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如今的奥斯卡就像是秀场，让一些人激动万分：
他们终于有了个可以展示自己的舞台；
也让众媒体欣喜若狂，因为他们又有了炒作的看点，
但是奥斯卡却有罄竹难书的十二宗罪，
肉搏“裸秀”、张冠李戴、铜臭十足、苍白模仿、表里不“衣”、刻意迎合、恐怖暴力、“毁”人不倦等。
奥斯卡金像奖(Oscar Awards)的正式名称叫“电影艺术与科学学院奖”(Academy Awards)，奥斯卡只是一个名，这个名称的来历说法不一，较为可信的是，1931年，美国电影艺术与科学学院图书馆的女管理员玛格丽特·赫里奇在仔细端详了金像奖座之后，惊呼道：“啊！他看上去真像我的叔叔奥斯卡”！隔壁的新闻记者听后写道：“艺术与科学院的工作人员深情地称呼他们的金塑像为奥斯卡。”从此，这一别名不胫而走。此后“学院奖”逐渐被其通俗叫法“奥斯卡金像奖”所代替，现在其正式名称已鲜为人知了。如今的奥斯卡就像是秀场，让一些人激动万分：他们终于有了个可以展示自己的舞台；也让众媒体欣喜若狂，因为他们又有了炒作的看点，但是奥斯卡却有罄竹难书的十二宗罪，肉搏“裸秀”、张冠李戴、铜臭十足、苍白模仿、表里不“衣”、刻意迎合、恐怖暴力、“毁”人不倦等。
NO1：肉搏“裸秀”
奥斯卡在提供平台作秀的同时，也因能够挖掘出一个又一个裸体事件而广受关注。众多猛人，纷纷走上奥斯卡这一无边际的舞台，一夜走红。比如日本女星菊地凛子瞬间地成为了今年最受瞩目的伟大演员之一，菊地凛子凭借《通天塔》片中勇敢突破在大银幕上全裸上阵，大胆色诱警探的一角色，获得79届奥斯卡女配角提名。
还有28岁的查理兹·塞隆凭借电影《女魔头》中的表演获得了奥斯卡影后的荣誉，其实成功秘笈也就是全裸上阵。这位天生丽质的南非美女曾说，她并不介意在影片中全裸；再有，不惜玉女形象薇诺·娜·瑞德也为奥斯卡全裸演出。大家熟悉的奥斯卡影后妮可·基德曼在《黛安的自画像》中为艺术献身，和男演员对手赤裸戏，当她被问及“遇到裸戏是否犹豫”时，妮可更是大方表示“无所谓”。所以，在大银幕上展露一下姣好的面孔和凹凸有致的身材进行“肉搏”眼球一番，已经成为为拿下奥斯卡奖项的不二法门，对此奖项一直觑窥已久的女星此时不脱更待何时？
NO2：张冠李戴
在79届奥斯卡颁奖典礼上，当“女王”海伦·米伦与“影帝”汤姆·汉克斯携手颁发“最佳改编剧本奖”时，当《无间道风云》的编剧上台准备发表感言时，颁奖台上居然发生严重口误，称《无间道风云》剧本是改编自日本电影，其实该片改编于香港电影《无间道》。对此，《无间道》导演刘伟强说：“他们（奥斯卡）这次真的很丢脸，这么简单的事情都会搞错。”
1993年玛丽莎·托梅获得的第65届奥斯卡最佳女配角金像，原本是应该属于《丈夫与妻子》中的朱迪·戴维斯的——颁奖嘉宾在现场不小心念错了名字，学院奖评委会也将错就错地把真相掩盖起来。至于原因，最简单的解释是懒惰，最复杂的解释，可以写一本书。
根据热门舞台剧改编的歌舞片《芝加哥》获得13项提名，其中包括最佳影片和最佳男女主角以及配角等重要奖项。但是，该片的拍摄地点却是在加拿大！对此，美国芝加哥市市长戴雷颇有微词。他认为虽然该片大大提高了芝加哥的城市知名度，但是影片场景，却不是真正的芝加哥。
