李平野，浙江绍兴人，1931年生，17岁入上海美专，师从刘海粟。
　　曾在广州、上海、北京等地办个人画展，在美国、加拿大、日本、韩国、台湾等地也有好评，曾荣获“东南亚国际现代名家水墨展”、“海峡两岸著名书画家精品展”、“香港回归中原杯书画名家邀请展”等诸展金奖、荣誉奖，并在美国、加拿大、泰国、韩国、国内多家报纸有评论文章及刊登作品。
　　作品被刘海粟纪念馆、中国电影基金会、桂林博物馆、泰国曼谷中国书画院以及公司、个人等收藏。
　　
　　虎，王者之象也。把虎作为威猛、雄健的象征和审美对象，在中国有着十分悠久的历史。虎也是历代画家经久不衰的创作题材。虽然随着历史的发展，生态环境的破坏，老虎生存发展的空间越来越小，昔日的山中之王，濒临灭绝，成了保护对象。但人们对虎的审美意趣不会因之而淡化，而且会越来越强烈，物以稀为贵是也。
　　时下，画虎的人不少，然可观者寥寥，照抄前人虎皮者居多。蛰居于广州珠影厂一陋室的李平野先生，应是当世画虎名家中能够脱颖而出、独树一帜的一位。在其笔下，画虎这古老的题材焕发出勃勃生机和活力。
　　


　　李平野1931年生，祖籍浙江绍兴。1947年他考入上海美专学习油画，由于天资聪颖，勤奋好学，深得校长刘海粟大师的器重。刘海粟大师10上黄山写生，其中第九次就点名让李平野陪伴。解放之初，李平野由于对当时美术界流行的一些观点，如全盘学苏和传统虚无主义持不同意见，并为之据理力争，一下子成了批判的对象，从此厄运一直尾随着他，甚至在“文革”中锒铛入狱，整整坐了11年的班房。坎坷的命运使他家破人亡，妻离子散，也铸成了他宠辱不惊，耐得寂寞的坚强品格。
　　


　　李平野对老虎有独特的认识，他的虎没有“帝王之气”，没有我们常见的那种张牙舞爪、虎虎生风的威势，故不压人，不吃人，也不落猛虎下山那类俗套。他把虎当作有七情六欲的人来画，倾尽心血，掷尽肝胆，把守护丹田的那一团阳刚之气，全都在毫端泻尽，甚至把老虎当作了自己的化身。在他笔下，虎有爱子亲情，虎有恋母情结，虎有思乡之梦，虎有醉酒之眠，虎有天伦之乐，虎有清寂哀伤……孤独清寂，威而不露，就像先生其人，有傲骨而无狂态，把尊严和抱负含蓄起来，深藏起来，灌注于其画作之中。
　　


　　李平野画虎，摒弃了前人画虎沿习已久的披毛法和撕毛法。而是采用焦墨枯笔，以狂草的笔法恣意挥写，直抒胸臆，线条老辣简洁，痛快沉着，有如刀切斧削，造型生动活泼，无论跳、跃、扑、伏，皆栩栩如生。尤其是其所写之虎犊，天真无邪，无忧无虑，惟妙惟肖，憨厚可爱；构图简洁奇逸，匠心独运，意远情深。他的画简极生神，着笔极少，却从不“玩”艺术。每有所作皆强力弥满，真气内充。他不尚逸笔草草，却强调意匠经营，表现的是凝重和深沉。从其画中不难看出，他得到了刘海粟大师的重、大、力、拙的精神，浑厚质朴，不坠流俗。这是师承。然而他又不为师门所囿，始终坚持走自己的路，追求形式的美，变型的美。使作品更具时代气息，着力表现作者真诚坦荡的深刻内涵。
　　


　　李平野的虎，看不出是百兽之王，而是笼中之物，那悲怆的神情，那种无奈、凄然的心态，隐约透出作者饱经沧桑和看破世尘的内心世界。这也许是李平野对自己半世坎坷，沦落江湖，历尽风波，饱尝辛酸，深切体验到人世间的不平而又无可奈何的真实写照吧。然而我们还可以看到，被人喻为奴隶的牛、马，在李平野的笔下，却又是另一番景象。他笔下的牛和马，解脱了枷锁，回归自然，自由驰骋于广原，正如人性的解脱。仔细品味，从那浅淡的画面中，可以感悟到人性的呐喊，强大生命力的涌动和倾泻，画面寥寥数笔，空灵广袤，引人遐思。一幅李平野的画悬于室内，散发出浓郁的艺术气息。观之如品醇酒，品香茗，令人神往，令人陶醉，更像是一位无言的知音相伴，为你驱散尘世的烦恼，充实寂寞的心灵。
　　


　　时下，“大师”满街走。报纸为之粉墨，电台为之鼓噪，市场为之哄抬。而李平野不是大师，只是一个不求闻达，不计功利，默默耕耘的艺术赤子。他画得很苦，苦得不堪为外人道；他画得很甜，甜得无法为外人道。