].山东师范大学，2013.
[3]眭美琳.试谈多媒体技术在舞蹈创作中的应用[J].文学界（理论版）.2012，6.
[4]董明超.浅析舞蹈情节在舞蹈中的作用[J].青春岁月杂志.2013.12.
[5]龚倩.论中国古典舞表演对戏曲舞蹈的扬弃[D].中国艺术研究院，2013.
[6]姚殷亚.现代舞台美术形式的多样性探索[J].美术教育研究，2013，7.