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摘 要：版画在我国具有悠久的历史，距离现在已经有一千多年，在历史长河中版画艺术给我们留下许多丰富的作品。在我国众多的艺术形式中，版画艺术具有独特的艺术特征个艺术形式，受到大家的欢迎和喜爱，受多元文化发展的影响，人们的思想、意识以及价值观等各方面都在朝着自己的价值认知体系发展。艺术，作为人类精神的产物随即也朝着多元化方向发展。艺术创作者依据自身的情感体验，生命感知等方面进行着艺术创作，艺术表现方式，表现内容层出不穷。本文介绍版画的发展经历和艺术特征。
关键词：版画；黑白；木刻
一、版画简述
版画是一种印刷绘画，属于造型艺术，通过不同的材料刻制版面，如木板、铜板、石板等，然后进行拓印。最早出现的版画类型是木刻版画，中国在唐代就用木刻完成了《金刚经》扉页画的《说法图》，在技术上是先由画家画稿，然后由专门的技工进行刻印。这类版画在当时被称之为复制版画。正式出现版画家的时间是在18世纪，版画被分类为造型艺术，画家们开始了版画的创作，从绘稿到刻制版面，然后到拓印都是由画家自己完成，因此也被称为是创作版画。版画在中国美术里是一个重要的艺术分类，因为需要通过不同的材质和刀具进行雕刻，所以在视觉上形成独特的味道，特别的艺术形式造就了版画的艺术价值和地位。
二、中国黑白木刻版画的发展经历
中国的复制版画拥有悠久的历史，至今已经上千年，但是创作版画则起步较晚，西方在十六世纪就出现了铜版画、复制的钢笔画和木版画，而创作版画则在17世纪开始就由伦勃朗带动起来。
（一）中国黑白木刻版画的起源
我国的版画有记录的就是唐代的《金刚经》的卷首图，可以说是举世闻名，但是这还不是我国最早的版画，四川成都出土了“至德”版的版画，根据记载在时间上比《金刚经》还要早大约一百年左右。这时期的版画都是以宗教的内容为主。
到了宋朝和元朝时期，佛教的版画开始出现，而且比唐代的版画又更进了一步，这时期的版画不仅有完善的章法，还有独特的韵味，在内容上添加了山水景物等。在這一时期我国还出现了套色漏印彩色版画，如《南无释迦牟尼佛像》，也是我国最早的彩色套印版画，同时在世界上有着重要的地位。
（二）中国黑白木刻版画的发展
中国木刻版画的发展经历了几个阶段，从唐代开始，那是中国木刻版画的初级阶段，主要的内容以宗教内容为主，到唐五代木刻版画才被大量应用到文学名著上作为插图存在。这个时期的版画在印刷上效果清晰，而且非常注意大众的审美品味，木刻作品多具有民族特点，而且这个时期还出现了单幅的木刻版画，虽然是初级阶段，但是也为木刻的独立打下结实的基础。
宋代和元代是中国木刻版画的兴盛阶段。这个时期的木刻版画在内容山和技术上都有所提高，因为这个时期文学和艺术异常繁荣，所以木刻版画有了发展的条件，取材越发广泛，而且创造了丰富的风格形式，而且刀工和拓印的技术也在不断的提高，将木刻版画推上了一个小高峰，对木刻版画产生了深远的影响。
到了明代，木刻技术就迎来了鼎盛阶段。这个阶段的木刻版画主要为文学作品插图，明代社会曾有过长期的稳定时期，在这样的环境下，书籍的需求量不断增加，因而也将版画的需求量间接提高，同时这一时期的形式有所创新，将原本的单线刻法形成黑白对比，并重视线条的表现，同时结合西洋版画的明暗表现方式，使木版画又向前迈进一步。
木刻版画到了清代就已经成了一种较为普遍的艺术，也形成具有独特特征的民间木刻。木刻年画也是在这一时期产生，年画的内容非常丰富，具有传统的大众审美品味，这一时期的木刻版画对以后版画的发展贡献出最大的力量。
总之，到了明朝和清朝中国的木刻版画就到达了一个高峰，除了有宗教意味的版画，还有另一种欣赏性的版画也开始出现.在这个时期版画创作出许多作品，而且种类繁多.形成了各种流派，这一时期对版画的发展有着重要的作用。