NO3：铜臭十足
一项颁奖，能坚持到第79届，而且一届比一届旺，奥斯卡当然有它的生存之道。其中之一，就是顺应潮流“烧钱”，说白了，向商业化低头。奥斯卡并不掩饰这个趋势，大电影公司愈来愈掌握奥斯卡的命脉，曾经有一届奥斯卡，1/3提名都落入米拉麦克斯影业公司的锦囊。金钱当道，新创作、新思路不得不屈服，仔细看看，奥斯卡奖座上，奥斯卡金像奖是“金子”做的，谁见了能不眼红？所以当2000年第72届奥斯卡颁奖典礼前夕，负责运送小金人的卡车司机兰登特就真对这些金光灿烂的小人儿下了手。55尊金像被盗，柯达剧院险些迎来一个有奥斯卡而无金像奖的夜晚。幸亏老天有眼，一位流浪汉在垃圾堆中找到了被藏匿的小金人，让所有人长出了一口气。不过该流浪汉因此得到的5万美元奖金，还没捂热就又被别人偷走——贪婪身后总还有更大的贪婪。而那所谓的“金像”，其实是锡、铜、镍、银的合金，表面镀了层24K的纯金而已。
NO4：苍白模仿
随着奥斯卡金像奖被公认为世界电影业的权威后，它的投票评委们已经不知犯了多少难堪的失误，因为他们屡屡把提名甚至大奖授予了一些受到批评的败作或个人。经过一个知名机构的参与及就“谁在奥斯卡过去的荣耀中是个输家”做了投票后，已经产生了一长串滑稽的奥斯卡获奖者名单。
1967年的《怪医杜立德》（Doctor Dolittle），尽管饱受评论界的抨击和观众的厌弃，人们反感它对《窈窕淑女》(My Fair Lady)苍白的模仿，但仍获得了9项提名，夺得了一项大奖。而今年获得了奥斯卡最佳剧本改编奖《无间道风云》也是改编自中国的《无间道》。还有《蜘蛛人2》动作场面抄袭《卧虎藏龙》等。
《满城尽带黄金甲》、《夜宴》和《深海》今年代表中国内地、中国香港和台湾地区角逐79届奥斯卡却仍然没有入围。进不了奥斯卡不要紧，关键的是别迷失自我。
NO5：表里不“衣”
一年一度的奥斯卡各大女星的礼服成了聚焦人们眼球的焦点，无论是色彩主题，还是暴露美学，抑或是首饰之奢华，都为众生上演一场的所谓的视觉盛宴，但是她们常常表里不“衣”。
2002年的奥斯卡颁奖礼上，格温妮斯的着装劣评如潮，被选为当年最差的衣着之一，已经被载进了奥斯卡史册。由于这件戈提尔上衣的网眼几乎可以透视，因此ABC电视台的检查员怀疑这个画面是否应该被播出。
2004年，乌玛·瑟曼在奥斯卡颁奖礼上所穿的那件礼服成了众人嘲笑的目标，她所穿的那件充满异域风情的、层层波纹翻卷的克蕾斯汀·拉夸礼服的确是显得太另类，大多数人认为那实在是个败笔。
2005年，新出炉奥斯卡影后希拉里·斯万克则被选为“最差衣着”女星，她一身GuyLaroche的蓝色露背拖尾裙登场，前面由颈至下都包得紧紧的，失去整体美感。
NO6：刻意迎合
很多人如走火入魔一般，为了奥斯卡搞得是斯人憔悴，揣度着美国佬的口味，恨不得使出七十二变“总有一款适合您”，无奈美国人就是不买账，比如我们的张导演，从《英雄》到《千里走单骑》《十面埋伏》《满城尽带黄金甲》，每次铩羽而回，总有人故作大度的说几句“其实我不在乎”、“奥斯卡是美国人的游戏”等酸溜溜的话，听着都替他们可怜。
