9月10日是“国际预防自杀日”。 而最近好莱坞喜剧明星罗宾·威廉姆斯的自杀引人关注。他最著名的电影大概就是1995年拍摄的奇幻大片《勇敢者游戏》了。这是一部剧情跨越了26年的“穿越片”。而其中“一旦加入游戏，就必须要按照规则玩下去”的情节设定更像是对中国20年来加入全球市场经济体系的总结。
　　20年前的1994年对于中国而言是名副其实的“改革年”、“攻坚年”和“关键年”。1994年底，中国广电部电影局下发了第348号文件，决定自1995年起，由中影公司每年以国际分账方式进口十部“基本反映世界优秀文明成果和表现当代电影成就”的外国片。这也就是后来统称的“大片”。
　　1994年11月12日，由哈里森·福特主演、华纳兄弟出品的《亡命天涯》在北京首映，一度引发中国是否遭受美国“文化侵略”的讨论。2001年，中国加入世贸组织，引进片的配额从每年十部增加到每年20部。2012年，中美达成协议，中国每年的进口片份额增加到34部，其中新增的14部“大片”全是美国片，并以IMAX和3D电影为主，美国大片的票房分账比例也从13%提高到25%。
　　从1994年至今，进口片的票房在中国增长了351倍。但中国的文化影响力并没有因为外部竞争而削弱，反而通过美国大片中的“中国元素”而进一步走向世界。
　　2006年，在上海取景的进口大片《碟中谍3》中，阿汤哥背后墙上赫然见到“小广告”，被调侃为“最牛植入广告”。而2014年的《变形金刚4》中，最后40分钟则是“中国元素”的大爆发，影迷们可以从里面找出二三十处中国植入广告。
　　回首20年前，从世界角度来看，1994年也是“大片”集中爆发的年份。公映于1994年底的《肖申克的救赎》，改编自斯蒂芬·金的短篇小说《丽塔海华丝及萧山克监狱的救赎》。如今，《肖申克的救赎》名列互联网电影资料库排行榜的第一位。影片的经典台词是：“起初，你讨厌它，然后逐渐地习惯它，足够的时间后，你开始依照它，这就是体制化。”
　　而令人吃惊的是，《肖申克的救赎》并没有因此而获得奥斯卡奖。因为当年还有一部更厉害的电影《阿甘正传》。片中脍炙人口的台词——“妈妈说人生就像一盒巧克力，你永远也不知道下一个吃到的是什么味道”在美国电影学会“百佳电影台词”排行榜中列第40位。
　　1994年的其他佳作也层出不穷。《变相怪杰》，金凯瑞的巅峰之作；《狮子王》，一部奥巴马用来诠释自己身世的电影；《生死时速》，基努里维斯和桑德拉·布洛克的动作经典；《真实的谎言》，那个片中具有双重身份的肌肉男施瓦辛格，若干年后竟然成了州长；《这个杀手不太冷》，不仅是让·雷诺的代表作，片中的小萝莉娜塔莉·波特曼后来也获得了奥斯卡奖。
　　1994年的戛纳电影节上，“痞子电影大师”昆汀·塔伦蒂诺的《低俗小说》获得了金棕榈大奖，击败了波兰电影大师基耶斯洛夫斯基的《红色》。值得一提的是，张艺谋导演的《活着》获得了电影节的评委会大奖。《活着》被国内电影学界人士看做是中国目前最好的两部电影之一，另一部是1993年获得戛纳电影节金棕榈奖的陈凯歌的《霸王别姬》。
　　20年前，由于香港还没有回归，香港电影也算“进口片”。1994年12月21日，周星驰在内地拍摄的第一部电影《大话西游》上映，却反响平平。1995年后，电影拷贝送到北京电影学院后，却在校园意外走红，并被列入1992年～2003年内地观众最喜欢的香港电影第二名。第一名是1993年周星驰的电影《唐伯虎点秋香》。
　　那么，为什么1994年会出现被媒体称作“世界电影史的奇迹”的“大片云集”现象呢？1993年，美国民主党总统克林顿上台，使通常被看做是民主党票仓的好莱坞大受鼓舞，刺激了编剧导演的创作热情。1993年，美国学者亨廷顿提出“文明冲突”论，文化竞争成为国际竞争的主要表现形式，各国加大了文化投入。1993年，欧盟正式建立，标志着欧洲的文化大融合，各国电影人之间的交流更为顺畅。在中国，邓小平南巡讲话后，进一步改革开放，1994年中国电影市场的开放，为全球电影业提供了机会。随着冷战的结束，全球进入思想大解放时期，以前的敌对气氛消融，文艺工作者们开始从意识形态的对立转向对人性的反思，容易创作出直达心灵的作品。
　　如今，中国和世界又站在新一轮思想解放的节点上，新技术的诞生更为无限创意提供了可能。新的“大片年”值得期待。