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摘 要:在当今社会中,我国的平面设计越来越趋向成熟,人们的欣赏水平也相对提高。但同时,我们也冷静的看到,电脑技术在设计学科中的运用也存在着众多的负面效应,用电脑特技代替设计的情况并不鲜见。电脑技术应用的“异化”反映在具体的设计中成为重“表现”轻“设计”,设计方案最终实施变成了计算机特技竞赛,忽略了对基础的积累和动手造型能力。
关键词:电脑技术 艺术设计教育 设计软件 基础知识
中图分类号:G658.1 文献标识码:A 文章编号:1672-8882(2011)01-098-02
近年来,电脑技术进入艺术设计教育领域,也强烈地冲击了传统的设计教育模式。设计市场强有力的导向作用,使新一代的大学生感到掌握电脑技术比什么都重要,这就有些导致了他们急于学习软件课程而轻视基础知识课程的浮躁心理。
社会一度出现过一种误解,似乎只要学会了设计软件,就可以从事艺术设计了。这种看法将设计效果的表现与设计本身混为一谈,忽略了艺术素质创新能力和设计原理对艺术设计至关重要的作用。在许多培训学校中,开设了几个设计软件课程,毕业了就可以到广告公司从事设计工作,在南宁的广告公司中有65%左右的公司里,招聘的设计师中,有大部分是没有学习过专业知识,单纯的掌握几个平面设计软件而已。
假如我们具体的考察几个平面软件在设计过程中的作用并加以归纳,不难发现电脑技术在艺术设计中主要是发挥如下作用∶
1. 替代了手工劳作,使设计工作变得深入。
2. 减少了设计中的重复劳动,提高了设计工作效率。
3. 提供了滤镜之类的特殊工具,供设计师制作各种特定效果。
4. 节约设计成本。
5. 方便了设计搞的反复修改。
6. 使设计效果更为生动感人。
7. 提高了逼真的模式手段,精确的表达意图。
8. 开发了巨大而廉价的资料库和简便的拷贝技术,使设计师方便地调用各种设计资源。
在感叹电脑技术所创造的种种奇迹的同时,我们还应清楚的认识到:电脑所做的只是帮我们准确,生动而高效的表达设计意图,并没有代替我们进行艺术创造。在设计教学中,对电脑过分依赖和对电脑特技特效的喜爱,即对操作技巧的卖弄,以至很多人只能在电脑上做设计,忽视了对基础内容的积累和动手造型能力的训练。
一、过分依赖电脑,不重视基础知识的积累
赶上这股潮流,在美术领域以及美术教育领域也受到了恩惠。电脑设计为我们准备了诸多佳肴,只要翻出菜单,有你品尝的。甚至绘图,美术一系列设计软件还充当了矫健的弄潮儿,正是如此,现在我们面前很大一部分同学迷上了它。
着迷电脑设计的同学已经看不起以往的画笔。只要启动电脑,况且不说 Photoshop、CorelDRAW、等一系列软件。先拿最简单的Windows里边的绘图文件来说吧,只要点一下绘图工具,滑动鼠标随意就可在显示板上自由作画,而且拉大缩小更是鸡毛蒜皮的小事,更别说花园有多简单了,可大可小,可粗可细。错了可随即更换修改,甚至利用调色板调色也相当自然。小小鼠标得心应手,真可谓神笔。这样一来省去多少麻烦呢:第一、不要在摆弄大大小小绘图工具、材料,空手就成文章。第二、用电脑作画,不必再为颜料的污染以及调色用水的苦恼。第三、有很大一批图像,只要轻轻一点就已跃于画面,不用左涂右改,忽而比例不对,忽而形象不如意,不漂亮,用电脑时只要从图库里搜寻,例如Word里面就有许多图片资料,甚至在用Photoshop,要变换也是举手之劳,易如反掌。无论任何动物、植物、花草、山水风景还是图案文字都是规规矩矩,足足可以拼凑许多精美的画面,其天地之大,技法之精,其乐无穷。
然而,我们也不难发现,电脑只是一个设计工具,他能帮助我们将创意表达到淋漓尽致的效果,但不能过分得依赖他,以为有了电脑就不需要人脑了。实际上,在运用电脑进行设计时,设计者需要有诸如创意,审美,构图,色彩等必要的设计基础及美学功底,而不是只会了两三个平面设计软件,将收集到的资料作单纯的技巧表现。这样的作品还谈不上是好的设计,充其量只是追求一种外在视觉效果,表现图片的精美而已,我们也许会被当时的特效所吸引,但一幅真正的好作品所表现的不仅是他的表面效果,还应该具备一定的精神气质和文化内涵以及传达出必要的信息。