为何奥斯卡引无数英雄竞折腰？答案其实只有一个：名利！很多人就是看中了北美这个“国外最大最有影响力和票房号召力的电影市场”。电影人有这样的志气令人欣慰，但问题在于，一味的迎合真地就能打动美国人？不见得吧。否则真如戈达尔所说：“电影已死”，我们只有这些了。
NO7：漏洞百出
据专挑电影错处的网站主持钟·桑迪斯指出，他共为《角斗士》挑出124个错处。他指出，虽然《角斗士》不失为一部好电影，但它不应出现那么多错误，令人觉得滑稽可笑。另外，钟·桑迪斯还指出其他角逐奥斯卡的影片《永不妥协》、《卧虎藏龙》和《毒网》也有不少地方犯错。不知这是导演的疏忽还是有意所为。《角斗士》主要纰漏：牛仔装和21世纪的高科技出现在古罗马帝国时代；战车中竟然还能看到毒气罐；骑兵用了当时根本就不存在的马鞍和马镫；当时的古罗马帝国根本没有所谓的传单；片中的一些建筑物包括钟塔和圆顶屋是古罗马帝国时代以后才建好的；喷气式飞机经过后留下的痕迹能在片中看得一清二楚。
荣获第77届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳女主角以及最佳男配角四项大奖的《百万宝贝》算是家喻户晓，但是这样所谓“一流”的电影制作水平也是漏洞百出。《百万宝贝》要安排女拳手受伤，又不肯安排点正常的运动伤害或者积劳成疾，就设计了一个拳风很“脏”的角色“蓝熊”作为麦琪最后一个对手。她在被麦琪击倒一次后，在回合刚刚结束的时候偷袭麦琪，使麦琪摔倒在己方角落的小凳上，颈椎折断。作为伏笔，影片在差不多一半的时候，就已经让“蓝熊”出场，还让她做了差不多的举动——在回合结束时从背后给对手一拳。拳击打得“脏”有很多方法，肘击、利用搂抱的机会打击对方无效部位等等。本片中的“蓝熊”却选择了最笨、对自己最不利的一种，那简直是自杀式犯规。看过几场拳击比赛的人都知道，这种行为在今天的职业拳击赛场上是不可能出现的。因为在上世纪三十年代曾发生过这种事情，所以现在的拳击裁判在回合结束时，第一职责就是分开两名拳手，让他们回到各自的角落。而敢在这时候击打对方的拳手，会受到严惩，至少该场比赛自动告负。在《百万宝贝》这样一部追求写实风格、又拿拳击当作主题的电影中，居然出现这种常识性错误，而这个大漏洞还被作为整部戏情节转折的关键，结果就是一场灾难。
还有获得了第78届奥斯卡最佳影片提名的《慕尼黑》，这部影片在以色列上映后遭到了以色列情报机构摩萨德的一些前特工的批评，称片子里漏洞太多，疑点之一就是一名摩萨德官员下令在海外追查涉嫌暗杀1972年慕尼黑奥运会上以色列运动员的巴勒斯坦杀手的特工们在行动中花费的发票，这些前特工说，“这个情节太不真实了，我们在执行海外行动时从来不保存发票，那样会暴露我们的行踪，我们都是回来之后口头报一下花费的情况，上级很信任我们，知道我们不会终饱私囊。”
NO8：恐怖暴力
很多人评论奥斯卡的“恐怖分子”名不虚传。比如斯皮尔伯格的《慕尼黑》。这部影片中出现了107处暴力场面，和《断背山》在“性指数”的情况一样，它占了“暴力指数”的近一半：五部片子一共有215处暴力场景。“粗口大王”《撞车》的暴力场景有62处，《断背山》有32处。“烟鬼之王”的“性格”却最温和，《晚安，好运》只有1处暴力场面。暴力场面最多出现在2003年的奥斯卡中，《纽约黑帮》和《指环王》两部片子让五部提名影片的暴力场面高达891处，至今无人能及！这两部影片的暴力场景数量之高“就像著名的世贸双塔”。
