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摘 要：奥尔夫音乐教学法把音乐、舞蹈、表演、歌唱等多种艺术表现形式有效融合，形成一种新颖有特色的综合性教学模式，其教学理念新颖、形式多样。奥尔夫音乐教学法作为较先进的音乐教学体系，其为音乐教学做了很好的指引作用，在进行音乐教学活动过程中不仅能够激发学生对音乐的学习热情，提高学生的音乐素养，而且轻松、和谐的氛围贯穿整个教学活动，极大程度地提高学生的学习主动性，教学效果也事半功倍。
关键词：奥尔夫音乐教育;学前音乐教育;启示
1 奥尔夫音乐教育的主要特点
（1）元素性。音乐元素是进行奥尔夫音乐教育的基础。在教学上以某一元素为基础不断加入新的元素及发展手段，使内容逐渐丰富。为了激发学习兴趣，奥尔夫音乐教学非常重视音乐游戏，但音乐教育的目标是脱离不开音乐元素的。（2）即兴性。即兴是奥尔夫音乐教育体系中的重要教学理念之一，贯穿于每个音乐元素的学习。奥尔夫认为即兴可以降低学生紧张的情绪且实施的过程灵活且有趣。即兴为有目的、有音乐整体框架、给学生充分展示自我、在一定的环境和技能的条件下有感而发的即兴。（3）综合性。为了给儿童提供丰富的审美体验，奥尔夫音乐教学采用以语言、歌唱、舞蹈、乐器等综合形式的教学方法。（4）参与性。在奥尔夫音乐课堂中，每一个教学设计都会进行创编活动，每个学生都可以积极参与。奥尔夫认为，音乐是儿童成长必不可少的组成部分，它和语文、数学一样重要。奥尔夫音乐教育的目的是提高国民音乐素养和综合素质。（5）多元性。音乐无国界，任何国家都可以开展奥尔夫音乐教育活动。在教学过程中，教学内容可以来自不同国家，让学生了解不同文化及故事背景。这样不但注重奥尔夫音乐教材的学习，而且更注重本土文化的传播及外来文化的借鉴。
2 奥尔夫音乐教育对中国学前音乐教育的启示
2.1运用奥尔夫参与性的思想观点提高幼儿主体性
声乐作为学前教育专业学生必修的学科，旨在提高学生的音乐素养，此外还可起到开发儿童智力、提高语言能力的作用。基于传统音乐教育教学中教师通常会采取形式单一的教学模式，然而这种传统教学方法仅仅只能培养出呆板的“好学生”。在传统教学模式下培养出的学生无法真正领会音乐艺术，基于此，教师通过奥尔夫参与性思想观点的运用可提高幼儿的参与性，为幼儿创造一个愉悦的教学环境，真正做到在玩中学，在乐中学，从而分享幼儿音乐学习的快乐。学前教育专业作为一门培养幼教师资专业，幼儿作为主要的工作对象，在实际教学中应对教学内容加以优化，并将儿童歌曲增设其中，根据幼儿爱好及特点选择感兴趣、朗朗上口、传唱度高的歌曲，这些歌曲易于儿童接受，使学前教育专业的声乐教学更加实用。
2.2运用奥尔夫即兴性的思想观点注意孩子创造力的培养
奥尔夫音乐教学法中非常重要的目标之一就是培养儿童的创作能力，所以，即兴创作教学是每一位教师都必须关注的问题。也就是说，教师在开展奥尔夫音乐教学法时，教师要不断强化儿童即兴发挥和想象力的发展，并鼓励儿童在即兴的基础上，开展综合性创造，从而促进学前儿童创造力的发展。首先，教师要先从儿童自身的亲身体验和第音乐的感受入手，尤其是在儿童欣赏聆听音乐的过程中，教师要结合儿童的理解、想象以及感受即兴的做出动作，或者是用语言、图画以及符号等将对该音乐的想象描绘出来。其次，引导学生去观察大自然并结合自身的生活经验，去创造音乐，如编歌词、编旋律护着是编动作，进而培养并提高学前儿童的创造能力。
2.3运用奥尔夫综合性的思想观点培养学生的音乐素养
对于学前教育专业学生而言，不仅需要具备较高水平的学前教育知识和技能，还需要具备较高水平素质素养。因此在学前教育专业音乐教学中，不仅要向学生传授音乐知识和技能，更重要要培养学生的音乐素养和音乐素质，这样才能够培养出一名合格的幼儿教师。对此为了更好地培养学生的音乐素养，教师就可以在音乐教学活动中应用奥尔夫音乐教育理念开展教学。如教师在音乐教学活动中应该不断的丰富教学方法和教学模式，以此来提升学生的教学实践能力。教师可以指导学生了解更多的学前教育音乐教学活动案例，通过对案例的分析、观摩、实践，以此来掌握教学方法、教学技巧，进而有效提高学生的综合教学能力。在音乐教学过程中，教师还需要注重拓宽学生的音乐视野，使得学生了解并掌握各种类型的音乐形式，这对于提高学生的音乐素养也具有重要的意义。
