柳云龙，一位极具英雄情结和使命感的追梦人，集导演、演员、制片于一身，怀揣着对影视艺术的热爱，虽远不怠。他自导自演的谍战剧《暗算》《血色迷雾》《风筝》等跌宕起伏，精彩纷呈，而他自省的话语，更是鞭辟入里，言近旨远。
　　不要平庸地当前浪，要永远自信地做后浪
　　在《胜算》的开机仪式上，有人好奇地问柳云龙：“每次拍谍战剧，你总要搞点新意，《胜算》中人物的塑造和以往又有什么不同？”柳云龙说：“我觉得现在的观众更喜欢看有意思、有色彩、有点喜感的人物。因为大家每天的生活中都有各种各样的不痛快，回家看电视想高兴一下，再那么沉重的话，睡觉都得做噩梦。所以，我希望给人物一些色彩，不像以往的谍战剧，主角一出场都很酷，什么事都能办成。这次我没有这么去演，一出场就是一个不靠谱的警察，遇到一个小流氓。剧情就像剥卷心菜一样，一层一层地剥，最后剥出一个大事来——警察在审这个小流氓时引出了一个惊天大案。谍战剧走到今天也没有什么太好的办法来冲出困境，各种束缚都摆在这儿，我们只能沿着现在的形式，把人物弄得很沉稳，很装，情节设计和人物塑造也就干干巴巴的，令人乏味。因此，我们要捕捉全新的感觉，让人物更加鲜活。为此，作为导演，我们不要只会当前浪，冲劲过去便悄无声息了;要永远自信地争做后浪，时刻积蓄力量，冲锋向前，才能创新。尤其在取得成绩受到追捧后，还能不能保持后浪的心态，这对成长很重要。”
　　柳云龙从观众的欣赏需求谈起，强调了一个成功的导演，必须敢于探索和创新，才能够奉献出情节跌宕、结构新颖、角色鲜明的精品，引起观众共鸣。否则，就是简单的复制而不是创作。柳云龙说“后浪”，触类旁通，点石成金，为我们提供了一把开启成功大门的金钥匙。
　　细节处理得越精致，你越接近成功
　　一位主持人狡黠地问柳云龙：“你曾经说，现在的娱乐圈，一个导演要想把一部作品捧火，需要两条腿走路，一条靠作品，另一条靠制造一点绯闻或一点社会关注的事件，才能够攫取观众的眼球，赢得好评如潮。你也是这样把《风筝》捧红的吗？”柳云龙说：“作为导演，我一直关注影视市场，但我更愿意花大把的精力研究创作，愿意在剧本上花大把的时间。我总是不断地寻找陌生的故事、人物、情节和结果。我不能让观众看到第一个镜头，就知道后面的情节如何发展，不能让观众看到一个场景，就能够想象出下一个场景是如何设置的。就像拍《风筝》的时候，对于其他导演来讲，一个场景做旧就差不多了，墙上的年代感有点就可以了。而我觉得这还不够，我甚至自己拿着做旧的小喷壶去喷，使每一个点都达到自己心里的那个标准才罢手。一部作品的成功决定于细节，闪光的细节处理得越精致，作品成功的可能性就会越大。《风筝》的成功，皆因如此。犹如做人，我们只有确定好人生目标，始于细节，终于坚守，不骄不躁，才能够臻于完美。”
　　柳云龙面对影视作品制作和宣传的乱象敢于亮剑，公开质疑，让人感到可亲可敬。他结合《风筝》拍摄的真实历程，阐述了自己的生活观、艺术观和价值观。最后的点睛之语，语重心长、希冀满满，似汩汩的山泉流过干涸的心田。
　　枪，还是掌握在自己的手里好
　　一位编剧问柳云龙：“近年来，你似乎不愿意与其他导演合作，是不是有些不合群啊？”柳云龙说：“我认为，做人的底色是正直、勤奋、善于合作。这两年我在用心做自己的项目。导演们来找我，我不爱演。究其原因，一是时不我待。我已是奔五的人了，到现在还没有拿出一点像样的东西。二是枪还是掌握在自己的手里好一点。我的地盘我做主，自己想表达的东西自己掌控，个人的观点才能够完美地表达出来。做他人的项目，自己的思想、观点可能表达不出来，这样正确的意见得不到承认，心里难免滋生失落感，影响表演力。我是一个有非常强的使命感的人，我希望通过自己的眼光和理解，通过自己看到的社会的方方面面，通过我从事的这个职业，把我所想表达的东西展现给观众，让观众在有限的时间里，能够获得更多的精神慰藉。所以，我在这个行当里是显得有点‘独’。不过，我需要更多的人参与到我的项目中来，不管是演员、摄影、服装，还是置景、音响和剪辑等，我们只有勠力同心，众志成城，才能够把事情做好。当然，一旦遇到令我心动的剧本，我也会主动申请参演的。毕竟，云飘千里要靠风，船走万里要使舵。”
　　柳云龙结合创作实践，提出了“枪还是掌握在自己的手里好一点”的主体性创作观，以及“时不我待”的紧迫感和为观众奉献精品的初心，同时也强调了一个人的发展千万不要走入“独木成林”的误区，从而功败垂成。他的话立意高远，发人深省。
　　柳云龙说：“大器晚成也好，一刀出手光芒四射也好，那都是别人的说法，我就听着。我自己只是刚刚开始，要走的路還很远，需要做的事、实现的理想也很多，不能用成功这个概念来衡量一件事或一个人。”内敛、自省的柳云龙，优雅而不失幽默，坚定而不失达观，他的话语，给人以启迪，给人以鞭策。
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