NO9：暴食暴饮
似乎所有的好莱坞明星都把保持体形当做生命中的头等大事。所以当伊丽莎白·泰勒和简·方达这些当年影后，因事业衰落而染上暴食症，最终从银幕上淡出的时候，留给世界的是另一种悲剧。而1994年汤姆·汉克斯靠极度的节食，创造出《费城》中那个瘦成一把骨头的爱滋病患者，并因此获得奥斯卡影帝，则从相反的角度批判了暴食的劣行。还有今年79届奥斯卡女配角提名的已经年满26岁的菊地凛子为了要把外形变得更像思春期的高中女生，刻意增肥了5公斤才参加拍片。
不过有时候暴食也是没办法的事情。奥斯卡白纸黑字规定，评委们只有看过所有被提名的影片才有资格投票。年初的棕榈泉电影节，一下子首映了几十部各国选送的最佳外语片候选影片——不暴食怎么行？不填鸭怎么办？
NO10：沦落风尘
这个字眼的使用要谨慎，搞不好就要负法律责任。然而奥斯卡的历史上，似乎沦落风尘的角色更容易被评委承认。伊丽莎白·泰勒演过《青楼艳妓》，《离别拉斯维加斯》让伊丽莎白·休凌辱受尽，朱迪·福斯特扮雏妓一炮而红(《出租汽车司机》)，金·贝辛格得奖也全靠沦落风尘(《洛城机密》)。至于为什么不太好说，可能因为评委大多数都是男人。
NO11：嫉妒猜疑
琼·芳登和奥莉·德·哈维兰，她们是年纪只相差一岁的同胞姐妹，她们是好莱坞那些最璀灿的金发美女中的星辰——但与此同时她们也是“嫉妒”这个字眼最好的诠释。1941年，姐妹俩同时竞争奥斯卡影后，而琼·芳登凭借《深闺疑云》最终战胜妹妹的《留住黎明》。她事后这样回忆当时的情景：“我在台上的时候，奥莉的眼睛一直盯着我，我猜她当时一定恨死我了。”尽管奥莉·德·哈维兰以后终于又拿到了两次奥斯卡影后金像，但1941年的争斗是决定性的，这一对姐妹从此终身不睦，直到死亡把她们分开。
NO12：“毁”人不倦
每年的奥斯卡评选，正是影星最期待的事情。不过，想挤进奥斯卡大门，光有脸蛋是不行的。特别是从近年的趋势来看，是越丑越吃香。
妮可·基德曼奥斯卡大获全胜，靠的就是那被整得不堪入目的大鼻子，而将自己化妆得丑陋无比的查理·兹塞隆也如愿夺得大奖。事实上，很多明星获得奥斯卡提名或大奖，都是以在影片中“自毁”为代价的。
当查理兹·赛隆从布洛迪手中接过奥斯卡小金人时，并没有意料中的那样泪如雨下。或许这位金发美女在包揽了几个重要奖项的最佳女主角后，自己都觉得，拿到小金人就如囊中探物般简单。的确，查理兹·塞隆封后是许多人都预测到的，她把美女身份彻底扔掉就置之死地而后生。这条路在很多女星尝试后，被证明是最容易出彩的方法。翻看这位南非美女过去的作品时，我们就会发现，真的很难找到一部她具有代表性的电影，无论是《魔鬼代言人》、《甜蜜十一月》或者《苹果酒屋法则》都是以男性为主导的影片，而她的角色也一定是那类无论任何女演员都可以去取代的，相信这也是塞隆多年来地位不尴不尬的关键所在。
虽然不同程度地在影片中将自己的容貌毁灭，但有了小金人的肯定，几位美女的苦心也不算白费，而随着小金人而来的，就是名誉和地位的攀升，滚滚而来的经济利益。
综观奥斯卡近80年的历史，你会感受到电影艺术和艺术的进步,你可以看到奥斯卡在世界电影工业中的重要地位。当然奥斯卡的“罪”也许不止这些，当电影成为一种噱头，当艺术成为商品，这世界会怎么样？得了吧，你可以不接受声色犬马，但是你必须接受这个世界。
