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【摘 要】“波普风格是20世纪60年代工业设计追求形式上的异化及娱乐化的表现主义倾向。”[1]在半个多世纪之后的今天，波普以流行的面貌重新回到了时尚的最前沿，本文以波普风格的回归为出发点，通过对波普艺术和波普设计的解读，分析波普风格在儿童家具设计领域的体现，进而探讨了波普风格在儿童家具设计领域中的发展趋势，为波普风格的后续发展提供了更为广阔的思路，以此来满足现代社会儿童标新立异、个性张扬的多元化需求。
【关键词】波普艺术；波普设计；波普风格；儿童家具设计
1、引言
国际主义风格导致世界各国的设计风格都趋于一致，随着战后社会经济的繁荣，现代主义单一乏味的设计风格已经不能满足物质生活充裕环境下的大众需求。这个时候，对大众而言，最有效果的还是波普风格，从设计上来说，“波普风格并不是一种单纯的、一致性的风格，而是多种风格的混杂。”[2]它打破了功能主义设计观念的束缚，强调物品的装饰性，提倡大众化、通俗化，追求新奇、怪异的造型和绚丽的色彩。
2、波普设计运动
波普设计运动是产生于50年代末期和60年代的一场自发运动，波普设计的本质是形式主义的，它违背了工业生产中的经济法则、人机工程学原理等工业设计的基本原则，但是波普设计运动的影响是广泛的，特别是在利用色彩和表现形式方面为设计领域吹进了一股新鲜空气，由此刺激了艺术风格的发展。
2.1 波普艺术
所谓“波普艺术”，它是流行艺术的简称，代表着一种流行文化。相较于以往的艺术表现形式呈现出一种“新”形态，而产生这种“新”形态的原因，一方面在于新时代背景的催生，另一方面则在于波普艺术对继往艺术流派的承袭和对精英文化的反叛。“波普艺术是在大众文化中发展起来的”[3]，波普艺术中随处可见对大众流行文化的视觉风格和语言的借鉴，波普艺术家希望通过对现实生活中种种元素的借用，来传达自身的艺术理念，摆脱为艺术而艺术的纯粹性。
2.2 波普设计
20世纪50年代，波普设计以英国为中心发展开来，波普设计相较于现代主义设计是一种新设计面貌。造成波普设计这种新设计面貌的原因，“一方面是由于新时代背景的催生，另一方面是由于波普设计对现代主义设计的反叛和对流行文化的关注。” [4]波普设计的产生是对呆板、冷漠、单调的现代主义的反叛，也是对美国的大众流行文化的关注。战后生长在经济繁荣时期的儿童，他们更乐于接受新生事物，更喜爱富有个性、有特点的事物，为了顺应他们的口味和心理，波普设计应运而生并在短时间内大范围的流行起来。
3、波普风格在儿童家具设计领域的体现
20世纪60年代中期，“在大众文化和用完即弃的新物质文明中，功能主义不再是设计应该首先考虑的问题了。” [5]设计师大胆使用色彩绚丽、造型简单、价格低廉的方式设计儿童家具，“不再追求家具使用的安全性和可靠性，而是偏向于“用完即扔”的即时原则，” [6]营造出了活泼、流行、实用而更新频繁、富有视觉冲击力和装饰性等特征，出现了大量富有新意、打破常规而又具有良好使用功能的儿童家具。波普风格有着某种玩世不恭的心理特点，以高度娱乐、戏谑、玩笑的方法，达到与正统设计完全不同的效果，迎合了儿童追求趣味的心理，深受儿童的喜爱。
彼得·穆多什是波普儿童家具设计中一个重要的代表人物，他设计的“斑点”儿童椅，是用印有波普风格的波尔卡点状图形的卡纸制作而成的，它的表面覆盖有塑料薄膜，被称为是第一个商品化生产的纸质座椅，具有廉价和表现性强烈的双重“波普”特征，尽管从外表上看，这似乎是一件不结实的座椅，但事实上，它还是比较坚固耐用的。
儿童家具设计受到波普风格的冲击非常明显，主要表现在：
3.1 设计观念的更新
在儿童家具设计上，波普艺术思潮改变了人们传统的设计观念，创作进程中，设计者站在消费者的立场，抛弃传统的束缚，注重形式手段，探求形式语意的应用。他们把大量匿名的，自发的艺术形式转变成一种新的、自觉的设计语言。
3.2 造型的新颖独特
儿童家具设计在波普艺术的影响下，呈现了反传统的特点，不再坚持严谨的传统理性的设计原则，波普风格的儿童家具不断创新，打破传统，形成了创新的风格。
3.3 色彩的强烈对比
波普风格的儿童家具讲求鲜明的用色，使用对比色，使用大块的拼接组合，营造出强烈的视觉冲击力，色彩的对强烈对比，通过独特的设计表现出新的审美趋势。
3.4 图案的夸张趣味
