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织锦缎、提花等极具历史感的面料，在本季设计师手中经过由内而外的“改造”，呈现轻松、摩登的新面貌。
上一季Prada秀上由零碎的古董织锦缎面料拼接成的极具摩登感的装束（“我想让绝美的面料得到重生。”Miuccia Prada如此说道），仿佛激发出了设计师们对于织锦缎、提花这些传统织物的热情。这些色彩绚丽、极具光泽感、质感细腻而丰富的织物，常常因其华丽奢华的质感而被用在家居装饰中。从2015秋冬系列中可以看到，设计师们从这些传统面料中获得启发，然而并非纯粹模仿其纹样，而是将织锦缎进行摩登化改造：把不同的图案解构重组或是拼接，或是在其中混入其它纤维营造独特的质感，又或者是进行水洗、毛边等处理。在搭配上，为了中和此种面料的华丽，设计师将其充满创意地与其它更加质朴的面料进行搭配，把新与旧、贫与富“偷梁换柱”。正是这种打破常规的思路，成为创造“摩登”的最佳手段，也让这些古老的手艺和花样，重新获得现代女性的渴望。
Gucci设计师Alessandro Michele在带来与品牌过去形象泾渭分明的首个系列后声称：“比起未来，我对过去和现在更感兴趣。”他对于过去的倾心，可以从本季他所带来的充满怀旧与浪漫气息的服装中清晰地感受到。他甚至从自己的衣橱中拿出珍爱的古董款式，并且把自己收藏的无数古董面料，以及自己家中的地毯和家居装饰品拿出来做参考。这其中还包含了他为自己的爱犬做床垫用的19世纪风格花朵印花红色棉布，他用它来做了手包的衬里。而他的另一灵感来源——已故英国室内设计大师David Hicks，正是通过将古董和现代家具相混搭的方式而构建起了自己独一无二的风格。Michele也正倘佯在过去和现在之间，寻找着同样独特的切入点。
以佩斯利印花闻名于世的Etro品牌，无论是时装、配饰还是家居系列都延续了一样的DNA。在本季秀场幕后，设计师Veronica Etro说：“经过春季系列我们对于吉卜赛风格的探索之后，是时候重新将那些我们擅长的家居面料玩起来了。”秋冬系列中，她在Etro的档案库中找来许多家居面料、颜色和图案作为灵感，打造了一个扎根于品牌传统却又极为摩登的系列。壁纸、地毯、挂毯，甚至是细木镶工中的花纹，以及各式图案拼接手法，还有天鹅绒等家居设计常用的面料，和品牌经典的佩斯利图案一起，纷纷出现在本季的设计中。虽然这让此系列乍看之下有着“越多越好”的繁复品位，但统一的大地色以及简洁的70年代线条实则让整个系列“乱”而有序。不同面料和图案的拼接也展现了Veronica Etro在推陈出新中坚持的控制力。
从壁纸图案中获得灵感的并非只有Veronica Etro。本季Stella McCartney的佩斯利织锦图案灵感就来自著名墙纸公司Calico Wallpaper设计的Aurora系列。而另一墙纸公司Clarence Hause的Orsini Paisley佩斯利印花则被Alber Elbaz借鉴用在了Lanvin系列中。Marc Jacobs的秀场布置甚至直接受到传奇时尚编辑Diana Vreeland的全红色起居室（由美国传奇室内设计师Billy Baldwin设计，被Vreeland称作“地域花园”）的启发。
Tory Burch则是受上世纪60年代末电影《Performance》的影响，将当时“摇摆”伦敦的时装风潮和受北非影响而带来的自由和迷幻气质结合起来。电影中的布景由当时伦敦最重要的古董藏家之一Christopher Gibbs打造。充满异域风情的摩洛哥挂毯，以及女星Anita Pallenberg在其中“切尔西女孩遇见摩洛哥”的打扮，成为影响Burch本季设计的重要灵感之一。她用数码印花或是提花机制作出当时风靡摩洛哥的绣织地毯图案，让奢华感跃然于服装上。不过Tory Burch可不满足于把这些复古面料“偏平化”，她也有反其道而行的例子：在一件地毯式印花大衣上加上水晶装饰，为其带来现代晚装风范。
