论文部分内容阅读
【摘要】从音乐作品中开始出现第一个非调式音开始，到今天序列音乐十二音作曲体系的完全确立，作曲技法的发展是迅速的，本文以作曲家罗忠镕先生创作的声乐曲《涉江采芙蓉》为例，主要从序列的类型及结构，旋律的写作，多声织体中的序列用法这三个方面分析作品中序列音乐作曲理论与技术的应用。
【关键词】序列音乐；作曲理论与技术：《涉江采芙蓉》
《涉江采芙蓉》是作曲家罗忠镕先生于1979年创作，1980年公开发表在《音乐创作》刊物中的一首十二音声乐作品，该作品也是中国第一首运用十二音体系，严格按照序列技法创作的作品。《涉江采芙蓉》的发表为中国序列音乐创作开启了先河，影响之后中国的作曲家不断创作了众多的序列音乐作品。因此罗忠镕先生和声乐曲《涉江采芙蓉》都成为了中国序列音乐创作的重要组成部分。下面从三个方面分析《涉江采芙蓉》中作曲理论与技术的应用。
一、序列的类型及结构
《涉江采芙蓉》全曲选用一个完整的十二音序列为核心进行创作，作品的序列原型“O”按原型顺序称为1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12。
整首作品一共29小节，歌曲按照严格的十二音技法谱写，共采用四种组句手法：原型O、逆行R、倒影I、倒影逆行RI，依次运用在歌词五言律诗的四句中，人声旋律与四句完整对应，结构十分方整。 第一句歌词对应序列原型，第二句歌词对应序列逆行，第三句歌词对应序列倒影，第四句歌词对应序列倒影逆行。本曲的序列类型属于五声性序列，五声性序列由于中国传统五声调式的特殊音程结构，要求作品中尽量规避三全音，小二度和大七度音程的出现，多使用大二度和小三度音程。由于十二音序列要求十二半音完全出现不能有缺失，因此作曲家在创作时为了突出五声性序列的特点，对序列的安排进行了多种处理，以达到淡化其音程色彩和影响的效果。例如：序列原型的排列中，相邻的音没有出现三全音，隔开一个音也没有三全音出现，隔开两个音也只有升C到G是三全音。相邻的小二度和大七度音程也没有出现在序列中，隔开一个音只出现降E和D这一组小二度，小二度的音响效果微弱，因此整个序列呈现出众多五声性色彩的音程，因此称为五声性序列。
二、旋律的写作
首先《涉江采芙蓉》中人声旋律部分音的重复也遵循了序列音乐写作的规律。13小节两个升G重复出现中间只隔B一个音；19小节还原B和23小节A和25小节F均连续在相同高度重复出现，20小节采用不同的记谱法写为升D和降E，实际音响效果也为同高度重复。其次本曲人声旋律的节奏写作均匀工整，大量重复使用四分音符，八分音符，二分音符，甚至四分附点音符也仅在19小节和23小节各出现一次，作曲家选用如此传统的节奏也是考虑到，本曲的歌词风格和意境与痉挛不均匀的，富有“现代感”的节奏并不相符的原因。“ 涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁，所思在原道。还顾望旧乡，长路漫浩浩。同心而离居，忧伤以终老。”为了配合歌词飘渺，忧郁的基调，音程的使用也多采用传统的三度音程以内的小音程，没有出现八度以上的大音程，跨度最大的大六度音程出现在18，19小节为21小节的全曲高潮做铺垫，因此《涉江采芙蓉》的旋律可谓是完全的彻底的传统性质的旋律。
三、多声织体中的序列用法