“波普艺术通过各种方法将来自公共生活或流行文化的图像处理后用在设计当中，夸张抢眼的趣味设计，增强了视觉效果。”[7]简洁明快的几何图案是其最有特色基本图案，此外还有名人肖像，绝对亮丽的字母色彩设计，并结合各种通俗图案组合拼贴出现，这样的设计充分体现了波普儿童家具的设计极其具有趣味性。
4、波普风格在儿童家具设计领域的发展趋势
4.1 波普艺术与本土民族文化相互融合
如今，儿童家具产品琳琅满目，设计师要想自己的作品独具一格，应该考虑使其具有一定的地域特色，因此在运用波普艺术设计创作作品的过程中，可以适当融入本土民族文化蕴涵。只有立足于传统，民族文化才能彰显其独特魅力。
4.2 波普设计融入更多情感因素
为了使波普风格能够更好的传承下去，更加贴近儿童的文化生活，满足不同儿童青少年的多元化需求，波普设计应该融入更多的情感因素，即注入更多的情感体验和价值取向，以情感动人、染人，突出儿童家具价值，增强儿童家具亲和力，使其更容易传递情感，也更易于被儿童消费者接受和使用，以促使其随着时代的发展而不断发展。
4.3 波普设计更加注重“人性”
美国设计师普洛斯曾说过：“人们总以为设计有三维：美学、技术和经济，然而更重要的是第四维：人性。”[8]可见，在波普设计中要全方位地挖掘设计的“人性”要素，将设计的实用价值充分体现出来，使波普能渗入到生活的方方面面。
5、结语
波普艺术作为20世纪最具影响力的艺术形式之一，它对儿童家具设计的深远影响不言而喻，但是随着时代的变迁，如何使这种流行文化不会昙花一现，如何将波普风欣欣向荣地沿袭下去，需要设计师融合本土文化、情感因素、“人性”要素进行设计。任何理论不可能一成不变，设计师应随着时代的发展而发展设计理论，并抓住精髓来进行设计。
【参考文献】
[1]张建平，王玉云.波普风格儿童家具设计特征研究[J].青年文学家，2013 （30）.
[2]张秋月.浅析时尚潮流中的新波普时代[J].艺术与设计（理论），2009（2）：09.
[3]刘一芳.后现代主义的基石——波普设计运动[J].科技风，2012（14）： 144-144.
[4]邓晓慧.波普艺术与波普设计的互通与互融[D].北京服装学院，2012.
[5]徐立博.探讨波普艺术在现代设计中的应用[J].价值工程，2014，33（3）： 307-308.
[6]刘曼.波普艺术装饰图形生成与流变研究[D].湖南师范大学，2012.
[7]毛旭林.波普设计的后现代主义先锋性及其影响[D].清华大学，2007.
[8]张晓丽.论波普艺术设计的文化取向[J].黑河学院学报，2011（5）.
【关键词】波普艺术；波普设计；波普风格；儿童家具设计
1、引言
国际主义风格导致世界各国的设计风格都趋于一致，随着战后社会经济的繁荣，现代主义单一乏味的设计风格已经不能满足物质生活充裕环境下的大众需求。这个时候，对大众而言，最有效果的还是波普风格，从设计上来说，“波普风格并不是一种单纯的、一致性的风格，而是多种风格的混杂。”[2]它打破了功能主义设计观念的束缚，强调物品的装饰性，提倡大众化、通俗化，追求新奇、怪异的造型和绚丽的色彩。
2、波普设计运动
波普设计运动是产生于50年代末期和60年代的一场自发运动，波普设计的本质是形式主义的，它违背了工业生产中的经济法则、人机工程学原理等工业设计的基本原则，但是波普设计运动的影响是广泛的，特别是在利用色彩和表现形式方面为设计领域吹进了一股新鲜空气，由此刺激了艺术风格的发展。
2.1 波普艺术
所谓“波普艺术”，它是流行艺术的简称，代表着一种流行文化。相较于以往的艺术表现形式呈现出一种“新”形态，而产生这种“新”形态的原因，一方面在于新时代背景的催生，另一方面则在于波普艺术对继往艺术流派的承袭和对精英文化的反叛。“波普艺术是在大众文化中发展起来的”[3]，波普艺术中随处可见对大众流行文化的视觉风格和语言的借鉴，波普艺术家希望通过对现实生活中种种元素的借用，来传达自身的艺术理念，摆脱为艺术而艺术的纯粹性。
2.2 波普设计
20世纪50年代，波普设计以英国为中心发展开来，波普设计相较于现代主义设计是一种新设计面貌。造成波普设计这种新设计面貌的原因，“一方面是由于新时代背景的催生，另一方面是由于波普设计对现代主义设计的反叛和对流行文化的关注。” [4]波普设计的产生是对呆板、冷漠、单调的现代主义的反叛，也是对美国的大众流行文化的关注。战后生长在经济繁荣时期的儿童，他们更乐于接受新生事物，更喜爱富有个性、有特点的事物，为了顺应他们的口味和心理，波普设计应运而生并在短时间内大范围的流行起来。