如著名设计师靳埭强,开创了中国水墨笔趣在设计中的应用,他将中国传统文化与现代科技媒介—电脑有机结合创作了大量中国味十足又具有现代感的作品,让人耳目一新。他的作品常常以中国画的水墨情趣为主要表现形式,结合现代印刷和电脑技术,其作品不但没有陈旧平乏之感,反而具有独特的设计意味及表达形式。
二、盲目的追求学习设计软件
电脑的应用以及信息技术的成就使人的工作,生活以及学习的方式和观念发生了巨大的变化,电脑技术在平面设计学科中也得到普遍应用。
在当前的平面设计领域中,设计软件主要以最常见的Photoshop及CorelDRAW软件,这两个软件可以说包括了平面设计中较理想的制作手段,而更多的艺术设计软件Freehand,PageMaker ,Illustrator等让我们目不暇接,计算机发展的速度之快也是我们无法比及的。因为软件的应用发展太快版本更新周期短,同学们往往各软件还没有掌握,更高版本或者更优秀的又出现了,让人无所适从。我们在熟练Phoshop6.0的时候Phoshop7.0, Phoshop8.0已经在同学们中传开了,CorelDRAW9.0还没有学会CorelDRAW 12.0就开始在市场上面市了。而同学们往往对新鲜事物感兴趣,他们在没有熟练掌握好软件内容的同时开始接触更多的软件,掌握其中一个就可以了。因为这些软件的菜单,基本命令,功能都大同小异。即使版本升级了,也是界面进行了调合,软件原有的功能又增加了一些,但核心没有改变。我们学习应该有侧重点,应该学好一两个平面设计软件,对于表现设计思维,最终实现设计成果就已足够。设计软件是为了辅助我们完成自己的设计意图,并不是卖弄特技。
三、对基础知识训练能力的忽视
强调素质教育就更应该重视审美教育,我们的大学生需要能够感受自然美,体验生活美,创造艺术美,成为能为社会做贡献的跨世纪新人。那么我们这个时代的美术教育正视电脑设计是大有必要了。但是,在美术教育中还应该强调动手练习基本技能和技巧,锻炼观察、思维、动手和创造诸方面的能力。说得远些,设计不是为电脑而作的,而是为人类而作的,所以首先对人进行教育培养。至于以后工作中用电脑设计,那是已经懂得了基本技能、技巧之后的工具了,当然学点电脑基础技能也是艺术技能之列的事。
我们在设计一幅平面作品时,总会有设计思维,在脑海里有大体的设计方向,在一个设计的前期尤其是方案设计的开始阶段,最初的设计意象是模糊的,不确定的。而设计思维的过程就是对设计环节的不断完善。作为电脑它可以保持精确的点、线、面,形体在屏幕上的明确和肯定的显示,但它扼杀了作品构思阶段设计的模糊性和随机性。为什么很多学生觉得在设计的过程中想得很好,在自己的脑海中有完美的设计概念,而在电脑中却变了样。主要是他们没有经过深思熟虑的构思,设计方案还未明确,有关细节尚未理清,就匆匆忙忙上机制作,结果可想而知。因此,强调在创意过程中反复勾画草图,不断地深化设计方案,是设计取得成功的一个行之有效的方法。
在设计作品时,我们必须设计勾画草图,一个内容要设计几十个左右的初稿,同学们一开始并不理解这样的做法,认为多此一举,浪费时间,而实践证明许多好的作品,都是经过大量的勾画草图,在不断寻求最佳的设计方案的过程中发现问题并解析问题,最终形成较好的设计方案。国内外的许多优秀设计师均精于此道。
在艺术设计教育中,组织好科学与艺术的结构方式,可以使我们更接近设计的本质,提高教学效率和效益。例如在商品包装的容器设计中,使用电脑中的虚拟材料替代真实的材料来完成设计方案,不仅可以节约材料成本,而且能够节省下可观的课时。平面构成、立体构成的部分作业可以用电脑来做,可以避免重复劳动,有利于保持学生的热情;但如果将立体构成,装饰艺术课程的作业主要用电脑来做,忽略了动手制作的现实体验,则不免要影响教学目的的实现了。
