《西西里的美丽传说》
　　西西里岛
　　#少年的华丽意淫 莫妮卡贝鲁奇 二战#


　　西西里岛的咸湿奔放和难以言说的欲望都随着莫妮卡贝鲁奇的摇曳身姿停驻在世界影迷的内心。相比《天堂电影院》，同样是少年记忆，这部却因二战经历给了西西里更多沧桑。少年们骑着自行车飞驰而至排成一排，只为屏气凝神地静候莫妮卡贝鲁奇翩翩而来。她足尖生花地走过，偶尔眼神扫过，少年们登时呼吸急促神为之夺，这画面绝对可入选世界电影最性感瞬间！少年的华丽意淫在世界影史上不算个例，可都比不过目睹女神被侮辱损害后少年的震撼与成长。托纳多雷用这部电影作为给西西里的情书，就如叶芝被用滥的那句：“只有一个人爱你那朝圣者的灵魂，爱你衰老的脸上痛苦的皱纹。”
　　一个月完成的神剧本——导演托纳多雷回到西西里老家，闭关猛写剧本，只花了33天就写完了。
　　走遍西西里超过60个城镇，寻访故事中幻想的卡斯提库托镇，后来找到了席拉库萨镇。
　　《邮差》
　　意大利南部海岛
　　#聂鲁达 诗歌 少年因诗歌得到初恋#
　　很多人说起意大利海岛只会想到西西里岛，意大利更南部那些同样深情梦幻的海岛就这样被忽略了。诗人聂鲁达的情诗流传深远，他曾在自传《我承认，我历尽沧桑》中写过自己1952年在意大利小岛上的生活。《邮差》更让人印象深刻的是诗人与邮差男孩的友情，人对诗歌对美的感情。通过聂鲁达，邮差热爱上了诗歌，从此打开了一个新奇的世界。似乎海洋、小岛、自行车、邮差这些意象天生就和诗歌亲近，电影如诗一般平缓优雅的情调下蔚蓝的大海、轻快的渔民生活也笼罩上一层诗意的美感，配合着吉他、手风琴的曲调，成为许多文青挥之不去的精神之港。
　　马里奥的扮演者是杰出的意大利喜剧演员兼导演特罗西，他在完成本片12个小时后，因心脏病突发去世。
　　《偷香》
　　托斯卡纳
　　#少女初恋 性之启蒙 丽芙·泰勒#
　　1996年的夏天，19岁还未成为日后精灵女王的丽芙·泰勒在如画的托斯卡纳小镇收获了少女最初的成长。这是情色大导贝托鲁奇暌别意大利15年后首部回归之作，不同于西西里的潮湿梦幻、活色生香，这个乡间小镇安宁祥和少女般柔美，带给影迷们关于意大利小镇的第二种印象。
　　《偷香》是丽芙·泰勒的成名作，由贝托鲁奇为她量身定做。她父亲斯蒂文·泰勒是摇滚乐队“史密斯飞船”的主唱，母亲是上世纪七十年代名模，因此丽芙·泰勒从小就认为自己的父亲另有其人，或许导演在创作剧本时也是这么认为的。电影上映后各处都发生了海报遭窃事件，泰勒之美可见一斑。
　　《爱在罗马》
　　罗马
　　#三段平行恋爱 婚外性 夏日假期的短暂恋情 佩内洛普科鲁兹#
　　伍迪·艾伦的欧洲致敬系列前两部《午夜巴塞罗那》、《午夜巴黎》也一样充满如诗的城市美景、俊男靓女和错综复杂的男女关系，但这部的情节无疑最为天马行空，男女关系也最为不可思议。推行及时行乐的罗马似乎有打破一切清规戒律和道德束缚的魔力，让禁欲的男女神为之夺身为之献，而罗马它灿若星辰的古文明遗迹如斗兽场、万神殿也让文艺青年们神不守舍、相互吸引。从已成绝唱的《罗马假日》开始，罗马就成为现代爱情神话的绝佳发生地，它喧闹忙碌，它典雅壮美，它活色生香，它回归真我。
　　伍迪·艾伦本人也在影片中出镜，这也是他自2006年《独家新闻》后，又一次在自己的作品中出演角色。
　　《魂断威尼斯》
　　威尼斯
　　#托马斯·曼 艺术家为少年殉情 精神之爱 伯恩安德森#
　　由维斯康蒂执导，改编自诺贝尔文学奖得主托马斯·曼同名小说的《魂断威尼斯》，讲了一个非常意识流的精神之爱故事。
　　与其说这是一部关于爱的电影，不如说这是一部艺术家关于生命主题的电影，作曲家马勒、作家托马斯·曼、导演维斯康蒂、作曲家阿森巴赫，这一系列与这部电影有关的艺术家，他们同为艺术家的身份和同性恋的性别角色，使我们在感知他们对青春与美的敏感的同时，更能感觉到在生命与时光流逝面前的脆弱与恐惧。而威尼斯因自身的潮湿与古典悲剧气质，似乎成为讲述这一生命与美主题的绝佳场所。
　　小说其实是托马斯·曼的自传，在他死后公布的日记中，人们才发现那甜蜜家庭生活的秘密，原来他的爱情对象从来不是他的妻子，而是一位年轻的提琴手和画家。维斯康蒂把原著中的小说家代换成了作曲家，原型正是他钟爱的音乐家马勒。