他们终于有了个可以展示自己的舞台；
也让众媒体欣喜若狂，因为他们又有了炒作的看点，
但是奥斯卡却有罄竹难书的十二宗罪，
肉搏“裸秀”、张冠李戴、铜臭十足、苍白模仿、表里不“衣”、刻意迎合、恐怖暴力、“毁”人不倦等。
奥斯卡金像奖(Oscar Awards)的正式名称叫“电影艺术与科学学院奖”(Academy Awards)，奥斯卡只是一个名，这个名称的来历说法不一，较为可信的是，1931年，美国电影艺术与科学学院图书馆的女管理员玛格丽特·赫里奇在仔细端详了金像奖座之后，惊呼道：“啊！他看上去真像我的叔叔奥斯卡”！隔壁的新闻记者听后写道：“艺术与科学院的工作人员深情地称呼他们的金塑像为奥斯卡。”从此，这一别名不胫而走。此后“学院奖”逐渐被其通俗叫法“奥斯卡金像奖”所代替，现在其正式名称已鲜为人知了。如今的奥斯卡就像是秀场，让一些人激动万分：他们终于有了个可以展示自己的舞台；也让众媒体欣喜若狂，因为他们又有了炒作的看点，但是奥斯卡却有罄竹难书的十二宗罪，肉搏“裸秀”、张冠李戴、铜臭十足、苍白模仿、表里不“衣”、刻意迎合、恐怖暴力、“毁”人不倦等。
NO1：肉搏“裸秀”
奥斯卡在提供平台作秀的同时，也因能够挖掘出一个又一个裸体事件而广受关注。众多猛人，纷纷走上奥斯卡这一无边际的舞台，一夜走红。比如日本女星菊地凛子瞬间地成为了今年最受瞩目的伟大演员之一，菊地凛子凭借《通天塔》片中勇敢突破在大银幕上全裸上阵，大胆色诱警探的一角色，获得79届奥斯卡女配角提名。
还有28岁的查理兹·塞隆凭借电影《女魔头》中的表演获得了奥斯卡影后的荣誉，其实成功秘笈也就是全裸上阵。这位天生丽质的南非美女曾说，她并不介意在影片中全裸；再有，不惜玉女形象薇诺·娜·瑞德也为奥斯卡全裸演出。大家熟悉的奥斯卡影后妮可·基德曼在《黛安的自画像》中为艺术献身，和男演员对手赤裸戏，当她被问及“遇到裸戏是否犹豫”时，妮可更是大方表示“无所谓”。所以，在大银幕上展露一下姣好的面孔和凹凸有致的身材进行“肉搏”眼球一番，已经成为为拿下奥斯卡奖项的不二法门，对此奖项一直觑窥已久的女星此时不脱更待何时？
NO2：张冠李戴
在79届奥斯卡颁奖典礼上，当“女王”海伦·米伦与“影帝”汤姆·汉克斯携手颁发“最佳改编剧本奖”时，当《无间道风云》的编剧上台准备发表感言时，颁奖台上居然发生严重口误，称《无间道风云》剧本是改编自日本电影，其实该片改编于香港电影《无间道》。对此，《无间道》导演刘伟强说：“他们（奥斯卡）这次真的很丢脸，这么简单的事情都会搞错。”
1993年玛丽莎·托梅获得的第65届奥斯卡最佳女配角金像，原本是应该属于《丈夫与妻子》中的朱迪·戴维斯的——颁奖嘉宾在现场不小心念错了名字，学院奖评委会也将错就错地把真相掩盖起来。至于原因，最简单的解释是懒惰，最复杂的解释，可以写一本书。
根据热门舞台剧改编的歌舞片《芝加哥》获得13项提名，其中包括最佳影片和最佳男女主角以及配角等重要奖项。但是，该片的拍摄地点却是在加拿大！对此，美国芝加哥市市长戴雷颇有微词。他认为虽然该片大大提高了芝加哥的城市知名度，但是影片场景，却不是真正的芝加哥。
NO3：铜臭十足