高科技手段的确给设计及设计教学注入了新鲜的血液,电脑即使带给设计的变革也无庸置疑。但电脑不是“一切”,它无法替代我们的大脑无法替代设计的创造性思维,电脑只能是我们进行设计的好帮手。在设计教学中,加强基础知识的训练,不断的加强再观察,再发现和再创造的过程,有助于提高学生观察问题,发现问题,分析问题和解决问题的能力。
关键词:电脑技术 艺术设计教育 设计软件 基础知识
中图分类号:G658.1 文献标识码:A 文章编号:1672-8882(2011)01-098-02
近年来,电脑技术进入艺术设计教育领域,也强烈地冲击了传统的设计教育模式。设计市场强有力的导向作用,使新一代的大学生感到掌握电脑技术比什么都重要,这就有些导致了他们急于学习软件课程而轻视基础知识课程的浮躁心理。
社会一度出现过一种误解,似乎只要学会了设计软件,就可以从事艺术设计了。这种看法将设计效果的表现与设计本身混为一谈,忽略了艺术素质创新能力和设计原理对艺术设计至关重要的作用。在许多培训学校中,开设了几个设计软件课程,毕业了就可以到广告公司从事设计工作,在南宁的广告公司中有65%左右的公司里,招聘的设计师中,有大部分是没有学习过专业知识,单纯的掌握几个平面设计软件而已。
假如我们具体的考察几个平面软件在设计过程中的作用并加以归纳,不难发现电脑技术在艺术设计中主要是发挥如下作用∶
1. 替代了手工劳作,使设计工作变得深入。
2. 减少了设计中的重复劳动,提高了设计工作效率。
3. 提供了滤镜之类的特殊工具,供设计师制作各种特定效果。
4. 节约设计成本。
5. 方便了设计搞的反复修改。
6. 使设计效果更为生动感人。
7. 提高了逼真的模式手段,精确的表达意图。
8. 开发了巨大而廉价的资料库和简便的拷贝技术,使设计师方便地调用各种设计资源。
在感叹电脑技术所创造的种种奇迹的同时,我们还应清楚的认识到:电脑所做的只是帮我们准确,生动而高效的表达设计意图,并没有代替我们进行艺术创造。在设计教学中,对电脑过分依赖和对电脑特技特效的喜爱,即对操作技巧的卖弄,以至很多人只能在电脑上做设计,忽视了对基础内容的积累和动手造型能力的训练。
一、过分依赖电脑,不重视基础知识的积累
赶上这股潮流,在美术领域以及美术教育领域也受到了恩惠。电脑设计为我们准备了诸多佳肴,只要翻出菜单,有你品尝的。甚至绘图,美术一系列设计软件还充当了矫健的弄潮儿,正是如此,现在我们面前很大一部分同学迷上了它。
着迷电脑设计的同学已经看不起以往的画笔。只要启动电脑,况且不说 Photoshop、CorelDRAW、等一系列软件。先拿最简单的Windows里边的绘图文件来说吧,只要点一下绘图工具,滑动鼠标随意就可在显示板上自由作画,而且拉大缩小更是鸡毛蒜皮的小事,更别说花园有多简单了,可大可小,可粗可细。错了可随即更换修改,甚至利用调色板调色也相当自然。小小鼠标得心应手,真可谓神笔。这样一来省去多少麻烦呢:第一、不要在摆弄大大小小绘图工具、材料,空手就成文章。第二、用电脑作画,不必再为颜料的污染以及调色用水的苦恼。第三、有很大一批图像,只要轻轻一点就已跃于画面,不用左涂右改,忽而比例不对,忽而形象不如意,不漂亮,用电脑时只要从图库里搜寻,例如Word里面就有许多图片资料,甚至在用Photoshop,要变换也是举手之劳,易如反掌。无论任何动物、植物、花草、山水风景还是图案文字都是规规矩矩,足足可以拼凑许多精美的画面,其天地之大,技法之精,其乐无穷。
然而,我们也不难发现,电脑只是一个设计工具,他能帮助我们将创意表达到淋漓尽致的效果,但不能过分得依赖他,以为有了电脑就不需要人脑了。实际上,在运用电脑进行设计时,设计者需要有诸如创意,审美,构图,色彩等必要的设计基础及美学功底,而不是只会了两三个平面设计软件,将收集到的资料作单纯的技巧表现。这样的作品还谈不上是好的设计,充其量只是追求一种外在视觉效果,表现图片的精美而已,我们也许会被当时的特效所吸引,但一幅真正的好作品所表现的不仅是他的表面效果,还应该具备一定的精神气质和文化内涵以及传达出必要的信息。