3、波普风格在儿童家具设计领域的体现
20世纪60年代中期，“在大众文化和用完即弃的新物质文明中，功能主义不再是设计应该首先考虑的问题了。” [5]设计师大胆使用色彩绚丽、造型简单、价格低廉的方式设计儿童家具，“不再追求家具使用的安全性和可靠性，而是偏向于“用完即扔”的即时原则，” [6]营造出了活泼、流行、实用而更新频繁、富有视觉冲击力和装饰性等特征，出现了大量富有新意、打破常规而又具有良好使用功能的儿童家具。波普风格有着某种玩世不恭的心理特点，以高度娱乐、戏谑、玩笑的方法，达到与正统设计完全不同的效果，迎合了儿童追求趣味的心理，深受儿童的喜爱。
彼得·穆多什是波普儿童家具设计中一个重要的代表人物，他设计的“斑点”儿童椅，是用印有波普风格的波尔卡点状图形的卡纸制作而成的，它的表面覆盖有塑料薄膜，被称为是第一个商品化生产的纸质座椅，具有廉价和表现性强烈的双重“波普”特征，尽管从外表上看，这似乎是一件不结实的座椅，但事实上，它还是比较坚固耐用的。
儿童家具设计受到波普风格的冲击非常明显，主要表现在：
3.1 设计观念的更新
在儿童家具设计上，波普艺术思潮改变了人们传统的设计观念，创作进程中，设计者站在消费者的立场，抛弃传统的束缚，注重形式手段，探求形式语意的应用。他们把大量匿名的，自发的艺术形式转变成一种新的、自觉的设计语言。
3.2 造型的新颖独特
儿童家具设计在波普艺术的影响下，呈现了反传统的特点，不再坚持严谨的传统理性的设计原则，波普风格的儿童家具不断创新，打破传统，形成了创新的风格。
3.3 色彩的强烈对比
波普风格的儿童家具讲求鲜明的用色，使用对比色，使用大块的拼接组合，营造出强烈的视觉冲击力，色彩的对强烈对比，通过独特的设计表现出新的审美趋势。
3.4 图案的夸张趣味
“波普艺术通过各种方法将来自公共生活或流行文化的图像处理后用在设计当中，夸张抢眼的趣味设计，增强了视觉效果。”[7]简洁明快的几何图案是其最有特色基本图案，此外还有名人肖像，绝对亮丽的字母色彩设计，并结合各种通俗图案组合拼贴出现，这样的设计充分体现了波普儿童家具的设计极其具有趣味性。
4、波普风格在儿童家具设计领域的发展趋势
4.1 波普艺术与本土民族文化相互融合
如今，儿童家具产品琳琅满目，设计师要想自己的作品独具一格，应该考虑使其具有一定的地域特色，因此在运用波普艺术设计创作作品的过程中，可以适当融入本土民族文化蕴涵。只有立足于传统，民族文化才能彰显其独特魅力。
4.2 波普设计融入更多情感因素
为了使波普风格能够更好的传承下去，更加贴近儿童的文化生活，满足不同儿童青少年的多元化需求，波普设计应该融入更多的情感因素，即注入更多的情感体验和价值取向，以情感动人、染人，突出儿童家具价值，增强儿童家具亲和力，使其更容易传递情感，也更易于被儿童消费者接受和使用，以促使其随着时代的发展而不断发展。
4.3 波普设计更加注重“人性”
美国设计师普洛斯曾说过：“人们总以为设计有三维：美学、技术和经济，然而更重要的是第四维：人性。”[8]可见，在波普设计中要全方位地挖掘设计的“人性”要素，将设计的实用价值充分体现出来，使波普能渗入到生活的方方面面。
5、结语
波普艺术作为20世纪最具影响力的艺术形式之一，它对儿童家具设计的深远影响不言而喻，但是随着时代的变迁，如何使这种流行文化不会昙花一现，如何将波普风欣欣向荣地沿袭下去，需要设计师融合本土文化、情感因素、“人性”要素进行设计。任何理论不可能一成不变，设计师应随着时代的发展而发展设计理论，并抓住精髓来进行设计。
【参考文献】
[1]张建平，王玉云.波普风格儿童家具设计特征研究[J].青年文学家，2013 （30）.
[2]张秋月.浅析时尚潮流中的新波普时代[J].艺术与设计（理论），2009（2）：09.
[3]刘一芳.后现代主义的基石——波普设计运动[J].科技风，2012（14）： 144-144.
[4]邓晓慧.波普艺术与波普设计的互通与互融[D].北京服装学院，2012.
[5]徐立博.探讨波普艺术在现代设计中的应用[J].价值工程，2014，33（3）： 307-308.
[6]刘曼.波普艺术装饰图形生成与流变研究[D].湖南师范大学，2012.
[7]毛旭林.波普设计的后现代主义先锋性及其影响[D].清华大学，2007.
[8]张晓丽.论波普艺术设计的文化取向[J].黑河学院学报，2011（5）.