一项颁奖，能坚持到第79届，而且一届比一届旺，奥斯卡当然有它的生存之道。其中之一，就是顺应潮流“烧钱”，说白了，向商业化低头。奥斯卡并不掩饰这个趋势，大电影公司愈来愈掌握奥斯卡的命脉，曾经有一届奥斯卡，1/3提名都落入米拉麦克斯影业公司的锦囊。金钱当道，新创作、新思路不得不屈服，仔细看看，奥斯卡奖座上，奥斯卡金像奖是“金子”做的，谁见了能不眼红？所以当2000年第72届奥斯卡颁奖典礼前夕，负责运送小金人的卡车司机兰登特就真对这些金光灿烂的小人儿下了手。55尊金像被盗，柯达剧院险些迎来一个有奥斯卡而无金像奖的夜晚。幸亏老天有眼，一位流浪汉在垃圾堆中找到了被藏匿的小金人，让所有人长出了一口气。不过该流浪汉因此得到的5万美元奖金，还没捂热就又被别人偷走——贪婪身后总还有更大的贪婪。而那所谓的“金像”，其实是锡、铜、镍、银的合金，表面镀了层24K的纯金而已。
NO4：苍白模仿
随着奥斯卡金像奖被公认为世界电影业的权威后，它的投票评委们已经不知犯了多少难堪的失误，因为他们屡屡把提名甚至大奖授予了一些受到批评的败作或个人。经过一个知名机构的参与及就“谁在奥斯卡过去的荣耀中是个输家”做了投票后，已经产生了一长串滑稽的奥斯卡获奖者名单。
1967年的《怪医杜立德》（Doctor Dolittle），尽管饱受评论界的抨击和观众的厌弃，人们反感它对《窈窕淑女》(My Fair Lady)苍白的模仿，但仍获得了9项提名，夺得了一项大奖。而今年获得了奥斯卡最佳剧本改编奖《无间道风云》也是改编自中国的《无间道》。还有《蜘蛛人2》动作场面抄袭《卧虎藏龙》等。
《满城尽带黄金甲》、《夜宴》和《深海》今年代表中国内地、中国香港和台湾地区角逐79届奥斯卡却仍然没有入围。进不了奥斯卡不要紧，关键的是别迷失自我。
NO5：表里不“衣”
一年一度的奥斯卡各大女星的礼服成了聚焦人们眼球的焦点，无论是色彩主题，还是暴露美学，抑或是首饰之奢华，都为众生上演一场的所谓的视觉盛宴，但是她们常常表里不“衣”。
2002年的奥斯卡颁奖礼上，格温妮斯的着装劣评如潮，被选为当年最差的衣着之一，已经被载进了奥斯卡史册。由于这件戈提尔上衣的网眼几乎可以透视，因此ABC电视台的检查员怀疑这个画面是否应该被播出。
2004年，乌玛·瑟曼在奥斯卡颁奖礼上所穿的那件礼服成了众人嘲笑的目标，她所穿的那件充满异域风情的、层层波纹翻卷的克蕾斯汀·拉夸礼服的确是显得太另类，大多数人认为那实在是个败笔。
2005年，新出炉奥斯卡影后希拉里·斯万克则被选为“最差衣着”女星，她一身GuyLaroche的蓝色露背拖尾裙登场，前面由颈至下都包得紧紧的，失去整体美感。
NO6：刻意迎合
很多人如走火入魔一般，为了奥斯卡搞得是斯人憔悴，揣度着美国佬的口味，恨不得使出七十二变“总有一款适合您”，无奈美国人就是不买账，比如我们的张导演，从《英雄》到《千里走单骑》《十面埋伏》《满城尽带黄金甲》，每次铩羽而回，总有人故作大度的说几句“其实我不在乎”、“奥斯卡是美国人的游戏”等酸溜溜的话，听着都替他们可怜。
为何奥斯卡引无数英雄竞折腰？答案其实只有一个：名利！很多人就是看中了北美这个“国外最大最有影响力和票房号召力的电影市场”。电影人有这样的志气令人欣慰，但问题在于，一味的迎合真地就能打动美国人？不见得吧。否则真如戈达尔所说：“电影已死”，我们只有这些了。