2.4与其他学科相结合
在幼儿音乐教学中，教师也应加强音乐学科与其他学科内容的整合，从而在最大程度上发挥音乐教学美育和德育的功能，促进幼儿的全面发展。
3 中國音乐教育未来的展望、愿景
在经济全球化的今天，面临多元文化的交融，实现多元文化并存的局面是我们共同的梦想。各个民族的音乐文化各自有各自的美，“我们原来只认识到西方理性的多声的复杂性和音响变量的多样性，现在也已经认识到中国音乐（东方音乐）在母体上也存在着声音的复杂性和音响变量的多变性。这些复杂性和变量与中国音乐母语的演创概念、风格概念、审美观念（情、韵、味）是紧密相关的。”我国的音乐教育在借鉴奥尔夫音乐教学法的同时，保留我国的民族传统文化、不断挖掘传统文化势在必行，当然，从教学理念上改革教育更是推动教学发展、提高教学质量之根本。由此为提高民族文化的地位，实现世界民族文化的平等做出贡献。真正民族化的东西是最原始、最古老的，彻底通晓一个民族的文化要从文化的根基开始，而这些是很少人能够做到的。如果仅仅研究西方音乐，不通晓中国本土的音乐，那么仅仅是拥有中国国籍的西方音乐家。如果不做好中国本土文化的保留与传承，怎能实现文化的多元化。因此在结合奥尔夫音乐教学法的同时，实现多元文化的并存和通融，对全世界各个民族文化的发展均十分有益。
4 结束语
将奥尔夫音乐教学法运用于中国音乐课堂，很大程度上解决了很多传统教学法中的弊端。但需要注意的是，一定要秉持客观的态度，根据本国学生的实际情况实施教学，将理论与实际相联系，真正实现音乐教育的美育功能。
参考文献
[1]林鑫.奥尔夫音乐教学法在学前音乐教育中的应用研究[D].河南师范大学，2015.
[2]梁习丹子.奥尔夫教学法在新疆幼儿音乐教育中的本土化研究[D].石河子大学，2016.
[3]胡雅珂.奥尔夫音乐教学法在桂林市小学音乐课堂的应用研究[D].广西师范大学，2016.
关键词：奥尔夫音乐教育;学前音乐教育;启示
1 奥尔夫音乐教育的主要特点
（1）元素性。音乐元素是进行奥尔夫音乐教育的基础。在教学上以某一元素为基础不断加入新的元素及发展手段，使内容逐渐丰富。为了激发学习兴趣，奥尔夫音乐教学非常重视音乐游戏，但音乐教育的目标是脱离不开音乐元素的。（2）即兴性。即兴是奥尔夫音乐教育体系中的重要教学理念之一，贯穿于每个音乐元素的学习。奥尔夫认为即兴可以降低学生紧张的情绪且实施的过程灵活且有趣。即兴为有目的、有音乐整体框架、给学生充分展示自我、在一定的环境和技能的条件下有感而发的即兴。（3）综合性。为了给儿童提供丰富的审美体验，奥尔夫音乐教学采用以语言、歌唱、舞蹈、乐器等综合形式的教学方法。（4）参与性。在奥尔夫音乐课堂中，每一个教学设计都会进行创编活动，每个学生都可以积极参与。奥尔夫认为，音乐是儿童成长必不可少的组成部分，它和语文、数学一样重要。奥尔夫音乐教育的目的是提高国民音乐素养和综合素质。（5）多元性。音乐无国界，任何国家都可以开展奥尔夫音乐教育活动。在教学过程中，教学内容可以来自不同国家，让学生了解不同文化及故事背景。这样不但注重奥尔夫音乐教材的学习，而且更注重本土文化的传播及外来文化的借鉴。
2 奥尔夫音乐教育对中国学前音乐教育的启示
2.1运用奥尔夫参与性的思想观点提高幼儿主体性