《涉江采芙蓉》的多声织体中主要使用了三种常见的序列用法：1.纵横法：作品开始时1-5小节时，为了尽可能让听者感觉到作品序列的进行，使用了较为简单清晰的纵横法，1-3小节序列原型O各音和3-5小节序列逆行R各音在时间上依次出现，构成完整的共两组24个序列音，在作品引子部分就将序列直接展现在听众面前。14-16小节左手二分音符的钢琴织体部分采用纵横法依次出现原型O的前九个音（省略第八音降B）和逆行R的前八个音。22小节伴奏声部使用纵横法出现序列倒影I的前六个音。2.分割法：6、7、8三个小节每个小节分别用分割法分三声部构成一次完整的序列原型“O”。（7小节序列省略十、十一、十二音），9小节分割法构成序列原型O（省略四音升C十音降E）10小节三个声部分割法共同构成逆行序列R的全部十二个音，11小节分割法构成原型0的序列（省略九音C十二音D或与十二小节共用），12、13小节伴奏声部使用逆行序列R的前六各音与旋律声部中逆行序列的后六个音构成完整逆行序列R。18-19小节是将序列倒影I的十二音各音分配在三个声部中。20小节运用分割法将倒影I的十二个音分配在三个声部中，（省略四，五，十音）。21小节运用分割法将倒影I的十二个音分配在三个声部中，（省略五音）。23-24小节将倒影逆行序列RI的十二个音分配在三个声部中。25小节由倒影逆行序列RI的十二音用分割法构成（省略八、九音），27-29小节共用一个三和弦分别构成倒影逆行序列RI和倒影序列I。3.重叠法：16-18小节由两个序列原型O与逆行R互相交织构成。
结语
20世纪80年代初罗忠镕先生作为中国第一代研究和创作序列音乐的作曲家，用其富有创新性的构思和严谨的写作态度创作出的《涉江采芙蓉》成为中国序列音乐的代表性作品，值得我们进行深入的研究和借鉴。
参考文献
[1]郑英烈.序列音乐写作基础教程[M].上海音乐出版社，1989.
[2]乔治·佩尔著，罗忠镕译.序列音乐写作与无调性[M].中央音乐学院出版社，2006.
[3]王宁一.发人深思的探索—评罗忠镕的《涉江采芙蓉》[J].音乐研究，1981.04.
作者简介：赵薇，哈尔滨师范大学，长笛器乐演奏专业2014级硕士研究生。
【关键词】序列音乐；作曲理论与技术：《涉江采芙蓉》
《涉江采芙蓉》是作曲家罗忠镕先生于1979年创作，1980年公开发表在《音乐创作》刊物中的一首十二音声乐作品，该作品也是中国第一首运用十二音体系，严格按照序列技法创作的作品。《涉江采芙蓉》的发表为中国序列音乐创作开启了先河，影响之后中国的作曲家不断创作了众多的序列音乐作品。因此罗忠镕先生和声乐曲《涉江采芙蓉》都成为了中国序列音乐创作的重要组成部分。下面从三个方面分析《涉江采芙蓉》中作曲理论与技术的应用。
一、序列的类型及结构
《涉江采芙蓉》全曲选用一个完整的十二音序列为核心进行创作，作品的序列原型“O”按原型顺序称为1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12。
整首作品一共29小节，歌曲按照严格的十二音技法谱写，共采用四种组句手法：原型O、逆行R、倒影I、倒影逆行RI，依次运用在歌词五言律诗的四句中，人声旋律与四句完整对应，结构十分方整。 第一句歌词对应序列原型，第二句歌词对应序列逆行，第三句歌词对应序列倒影，第四句歌词对应序列倒影逆行。本曲的序列类型属于五声性序列，五声性序列由于中国传统五声调式的特殊音程结构，要求作品中尽量规避三全音，小二度和大七度音程的出现，多使用大二度和小三度音程。由于十二音序列要求十二半音完全出现不能有缺失，因此作曲家在创作时为了突出五声性序列的特点，对序列的安排进行了多种处理，以达到淡化其音程色彩和影响的效果。例如：序列原型的排列中，相邻的音没有出现三全音，隔开一个音也没有三全音出现，隔开两个音也只有升C到G是三全音。相邻的小二度和大七度音程也没有出现在序列中，隔开一个音只出现降E和D这一组小二度，小二度的音响效果微弱，因此整个序列呈现出众多五声性色彩的音程，因此称为五声性序列。