如著名设计师靳埭强,开创了中国水墨笔趣在设计中的应用,他将中国传统文化与现代科技媒介—电脑有机结合创作了大量中国味十足又具有现代感的作品,让人耳目一新。他的作品常常以中国画的水墨情趣为主要表现形式,结合现代印刷和电脑技术,其作品不但没有陈旧平乏之感,反而具有独特的设计意味及表达形式。
二、盲目的追求学习设计软件
电脑的应用以及信息技术的成就使人的工作,生活以及学习的方式和观念发生了巨大的变化,电脑技术在平面设计学科中也得到普遍应用。
在当前的平面设计领域中,设计软件主要以最常见的Photoshop及CorelDRAW软件,这两个软件可以说包括了平面设计中较理想的制作手段,而更多的艺术设计软件Freehand,PageMaker ,Illustrator等让我们目不暇接,计算机发展的速度之快也是我们无法比及的。因为软件的应用发展太快版本更新周期短,同学们往往各软件还没有掌握,更高版本或者更优秀的又出现了,让人无所适从。我们在熟练Phoshop6.0的时候Phoshop7.0, Phoshop8.0已经在同学们中传开了,CorelDRAW9.0还没有学会CorelDRAW 12.0就开始在市场上面市了。而同学们往往对新鲜事物感兴趣,他们在没有熟练掌握好软件内容的同时开始接触更多的软件,掌握其中一个就可以了。因为这些软件的菜单,基本命令,功能都大同小异。即使版本升级了,也是界面进行了调合,软件原有的功能又增加了一些,但核心没有改变。我们学习应该有侧重点,应该学好一两个平面设计软件,对于表现设计思维,最终实现设计成果就已足够。设计软件是为了辅助我们完成自己的设计意图,并不是卖弄特技。
三、对基础知识训练能力的忽视
强调素质教育就更应该重视审美教育,我们的大学生需要能够感受自然美,体验生活美,创造艺术美,成为能为社会做贡献的跨世纪新人。那么我们这个时代的美术教育正视电脑设计是大有必要了。但是,在美术教育中还应该强调动手练习基本技能和技巧,锻炼观察、思维、动手和创造诸方面的能力。说得远些,设计不是为电脑而作的,而是为人类而作的,所以首先对人进行教育培养。至于以后工作中用电脑设计,那是已经懂得了基本技能、技巧之后的工具了,当然学点电脑基础技能也是艺术技能之列的事。
我们在设计一幅平面作品时,总会有设计思维,在脑海里有大体的设计方向,在一个设计的前期尤其是方案设计的开始阶段,最初的设计意象是模糊的,不确定的。而设计思维的过程就是对设计环节的不断完善。作为电脑它可以保持精确的点、线、面,形体在屏幕上的明确和肯定的显示,但它扼杀了作品构思阶段设计的模糊性和随机性。为什么很多学生觉得在设计的过程中想得很好,在自己的脑海中有完美的设计概念,而在电脑中却变了样。主要是他们没有经过深思熟虑的构思,设计方案还未明确,有关细节尚未理清,就匆匆忙忙上机制作,结果可想而知。因此,强调在创意过程中反复勾画草图,不断地深化设计方案,是设计取得成功的一个行之有效的方法。
在设计作品时,我们必须设计勾画草图,一个内容要设计几十个左右的初稿,同学们一开始并不理解这样的做法,认为多此一举,浪费时间,而实践证明许多好的作品,都是经过大量的勾画草图,在不断寻求最佳的设计方案的过程中发现问题并解析问题,最终形成较好的设计方案。国内外的许多优秀设计师均精于此道。
在艺术设计教育中,组织好科学与艺术的结构方式,可以使我们更接近设计的本质,提高教学效率和效益。例如在商品包装的容器设计中,使用电脑中的虚拟材料替代真实的材料来完成设计方案,不仅可以节约材料成本,而且能够节省下可观的课时。平面构成、立体构成的部分作业可以用电脑来做,可以避免重复劳动,有利于保持学生的热情;但如果将立体构成,装饰艺术课程的作业主要用电脑来做,忽略了动手制作的现实体验,则不免要影响教学目的的实现了。
高科技手段的确给设计及设计教学注入了新鲜的血液,电脑即使带给设计的变革也无庸置疑。但电脑不是“一切”,它无法替代我们的大脑无法替代设计的创造性思维,电脑只能是我们进行设计的好帮手。在设计教学中,加强基础知识的训练,不断的加强再观察,再发现和再创造的过程,有助于提高学生观察问题,发现问题,分析问题和解决问题的能力。