NO7：漏洞百出
据专挑电影错处的网站主持钟·桑迪斯指出，他共为《角斗士》挑出124个错处。他指出，虽然《角斗士》不失为一部好电影，但它不应出现那么多错误，令人觉得滑稽可笑。另外，钟·桑迪斯还指出其他角逐奥斯卡的影片《永不妥协》、《卧虎藏龙》和《毒网》也有不少地方犯错。不知这是导演的疏忽还是有意所为。《角斗士》主要纰漏：牛仔装和21世纪的高科技出现在古罗马帝国时代；战车中竟然还能看到毒气罐；骑兵用了当时根本就不存在的马鞍和马镫；当时的古罗马帝国根本没有所谓的传单；片中的一些建筑物包括钟塔和圆顶屋是古罗马帝国时代以后才建好的；喷气式飞机经过后留下的痕迹能在片中看得一清二楚。
荣获第77届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳女主角以及最佳男配角四项大奖的《百万宝贝》算是家喻户晓，但是这样所谓“一流”的电影制作水平也是漏洞百出。《百万宝贝》要安排女拳手受伤，又不肯安排点正常的运动伤害或者积劳成疾，就设计了一个拳风很“脏”的角色“蓝熊”作为麦琪最后一个对手。她在被麦琪击倒一次后，在回合刚刚结束的时候偷袭麦琪，使麦琪摔倒在己方角落的小凳上，颈椎折断。作为伏笔，影片在差不多一半的时候，就已经让“蓝熊”出场，还让她做了差不多的举动——在回合结束时从背后给对手一拳。拳击打得“脏”有很多方法，肘击、利用搂抱的机会打击对方无效部位等等。本片中的“蓝熊”却选择了最笨、对自己最不利的一种，那简直是自杀式犯规。看过几场拳击比赛的人都知道，这种行为在今天的职业拳击赛场上是不可能出现的。因为在上世纪三十年代曾发生过这种事情，所以现在的拳击裁判在回合结束时，第一职责就是分开两名拳手，让他们回到各自的角落。而敢在这时候击打对方的拳手，会受到严惩，至少该场比赛自动告负。在《百万宝贝》这样一部追求写实风格、又拿拳击当作主题的电影中，居然出现这种常识性错误，而这个大漏洞还被作为整部戏情节转折的关键，结果就是一场灾难。
还有获得了第78届奥斯卡最佳影片提名的《慕尼黑》，这部影片在以色列上映后遭到了以色列情报机构摩萨德的一些前特工的批评，称片子里漏洞太多，疑点之一就是一名摩萨德官员下令在海外追查涉嫌暗杀1972年慕尼黑奥运会上以色列运动员的巴勒斯坦杀手的特工们在行动中花费的发票，这些前特工说，“这个情节太不真实了，我们在执行海外行动时从来不保存发票，那样会暴露我们的行踪，我们都是回来之后口头报一下花费的情况，上级很信任我们，知道我们不会终饱私囊。”
NO8：恐怖暴力
很多人评论奥斯卡的“恐怖分子”名不虚传。比如斯皮尔伯格的《慕尼黑》。这部影片中出现了107处暴力场面，和《断背山》在“性指数”的情况一样，它占了“暴力指数”的近一半：五部片子一共有215处暴力场景。“粗口大王”《撞车》的暴力场景有62处，《断背山》有32处。“烟鬼之王”的“性格”却最温和，《晚安，好运》只有1处暴力场面。暴力场面最多出现在2003年的奥斯卡中，《纽约黑帮》和《指环王》两部片子让五部提名影片的暴力场面高达891处，至今无人能及！这两部影片的暴力场景数量之高“就像著名的世贸双塔”。
NO9：暴食暴饮