就如同通过家居装饰风格我们能够了解其主人一样，织锦缎面料的丰富细节同样也透露着穿着者以及设计师的品性。本季设计师Erdem Morlioglu设计新系列的想法开始于他在Frieze Masters艺术博览会上看到的由伦敦画廊Helly Nahmad打造的名为《收藏家》的展览。展览打造了一个虚拟的艺术收藏家所生活的公寓，其中因为他的生活用品和众多收藏品混杂摆放而略显拥挤。参观者在公寓中穿梭，从里面摆放的每一个物件以及室内装饰的每一个细节都能感受到主人的性格和生活方式。本季Erdem也用同样的方式来展现一个有故事但需要观者自己解读的女性形象。设计师用华丽的提花织物拼接色彩古旧的织锦，再加上一系列充满未完成感的磨损以及毛边等细节处理，衬托出穿着者的神秘气质。
Dries Van Noten为提花、织锦、刺绣等华丽面料提供了最好的搭配建议以及范本。他将极具东方气质的织锦面料与军装风范的卡其布搭配：用一件金色提花装饰的织锦上衣搭配宽松的卡其裤装，或是在卡其风衣外加上一件色彩绚丽的织锦外套，又或是简单地搭配一个充满异域风情的提花信封包，既中和了织锦面料的庄重感，又让街头穿着华丽升级。
设计师们并不满足于仅仅让这些古老的面料旧貌换新颜，他们甚至希望重新“改造”它们。设计师Mary Katrantzou将塑料等合成材料织入锦缎，或是将橡胶嵌入织锦裙装中，又或者是在皮革裙上打造出19世纪佩斯利的浮凸图案，不仅完全打破了面料贵贱的等级之分，还打造出意想不到的立体感。葡萄牙设计组合Marta Marques和Paulo Almeida因为对于牛仔的新式处理而快速获得众多拥趸，并赢得LVMH年轻设计师大奖。在其品牌Marques’Almeida的最新系列中，最后亮相的一系列织锦面料是两人在巴黎面料市场中苦淘三小时得来的。让人惊讶的是他们对其进行了和牛仔一样的处理（水洗、毛边处理、混纺等），让这一华丽面料成了街头酷女孩们争相穿着的另一选择。
上一季Prada秀上由零碎的古董织锦缎面料拼接成的极具摩登感的装束（“我想让绝美的面料得到重生。”Miuccia Prada如此说道），仿佛激发出了设计师们对于织锦缎、提花这些传统织物的热情。这些色彩绚丽、极具光泽感、质感细腻而丰富的织物，常常因其华丽奢华的质感而被用在家居装饰中。从2015秋冬系列中可以看到，设计师们从这些传统面料中获得启发，然而并非纯粹模仿其纹样，而是将织锦缎进行摩登化改造：把不同的图案解构重组或是拼接，或是在其中混入其它纤维营造独特的质感，又或者是进行水洗、毛边等处理。在搭配上，为了中和此种面料的华丽，设计师将其充满创意地与其它更加质朴的面料进行搭配，把新与旧、贫与富“偷梁换柱”。正是这种打破常规的思路，成为创造“摩登”的最佳手段，也让这些古老的手艺和花样，重新获得现代女性的渴望。
Gucci设计师Alessandro Michele在带来与品牌过去形象泾渭分明的首个系列后声称：“比起未来，我对过去和现在更感兴趣。”他对于过去的倾心，可以从本季他所带来的充满怀旧与浪漫气息的服装中清晰地感受到。他甚至从自己的衣橱中拿出珍爱的古董款式，并且把自己收藏的无数古董面料，以及自己家中的地毯和家居装饰品拿出来做参考。这其中还包含了他为自己的爱犬做床垫用的19世纪风格花朵印花红色棉布，他用它来做了手包的衬里。而他的另一灵感来源——已故英国室内设计大师David Hicks，正是通过将古董和现代家具相混搭的方式而构建起了自己独一无二的风格。Michele也正倘佯在过去和现在之间，寻找着同样独特的切入点。