二、旋律的写作
首先《涉江采芙蓉》中人声旋律部分音的重复也遵循了序列音乐写作的规律。13小节两个升G重复出现中间只隔B一个音；19小节还原B和23小节A和25小节F均连续在相同高度重复出现，20小节采用不同的记谱法写为升D和降E，实际音响效果也为同高度重复。其次本曲人声旋律的节奏写作均匀工整，大量重复使用四分音符，八分音符，二分音符，甚至四分附点音符也仅在19小节和23小节各出现一次，作曲家选用如此传统的节奏也是考虑到，本曲的歌词风格和意境与痉挛不均匀的，富有“现代感”的节奏并不相符的原因。“ 涉江采芙蓉，兰泽多芳草。采之欲遗谁，所思在原道。还顾望旧乡，长路漫浩浩。同心而离居，忧伤以终老。”为了配合歌词飘渺，忧郁的基调，音程的使用也多采用传统的三度音程以内的小音程，没有出现八度以上的大音程，跨度最大的大六度音程出现在18，19小节为21小节的全曲高潮做铺垫，因此《涉江采芙蓉》的旋律可谓是完全的彻底的传统性质的旋律。
三、多声织体中的序列用法
《涉江采芙蓉》的多声织体中主要使用了三种常见的序列用法：1.纵横法：作品开始时1-5小节时，为了尽可能让听者感觉到作品序列的进行，使用了较为简单清晰的纵横法，1-3小节序列原型O各音和3-5小节序列逆行R各音在时间上依次出现，构成完整的共两组24个序列音，在作品引子部分就将序列直接展现在听众面前。14-16小节左手二分音符的钢琴织体部分采用纵横法依次出现原型O的前九个音（省略第八音降B）和逆行R的前八个音。22小节伴奏声部使用纵横法出现序列倒影I的前六个音。2.分割法：6、7、8三个小节每个小节分别用分割法分三声部构成一次完整的序列原型“O”。（7小节序列省略十、十一、十二音），9小节分割法构成序列原型O（省略四音升C十音降E）10小节三个声部分割法共同构成逆行序列R的全部十二个音，11小节分割法构成原型0的序列（省略九音C十二音D或与十二小节共用），12、13小节伴奏声部使用逆行序列R的前六各音与旋律声部中逆行序列的后六个音构成完整逆行序列R。18-19小节是将序列倒影I的十二音各音分配在三个声部中。20小节运用分割法将倒影I的十二个音分配在三个声部中，（省略四，五，十音）。21小节运用分割法将倒影I的十二个音分配在三个声部中，（省略五音）。23-24小节将倒影逆行序列RI的十二个音分配在三个声部中。25小节由倒影逆行序列RI的十二音用分割法构成（省略八、九音），27-29小节共用一个三和弦分别构成倒影逆行序列RI和倒影序列I。3.重叠法：16-18小节由两个序列原型O与逆行R互相交织构成。
结语
20世纪80年代初罗忠镕先生作为中国第一代研究和创作序列音乐的作曲家，用其富有创新性的构思和严谨的写作态度创作出的《涉江采芙蓉》成为中国序列音乐的代表性作品，值得我们进行深入的研究和借鉴。
参考文献
[1]郑英烈.序列音乐写作基础教程[M].上海音乐出版社，1989.
[2]乔治·佩尔著，罗忠镕译.序列音乐写作与无调性[M].中央音乐学院出版社，2006.
[3]王宁一.发人深思的探索—评罗忠镕的《涉江采芙蓉》[J].音乐研究，1981.04.
作者简介：赵薇，哈尔滨师范大学，长笛器乐演奏专业2014级硕士研究生。