似乎所有的好莱坞明星都把保持体形当做生命中的头等大事。所以当伊丽莎白·泰勒和简·方达这些当年影后，因事业衰落而染上暴食症，最终从银幕上淡出的时候，留给世界的是另一种悲剧。而1994年汤姆·汉克斯靠极度的节食，创造出《费城》中那个瘦成一把骨头的爱滋病患者，并因此获得奥斯卡影帝，则从相反的角度批判了暴食的劣行。还有今年79届奥斯卡女配角提名的已经年满26岁的菊地凛子为了要把外形变得更像思春期的高中女生，刻意增肥了5公斤才参加拍片。
不过有时候暴食也是没办法的事情。奥斯卡白纸黑字规定，评委们只有看过所有被提名的影片才有资格投票。年初的棕榈泉电影节，一下子首映了几十部各国选送的最佳外语片候选影片——不暴食怎么行？不填鸭怎么办？
NO10：沦落风尘
这个字眼的使用要谨慎，搞不好就要负法律责任。然而奥斯卡的历史上，似乎沦落风尘的角色更容易被评委承认。伊丽莎白·泰勒演过《青楼艳妓》，《离别拉斯维加斯》让伊丽莎白·休凌辱受尽，朱迪·福斯特扮雏妓一炮而红(《出租汽车司机》)，金·贝辛格得奖也全靠沦落风尘(《洛城机密》)。至于为什么不太好说，可能因为评委大多数都是男人。
NO11：嫉妒猜疑
琼·芳登和奥莉·德·哈维兰，她们是年纪只相差一岁的同胞姐妹，她们是好莱坞那些最璀灿的金发美女中的星辰——但与此同时她们也是“嫉妒”这个字眼最好的诠释。1941年，姐妹俩同时竞争奥斯卡影后，而琼·芳登凭借《深闺疑云》最终战胜妹妹的《留住黎明》。她事后这样回忆当时的情景：“我在台上的时候，奥莉的眼睛一直盯着我，我猜她当时一定恨死我了。”尽管奥莉·德·哈维兰以后终于又拿到了两次奥斯卡影后金像，但1941年的争斗是决定性的，这一对姐妹从此终身不睦，直到死亡把她们分开。
NO12：“毁”人不倦
每年的奥斯卡评选，正是影星最期待的事情。不过，想挤进奥斯卡大门，光有脸蛋是不行的。特别是从近年的趋势来看，是越丑越吃香。
妮可·基德曼奥斯卡大获全胜，靠的就是那被整得不堪入目的大鼻子，而将自己化妆得丑陋无比的查理·兹塞隆也如愿夺得大奖。事实上，很多明星获得奥斯卡提名或大奖，都是以在影片中“自毁”为代价的。
当查理兹·赛隆从布洛迪手中接过奥斯卡小金人时，并没有意料中的那样泪如雨下。或许这位金发美女在包揽了几个重要奖项的最佳女主角后，自己都觉得，拿到小金人就如囊中探物般简单。的确，查理兹·塞隆封后是许多人都预测到的，她把美女身份彻底扔掉就置之死地而后生。这条路在很多女星尝试后，被证明是最容易出彩的方法。翻看这位南非美女过去的作品时，我们就会发现，真的很难找到一部她具有代表性的电影，无论是《魔鬼代言人》、《甜蜜十一月》或者《苹果酒屋法则》都是以男性为主导的影片，而她的角色也一定是那类无论任何女演员都可以去取代的，相信这也是塞隆多年来地位不尴不尬的关键所在。
虽然不同程度地在影片中将自己的容貌毁灭，但有了小金人的肯定，几位美女的苦心也不算白费，而随着小金人而来的，就是名誉和地位的攀升，滚滚而来的经济利益。
综观奥斯卡近80年的历史，你会感受到电影艺术和艺术的进步,你可以看到奥斯卡在世界电影工业中的重要地位。当然奥斯卡的“罪”也许不止这些，当电影成为一种噱头，当艺术成为商品，这世界会怎么样？得了吧，你可以不接受声色犬马，但是你必须接受这个世界。