以佩斯利印花闻名于世的Etro品牌，无论是时装、配饰还是家居系列都延续了一样的DNA。在本季秀场幕后，设计师Veronica Etro说：“经过春季系列我们对于吉卜赛风格的探索之后，是时候重新将那些我们擅长的家居面料玩起来了。”秋冬系列中，她在Etro的档案库中找来许多家居面料、颜色和图案作为灵感，打造了一个扎根于品牌传统却又极为摩登的系列。壁纸、地毯、挂毯，甚至是细木镶工中的花纹，以及各式图案拼接手法，还有天鹅绒等家居设计常用的面料，和品牌经典的佩斯利图案一起，纷纷出现在本季的设计中。虽然这让此系列乍看之下有着“越多越好”的繁复品位，但统一的大地色以及简洁的70年代线条实则让整个系列“乱”而有序。不同面料和图案的拼接也展现了Veronica Etro在推陈出新中坚持的控制力。
从壁纸图案中获得灵感的并非只有Veronica Etro。本季Stella McCartney的佩斯利织锦图案灵感就来自著名墙纸公司Calico Wallpaper设计的Aurora系列。而另一墙纸公司Clarence Hause的Orsini Paisley佩斯利印花则被Alber Elbaz借鉴用在了Lanvin系列中。Marc Jacobs的秀场布置甚至直接受到传奇时尚编辑Diana Vreeland的全红色起居室（由美国传奇室内设计师Billy Baldwin设计，被Vreeland称作“地域花园”）的启发。
Tory Burch则是受上世纪60年代末电影《Performance》的影响，将当时“摇摆”伦敦的时装风潮和受北非影响而带来的自由和迷幻气质结合起来。电影中的布景由当时伦敦最重要的古董藏家之一Christopher Gibbs打造。充满异域风情的摩洛哥挂毯，以及女星Anita Pallenberg在其中“切尔西女孩遇见摩洛哥”的打扮，成为影响Burch本季设计的重要灵感之一。她用数码印花或是提花机制作出当时风靡摩洛哥的绣织地毯图案，让奢华感跃然于服装上。不过Tory Burch可不满足于把这些复古面料“偏平化”，她也有反其道而行的例子：在一件地毯式印花大衣上加上水晶装饰，为其带来现代晚装风范。
就如同通过家居装饰风格我们能够了解其主人一样，织锦缎面料的丰富细节同样也透露着穿着者以及设计师的品性。本季设计师Erdem Morlioglu设计新系列的想法开始于他在Frieze Masters艺术博览会上看到的由伦敦画廊Helly Nahmad打造的名为《收藏家》的展览。展览打造了一个虚拟的艺术收藏家所生活的公寓，其中因为他的生活用品和众多收藏品混杂摆放而略显拥挤。参观者在公寓中穿梭，从里面摆放的每一个物件以及室内装饰的每一个细节都能感受到主人的性格和生活方式。本季Erdem也用同样的方式来展现一个有故事但需要观者自己解读的女性形象。设计师用华丽的提花织物拼接色彩古旧的织锦，再加上一系列充满未完成感的磨损以及毛边等细节处理，衬托出穿着者的神秘气质。
Dries Van Noten为提花、织锦、刺绣等华丽面料提供了最好的搭配建议以及范本。他将极具东方气质的织锦面料与军装风范的卡其布搭配：用一件金色提花装饰的织锦上衣搭配宽松的卡其裤装，或是在卡其风衣外加上一件色彩绚丽的织锦外套，又或是简单地搭配一个充满异域风情的提花信封包，既中和了织锦面料的庄重感，又让街头穿着华丽升级。
设计师们并不满足于仅仅让这些古老的面料旧貌换新颜，他们甚至希望重新“改造”它们。设计师Mary Katrantzou将塑料等合成材料织入锦缎，或是将橡胶嵌入织锦裙装中，又或者是在皮革裙上打造出19世纪佩斯利的浮凸图案，不仅完全打破了面料贵贱的等级之分，还打造出意想不到的立体感。葡萄牙设计组合Marta Marques和Paulo Almeida因为对于牛仔的新式处理而快速获得众多拥趸，并赢得LVMH年轻设计师大奖。在其品牌Marques’Almeida的最新系列中，最后亮相的一系列织锦面料是两人在巴黎面料市场中苦淘三小时得来的。让人惊讶的是他们对其进行了和牛仔一样的处理（水洗、毛边处理、混纺等），让这一华丽面料成了街头酷女孩们争相穿着的另一选择。