保育主义:张謇行政奖励法律思想的历史实践与当代启示——基于营商环境保护的视角

来源 :南通职业大学学报 | 被引量 : 0次 | 上传用户:SCY512355337
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
在探究张謇保育主义思想渊源、社会背景和实践动力的基础上,通过其就任北洋政府农商部总长期间颁布实施的相关法律,发表的演说、著述文论,以及针对具体事项的落实情况,分析张謇行政奖励法律思想的历史实践。进而阐述张謇行政奖励法律思想的当代启示:行政奖励应当依法而为,尤其注重法律细节;应当注重人文关怀,充分体现权利优先;应当统筹兼顾,分清轻重缓急;应当以诚为本,不能朝令夕改。
其他文献
围绕着布鲁克纳交响曲独具特色的形式美与音响哲学而展开的音乐学写作工作坊,面对音乐的听与美学的说,将主体的感性经验和形式分析结合起来,并进行基于形式之上的感性描述。
20世纪20年代随着对西方音乐有了更深一步的了解,国人开始探索新的音乐创作方式,学习西乐、借助西乐、改造中国音乐的思想进一步深化。音乐期刊作为新兴媒体,是当时社会音乐生活的一面镜子,折射出当时音乐发展的基本状况;也是当时社会环境下音乐思想碰撞交流的主要阵地,无论是国粹思想、西化思想、改良思想等,都在这里博弈交戈。这使得中国近现代音乐文化发展中不甚起眼的过渡阶段,在很多思想尚未得到沉淀,好多做法还未来得及验证,甚至历史学家都无法给出一个确切评价的情况下,忠实地记录了这个时代的音乐文化成果,让后人可以从中真切
在“非遗”与“国家在场”两种语境的作用下,湘南瑶族“坐歌堂”音乐正在经历表演语境重建与置换的过程。其一,传统的瑶族“坐歌堂”的表演语境正在由民间自发走向“非遗”“国家在场”等权利与话语“共谋”下的一种文化展演行为;其二,湘南瑶族“坐歌堂”仪式表演场域的族性特征正在被地方政府追求的文化与行政政绩的利益驱动下走向解构与重建的境地,即表演者与表演场域族性归属呈现出鲜明的主体间性特征。换言之,湘南瑶族“坐歌堂”仪式音乐表演者与表演场域呈现出从瑶族传统村落走向由政府安排的汉族错落与社区站,即“坐歌堂”仪式音乐的表演
强大的数字电影技术创造的数字拟像和拓展的媒介功能致力于开掘观众的感官功能,促使他们展开具身体验,自觉主动地运用审美知觉把握审美对象和关照电影的审美特征。观众进入数字电影的审美体验,在数字真实的具象化满足、数字奇观的在场式沉浸、互动叙事的参与式体验、虚拟现实的移情式认同中实现了数字时代的审美超越,获得了更为真实、丰富、自由的审美意义。
通过民间剪纸与民间蓝印花布的发展历史与艺术特点分析,论述二者依存互动的关系,并以民间剪纸与蓝印花布的典型工艺、作品和民俗应用为案例,阐述二者的精神价值、实用价值和传承价值。
《周礼•乐师》记载六小舞之名渊源有自,非全属虚妄。从出土资料来看,帗舞、皇舞之解,郑众的羽舞说更为合理,郑玄以巾舞解帗舞并非全无根据,而是受汉世巾舞、袖舞广为流行的影响。六小舞除人舞以外,依舞具可划分为干戚、羽旄两种基本形式。先秦乐舞有舞具之别,而无文武、大小之分,乐舞所用舞具视乐舞内容需求而定。舞分文武、大小是汉儒及后代经学家欲融通三礼乐舞于一体的结果。
音乐审美判断是音乐美学研究的核心问题之一。基于已有审美心理研究的“碎片化”,本文聚焦音乐审美判断的影响因素,试图提供审美判断的规律性认识。研究结果显示,音乐审美判断受到调式、和声、速度、音乐形式结构以及音乐复杂性等因素的影响;另一方面,在年龄、音乐训练背景、人格特质和熟悉性等因素中,只有个体的年龄和音乐熟悉性影响音乐审美判断。
通过文献研究法梳理了南通旅游业发展的现状。以前往上海、江苏、天津、福建、云南、广西六个省市自治区的游客为对象,开展关于南通旅游的访谈。访谈结果显示,南通市旅游业存在旅游资源知名度不够高、旅游服务模式单一、旅游宣传方法陈旧等主要问题。针对具体问题,提出了培育特色旅游资源品牌,发展相关旅游产业;规划区域联动的旅游路线,共建共享旅游市场;开展多渠道的旅游宣传,承办各类产(业)学(术)会议等对策建议。
《曲艺音乐概论》是于会泳先生为上海音乐学院民族音乐系理论专业学生所编的一本曲艺音乐教材,原稿完成于1957年。文章讨论了该书的特色,并结合当下“去音乐化”的现象进行了思考与阐发。认为该书突出音乐本体,彰显问题意识。此外,作者还从中国传统音乐教学与科研两方面讨论了重视音乐本体的意义。
基于协同学原理,应用协同指数分析的实证方法,对苏北地区7所应用型本科院校专业结构与产业结构的协调性进行评价,进而从优化专业结构、发展重点特色专业、坚持和完善多元办学格局等方面提出以产教融合促进苏北地区产业结构转型升级的对策建议。