三、中国木刻版画的特点
中国木刻版画经历上千年的发展，形成了自己独特的艺术特征，不管是材料还是艺术手法，都极具个性。木刻版画通过简单的木刻形式，利用点线面形成黑白对比，从而产生独特的艺术构成。
（一）具有独特的材质
木刻版画使用的工具相对于其他的绘画形式是比较特别的，木刻版画需要的材料是木板和刻刀，木板和刀具在进行创作的过程中无法对图案进行改变和覆盖，在材料的局限下，木刻版画就不再追求形似，而追求意境美和力道美，因此也呈现出了独特的美，没有哪一种艺术形式具有版画这种美。木刻版画在创作的过程中，极具个性的将黑白艺术创作出多幅原作，这就是版画的独特个性。
（二）具有独特的艺术构成
木刻版画在艺术构成上，也是具有独特性的，首先在技法上，木刻版画用刀代替笔就是特别的，在刀法上又阳刻和阴刻，在进行刻制的时候，通常会利用刀锋刻出点线面和大面积的黑色部分，而且还有丰富的刀法，使版画产生一种质朴、浑厚的美感。
木刻版画在构图上有着丰富的民族元素，将中国传统的审美观融入作品中，形象、线条、颜色互相配合，与其他的艺术的构图有一定的区别。在独特的平衡、对称、和装饰的特点中形成自己的特色，使作品呈现出丰富的层次和意境。
四、结语
我们生活在这样一个多元文化并存，深入了解黑白木刻的发生和发展过程的同时，在我们自己的创作中，版画作为视觉艺术形式出现了前所未有的自身形式语言的革新，从具象到抽象，由模仿到表现，从表达到表意，由传输到内表现，根据自己的理解和创新，形式思维方式和创作面貌发生着巨大的变化，那么使自己的想法通过版画的形式表达出来，需要通过不断的学习和拓展视野来完成。
参考文献：
[1]洪振宁.温州：现代版画史略[N].温州日报；2011.
[2]顾盼.20世纪上半叶德国黑白木刻对中国的影响[D].青岛大学，2010.
[3]（瑞士）沃尔夫林.美术史的基本概念，潘耀昌译[D].北京大学出版社，2011.
[4]刘承川；版画情怀 刀锋战士[D].重庆师范大学，2012.
作者简介：
栗妍艺（1992—），女，汉族，山西临汾人，主要研究方向：美术学。
关键词：版画；黑白；木刻
一、版画简述
版画是一种印刷绘画，属于造型艺术，通过不同的材料刻制版面，如木板、铜板、石板等，然后进行拓印。最早出现的版画类型是木刻版画，中国在唐代就用木刻完成了《金刚经》扉页画的《说法图》，在技术上是先由画家画稿，然后由专门的技工进行刻印。这类版画在当时被称之为复制版画。正式出现版画家的时间是在18世纪，版画被分类为造型艺术，画家们开始了版画的创作，从绘稿到刻制版面，然后到拓印都是由画家自己完成，因此也被称为是创作版画。版画在中国美术里是一个重要的艺术分类，因为需要通过不同的材质和刀具进行雕刻，所以在视觉上形成独特的味道，特别的艺术形式造就了版画的艺术价值和地位。
二、中国黑白木刻版画的发展经历
中国的复制版画拥有悠久的历史，至今已经上千年，但是创作版画则起步较晚，西方在十六世纪就出现了铜版画、复制的钢笔画和木版画，而创作版画则在17世纪开始就由伦勃朗带动起来。
（一）中国黑白木刻版画的起源
我国的版画有记录的就是唐代的《金刚经》的卷首图，可以说是举世闻名，但是这还不是我国最早的版画，四川成都出土了“至德”版的版画，根据记载在时间上比《金刚经》还要早大约一百年左右。这时期的版画都是以宗教的内容为主。
到了宋朝和元朝时期，佛教的版画开始出现，而且比唐代的版画又更进了一步，这时期的版画不仅有完善的章法，还有独特的韵味，在内容上添加了山水景物等。在這一时期我国还出现了套色漏印彩色版画，如《南无释迦牟尼佛像》，也是我国最早的彩色套印版画，同时在世界上有着重要的地位。