声乐作为学前教育专业学生必修的学科，旨在提高学生的音乐素养，此外还可起到开发儿童智力、提高语言能力的作用。基于传统音乐教育教学中教师通常会采取形式单一的教学模式，然而这种传统教学方法仅仅只能培养出呆板的“好学生”。在传统教学模式下培养出的学生无法真正领会音乐艺术，基于此，教师通过奥尔夫参与性思想观点的运用可提高幼儿的参与性，为幼儿创造一个愉悦的教学环境，真正做到在玩中学，在乐中学，从而分享幼儿音乐学习的快乐。学前教育专业作为一门培养幼教师资专业，幼儿作为主要的工作对象，在实际教学中应对教学内容加以优化，并将儿童歌曲增设其中，根据幼儿爱好及特点选择感兴趣、朗朗上口、传唱度高的歌曲，这些歌曲易于儿童接受，使学前教育专业的声乐教学更加实用。
2.2运用奥尔夫即兴性的思想观点注意孩子创造力的培养
奥尔夫音乐教学法中非常重要的目标之一就是培养儿童的创作能力，所以，即兴创作教学是每一位教师都必须关注的问题。也就是说，教师在开展奥尔夫音乐教学法时，教师要不断强化儿童即兴发挥和想象力的发展，并鼓励儿童在即兴的基础上，开展综合性创造，从而促进学前儿童创造力的发展。首先，教师要先从儿童自身的亲身体验和第音乐的感受入手，尤其是在儿童欣赏聆听音乐的过程中，教师要结合儿童的理解、想象以及感受即兴的做出动作，或者是用语言、图画以及符号等将对该音乐的想象描绘出来。其次，引导学生去观察大自然并结合自身的生活经验，去创造音乐，如编歌词、编旋律护着是编动作，进而培养并提高学前儿童的创造能力。
2.3运用奥尔夫综合性的思想观点培养学生的音乐素养
对于学前教育专业学生而言，不仅需要具备较高水平的学前教育知识和技能，还需要具备较高水平素质素养。因此在学前教育专业音乐教学中，不仅要向学生传授音乐知识和技能，更重要要培养学生的音乐素养和音乐素质，这样才能够培养出一名合格的幼儿教师。对此为了更好地培养学生的音乐素养，教师就可以在音乐教学活动中应用奥尔夫音乐教育理念开展教学。如教师在音乐教学活动中应该不断的丰富教学方法和教学模式，以此来提升学生的教学实践能力。教师可以指导学生了解更多的学前教育音乐教学活动案例，通过对案例的分析、观摩、实践，以此来掌握教学方法、教学技巧，进而有效提高学生的综合教学能力。在音乐教学过程中，教师还需要注重拓宽学生的音乐视野，使得学生了解并掌握各种类型的音乐形式，这对于提高学生的音乐素养也具有重要的意义。
2.4与其他学科相结合
在幼儿音乐教学中，教师也应加强音乐学科与其他学科内容的整合，从而在最大程度上发挥音乐教学美育和德育的功能，促进幼儿的全面发展。
3 中國音乐教育未来的展望、愿景
在经济全球化的今天，面临多元文化的交融，实现多元文化并存的局面是我们共同的梦想。各个民族的音乐文化各自有各自的美，“我们原来只认识到西方理性的多声的复杂性和音响变量的多样性，现在也已经认识到中国音乐（东方音乐）在母体上也存在着声音的复杂性和音响变量的多变性。这些复杂性和变量与中国音乐母语的演创概念、风格概念、审美观念（情、韵、味）是紧密相关的。”我国的音乐教育在借鉴奥尔夫音乐教学法的同时，保留我国的民族传统文化、不断挖掘传统文化势在必行，当然，从教学理念上改革教育更是推动教学发展、提高教学质量之根本。由此为提高民族文化的地位，实现世界民族文化的平等做出贡献。真正民族化的东西是最原始、最古老的，彻底通晓一个民族的文化要从文化的根基开始，而这些是很少人能够做到的。如果仅仅研究西方音乐，不通晓中国本土的音乐，那么仅仅是拥有中国国籍的西方音乐家。如果不做好中国本土文化的保留与传承，怎能实现文化的多元化。因此在结合奥尔夫音乐教学法的同时，实现多元文化的并存和通融，对全世界各个民族文化的发展均十分有益。
4 结束语
将奥尔夫音乐教学法运用于中国音乐课堂，很大程度上解决了很多传统教学法中的弊端。但需要注意的是，一定要秉持客观的态度，根据本国学生的实际情况实施教学，将理论与实际相联系，真正实现音乐教育的美育功能。
参考文献
[1]林鑫.奥尔夫音乐教学法在学前音乐教育中的应用研究[D].河南师范大学，2015.
[2]梁习丹子.奥尔夫教学法在新疆幼儿音乐教育中的本土化研究[D].石河子大学，2016.
[3]胡雅珂.奥尔夫音乐教学法在桂林市小学音乐课堂的应用研究[D].广西师范大学，2016.