（二）中国黑白木刻版画的发展
中国木刻版画的发展经历了几个阶段，从唐代开始，那是中国木刻版画的初级阶段，主要的内容以宗教内容为主，到唐五代木刻版画才被大量应用到文学名著上作为插图存在。这个时期的版画在印刷上效果清晰，而且非常注意大众的审美品味，木刻作品多具有民族特点，而且这个时期还出现了单幅的木刻版画，虽然是初级阶段，但是也为木刻的独立打下结实的基础。
宋代和元代是中国木刻版画的兴盛阶段。这个时期的木刻版画在内容山和技术上都有所提高，因为这个时期文学和艺术异常繁荣，所以木刻版画有了发展的条件，取材越发广泛，而且创造了丰富的风格形式，而且刀工和拓印的技术也在不断的提高，将木刻版画推上了一个小高峰，对木刻版画产生了深远的影响。
到了明代，木刻技术就迎来了鼎盛阶段。这个阶段的木刻版画主要为文学作品插图，明代社会曾有过长期的稳定时期，在这样的环境下，书籍的需求量不断增加，因而也将版画的需求量间接提高，同时这一时期的形式有所创新，将原本的单线刻法形成黑白对比，并重视线条的表现，同时结合西洋版画的明暗表现方式，使木版画又向前迈进一步。
木刻版画到了清代就已经成了一种较为普遍的艺术，也形成具有独特特征的民间木刻。木刻年画也是在这一时期产生，年画的内容非常丰富，具有传统的大众审美品味，这一时期的木刻版画对以后版画的发展贡献出最大的力量。
总之，到了明朝和清朝中国的木刻版画就到达了一个高峰，除了有宗教意味的版画，还有另一种欣赏性的版画也开始出现.在这个时期版画创作出许多作品，而且种类繁多.形成了各种流派，这一时期对版画的发展有着重要的作用。
三、中国木刻版画的特点
中国木刻版画经历上千年的发展，形成了自己独特的艺术特征，不管是材料还是艺术手法，都极具个性。木刻版画通过简单的木刻形式，利用点线面形成黑白对比，从而产生独特的艺术构成。
（一）具有独特的材质
木刻版画使用的工具相对于其他的绘画形式是比较特别的，木刻版画需要的材料是木板和刻刀，木板和刀具在进行创作的过程中无法对图案进行改变和覆盖，在材料的局限下，木刻版画就不再追求形似，而追求意境美和力道美，因此也呈现出了独特的美，没有哪一种艺术形式具有版画这种美。木刻版画在创作的过程中，极具个性的将黑白艺术创作出多幅原作，这就是版画的独特个性。
（二）具有独特的艺术构成
木刻版画在艺术构成上，也是具有独特性的，首先在技法上，木刻版画用刀代替笔就是特别的，在刀法上又阳刻和阴刻，在进行刻制的时候，通常会利用刀锋刻出点线面和大面积的黑色部分，而且还有丰富的刀法，使版画产生一种质朴、浑厚的美感。
木刻版画在构图上有着丰富的民族元素，将中国传统的审美观融入作品中，形象、线条、颜色互相配合，与其他的艺术的构图有一定的区别。在独特的平衡、对称、和装饰的特点中形成自己的特色，使作品呈现出丰富的层次和意境。
四、结语
我们生活在这样一个多元文化并存，深入了解黑白木刻的发生和发展过程的同时，在我们自己的创作中，版画作为视觉艺术形式出现了前所未有的自身形式语言的革新，从具象到抽象，由模仿到表现，从表达到表意，由传输到内表现，根据自己的理解和创新，形式思维方式和创作面貌发生着巨大的变化，那么使自己的想法通过版画的形式表达出来，需要通过不断的学习和拓展视野来完成。
参考文献：
[1]洪振宁.温州：现代版画史略[N].温州日报；2011.
[2]顾盼.20世纪上半叶德国黑白木刻对中国的影响[D].青岛大学，2010.
[3]（瑞士）沃尔夫林.美术史的基本概念，潘耀昌译[D].北京大学出版社，2011.
[4]刘承川；版画情怀 刀锋战士[D].重庆师范大学，2012.
作者简介：
栗妍艺（1992—），女，汉族，山西临汾人，主要研究方向：美术学。